Музыкальная омофония: значение и примеры
Музыка - это искусство и наука, которые развивались с тех пор, как человек обнаружил любопытство играть со звуком. В ходе его эволюции люди, которые отправились в это путешествие, тратили свое время на поиск отношений, изучение и поиск новых способов придать смысл или выражение этому явлению. Со временем были найдены формулы, которые работают и стали частью наследия. культура и знания человечества, методы, с которыми мы все можем наслаждаться и удивляйся нас.
В этом уроке от УЧИТЕЛЯ мы поговорим о значение и примеры lмузыкальной гомофонии и мы объясним эту технику, истоки которой уходят в древнюю Грецию, и которая оставила очень важное наследие музыке.
Индекс
- Что такое музыкальная гомофония: легкий смысл
- Возникновение и развитие омофонии
- Характеристики и работа омофонии
- Примеры музыкальной гомофонии
Что такое музыкальная гомофония: легкий смысл.
Гомофония - это техника используется в музыке, где 2 или более примечания
размещены таким образом, чтобы произвести музыкальная текстура на основе параллельных движений, создание аккордов. Уметь анализировать омофонию, а также другие техники, такие как монофония или полифония, мы используем то, что мы называем контрапункт, изучение отношений, которые складываются между нотами.Само слово гомофония, происходит от греческого гомо и телефоны, что переводится как «равные звуки». Факт того, что их называют так, скорее, не потому, что ноты должны быть одинаковыми, а потому, что их движение похоже, создавая параллельные звуки. Это и сама гомофония, потому что движения нот происходят параллельно, также называется гоморитмический.
Возникновение и развитие омофонии.
Гомофония происходит из Древней Греции, где изначально музыка использовалась для интерпретации одной мелодии, но с несколькими голосами, первым шагом было расстояние между голосами на октаву разницы. Тогда у нас есть Средний возраст, где известно, что они произошли омофонические произведения благодаря ограниченному количеству регистров нотной записи. Несмотря на это, известно, что монофония продолжала появляться часто благодаря тому факту, что существует больше рукописей, написанных с использованием этой техники.
Хотя есть записи о гомофонических произведениях в эпоху Возрождения, его наибольшее развитие произошло в период Период барокко, где техника «Непрерывный басс» (непрерывный бас) был очень частым, поддерживая идею вертикальной гармонии. Эта техника имела решающее значение для того, чтобы заложить основы омофонии и установить роли мелодических линий, которые в то время использовались в четырехчастных хоровых аранжировках: сопрано, альт, тенор и бас.
С этого момента гомофония существует как современная музыкальная техника. Сегодня мы можем найти гомофонию даже в популярных музыкальных жанрах, где есть аккордовая последовательность, на которой музыканты поют основную мелодию или импровизируют.
Характеристики и действие омофонии.
Основная характеристика омофонии - это параллельное движение нот, которые обычно имеют такая же продолжительность. В связи с этим мы должны сосредоточиться с вертикальной точки зрения, то есть на гармоническом соотношении нот по высоте.
В композиция для четырех голосов, как и те, которые мы упоминали ранее (сопрано, альт, тенор и бас), роль зависит от высоты ноты, бас та, которая обычно обеспечивает основную ноту аккорда, а верхняя нота - обычно та, которая представляет мелодию аккорда. состав.
Остальные ноты представляют собой гармоническую поддержку, которая вместе указывает на каждый аккорд, который происходит в зависимости от его соотношения по мере развития пьесы.
Примеры музыкальной гомофонии.
Это некоторые игры которые вы можете послушать, чтобы попытаться понять на слух концепцию и действие омофонии.
- «Если любишь меня» - Томас Тллис (1549)
- Хор кантаты No 4 - Иоганн Себастьян Бах
- Alles ist an Gottes Segen, Coral BWV 263 - Йохан Себастьян Бах
- Ave Verum Corpus - Вольганг Амадей Моцарт
- Nocturnal Op.62 No.2 - Фредерик Шопен
- Выпускной марш «Пышность и обстоятельство №1» - Эдвард Элгар.
- Марш тореадоров, Опера Кармен - Жорж Бизе
- Гранада, №1 испанской сюиты для гитары - Исаак Альбенис
- Тряпка из кленового листа - Скотт Джоплин
- Артист - Скотт Джоплин
- Открытие Мессии Генделя - Георг Фредерик Гендель
Теперь, когда вы знаете больше об этой теме, мы рекомендуем вам посвятить себя прослушиванию большего количества произведений с гомофонией, чтобы дополнить свои знания. Если вам интересно, возможно, вам будет интересно узнать о других методах, таких как полифония, из которых у нас также есть статьи.
Мы надеемся, что теперь у вас есть лучшее представление о предмете этой статьи о музыкальной омофонии: значение и примеры.
Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Музыкальная омофония: значение и примеры, рекомендуем вам войти в нашу категорию Музыкальный язык.