Характеристики романтизма, концепции и ценностей

Переход от 18-го к 19-му веку ознаменовался появлением романтизма, движения художественные и литературные, которые сделали творческую свободу и выражение субъективности центром его провозглашение.

Романтизм противопоставлялся эстетике неоклассицизма, управляемой разумом и моралью. Оба были современными движениями, хотя неоклассицизм появился первым. Романтическое движение вызвало расцвет творчества и художественной самобытности.

Каждая художественная дисциплина в романтическом движении имела разные задачи и масштабы. Живопись, например, предполагала подлинную трансформацию концепции и роли пластических искусств в обществе. которые до этого занимали очень важное место на службе пропаганды государства и церкви, их главные покровитель.

Романтическая революция создала новые условия для художественного производства, связав искусство с проявлением сознания и индивидуального творчества. Историк Эрнест Гомбрих утверждает, что:

Идея о том, что истинная цель искусства заключается в выражении личности, могла получить распространение только тогда, когда искусство утратило свои другие цели.

Понимая искусство как средство индивидуального самовыражения и, следовательно, как призвание, многие художники и Писатели-романтики вышли из комиссии и были вынуждены продавать свои произведения, чтобы не «продавать» себя как художники. Таким образом, наряду с культом художника, освященного как носителя духовного содержания, число запрещенных и финансово обанкротившихся художников, потому что для новой публики было безопаснее делать ставку на искусство традиционный.

Чтобы лучше понять эту новую концепцию искусства и вытекающие из нее последствия, в этой статье мы узнаем об основных характеристиках романтической живописи на основе трех аспектов:

1. Основные ценности романтической программы (цель и ценности);
2. Формальные характеристики, применимые к различным дисциплинам (стилю);
3. Темы представления.

Ценности и программные аспекты романтического движения

Воображение vs. интеллект

Художники-романтики превозносили воображение двумя способами: как творческий элемент и как форму знания. Это реакция на неоклассическое искусство, которое отвергало символическую ценность воображения как противоречащую духу разума и морали.

Возвышенность vs. классическая красота

Художники-романтики выступают против классического канона красоты (порядок, пропорции и симметрия), которые стали предсказуемыми и стереотипными, и они делают это через понятие того, что возвышенный.

В отличие от классического канона, порождающего удовольствие и гармонию, возвышенное - это неудовольствие, то есть дрожь или трансцендентное беспокойство, возникающее из-за несоответствия воображаемого величия того, что задумано, и того, что ожидает причина. Возвышенное завораживает, волнует и волнует зрителя; Это выводит его из зоны комфорта и заставляет распознавать другие формы красоты, кроме порядка, пропорций и симметрии.

Субъективность vs. объективность

В романтизме предполагается, что искусство подчиняется только цели выражения субъективности художника, то есть его точки зрения, чувствительности, мнений, забот и желаний. В этом смысле он освобождает искусство от подчинения интересам заказчика и, в особенности живопись, освобождает его от комиссии. Так возникает концепция искусства как индивидуального выражения.

Национализм vs. универсальность

Национализм и патриотизм - две ценности, которые разделяют романтическое искусство и неоклассическое искусство, но они сделали это с двух совершенно разных точек зрения. Фактически, историк Эрик Хобсбаум указывает, что романтизм и неоклассицизм были лишь двумя сторонами одной медали.

Отметим, какими будут различия в этом аспекте национализма. В то время как в неоклассическом искусстве он защищал концепцию национального государства как рационального порядка и средства цивилизационного развития, романтизм ценит концепцию национальной идентичности. В этом смысле государство объединяет детей нации, братской общины.

Формально-стилистические аспекты романтизма

Разнообразие стилей

Если что-то характеризовало романтическое искусство, так это разнообразие стилей, которое неизбежно навязывалось, освобождаясь от академических правил и ища субъективное выражение. Ни искусство, ни литература романтизма никоим образом не могут рассматриваться как единый стиль.

На самом деле романтизм тоже нельзя рассматривать как период, а как движение, граничащее с другими (неоклассицизм, реализм, символизм, прерафаэлитизм). Что можно сказать, так это то, что романтизм оказал действительно значительное влияние в искусстве девятнадцатого века, и это предвосхитило основы концепции литературы и искусства современный.

Выпуск правил

Художники и писатели-романтики освобождаются от жесткости академических правил, хотя это не означает, что они полностью отреклись от них. В некоторых случаях кажется, что правила полностью исчезают; в других они рассматриваются как подчиненные выражению индивидуальной субъективности и, следовательно, используются по прихоти выразительной необходимости. В любом из сценариев художник сознательно освободился от академической строгости в поисках собственного стиля, который его идентифицирует.

Романтическая ирония

Ирония была одним из наиболее исследованных элементов романтизма, особенно литературного романтизма. Это своего рода отношение ума к способам представления реальности, которое ставит под сомнение пределы понимания разума. Таким образом, ирония позволяет открывать безграничные возможности в художественном произведении.

