Что такое NAIF Art: выдающиеся произведения и художники

Со сроком наивный обычно относится к чему-то наивный, невинный или ребячливый, хотя в случае искусства это обычно относится к стилю, который не склоняется к академизму и является самоучкой, избегающей условностей. Идеализированное и простое видение мира, превратившее наивное искусство в феномен, созданное рукой одной из самых знаковых фигур, художника Анри Руссо. В этом уроке unPROFESOR.com мы предлагаем вам подход к что такое наивное искусство, художники и произведения самый выдающийся.

Индекс

1. Что такое наивное искусство и его особенности?
2. Анри Руссо, один из художников наивного искусства
3. Анна Мэри Робертсон Моисей
4. Фрида Хало, очень представительный наивный художник
5. Другие исполнители Naïf

Наивное искусство еще называли врожденное, инстинктивное искусство или неопримитивизм, будучи искусством, которое всегда существовало, связанное с сельским, ремесленным и фольклорным миром, и которое в конце 19-го и начале 20-го века, стал одним из художественных движений, связанных с вырванием корней городов, ностальгическим видением прошлого и неким онейризмом, граничащим с сюрреализм.

Характеристики живописи и наивного искусства

Между наиболее характерные признаки наивного искусства выделяются следующие:

• Отсутствие глубины и перспективы.
• Контуры очень определенный и точный.
• Использование лота Цвет для придания выразительности и объема.
• Объемы чертежи.
• Тематика разнообразна, обычно сцены из повседневная жизнь, сцены снов, пейзажи, традиции, фольклор, обычаи и т. д.
• Вдохновение в тематике природа это очень распространено среди наивных художников, хотя всегда кажется идеализированным.

Изображение: Slideshare

«Наивный художник смотрит на жизнь более весело и оптимистично.»(Кармен Артигас, в CUV3, Досуг и культура, 5 июля 2011 г.).

Наивные художники в качестве своего основного ориентира и представителя Анри Руссо, также известен как Таможенник. Руссо (1844-1910) считается первый художник определяется как по-настоящему наивный, поскольку именно по его работам стали определяться основные характеристики этого стиля. Он не был художником как таковой, живопись была его большой страстью, и полностью посвятил себя ей с 49 лет. Руссо работал на таможне в Париже и не имел никакого образования. Его высмеивали, но некоторые из его коллег, такие как Пикассо, в конечном итоге хвалили его.

Его отсутствие академизма, их яркие и насыщенные цвета и экзотичность и сказочное прикосновение его картин являются одними из ключей к его безошибочному стилю. Оригинальный и неповторимый стиль, вызвавший восхищение спустя годы. И дело в том, что Руссо создал свою собственную вселенную, полную экзотических животных и пейзажей, поскольку он почти не выезжал за пределы Франции. Его работа была окончательно признана антитрадиционалистским и антибуржуазным авангардом в 1904 и 1905 годах после его участия в Салон Независимых за его примитивизм. Имел большое влияние в Дадаисты и сюрреалистичный.

Наивные произведения Россо

Среди его самых выдающихся наивных работ: Moi même-Myself, автопортрет Х. Руссо, 1890, Народная галерея, Прага. На этой работе вы видите Руссо в черном костюме, палитру художника в руке и расположен рядом с мостом, а позади него - корабль и воздушный шар как символы прогресса. технический. Картина, которую он определил как новый живописный жанр, портрет-пейзаж, состоящий из обзора одного из ваших любимых мест в Париже, а затем добавления человека на передний план.

Другие выдающиеся работы: Lна войну («Поездка раздора»), 1894 г., «Сон» (1910 г.) и «Портрет Пьера Лоти» (1910 г.).

Анна Мэри Робертсон Моисей (1860-1961), широко известная как «Бабушка Моисей» («Бабушка Моисей»), была наивный или примитивистский художник из США. Моисей добился большого признания в своей стране, будучи художником того, что сельский и фольклорный. Она начала рисовать в возрасте 70 лет без какого-либо влияния на ее стиль, развивая очень личный и уникальный стиль.

Художник, сосредоточившийся на знакомые и традиционные сцены, показывающие сельский мир и североамериканский фольклор. Скромная и трогательная работа, вызвавшая восхищение коллекционеров произведений искусства по всему миру.

Среди его работ выделяются »Радостная поездка ", 1953, в галерее Сент-Этьен, Нью-Йорк, или "Старый клетчатый дом », который в свое время продавался всего за 10 долларов, а сегодня оценивается в 51 миллион долларов и "Четвертое июля", нарисован для президента Эйзенхауэра и найден в Белом доме.

Фрида Хало (1907-1954) - один из великие художники 20 века и значок. Неклассифицируемая, она сама не хотела, чтобы ее считали сюрреалистом, считая, что в ее работах больше реальности, чем онейризма. Другие критики считали его работу примитивист, близкий к стилю Руссо, замечая изобретательность и простоту своей работы.

А бесспорно наивный вид что у Фриды также было много других нюансов, таких как ее мексиканский национализм или ее защита женской сексуальности. Среди его наиболее важных работ: «Диего и я» (1931), «Автопортрет на границе Мексики и США» (1932), «Две Фриды» (1939), «Автопортрет. с ожерельем из шипов и колибри »(1940) и др.

В дополнение к уже упомянутым, вот список другие наивные художники выделять:

• Серафина Луи (Франция 1864-1942)
• Орнеоре Метели (Италия, 1872-1938)
• Андре Бошан (Франция 1873-1958)
• Мигель Гарсия Виванкос (Испания 1895-1972)
• Антонио Лигабуэ (Швейцария 1899-1965)
• Аристид Кайо (Франция 1902-1990)
• Иван Генералич (Хорватия 1914-1992)

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Наивное искусство: художники и произведения, рекомендуем вам войти в нашу категорию Сказка.

• Бихалджи-Мерин, Ото (1978). Наивное искусство. Работа
• Окампо Сикье, Эстела, Примитивизм в Европе и Америке. Документы университета