6 OPERE importante ale pictorului TIZIAN

Tiziano Vecellio di Gregorio (Pieve di Cadore, Belluno, Veneto, 1490 - Veneția, 1576) este considerat cel mai mare dintre maeștrii din Pictura venețiană din secolul al XVI-lea. Numărul mare de lucrări pe care le-a pictat de-a lungul carierei sale extinse l-au făcut un reper în cadrul așa-numitelor „Școala venețiană”, Școală din care au făcut parte și Veronese, Tintoretto, Cima da Conegliano, Elisabetta Marchioni și Giorgione.

În această lecție de la un PROFESOR vă invităm să faceți un tur al cele mai importante lucrări ale pictorului Titian și revedeți care sunt principalele caracteristici stilistice ale acestui reprezentant al Renașterii și manierismului.

Index

1. Caracteristicile picturii lui Titian
2. Iubire sacră și iubire profană (circa 1514)
3. Portretul lui Federico Gonzaga, primul duce de Mantua (1529)
4. Venusul din Urbino (1538)
5. Carol al V-lea la bătălia de la Mühlberg (1548)
6. Danae primind dușul de aur (1553)
7. Alegoria prudenței, 1570

Titian este unul dintre Pictori renascentisti cel mai cunoscut. S-a remarcat pentru a fi un excelent desenator, pe lângă perfecțiunea sa de colorist, reușind să introducă o luminozitate mare datorită contrastelor cromatice și a gradărilor subtile de culoare. Stilul său a fost caracterizat și de al său magnifice compoziții asimetrice si a lui periaj energic, expresiv și puternic.

A pictor renascentist universal că a atins o mare faimă, ajungând să aibă mai mulți patroni și devenind unul dintre principalii pictori ai Habsburgilor. De-a lungul anilor, Tiziano a înțeles pictura ca pe o adevărată afacere și a menținut un atelier foarte activ în care și-a îndeplinit marile sale comisioane.

O altă dintre singularitățile sale este că Titian, neobosit, foarte versatil și pragmatic, pe lângă faptul că a învățat în tinerețe cu figuri importante precum Bellini și Giorgione, a făcut cunoștință cu acesta toate marile curente și tendințe ale artei italiene ale vremii pentru a crea un stil sinele propriu.

Iubire sacră și iubire profană Este una dintre lucrările importante ale pictorului Tizian. De la vârsta de nouă ani a lucrat în atelierul lui Sebastiano Zucatto, trecând ulterior la cele ale Gentile Bellini și, respectiv, Giovanno Bellini. În acești ani de început Titian trecuse deja prin diferitele faze pe care le experimentase pictura venețiană, de la pictură quattrocentistă în stilul lui Giorgione.

Aceasta este o pictură în ulei care se află în Galeria Borghese, Roma, și este considerată o lucrare în stil manierist. Iubire sacră și iubire profană este un scenă alegorică și mitologică în care este percepută influența neoplatonică renascentistă, care a stabilit că frumusețea pământească este o reflectare a frumuseții cerești. În ceea ce privește stilul, putem aprecia amestecul de influențe tipice din Titian din acești ani de început.

Astfel, putem vedea o anumită ordine statică tipică quatrocentismului, remarcând, de asemenea, influența lui Giorgione în modul în care el tratează peisajul, în timp ce influența lui Bellini este evidentă în tratarea pliurilor hainelor Venusului pământesc.

Aceasta este o altă lucrare importantă a pictorului Tizian, cea a Frederic al II-lea Gonzaga (1500-1540), primul duce de Mantua. Este un ulei pe tablă datat în 1529 și care prezintă conceptual și tipologic numeroase asemănări cu cel pe care Titian îl pictase deja între 1523 și 1525 pentru Alfonso I d'Este.

În aceste primele portrete curtenești Titian a ales să adopte formatul de trei sferturi și să reproducă texturile țesăturilor bogate din îmbrăcămintea cu toată prețiozitatea și luxul pe care îl aveau, reflectând astfel statutul social al portretizat. De asemenea, introduce câteva elemente aluzive la rangul și viața personajului.

Acesta este unul dintre dvs. Cele mai faimoase picturi ale lui Tizian, păstrând multe semnificații ascunse. Caseta reprezintă alegoria căsătoriei prezentând trei dintre aspectele sale de bază: erotismul, fidelitatea și maternitatea și constituie prima Venus pictată de Titian. Lucrarea a fost comandată de ducele de Urbino Guidobaldo II della Rovere ca un cadou pentru Giulia Varano, tânăra sa soție.

