6 важнейших работ Джорджо де КИРИКО

Джорджо де Кирико (1888–1978) одно из громких имен в возрождении классицистское движение возникшие в Европе в 1920-е гг. Его детство в Греции и его итальянское происхождение привели к огромной ностальгии по классическим образам его детства. Таким образом, он начал работать, следуя тональности эфемерного движения, Метафизическая живопись, вместе с художником Карло Карра. Его работы были хорошо приняты сюрреалистами, считавшими их предшественниками сюрреализма. Его более консервативная личность привела его к более классическому стилю: искусству эпохи Возрождения и барокко.

В этом уроке unPROFESOR.com мы предлагаем вам подборку важнейшие произведения Джорджо де Кирико так что вы откроете для себя его самые выдающиеся стилистические характеристики.

Индекс

1. Характеристики Джорджо де Кирико
2. Загадка осеннего дня (1910), одно из произведений Кирико
3. Детский мозг (1914)
4. Гар Монпарнас: меланхолия отъезда (1914)
5. Призрачные музы (1916)
6. Великий метафизический интерьер (1917)
7. Автопортрет (около 1922 г.)

Прежде чем познакомиться с самыми выдающимися работами Джорджо де Кирико, вот обзор стиля этого художника:

• Де Кирико отличается созданием запоминающиеся и нетрадиционные городские пейзажисказочные пейзажи, полные символов. Новаторский подход, напоминающий работу художника-постановщика.
• Четкий стиль и в котором вкус к деталям.
• А насыщенный цвет с точными объемами и с Рекомендации к ренессанс и искусство барокко.
• Он вдохновлен философией Ф. Ницше (1844-1900).

Загадка осеннего дня Это первая из серии "Plaza de la ciudad metafísica", которая также открыла серию работ со сценами. загадочный и тихий древних городов. Это полотно - первое, названное словом «загадка», где это слово используется как способ соотнести реальное и нереальное. так как Де Кирико заявил, что написал эту картину после того, как почувствовал откровение на площади Санта-Кроче в Флоренция Момент, когда я почувствовал, что впервые увидел мир.

Таким образом, он представляет собой пустой квадрат, на котором предстает классический фасад, длинные тени и глубокие цвета и статуя. Парус вдали, кажется, относится к порту Пирей в Греции.

Это еще одна работа Джорджо де Кирико, которая больше всего впечатлила публику. сюрреалистический Андре Бретон, который приобрел работу, как только увидел ее, и обнаружил, что кто-то уже снимал сказочные сцены, в которых бессознательное было главным героем.

Де Кирико открыл Бретону, что представленный человек был его отцом, хотя он также идентифицирован как портрет бога Диониса.

Эта работа, рассматриваемая как архитектурный шедевр, не представляет собой конкретное место, являясь просто театральной декорацией с нереальным фоном. Работа, в которой художник использовал различные точки схода, глубокие цвета и удлиненные тени заката.

В картине также присутствуют общие элементы его композиций, такие как поезд или башня с часами. На этой картине они появляются как отсылка к его следующему отъезду в итальянскую армию во время Первой мировой войны. В поезда Они также интерпретируются на его полотнах как символы жизни и энергии молодости.

Это еще одна из самых важных работ Джорджо де Кирико, и ее содержание также является одним из самых повторяющихся мотивов в его работах. Художник всегда смотрит за пределы внешнего вида и пытается поднять метафизические аспекты реальности, обращаясь к таким вопросам, как память, правда и мифология. На этом полотне Де Кирико показывает сцену, в которой можно узнать Кастелло Эстенсе в Ферраре, городе, где он жил в 1917 году. Замок виден на заднем плане картины, и вы можете увидеть, что Де Кирико не придерживается масштаба, а все элементы кажутся миниатюрными моделями, помещенными в натюрморт.

На сегодняшний день существует около 18 копий этой картины, выполненных художником к началу 1910-х годов. и попытаться продать их, в дополнение к тому, чтобы отомстить критикам, которые умаляли его работы после того, как те годы. Эта картина послужила вдохновением для картины художника Сильвия Плат (1932-1963), американский поэт и прозаик.

Это еще один из метафизические интерьеры принадлежит к серии полотен, написанных художником в Ферраре. Как и другие работы серии, работа выглядит как комната, заполненная очень разными предметами, а также изображениями в рамках. Сцена, вдохновленная его прогулками по аркадам города и в которой также появляется еда, что-то распространены на картинах того времени, и это, кажется, относится к желудочно-кишечным проблемам, которые Я имел.

Де Кирико также сделал множество автопортретов, особенно в 1920-х годах. Некоторые фотографии, на которых Стиль маньеризма 16 века. Пример того, как с годами художник стал более консервативным и искал вдохновение в более старых техниках. На этом автопортрете он изображен в виде классического бюста.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Джорджо де Кирико: важнейшие произведения, рекомендуем вам войти в нашу категорию Сказка.

• Робинсон, К. (2017), Мир Джорджо де Кирико, Ediciones Invisibles
• VVAA, (2008), Век Кирико: Метафизика и архитектура, Скира