9 artiști importanți ai Săptămânii Artei Moderne
Săptămâna artei moderne, numită și Săptămâna 22, a fost un eveniment brazilian care a devenit un cadru pentru o cină culturală non-țară.
A avut loc în februarie 1922 nu Teatrul Municipal din São Paulo sau evenimentul tinha ca obiectiv de prezentare a unei noi modalități să producă și să aprecieze arta, mai aliniată estetic cu tendințele care au avut loc în Europa, dar care se ocupă cetățeni.
În plus, diverși artiști din diferite medii se vor alătura și vor desfășura evenimentul, primind critici dure la acel moment, dar contribuind la o adevărată renovare a artelor din țară.
Moderniști în literatură
1. Mário de Andrade (1893-1945)
Mário de Andrade a fost un intelectual de o importanță enormă pentru construirea unei identități naționale care să prețuiască diversitatea culturală a populației braziliene.
Născut la São Paulo în 1893, o mare contribuție la o cină modernistă care a fost instalată la prima destinație al secolului XX, dezvoltând lucrări pentru cuvântul scris, acționând și ca folclorist și activist cultural.
Na Săptămâna Artei Moderne, participarea sa a fost intensă. Sau eveniment ocorreu nu în același an în care se livro Paulicéia Desvairada a fost publicat. Aceasta a fost opera care a produs primele poeme moderniste ale lui Mário, nu pe care le-a tradus liric toată neliniștea și efervescența metropolei din São Paulo.
O poezie cunoscută prezentă nu o eliberez Peisajul nr. 3.
Peisaj # 3
Chove?
Sorri uma garoa de cinza,
Foarte trist, așa că, din păcate, tânjesc ...
A Casa Kosmos nu are impermeabilitate în lichidare ...
Mai multe aici Largo do Arouche
Posso open sau meu guarda-chuva paradoxal,
Această banană lirică din Rend mar ...Ali em in front... - Mário, põe a mask!
-Zeci de motive, minha Loucura, zeci de motive.
O rei de Tule jogou a taça ao mar ...Os homens passam inundat ...
Reflect asupra voastră, doi vulturi scurți
Mancham sau petit-pavé ...
După cum rolas dă Normal
Esvoaçam între degete dă garoa ...
(E si pusesse a verse of Crisfal
Nu De Profundis ...)
Brusc
Um raio de Soare surd
Risca sau chuvisco ao meio.
Pentru a afla mai multe despre opera acestui scriitor, am citit: Poezii explicate de Mário de Andrade.
2. Oswald de Andrade (1890-1954)
Un dar al unei personalități ireverențe, Oswald de Andrade a fost o figură esențială în consolidarea mișcării moderniste din țară.
Cariera sa de scriitor a început în 1909 nu în cotidianul Diário Popular. Mai târziu, petrec o perioadă călătorind prin țările europene, unde există o mulțime de efervescențe culturale care duc ocazional la vandalism artistic (cum ar fi cubismul, expresionismul, futurismul).
Inspirat de aceste tendințe, când s-a întors în Brazilia, în 1917, Oswald a început să se articuleze într-o artă prolifică rafinată ca ceea ce era mai inovator. Prin isso, în 1922, a fost printre idealizatorii Semanei.
Ca scriitor și agitator cultural, el caută să construiască o operă care să recunoască istoria braziliană povestită din punctul de vedere al trecutului, dezvăluind costumul nostru într-un mod critic și ironic.
În literatură, a trecut pe genuri de păr de romantism și poezie, acționând ca dramaturg.
Un poem care ilustrează bem essa brasilidade em su obra é Eroare portugheză.
Eroare portugheză
Când sau português a ajuns
Debaixo de uma bruta chuva
Rochie sau indiană
Ce păcat!
Fosse uma manhã de sol
Sau Indio a demis
Sau portugheză.
3. Manuel Bandeira (1886-1968)
Manuel Bandeira este două nume celebre din literatura noastră. Sau poet, cronicar, profesor și traducător al primei generații de moderniști brazilieni.
Lucrarea sa inaugurală a fost o carte de poezii A cinzas das horas, publicată în 1917. În urmă cu patru ani, Oswald și Mario de Andrade s-au întâlnit și împreună au făcut un schimb intens despre idealurile moderniste din literatură.
Producția sa este marcată de o scriere colocvială, versuri libere și teme ale vieții de zi cu zi, în afară de anumite nostalgii și tristețe, poate din cauza unei tuberculoze care însoțește toată viața.
O participare a lui Bandeira la Săptămâna 22 oorreu parțial, nu puteți apărea în nicio zi când vă declarați poemul Toad broaște.
Între timp, prietenul meu Ronald de Carvalho se ocupă de funcționare. Sau rejeitou public sau text, care se confruntă cu critici sarcastice ale conservatorismului și parnasianismului, o mișcare literară la modă.
Toad broaște
Enfunando the papos,
Saem dă întuneric,
Aos pulos, broaște.
Lumina te orbeste.
Sunt răgușit care înfricoșează,
Berra sau sapo-boi:
- "Meu pai foi à guerra!"
- "Não foi!" - "Foi!" - „Não foi!”.
O sapo-tanoeiro,
Parnasian udat,
Spune: - „Meu cancioneiro
É bem martelado.
Vinde ca văr
Îți mănânc hiaturi!
Pentru a afla mai multe despre poet, citiți: Poeme memorabile de Manuel Bandeira.
Moderniști în artele plastice
4. Anita Malfatti
Este o contribuție uriașă pentru pictorul, decanistul și profesorul Anita Malfatti pentru artele plastice braziliene care nu începeau secolul XX.
