Важнейшие РАБОТЫ ДЕЛАКРУА

Делакруа (1798-1863) считается Лидер французского романтического движения, выделяясь своей заботой о движении, экзотике и эмоциях. Таким образом, его картины пульсируют, полны жизни и эмоций, выбирая темы, избегающие условностей. академические сцены, представляющие сцены из истории его времени в большом масштабе и с большим драматическим зарядом или из его путешествий по к северу от Африки.

В этом уроке unPROFESOR.com мы предлагаем вам подборку Важнейшие произведения Делакруа так что вы сможете полюбоваться наиболее актуальными чертами его художественного стиля.

Индекс

1. Характеристики стиля Делакруа
2. Сцены из резни на Хиосе (1824 г.): одна из самых важных работ Делакруа.
3. Смерть Сарданапала (1827 г.)
4. 28 июля: Свобода, ведущая народ (1830 г.)
5. Алжирские женщины (1834)

Делакруа был одним из важнейшие художники романтизма в искусстве и, прежде чем изучать его наиболее выдающиеся работы, мы узнаем особенности его стиля. Их можно резюмировать следующим образом:

• В эмоциональное содержание он выше рациональности и порядка, выбирая драматические сцены из современной истории и литературы.
• Чтобы передать это драматика Делакруа использует энергичные мазки и динамичные композиции.
• Его работы также показывают его восхищение животнымиособенно дикими и необузданными.
• В целом эксперты считают Делакруа настоящий виртуоз за попытку многочисленных виды композиций и их гармоничное использование цвета. Его знание разделения тонов и гармонии противоположностей привело его к тому, что он стал отличным колористом.
• Принимая многочисленные заказы на потолки и фрески, Делакруа научился ориентироваться в большой масштаб, освобождение живописи от мольберта.

Эта картина Делакруа - одна из его самые известные работы. Он вдохновлен событиями Греческая война за независимость 1822 года, во время которого османские турецкие войска вторглись на остров Хиос и уничтожили тысячи восставших греков.

Делакруа пытается показать нам все историческая драма его главных героев, опирающихся на условности классической повествовательной живописи, в которой преобладали порядок, регулярность и чувство контроля. Это реальные события, близкие и современные, а не далекие, как мифологические, и Делакруа пытается приблизить зрителя к этим страданиям и интенсивности, но не о битвах, а о последствиях война. Для этого автор использует сложная композиционная структура с различными группировками фигур и большим разнообразием цветов.

На переднем плане холста изображена группа измученных греков, мужчин, женщин и детей, лежащих на земле. Слева мужчина умирает, а его жена опирается ему на плечо; справа мертвая мать опирается на старуху. За ними справа османский турок нападает на группу мужчин, которые тащат обнаженного заключенного, в то время как фигура безуспешно пытается остановить его с поднятыми руками. На заднем плане ряд фигур изображен сражающимися в опустошенном ландшафте. Большой масштаб полотна приносит монументальный воздух к страданиям греков и жестокому воздействию на зрителя.

Работа была не очень хорошо встречена, когда выставлялась на выставке. Парижский салон, поскольку многие критики считали, что в нем греки изображены как жертвы, а не как борцы. На протяжении десятилетий Делакруа боролся с негативными отзывами о своих картинах. Однако их нестандартный подход получил признание среди других художников и зрителей и одобрил подъем романтического движения, оказывая влияние на творчество современных художников, таких как Гюстав Курбе и Эдуард Мане.

Это тоже большая картина в котором представлено драматическое историческое событие. Делакруа показывает нам последние мгновения жизни ассирийского царя Сарданапала, который приказал уничтожить все свои владения во время осады своего дворца. Таким образом, прежде чем признать поражение, этот король предпочел умереть, показав Делакруа незадолго до его самоубийства.

Король появляется одетым в белое и откидывается на большую кровать с красными занавесками, наблюдая, как хаос распространяется вокруг него. Одна рабыня упала на кровать рядом с королем, а другая ждет своей смерти от рук слуги. Покои короля кажутся полными богатств, которые вскоре сгорят в пламени погребального костра.

История Сарданапала была очень популярна среди романтиков, вдохновляя многих художников 19 века. Таким образом, Делакруа вдохновлен работой Байрона для этой картины.

На картине изображен мастерство цвета художника, особенно его использование красного цвета как символа роскоши и декаданса. Область, которая вдохновляла художников раннего модерна, таких как Мане и Сезанн. Его живописный мазок также выделяется, он сильно отличается от контролируемого неоклассического прикосновения.

Помимо одной из самых важных работ Делакруа, Свобода, ведущая людей один из самые знаковые картины художника. Он также основан на реальном историческом событии: недолговечном восстании против французской монархии, положившем конец правлению короля Карла X. Делакруа хотел почтить храбрых революционеров на картине

Картина полна символизма. Таким образом, единство классов представлено наличием буржуазия борется бок о бок с низшими классами; Между тем, национальные цвета Франции (синий, белый и красный) повторяются по всей композиции, как в флаге, так и в тонах дыма. и небо, и в одежде стоящей на коленях фигуры, которая смотрит вверх, на женщину, которая служит аллегорией понятия Свободы и, как следствие, самой Республики Французский. Делакруа показывает ее как воина, наступающего и ведущего людей.

Делакруа обращается к запечатлеть патриотический дух того момента, став визуальным символом революции и свободы. Работа, в которой проявляются как самая захватывающая сторона революции, так и связанное с ней насилие. Образ свободы Делакруа стал символом республиканизма во Франции, появляясь на монетах и ​​почтовых марках, и помещая Делакруа в число величайших художников Франция.

После поездки в Марокко в 1832 году Делакруа был вдохновлен им на создание многих своих работ. На этом полотне он представляет трех алжирских женщин с яркая одежда они сидят на полу в богато украшенном интерьере. Женщина слева откидывается на подушку и смотрит на зрителей, которые, кажется, разговаривают. Крайне справа служанка уходит спиной к зрителю.

И по теме, и по стилю эта работа показывает нам трансформацию стиля художника во время его путешествия. Таким образом, Делакруа переходит к чувственная и богатая цветовая палитра, большое внимание к деталям и огромный вкус к романтической экзотике. Фактически, цвета на этой картине напрямую повлияли на таких художников, как Сезанн, Ренуар и Матисс, чьи многочисленные одалиски вдохновлены этими североафриканскими сценами Делакруа.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Делакруа: важнейшие произведения, рекомендуем вам войти в нашу категорию Сказка.

• Делакруа, E, (2020) Поездка в Марокко и Андалусию: буквы, акварели и рисунки, Оланета
• VVAA (2011) Делакруа: От идеи к выражению (1798-1863), Эль Визо