Кубизм: понять детали художественного движения

Кубизм был передовым художественным движением, зародившимся во Франции между 1907 и 1914 годами.

Ele marcou или европейский кругооборот, основавший новую эстетику, в который входят такие же великие участники, как Пабло Пикассо, Жорж Брак, Хуан Гри, Фернан Леже и писатель Гийом Аполлинер.

Кубизм характеризовался непримиримым объективизмом, переходом к геометризации реальности, отказом от традиционного представления только одного угла.

Разделенный на три фазы (или кубизм Чезане, или аналитический и или синтетический), или группа революционизировала искусство, которое было произведено até então.

Зарождение кубистического движения

Первоначальным обрамлением кубизма была картина квадро. Les Demoiselles d'Avignon, идеализированный Пабло Пикассо в 1907 году.

В костюме пятеро проституток с одного края улицы Авиньон в Барселоне. Не все их тела угловаты (как они стилизованы) и выглядят в одной плоскости, оставляя их ближе к зрителю.

Мы также видим ткань или использование африканских масок и натюрморт в нижней части площади (что было бы данью Поля Сезанна).

К Африканское искусство foi uma das inspirações для авангардного кубиста. Художники ищут нас в далеких культурах за «примитивным» и несовершенным эстетическим смешением элементов.

Em relação ao quadro, или теоретик Аллан де Боттон, утверждает:

Эта работа, помимо того, что ломает взгляд на перспективу, устанавливает то, о чем никогда раньше не думали в живописи, что могло бы быть множественность точек зрения, процесс, который можно увидеть или объект одновременно сбоку, спереди и сзади побережья.

Алем де Пабло Пикассо, за выдающиеся имена Жоржа Брака и писателя Гийома Аполлинера. Этот последний, литературный автор группы, однажды заявил:

Она не знает всех видов талантов, которые проявляются в Осеннем салоне, eu sei que, кубизме é или более высоких французских художественных листах.

Кроме того, спустя годы к движению присоединятся только такие выдающиеся имена, как Хуан Грис и Фернан Леже.

Пикассо был вдохновлен художником по прическам Полем Сезанном (1839–1906), который рисовал множество обедов на любой вкус. Investiu em images рисует, отражая множество точек зрения, как и в случае с ткань Вид на гору Сент-Виктуар из Бельвю.

Движение, возглавляемое Пабло Пикассо, пыталось подавить сентиментальность и представить изображения с разных сторон (с разных плоскостей и перспектив).

O упражнения никогда не проводились как предшественник Поля Сезанна, считающегося или пада современного искусства.

Инвестиции двух художников заключались не в том, чтобы расчленить формы и перегруппировать их позже - упражнение, которое было смело предложено перед ними.

Характеристики кубизма

Изображение с нескольких углов

Во время кубизма или отказа от изображения только одного ракурса.

По мере того, как художественные произведения становятся богаче с поглощением более разнообразных точек зрения и геометрические формы (в основном кубики и цилиндры).

Эти кратные углы составляли фигуру в трех измерениях, дающую ощущение своего рода скульптурная живопись.

В самой картине есть только одно включение разных углов, так как ужин бывает виден под разными углами.

Мы можем наблюдать этот аспект работы Les Demoseilles D’Avignon. Обратите внимание, что заметная часть женщины появляется, если смотреть спереди и в то же время с берега, и невозможно четко определить ее положение.

Исследование новых материалов

Используя вырезки и коллагены, художники также дают жизнь созданию картин-скульптур.

Ассим, художники, несовместимые с искусством, выросшие até então, tinham as Основная цель - создать новую форму искусства и, по иссо, физерам использовать различные материалы для достигать сенсорные эффекты не зритель.

На работу Пикассо Графин Виньо Марка, Копо, гитары и Жорнала, начиная с 1913 года, мы видим, что художник использует папье и заработную плату в качестве элементов творчества.

Перспектива

Художники группы составляют серию упражнений по геометрии реальности, идеологически отказываясь от единой перспективы. Бывало также, что у кубистов нередко было перекрытие плоскостей.

