СТРУКТУРА ФОРМЫ СОНАТЫ

Говоря о классической и академической музыке, вы наверняка слышали, помимо других понятий, слова «концерт», «серенада», «ночной образ жизни» и «соната». Если вы когда-нибудь задавались вопросом, что означают некоторые из этих понятий, этот урок УЧИТЕЛЯ наверняка может быть вам полезен, поскольку мы будем говорить о структура формы сонаты, форма композиции, существующая веками. Итак, если вы хотите узнать все основы сонат, продолжайте читать эту статью в что мы объясняем из того, что они из себя представляют и какова их структура, на некоторых примерах композиторов сонаты.

Индекс

1. Что такое музыкальная форма
2. Что такое соната
3. Музыкальный состав сонаты
4. Примеры сонатных композиторов

Прежде чем узнать, что такое соната, важно понять эту концепцию: что такое музыкальная форма? Для форма мы понимаем структуру, сопровождаемую элементами, которые позволяют нам классифицировать музыкальное произведение. Этими факторами, среди прочего, являются метрика, гармония, намерение или мотив, темп, тип мелодии или контрапункта, а также части произведения. Именно благодаря комбинации этих характеристик мы можем узнать, к какому типу относится произведение и как его классифицировать. Музыкальные формы многочисленны и разнообразны, но вот некоторые: концерт, этюд, гига, рапсодия, скерцо, симфония, сюита, ​​вальс, ночной образ жизни, серенада, менуэт, фэнтези, прелюдия, фуга и ария.

Мы рекомендуем прочитать этот другой урок от УЧИТЕЛЯ, чтобы вникнуть в Что такое музыкальная форма и ее характеристики.

Изображение: SlidePlayer

Соната возникает вместе с созданием многих музыкальных структур во время Барокко, и с тех пор он развивается и разветвляется в вариациях в зависимости от времени. Соната - это музыкальная форма, которая устойчива. в настоящее время в академическом контексте.

Если мы основываемся на классической модели, соната представляет собой законченное произведение с движениями (частями, которые развиваются в музыкальном произведении). Эти части различаются по количеству, но обычно их четыре, и они написаны для сокращенного обучения 3 инструмента, как группа камер. В сонате обычно представлены две контрастные темы или мотивы, с помощью которых будет дана игра и развитие. Сонаты также могут быть частью других типов более сложных форм, таких как симфонии или концерты, а также есть вариации в более мелких пьесах, называемых сонатин.

Соната всегда была популярной формой в области музыкального искусства. классическая музыка и разные композиторы Таким образом они написали произведения, среди которых:

• Доменико Скарлатти.
• Франц Шуберт.
• Иоганн Себастьян Бах.
• Вольфганг Амадей Моцарт.
• Людвиг ван Бетховен.
• Ференц Лист.
• Петр Чайковский.
• Сергей Рахманинов.
• Шопен.
• Клод Дебюсси.
• Морис Равель.
• Роберт Шуман.
• Иоганнес Брамс.

Вот видео, чтобы вы могли послушать всемирно известную сонату Людвига ван Бетховена: Лунная соната или Лунный свет. Кроме того, мы рекомендуем вам прочитать эти другие уроки на Музыкальные формы барокко Y Что такое музыкальная соната.

Как мы уже упоминали, структура сонаты может меняться в зависимости от эпохи. Официальная соната возникает у композиторов Иоганна Себастьяна Баха и Фридриха Генделя, которые во времена классицизма придают ей определенную структуру. Эта база менялась, но в целом можно сказать, что соната состоит из 4 части, из которых первая самая сложная.

Первый ход

Это называется Аллегро, это самый сложный механизм из 4-х, так как он состоит из 3-х частей:

1. Экспозиция: представлены основные мотивы или темы произведения. Первая тема имеет базовую тональность, а вторая, напротив, использует некоторую соседнюю тональность. Чтобы сделать переход между одним и другим, темы связаны мелодией.
2. Разработка: Он должен быть свободным по структуре, но всегда соответствовать установленным темам. Играйте с ними, создавая вариации и трансформируя их.Эта часть сонаты обычно вызывает наибольшее напряжение или волнение, создавая гармоническую нестабильность.
3. Резюме или повторение: основные темы экспозиции сонаты вновь обретают присутствие и возвращаются, в свою очередь, к основной тональности.

Вторая часть

В гораздо менее ускоренном темпе, в анданте, адажио или длинное. Позволяет создать контраст между первым и третьим движениями.

Третье движение

Третья часть структуры сонатной формы использует структуры для танца, обычно это менуэт или скерцо.

Четвертая часть

В заключение, четвертая часть структуры сонатной формы - это та, которая снова закрывается, поскольку она началась с другой. аллегро, это существо меньшей сложности. Он сочетается с рондо.

Мы подробно вас несколько раз композиторы образцовых сонат так что вы можете искать его сонаты и лучше подходить к этой музыкальной форме.

• Период барокко: Иоганн Себастьян Бах, Джордж Фридрих Гендель и Доменико Скарлатти.
• Классический период: Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен и Муцио Клементи.
• Романтический период: Франц Шуберт, Фредерик Шопен, Ференц Лист, Роберт Шуман, Петр Чайковский, Эдвард Элгар, Сергей Рахманинов, Иоганнес Брамс и Феликс Мендельшон.
• Двадцатое столетие: Морис Равель, Клод Дебюсси, Игорь Стравинский, Дмитрий Шостакович, Сергей Прокофьев, Бела Барток, Аарон Копленд и Бенджамин Бриттен.

Теперь, когда вы знаете больше о структура формы сонаты, вы можете послушать примеры, чтобы лучше понять и определить его части, пока вы восхищаетесь прекрасными шедеврами. Если вам интересно, вы можете больше узнать о других музыкальных формах, чтобы иметь возможность контрастировать с сонатой. Если вам понравился этот урок от УЧИТЕЛЯ, мы рекомендуем вам прочитать эти другие, чтобы глубже вникнуть в предмет: Композиторы эпохи барокко и Характеристики музыки барокко.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Структура сонатной формы, рекомендуем вам войти в нашу категорию Музыкальный язык.