Putem spune că a fost primul artist care a provocat rebeliune în epocă. Isso por conta uma exposição que fez em 1917, inspirat de estetica modernistă pe care v-am contactat-o când ați fost în Germania între 1910 și 1914.
Este important de remarcat faptul că înainte de spectacol, un alt artist, Lasar Segall, și-a expus și țesăturile moderniste, între timp, ele nu au fost masacrate de critici, ca ocorreu com Anita.
De asemenea, când s-a întâmplat Săptămâna artei moderne, un pictor a avut o producție destul de inovatoare și a participat la eveniment cu 20 de țesături.
Dar o parte a acestei lucrări prezintă miezuri intense, deformări ale figurilor, linii contrastante, neutilizarea arbitrară a miezurilor și valorificarea unui design care nu are interpretare suprapusă formei.
O serie de picturi cu caracteristici prezente la Săptămână au fost Sau homem iubește (1917), care al doilea artist reprezintă figura unui imigrant italian.
Pentru a afla mai multe despre acestea, citiți: Anita Malfatti: lucrări și biografie
5. Spune Cavalcanti
Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque e Melo, sau Di Cavalcanti, a fost un alt artist de mare expresie, nu modernism și fez parte a doi idealizatori ai Săptămânii din 22.
Am reușit să reunesc în țesăturile sale o abordare inovatoare, caracteristică avangardistilor europeni, cu valorizarea unor subiecte cu adevărat braziliene, cum ar fi sau povo, prezentate într-un mod uman și autentic.
În Săptămâna artei moderne, s-a remarcat ca articulator și artist, expunând 12 lucrări în spectacol.
De asemenea, el îi dă autorului scrisorii și al catalogului evenimentelor, care au contrastat imaginile din acest articol.
Além da painting, Di também atuou ca desenator, jurnalist și cenograf. Moștenirea sa pentru arta braziliană a fost creată în anii 1920, devenind un artist care a inspirat alte gerações.
Pentru a vedea mai multe lucrări ale acestui pictor, citiți: Di Cavalcanti: lucrări pentru înțelegere sau artist.
6. Vicente do Rego Monteiro (1899-1970)
Un lucru care se remarcă este și mișcarea modernistă a tânărului Vicente do Rego Monteiro.
Născut la Recife, și-a început studiile de pictură timp de 12 ani în Europa și s-a întors în țara sa în 1917, nu a fost niciodată obișnuit să se gândească la artă într-un mod modern. Assim, în 1922 am expus câteva țesături în timpul Săptămânii.
Sau o lucrare pe care pictorul o prezintă publicului și puternic marcată de estetica cubistă, cu o mare geometrizare și tratament sculptural al formelor și figurilor umane, deoarece este percepută nu quadro Pietá (1966), o rescriere a sculpturii renascentiste de Michelangelo.
7. Victor Brecheret (1894-1955)
Niciun domeniu al sculpturii, este posibil să spunem că cel mai bun modernism din Brazilia a fost Victor Brecheret.
Producția sa a apreciat claritatea formelor, cu linii simple, ne preocupă reproducerea fidelă a realității.
Acesta este un artist care, alături de doi contemporani moderni serioși, are pregătire artistică în Europa, absorbind numeroasele mici concepte care vor fi dezvăluite în lucrările sale.
Participarea sa la Săptămâna 22 ocorreu cu o expoziție de 12 pești.
O lucrare remarcabilă în cariera sa Diana Caçadora, născut în 1929-1930 și care poate fi văzut în Teatrul Municipal din São Paulo, local unde ocorreu la Săptămâna 22.
Moderniști în muzică
8. Villa-Lobos (1887-1959)
Heitor Villa Lobos este una dintre cele mai importante personalități ale muzicii clasice braziliene din secolul XX. Cunoștințele sale despre muzică erau cuprinzătoare, a fost și compozitor, era, de asemenea, pianist, violonist, violoncelist și profesor.
Pregătirea sa muzicală începe în copilărie, când învață clarinetul și violoncelul în copilărie timp de 6 ani. O mătușă învață sau pian și mai târziu voi participa la Institutul Național de Muzică.
În ciuda pregătirii sale clasice, Heitor te-a contactat și cu muzică populară sau că era esențial pentru el să poată crea o operă inovatoare și modernă.
Nu în 1915 a început să apară public, iar în 1922 s-a simțit complet aliniat cu ideile colegilor săi moderniști. Atât de mult încât a participat la săptămână jucând pentru public trei zile ale evenimentului.
Vedeți o prezentare a Orchestrei Simfonice din Brazilia care interpretează Bachiana nr.2 (Trenzinho do Caipira), în că Villa Lobos este inspirată de unele dintre locomotivele lui Trem pentru a compune una dintre cele mai expresive și captivant.
9. Guiomar Novaes (1895-1979)
De unde a început Guiomar Novaes, s-a interesat de muzică, atât de mult încât, timp de patru ani, a învățat pianul la care va cânta acasă acele lucrări.
La vârsta de șase ani, am mers în trei săli de clasă și mai târziu în profunzime sau conhecimento cu Luigi Chiaffarelli, muzician italian care i-a devenit maestru.
Ani după ani, prima sa apariție publică și în 1909 s-a mutat în Franța, unde și-a continuat studiile. Participă la Săptămâna Artei Moderne din 22, plus fez același eveniment nu exterior, interpretând în special compozițiile lui Chopin și Schumann, precum și diseminarea muzicilor de la seu contemporan Villalobos.
De asemenea, vă poate interesa:
- Săptămâna artei moderne
- Artă Modernă
- Modernismul nu Brazilia
- Artisti Essenciais da Arte Moderna