Избегание ясности и определения

Художников романтизма интересуют эмоциональные состояния, особенно те, которые выявляют определенное смущение. Если картина является метафорой внутреннего мира, заведомо столь запутанного, живописца интересует передача психологической атмосферы, и для этого он использует отсутствие ясности и определения. То же самое и в литературе и музыке романтического движения.

Влияние искусства барокко, особенно французского романтизма

В случае Франции романтизм снова обратился к мастерам периода барокко, которых Просвещение осудило как запутанных, экстравагантных и богато украшенных. Барокко было перечитано в романтическом ключе, но обращено на новые темы, вызывающие интерес современности. Снова появились большие пестрые сцены, выглядящие хаотично и бурно.

Выразительные цели преобладают в отделке или формальной точности

В то время как неоклассицизм действительно старался скрыть процедуры, заставлявшие зрителя забыть о художник как посредник между собой и идеей, романтизм помнит его присутствие, оставляя в поле зрения процедуру, то есть умышленное допущение несовершенства, асимметрии, неточности или незавершенной формы, будь то в живописи, в музыке или в литература.

Динамизм

Композиции в романтизме отказываются от уникальности неоклассических композиций и выбирают динамичные композиции, наполненные напряжением.

Романтические темы

Живописный романтизм разделял ту же вселенную предметных интересов, что и литература и музыка. Среди наиболее часто встречающихся тем можно выделить:

Настроения и чувства

Наиболее распространенные репрезентативные темы в романтической живописи связаны с выражением субъективного мира художников. Такие темы, как чувство одиночества, тоски, ностальгии, покинутости, любви, безумия, страсти, страха или ужаса, были более чем часто и, по сути, можно сказать, что эти вопросы затрагивали все темы, разработанные в романтизм.

Смерть

Смерть, конечно, очень волновала художников-романтиков, и к ней подходили со многих точек зрения. Особый интерес к теме самоубийства вызывал и во времена романтизма, чему, в свою очередь, способствовало влияние романа. Злоключения юного ВертераГете.

История

Художники-романтики, приверженные либертарианским и националистическим политическим ценностям, часто представляли темы истории, которые поддерживали такие ценности. Этот элемент имел особую приверженность американскому романтизму, совершенно не обращая внимания на интерес к греко-латинскому прошлому.

И в Европе, и в Америке романтическое искусство изображало исторические отрывки из средневековья и других периодов, таких как современные времена, которые в некотором роде представляют собой защиту дела нации и Свобода. В этом смысле Французская революция была одной из любимых тем французского искусства.

История в романтизме также включает в себя героя, но в отличие от неоклассического искусства, которое показывает его как сдержанное и сдержанное существо, полное моральных добродетелей, романтизм предпочитает чрезмерное, страстное и трагично.

Пейзаж

Романтизм возвращается в ландшафт двумя способами: во-первых, как попытка преодолеть разрыв между человеком и природой, возникший в результате социально-экономических изменений; второй - как метафора внутреннего мира субъекта. И снова это оскорбление неоклассического рационализма, который в большинстве своих композиций предпочитал интерьер и трезвые сцены, чтобы сосредоточить внимание зрителя на послании.

Мифическая и легендарная литературная вселенная

Романтики отправляются на поиски нового содержания в литературе всех времен, не обращая внимания на греко-латинские отсылки. Они обращаются в первую очередь к той литературе, которая содержит фантастические элементы, чудесных существ, зверей, альтернативную мифологию и т. Д.

Популярная культура

Также рос интерес к представлению массовой культуры, которая считалась хранилищем национальной идентичности. Не обязательно, чтобы видение массовой культуры было буколическим. Это также могло быть связано с магически-религиозной вселенной и с определенной легитимацией «хаоса», который так беспокоил просветленных.

Ностальгия по вере и духовности

И неоклассики, и романтики считали, что все прошлые времена были лучше, но и то, и другое по-разному. Неоклассики выступали против роли традиции, которую они обвиняли в фанатизме, и по этой причине они считали, что видели рационалистическую модель в греко-латинском прошлом.

Между тем романтики ненавидели излишки просветительского рационализма и тосковали по средневековому прошлому и «первобытным» временам. Они сетовали на исчезновение духовности и чувства волшебства в жизни. В то же время они ценили народное прошлое как первоисточник национального бытия. Этот ностальгический взгляд был также подобен принятию маленькой смерти, о которой живописный романтизм снова и снова сожалеет в своих картинах.

Американские аборигены

Еще одна великая тема ностальгии по прошлому - это мир американских аборигенов, который они интерпретировали как символ единства между людьми и природой. Конечно, это была идеализация, вдохновленная представлением Жан-Жака Руссо о хорошем дикаре.

Экзотические дела

Именно среди романтиков начинает распространяться интерес к так называемым «экзотическим культурам», заряженным уникальным чувством цвета и композиции. Одно из самых распространенных течений - ориентализм, который находит отражение не только в изучении эстетических критериев, но и в представленных предметах.