Другой важной характеристикой была судьба кубистских произведений, призванных быть в максимальной степени пегас-сентиментализмом, в максимальной степени объективизмом.

Пример использования фрагментированной перспективы на холсте Графин и пейкс (1910) Жоржа Брака. Здесь объекты представлены дробно, с разных точек зрения.

Фазы кубизма

Кубизм в основном прошел три фазы: цезанеанский, аналитический и синтетический.

Цезанский кубизм (1907-1909)

На первом этапе движения, или Сезане, как я говорю, на меня глубоко повлияли работы французского художника Поля Сезанна (1839–1906).

Восхищенный теми, кто дожил до того, чтобы называться кубистами, Поль Сезанн представил ткани с множеством тканей. точек зрения - этот жанр перешёл к работе Пабло Пикассо (1881 - 1973) и его соратников авангард.

Основные темы, исследуемые Несса Высота для Натурза-Морта и Пайсагема из Умы. относительно гладкая геометрия.

Либо стремление к фрагментации было, либо север, который ориентирует художников в этой фазе кубизма, либо импульс был в создании многогранных работ, исследующих разные углы.

В этот период художники не будут вкладывать смысл в упрощение формы.

Посмотри на ткань Фрутейра с грушами, относящиеся к тому периоду:

Аналитический кубизм (1909-1912)

Или аналитический кубизм пока что перейдет к дебрукару на более интенсивная фрагментация от глубокого и радикального изучения новых углов.

Поскольку произведения той эпохи создавались с довольно небольшим количеством ядер, художники в основном использовали оттенки коричневого, чинза и прета.

Фаза фазы палавра-чаве деса разрушение: Художники пытались деструктурировать каждый элемент холста, я много раз раскладывал изображения на фрагменты на наложениях.

Это период, отмеченный довольно явной и интенсивной геометризацией. В идеале это должно было быть через два кратных угла, чтобы предложить более конкретный вид элемента, который он пытался представить.

Не аналитический кубизм, художники настолько радикализированы, что некоторые работы трудно идентифицировать, это так. Ма Джоли, написанный Пикассо, o pai do movimento, между 1911-1912 гг.

Синтетический кубизм (1911)

Несса третий этап художники пассарам включить элементы реальной жизни в живописи такие как, например, кусочки эмбрульо, обоев, картона, картона, парафузии, ареи и корда.

Повседневные материалы объединяются в детали, производя настоящую эстетическую революцию. Этим нововведением я не видел смысла вызывать новые незрительские ощущения (fossem elas táteis ou visuais).

Депуа да радикализация представляет собой предыдущую фазу (или аналитический кубизм), художники не синтетического периода чтобы попытаться поднять фигуры, более согласованные с большими публичными волосами, пытаясь рематериализовать представление. У инвестиций также нет смысла обращаться к более разнообразной цветовой гамме.

Позвольте мне рассматривать синтетический кубизм как сплав двух предыдущих фаз.

Примером печки того времени является скульптура violão feito de cartolina, созданная Пикассо между 1912 и 1914 годами.

Основные художники-кубисты и их важные работы

Пабло Пикассо (1881 - 1973)

Наряду с Жоржем Браком Пикассо был основателем кубистского движения. Желая найти новую эстетику, Пабло исследовал или изучал формы и создавал инновационные ткани.

Или художник хотел знать, что произведение искусства должно представлять то, что вы olhos Я вижу, что гораздо больше приближается творение, которое исследует множество углов определенных элемент.

Карьера Пикассо была многогранной, его работы были очень разнообразными, разделенными критическими волосками на разных этапах.

Герника (1937) Пабло Пикассо

Возможно, более признанное произведение кубизма seja Герника, нарисованный Пабло Пикассо, чтобы изобразить последствия войны в городе Герника 26 апреля 1937 года.

На фреске изображены два немецких самолета, бомбящих испанский город, и регистрация гражданской войны, которая началась в 1936 году. Или квадрат огромных размеров - весь черный и белый, составленный из геометрических фигур.

