5 важнейших РАБОТ ФРИДЫ ХАЛО

Фрида Кало (Койоакан, 6 июля 1907 г. - Койоакан, 13 июля 1954 г.), мексиканский художник, один из самых креативных, творческих и новаторских художников авангарда ХХ века. Художник, не поддающийся классификации, за свежесть и оригинальность своего художественного языка. Его жизнь и его работа были отмечены болью, которую он перенес из-за серьезного дорожно-транспортного происшествия, произошедшего в его юности и из-за этого она была прикована к постели в течение длительного периода времени, а также вела интенсивную и страстную любовную жизнь.

В этом уроке от УЧИТЕЛЯ мы предлагаем вам подборку важнейшие произведения Фриды Хало так вы сможете приблизиться к творчеству одного из лучших художников ХХ века.

Индекс

1. Характеристики картин Фриды Хало
2. Фрида и Диего Ривера (1931), выдающаяся работа Фриды
3. Больница Генри Форда (1932): Фрида и материнство
4. Мое рождение (1932): смерть и материнство
5. Лас-дос-Фридас (1939), самая важная работа Фриды Кало
6. Сломанная колонна (1944), одна из самых знаковых работ Фриды.

Прежде чем открывать для себя самые важные работы Фриды Кало, важно, чтобы мы лучше знали, кто такая Фрида и каков ее стиль рисования. Здесь мы оставляем вам обзор с Особенности основные моменты этого художник-авангардист и это входит в наивное искусство.

• У Фриды Хало есть личный стиль, в котором она показывает себя боль и его собственное тело, часто сломанное, кровоточащее и хрупкое, cпревращая его лицо и фигуру в икону. И дело в том, что Фрида также создала собственную вселенную, в которую она отбросила так много аспектов традиционной культуры. Мексиканцы, такие как ее навязчивые идеи и озабоченность по поводу сексуальности, материнства, болезни, смерти и любовь.
• Фрида Хало тоже все это показала женская вселенная беззастенчиво подвергая сомнению все аспекты женской идентичности. Таким образом, как и многие другие сюрреалисты, Фрида пыталась найти ответы на свою жизнь и свою женственность через бессознательное и сказочное, наполняя свои холсты символами, главными героями которых являются материнство или любовь.
• Ваш страх перед одиночество изоляция, на которую она была обречена из-за болезни, также отразилась в ее одержимости автопортретом. Несколько портретов, в которых она показала свою сильную личность и свой образ художника, любовника, жены. Как она сама указала: «Я пишу автопортреты, потому что очень часто бываю одна и потому что я человек, которого я знаю лучше всего» .
• Еще одна особенность творчества Фриды Хало - это религиозная символика. Таким образом, она также изображается как Дева Мария, как замученный Христос или как Святой Себастьян.
• Фриду Хало нельзя оформить в каком-то определенном стиле, учитывая, что художница двигалась между сюрреализм и реализм, а также ценит элементы экспрессионизма. Некоторые эксперты считают его репрезентативным Магический реализм.
• В популярные элементы мексиканского искусства Они также являются частью художественного языка Фриды Хало, художника вдохновляют ее познания в истории, искусстве и антропологическом богатстве своей страны. Культурное богатство, которое сделало его универсальным, приняв типичные костюмы страны в качестве одного из самых знаковых и узнаваемых признаков идентичности: типичный костюм Техуаны и цветы в волосах.

Для Фриды живопись была спасением и средством самовыражения, с помощью которого она показывала себя. собственная реальность, отрицая сюрреализм, указывая на то, что она не рисовала сны или кошмары, а только реальность. Между его более важные работы это найдено Фрида и Диего Ривера.

В этой работе он появляется вместе с одним из самых любимых людей своей жизни, художником. Диего Ривера. На этом портрете она изображена рядом с Риверой, чтобы отметить празднование ее брака, сосредоточив внимание на своей роли жены, рука об руку со своим тогда знаменитым и признанным мужем. Затем она жила в тени Риверы, позже добившись международного признания.

Таким образом, только он появляется с палитра и кисти в руке, как символ ее художественного мастерства, в то время как она изображена в типичном костюме мексиканских женщин и в традиционной манере портретов супружеских пар в Мексике.

Она расположена слева от Риверы, традиционного символа более низкий статус женщины в браке. Фрида и Ривера поженились в 1929 году в Койоакане, он был на 21 год старше ее и имел репутацию бабника, что не предвещало счастливого будущего для пары. Так, мама артиста всегда говорила, что брак был похож на брак. «Слон и голубь».

Картины Фриды Хало начала 1930-х годов характеризуются типичностью. вотивное предложение, тип религиозной живописи, которая раньше отражала религиозные эпизоды или чудеса, это подношения, которые с древних времен посвящались богам или святым.

У Риверы была большая коллекция старинных подношений по обету и Фрида перенимает эту модель, чтобы изобразить себя Показывая свой запах на больничной койке, как будто спрашивая Бога, почему она страдает. Она появляется на кровати с кровотечением после выкидыша.

Шесть лент в форме вен выходят из ее обнаженного тела, как пуповины, которые соединяют Фриду с различными объектами или существами, включая плод, улитку или цветок.

Это одна из самых тревожных работ Фриды когда и мать, и новорожденный ребенок кажутся мертвыми. В то время, когда художница писала картину, ее мать только что скончалась, ребенок был ее сама, отметив, что она умерла, когда умерла ее мать, но также указав на недавнюю смерть своей собственной ребенок.

В таблице показаны боль и страдания материнства к которому добавляется смерть, но это также является своего рода силовым упражнением, чтобы оправиться от травмы. Также считается, что он вдохновлен Тиазолтеотль, богиня плодородия и акушерки.

Две Фриды большой холст и одна из композиций самый известный мексиканского художника. А двойной автопортрет что является символом сентиментальной боли, которую испытала художница во время развода с Риверой. В левой части полотна она изображает себя одетой в современном европейском стиле, а в правой - в традиционной мексиканской одежде. Фрида на портрете справа держит реликварий с изображением Риверы.

Внизу работы находим такие символы, как грозовое небо и кровоточащее сердце которые показывают физическую и метафизическую боль, которую он испытывает, в дополнение к указанию на двойственное отношение, которое он испытывает к женственности и любви. Таким образом, в то время как европейская Фрида показывает свое рассеченное сердце с перерезанной артерией и кровотечением, мексиканка остается с неповрежденным сердцем и связана с фотографией Диего Риверы в детстве.

В 37 лет Фрида была вынуждена сменить и без того болезненные гипсовые корсеты на стальной. Годы тоже тяжелы, и Фрида начинает замечать ход времени и упадок сил. Художница показывает нам всю свою боль и страдания в открытом теле. Хребет крошится, а тело фиксируется острыми металлическими гвоздями. Есть христианская символика на ткани, оборачивающей бедро художника, имитация распятого Христа, как слезы усеивают лицо художника и также напоминают изображения Богородицы в Мексике.

Хало показывает себя мученицей, отождествляя себя с Сан-Себастьяном в этом сочетании физической боли, наготы и сексуальности. Эта работа была связана с Магический реализм чем с сюрреализмом, поскольку больше, чем подсознание или иррациональность, Кало показывает нам волшебную и фантастическую интерпретацию реальности, в которой ему пришлось жить.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Фрида Кало: важнейшие работы, рекомендуем вам войти в нашу категорию Сказка.

• VVAA (2010) Фрида Хало: Энциклопедия искусства, Тикаль
• Мартинес, Ноэми (2009) Фрида Хало. Искусство как выражение, Энеида