Deși inspirată de Venus a lui Giorgione, Venusul lui Titian este mai contemporan și se desprinde de premisele Renașterii pentru a prezenta Venus ca o femeie adevărată. O scenă în care realismul se reflectă în detaliu cu care Titian pictează peisajul venețian care poate fi văzut prin fereastra de pe partea femeii. A meticulozitate și prețiozitate ceea ce se reflectă și în recreația decorului palatului.

În ceea ce privește compoziția, Venus înclinat marchează orizontala picturii, evidențiind verticalitatea draperiei și a coloanei ferestrei. Plăcile de podea îndreaptă privirea privitorului spre camera din spate, coloana ferestrei acționând ca un punct de fugă. Culoarea caldă și deschisă a corpului tinerei contrastează cu paleta mai rece și mai întunecată folosită cu zona inferioară și pernele. O resursă care evidențiază și mai mult senzualitatea scenei. Această Venus din Urbino a fost inspirație și model pentru una dintre cele mai faimoase opere ale impresionistilor, Olympia de Édouard Manet (1863).

Această lucrare de Titian are un caracter excepțional de atunci nu au existat precedente pentru portretele ecvestre în pictura italiană, luând ca referințe arta statuară clasică, renascentistă, germană cu lucrări precum El Cavaler și moarte (1514) de Dürer o sculptură a lui Maximilian călare (1508) de Hans Burgkmair Vechi. A lucrări de artă curte în care Titian este pus sub comanda împăratului Carol al V-lea pentru a colecta toate aceste precedente, să monumentalizeze figura monarhului.

Acest portret al lui Carol al V-lea îl comemorează pe al său victorie asupra Ligii Smalkala de la Mühlberg în 1547. Este un ulei pe pânză în care împăratul apare îmbrăcat în stil de cavalerie ușoară și purtând armură făcută pentru el de Desiderius Helmschmid (1513-1579), care a sculptat o imagine a Fecioarei cu Băiat. Astfel, în pictură împăratul a apărut ca moștenitor al tradiției romane, dar și ca exemplu de cavaler creștin.

Fie ce-o fi, Această lucrare a lui Titian are mai multe conotații politice decât religioase întrucât propaganda imperială însăși a încercat să concentreze victoria asupra Ligii Smalkalda ca un conflict mai politic decât religios, arătând pe Carol al V-lea mai mult ca un împărat cu suficientă capacitate de a conduce peste un teritoriu atât de eterogen și capabil să reunească pozițiile catolicilor și Protestanți.

Printre operele importante ale pictorului Titian nu putea lipsi acest lucru cutie tematică mitologică. În această lucrare este reprezentat mitul lui Danae. Un mit care relatează cum fata, fiica lui Acrisio, regele Argosului, a fost închisă de el într-un turn când a aflat despre profeția care a relatat cum va găsi moartea din mâinile nepotului său. Tizian surprinde în pictură momentul în care Zeus, prin ploaie, o vizitează pe Danae în turn pentru a rămâne însărcinată. Perseus se va naște din acea sarcină, care, din greșeală, își va ucide bunicul Acrisio în jocurile atletice ale Larisei.

Titian abordează poetic opera și ne oferă o compoziție în care o diagonală puternică împarte lucrarea în două zone triunghiulare. Cel superior este dedicat lui Zeus, zeul care domină și este acțiune și mișcare sub formă de ploaie, și un triunghi inferior în care Danae apare senină și primind zeul. Tizian introduce și alte contraste prin prezentarea fetei goale, frumoase și sincere, în fața sclavului, urât și bătrân și un complice al zeului.

Încheiem această listă cu lucrările importante ale pictorului Titian despre care vorbește Alegoria prudenței. Acesta este unul dintre ultimele lucrări a lui Titian, fiind și o lucrare misterioasă pentru ea caracter conceptual și simbolic.

Deși nu există un acord între experți cu privire la ceea ce pictura vrea să simbolizeze, pare evident că Titian a vrut să reprezinte cele trei vârste ale omului, arătând cum numai maturitatea posedă virtutea prudenţă.

Dacă doriți să citiți mai multe articole similare cu Lucrări importante ale pictorului Titian, vă recomandăm să introduceți categoria noastră de Poveste.

• Ceh, Fernando (1994). Tizian și monarhia hispanică. Utilizări și funcții ale picturii venețiene în Spania. Secolele XVI și XVII. Nerea.
• Panofsky, E (2003). Tizian: probleme de iconografie. Akal