Карьера Пикассо была многогранной, в его работах множество разноплановых форумов делили критические волосы на разные фазы. Воспользуйтесь возможностью, чтобы узнать об этом 13 основных работ, чтобы понять Пабло Пикассо.

Жорж Брак (1882-1963)

Во времена живописи и скульптуры Брак был предшественником группы кубистов, так как он был представлен в 1906 году в Салао. Самостоятельные произведения искусства с простыми формами и первичными стержнями, являющиеся первыми двумя представителями Фовизм.

Брак считался одним из двух основателей кубизма наряду с Пикассо, оба были очарованы выставкой Сезанна, представленной в 1907 году, и с тех пор начали работать в гармонии.

Пикассо и Брак работали вместе в 1914 году, после чего она была прервана только из-за Первой мировой войны, в которой сражался Брак.

Или виадуто-де-эстак (1908), Жорж Брак

Nessa criação de Georges Braque мы наблюдаем пасторальный пейзаж, состоящий в основном из двух тонн.

Ткань отмечена геометрией, соблюдайте или очерчивайте тельхадо домов и собственный виадуто. Эти формы кажутся главными героями в Или виадуто-де-эстак.

Изображения на картине кажутся наложенными друг на друга и задуманы так, чтобы подчеркнуть разные углы пейзажа. Произведение - типичный образец кубистической эстетики.

Хуан Грис (1887-1927)

Хуан Грис вначале не был связан с движением логотипов, так как в 1912 году он посвятил себя кубизму.

В отличие от двух товарищей, Хуану трудно создавать элементы, которые сильно отличаются от реальности, вам трудно их идентифицировать, сохраняя его композицию более формальной и жесткой.

Дальнейшим вкладом в группу стало внедрение инновационного пространственного видения.

Гитара дианте до мар (1925), Хуан Грис

Эм Гитара дианте до мар мы видим геометрические формы во всей ткани. Хуан Грис был двумя экспонентами кубизма, и он иллюстрирует здесь пейзаж, перед которым видны реальные элементы. живопись (особенно лист бумаги и гитара) перед картиной, разделяя внимание как горизонт.

Фернан Леже (1881-1955)

Я участвовал в Salão dos Independentes, где выставлял некоторые из его новаторских работ, например, ткань Nus na floresta. Вы должны принять участие в мероприятии, в котором вы стали известны своим друзьям как кубист или вместе с ними.

Его работа была прервана в 1914 году, когда он был вызван на битву во время Первой мировой войны.

Вы должны вернуться к своей повседневной жизни, использовать серию образов и переживаний или камшотов, свидетелями которых вы стали или противостояли.

Нус на Флореста (1911), Фернан Леже

Поскольку эту композицию можно наблюдать, Леже был особенно известен тем, что использовал криволинейные формы, создавая контуры, которых никогда не было.

Он был против двух основоположников кубизма - Брак и Пикассо, которые вели исследования в прямых формах.

Гийом Аполлинер (1880-1918)

Писатель и искусствовед Гийом Аполлинер помогал распространять движение с самого начала, подняв два кубистических произведения до крупных публичных мероприятий.

В отличие от Пикассо и Брака, которые поначалу не так сильно разоблачали себя (оба не хотели участвовать, ибо Например, do Salão dos Independentes), Apollinaire escolheu переносит двух кубистов в сообщения, поддерживая остальные мир.

В то время Гийом был искусствоведом для важных журналов в Париже, таких как L’Intransigeant, Le Temps а также Les Jornal.

Foi ele que escreveu o первая статья о творчестве Пикассо, восхваляющая его новаторское творчество. Или материал, написанный Гийомом Аполлинером о группе, был составлен в формате книги и опубликован в 1913 году как название. Les Peintres Cubistes.

Чтобы расширить его знания, прочтите связанные темы:

• ГерникаПикассо
• Европейский авангард
• Экспрессионизм: основные произведения и характеристики
• Художественная школа Баухауса