Для чего создавалось искусство? Путешествие по истории

Эрнст Фишер (1899-1971) в своей известной книге «Необходимость искусства» категорически утверждает, что «искусство необходимо». Возможно, слово «необходимо» слишком пафосно, но на самом деле Можем ли мы представить себе какую-либо культуру в каком-то отдаленном месте на земле или в какой-то исторический момент, которая не создавала искусства?

Ответ, очевидно, нет. Все культуры создавали художественные произведения, будь то по религиозным, эстетическим или просто причинам сплоченности общества. Искусство есть не только элемент, связанный с общественной жизнью, но и с личностью, так как в более В последнее время художественное выражение субъекта ценится как нечто уникальное и присущее его человеческим возможностям. создатель. Для чего создавалось искусство? Какая потребность побудила человека оформить первый художественный предмет? Мы расскажем вам тогда.

• Рекомендуем прочитать: «Искусство в новых медиа: что это такое и каковы его характеристики»

Для чего создавалось искусство? Долгий путь к истокам

Путешествие, которое ведет нас к истокам искусства, намного длиннее, чем мы можем себе представить. Потому что, в свете недавних исследований и вопреки тому, что считалось десятилетиями, Homo Sapiens не был первым живым существом, занимавшимся искусством. Недавно на Пиренейском полуострове были обнаружены украшения с геометрическими мотивами, возраст которых превышает 65 000 лет.задолго до появления Homo Sapiens в Европе. Эта датировка дает доказательства, которые трудно отрицать: Homo Neanderthalensis, наш ближайший родственник, уже занимался искусством раньше нас.

Почему неандертальцы начали раскрашивать свои пещеры? Мы все еще далеки от этого, поскольку во многих отношениях неандертальская культура является настоящей загадкой. Ясно только то, что Homo Sapiens, то есть наш вид, оставил очень старые художественные проявления, связанные с его потребностью выразить свой взгляд на мир, что, вероятно, не слишком далеко от замысла неандертальцев.

Человек — единственное живое существо, обладающее эстетической способностью, которая обязательно связывает художественное творчество с символическим мышлением.. Или, по крайней мере, так всегда считалось. У Мануэля Мартина Лоечеса (1974), заведующего кафедрой психобиологии Мадридского университета Комплутенсе, есть другая теория. В своей конференции «Происхождение искусства с нейробиологической точки зрения» профессор заверил, что художественное творчество напрямую связано с фактором химический: при столкновении с цветом и перспективой мозг генерирует ощущение радости, которое заставляет его выделять эндогенные опиаты, способствующие ощущению удовольствия и благосостояние.

Другими словами, Мартин Лоэчес утверждает, что происхождение творения связано не с символическими элементами, такими как язык или религия, а с чем-то столь же простым, как химия мозга. Это сделало бы более явной потребность неандертальцев фиксировать цветные пигменты на стенах своих пещер. Утверждение предполагает революцию в том смысле, что до сих пор происхождение творения поддерживалось художественность в символическом сознании как sine qua non условие возникновения художественного феномена.

Это могло бы объяснить, например, почему неандертальцы могли выражать себя художественно за счет хроматической пигментации, хотя, якобы, не могли придумать символическая форма. Но тогда, если, по мнению профессора Мартина Лоечеса, символический ум не нужен для художественного самовыражения, Почему человек — единственное существо, способное заниматься искусством? Или скорее: это?

больше, чем химия

Несмотря на данные о реакции нашего мозга на цветовые раздражители (что тоже было бы, кстати, в весеннем пейзаже) необходимо наличие других факторов, превращающих искусство в исключительно человек. Этими элементами являются такие аспекты, как потребность в общении в группе и выражение понятий религиозного или символического характера.. Согласно Висенсу Фурио Гали, автору книги «История искусства: теоретические и методологические аспекты», эстетика — это функция, наиболее далекая от практического, поэтому, очевидно, в истоках художественного творчества должно стоять нечто большее, чем потребность начальный.

Возможно, это то, что отличает человеческие творения от творений великих приматов. В 1960-х годах зоолог Десмонд Моррис произвел революцию на художественной сцене, представив «произведения искусство» шимпанзе, в связи с чем возник вопрос: действительно ли человек единственный, кто может делать искусство? Моррис научил нескольких шимпанзе рисовать. Сначала животные реагировали удовлетворительно и, казалось, сосредоточились на работе с красками. Однако вскоре Моррис понял, что если их перестать «награждать» едой, шимпанзе теряют интерес к жизни. деятельность, которая отличает этих приматов от человеческого ребенка, который может провести весь день за рисованием из-за простого факта рисовать.

Второй этап эксперимента Морриса принес неожиданный поворот, поскольку Конго, шимпанзе, которого он научил рисовать в возрасте двух лет, выполнял свою работу без какой-либо компенсации. Это более, Мазки Конго были сделаны не случайно, а, казалось, подчинялись какой-то хроматической или эстетической логике.. Дело было настолько громким, что у самих Пикассо и Миро в коллекции были картины из Конго.

Таким образом, неизбежен вопрос: было ли происхождение искусства связано исключительно с эстетическим наслаждением и стало ли оно позже средством выражения идей? Эксперимент Морриса, кажется, подтверждает эту гипотезу, поскольку Конго создавал «искусство» не как простую «компенсирующую» деятельность, а для чистого творческого удовольствия.

После первого эстетического опыта, который, как утверждает Мартин Лечес, можно связать с химией мозга, человек вскоре понял, что через искусство он может выразить свои опасения по поводу жизни и своего окружения в своего рода экзорцизме. духовный. Он понял, что может увековечить «душу» своего умершего в вотивных статуэтках или запечатлеть его лицо в восковых масках или бюстах; то есть зафиксировать бесконечное в чем-то осязаемом, что выходило далеко за рамки чистого эстетического удовольствия. Таким образом, искусство стало духовной необходимостью..