Înțelesul lui Quadro Guernica de Pablo Picasso

Sau cvadru Guernica de Pablo Picasso este una dintre cele mai faimoase picturi ale artistului spaniol și una dintre cele mai coerente ale cubismului. Această operă de artă dezvăluie efectele războiului în rândul oamenilor.

Analiza cvadru Guernica

Contextul istoric este esențial pentru interpretarea acestei lucrări. Na epoca dă pictura, Spania a trăit un conflict între forțele republicane și naționaliste, condus de generalul Francisco Franco.

Naționaliștii vor considera sprijinul armatei naziste și vor autoriza bombardarea firelor germane de Guernica, ca o formă de testarem noi arme și război, care vor fi folosite mai târziu în cel de-al doilea război Lume.

La momentul atacului, Pablo Picasso locuia în Franța, deoarece lucra la prezentarea Expoziției noastre la Paris, la cererea guvernului republican spaniol.

Cu toate acestea, când a avut loc evenimentul, sigla a decis să renunțe la ideea inițială pentru a crea o lucrare legată de un atac în Guernica.

Miezuri

O preto, cinza, white e tons albastru foram ca nuclee folosite de artist, care servem pentru

intensificați senzația de dramă a provocat bombardarea părului.

Escortat de o paletă monocromatică este legat de fotografiile războiului alb și alb, diverse fire de epocă care provoacă un mare impact, nu un artist.

De asemenea, este posibil să percepem prezența unei texturi care este atașată salariului zilnic în unele cifre, precum și a elementelor scrise. O astfel de resursă a contribuit mai mult la a da um caracterul plângerii la muncă.

Compoziţie

Aceasta este o lucrare cubistă, care include figuri descompuse geometric. Folosind o atmosferă de absurd, Picasso creează o structură triunghiulară fără un centru de pânză prin linii și forme.

Fie sapă sau touro são două elemente care îl fac să iasă suficient în evidență, nu quadro, fiind foarte popular în cultura spaniolă.

O posibilă interpretare a faptului că prezența animalelor reprezintă o țară care se confruntă cu cultura țării, o încercare de a distruge ideile apărate de cetățenii spanioli.

Além disso, de asemenea, este posibil să vezi groaza provocată de ființele umane expuse pe pânză. Este suficient să ne reparăm personalitățile în evidență:

1. Pessoa fallen no chão prezintă cel mai deschis ca um cerere de ajutor. (ieși în evidență în vermelho)
2. To me that comes to death do filho sem vida em seus braços. A imagem face uma aluzie la figura Mariei com Jesus morto em seu colo, as na work Pietá. (evidențiați-le verde)
3. Figura în disperare fiind consumat pelas chamas. Reflete sau puterea distructivă fogo originea părului bombardian. (evidențiază-l iubesc)
4. O femeie cu o perna ferida care încearcă să fugă din haosul războiului. (evidențiați în albastru)
5. O mulher com um lampião, care pare să ilumineze restul cinei. Acest element este recunoscut ca um simbolul speranței Urăsc orice sau groaza. (evidențiați în lilás)

O sabie spartă reprezintă înfrângerea săracilor, în timp ce clădirile din colibe indică sau extermină doar în Guernica, dar distrugerea cauzată de războiul civil.

Contextul de reproducere

O artistă spaniolă a fost inspirată Bombardarea orașului Guernica la 26 aprilie 1937. În această zi, aeronava germană a Legiunii Condor va distruge complet orașul spaniol.

Guernica (sau Gernika în bască) este un oraș din provincia Biscaia, situat în comunitatea autonomă a Țării Bascilor.

Din acest motiv, această pictură este, de asemenea, tem um semnificație politică Funcționează ca o critică a devastării cauzate de forțele naziste aliate cu editorul spaniol Franco. Sau cvadru Guernica funcționează ca um simbol al păcii sau al anti-războiului.

Depois a terminat (sau a durat aproximativ o lună), sau quadro fez a digressão per mundo, ficando recunoscut la nivel global și atrăgând atenția restului lumii pentru războiul civil spaniol.

Din cauza conflictului (început în 1936), sau a morții în 1939 la începutul celui de-al doilea război mondial, sau artistul a avut o fază mai întunecată. Unele dintre lucrările sale crescute în această perioadă au dezvăluit starea sa de spirit cel mai chinuit, ca în cazul Guernica e da seria „Dona Maar”.

Când a rupt al doilea război mondial, artistul a decis să împrumute tabloul său Muzeului de Arte Moderne de Nova Iorque (MoMA), din 1981, când s-a întors în Spania.

Caracteristicile lucrării și locația

Guernica Este o pictură în ulei pe pânză de mari dimensiuni, cu 7,76 metri de compresie și 3,49 metri în înălțime.

Lucrarea a fost expusă pentru prima dată în limba spaniolă în timpul expoziției internaționale de la Paris. În prezent este expus la Madrid, nu la Muzeul Național de Artă Rainha Sofia.

Despre Pablo Picasso

Sau artist spaniol, și-a dedicat întreaga viață picturii, sculpturii, gravurii, ceramicii, mozaicului și designului. El este considerat de mulți critici drept cel mai mare artist al secolului XX.

Născut la Malaga la 25 octombrie 1881, Picasso a fost autorul unor lucrări consacrate-primate, cum ar fi pânzele Guernica, Les Demoiselles d'Avignon și A pomba dă pace.

Artistul și-a început cariera încă de la o vârstă fragedă, este clar că primul tablou a fost pictat pe pânză. Picadorul, crescut când Picasso abia avea nouă ani:

Artist în vârstă de 14 ani, a pictat modele live, influențat în principal de tatăl său, José Ruiz Blasco, pictor și profesor de istorie a artei.

La vârsta de 15 ani, familia Picasso s-a mutat la Barcelona și artistul a plecat la muncă, nu primul său studiu, a făcut aluzie la părul pai.

Pablo era precoce că nici măcar nu avea pânza lui Prima comunhão (Un ulei mare pe pânză - 166 x 118 cm), ulei pentru a participa la Expoziția Municipală din Barcelona din 1897.

Acum zece ani, Picasso a plecat la Paris și a început să devină profesionist, am contactat mai recent cu dealeri de imagini. Nu am de gând să-l urmez pe artistul spaniol la prima sa expoziție, care este un mare succes.

În treizeci de ani, Picasso a fondat mișcarea cubistă alături de Georges Braque, promovând o adevărată revoluție formală.

Permiteți-mi să clasific vasta operă a pictorului în cinci faze: faza albastră (1901-1904), faza roz (1905-1907), la faza cubistă (1907-1925), la faza clasicismului (1920-1930) și la faza suprarealistă (din 1926).

În raport cu viața sa personală, se poate spune că Picasso are un costum destul de agitat. O pictor casou-se de câteva ori și deixou patru filhos: Paulo, Maya, Claude și Paloma.

Picasso a murit în Franța (la Mougins) la 8 aprilie 1973, la vârsta de 91 de ani, lăsând o moștenire enormă de 45 de mii de peças.

Leia Esența funcționează pentru a-l înțelege pe Pablo Picasso.

Conheça, de asemenea

• Quadro O Grito, de Edvard Munch
• Quadro Abaporu, de Tarsila do Amaral
• Sau ce era sau cubismul? Aflați mai multe despre mișcarea artistică
• Quadro A Noite Estrelada, de Vincent van Gogh
• Quadro O Beijo, de Gustav Klimt
• Cele mai cunoscute tablouri din lume