4 произведения АБСТРАКТНОГО искусства и их авторы
Откройте для себя произведения абстрактного искусства и их самые знаковые авторы такие как Василий Кандинский, Пит Мондриан, Робер Делони и Казимир Малевич. В unProfesor мы подробно рассказываем о его наиболее представительных работах.
Он абстрактное искусство Это художественный стиль, характеризующийся отсутствием образного изображения и предлагающий реальность, отличную от естественной. Для этого художники-абстракционисты прибегают к визуальному языку, на котором формы, линии и цвета, чтобы создать и показать зрителю видение, независимое от визуальных ориентиров реальность.
В этом уроке от unPROFESOR.com мы покажем вам некоторые из лучшие произведения абстрактного искусства и их авторы чтобы вы лучше поняли, в чем особенности этого художественного стиля.
Индекс
- 4 произведения абстрактного искусства и их авторы
- Композиция в красном, желтом и синем цветах Мондриана.
- № 1А, 1948 год, Джексон Поллок
- Черный квадрат (1915) Казимира Малевича
- Композиция VIII (1923) Василия Кандинского
4 произведения абстрактного искусства и их авторы.
Между самые знаковые абстрактные произведения искусства выделяться:
- «Композиция в красном, желтом и синем» Мондриана.
- «№ 1А, 1948» Джексона Поллока.
- «Черный квадрат» (1915) Казимира Малевича.
- «Композиция VIII» (1923) Василия Кандинского.
Некоторые работы, которые мы приступаем к подробному анализу каждой из этих работ, чтобы вы могли обнаружить все детали, которые сделали их настоящими иконами абстрактного стиля.
В unProfesor мы открываем главное характеристики абстрактного искусства, а также различные виды абстрактного искусства.
Композиция в красном, желтом и синем цветах Мондриана.
Одним из важнейших произведений абстрактного искусства является Композиция в красном, желтом и синем цветах.. Эта работа представляет собой культовый пример неопластилистского стиля изПит Мондриан, для которого характерно использование прямых линий и основных цветов.
Мондриан (1872–1944) – один из великих пионеров абстрактного искусства и основатель Движение Де Стиль. Движение, названное в честь голландского журнала по эстетике и теории искусства (основанного в 1917 году) и вдохновившее идею о том, что искусство должно быть революционным и журнал представляет собой пространство для выражения и распространения этого стиля: неопластицизма.
Стиль эстетической строгости, характеризующийся стремлением сделать искусство независимым от субъективных эмоций. Мондриан, стремясь создать универсальный визуальный язык, работал над упрощением форм, сосредоточив внимание на использовании основных цветов и геометрических фигур. Таким образом, этот голландский художник от пейзажей перешел к абстракции как способу выражения универсальных идей, сводя все к самому существенному.
Данная работа «Композиция в красном, синем и желтом цветах» входит в комплект нефигуративные произведения, созданные в период с 1921 по 1941 год. Эти работы назывались композицией, сплавляющей линию и цвет в чистом виде. Черные вертикальные и горизонтальные линии пересекаются и образуют квадратные и прямоугольные геометрические фигуры. Его интерьер окрашен в основные цвета, такие как красный, желтый, синий, белый и черный. Порядок, который пытается показать нам принцип порядка, присутствующий в природе, а не пытается имитировать или быть копией и ищет необходимые знания.
№ 1А, 1948 год, Джексон Поллок.
№ 1А, 1948 г. из Джексон Поллок Это еще одно из главных произведений абстрактного искусства. Эта картина Поллока, написанная маслом, выставлена в МоМА в Нью-Йорке и является хорошим примером абстрактный экспрессионизм, первый общеамериканский стиль живописи и возвышение основных элементов живописи. Таким образом, в этой работе он показывает нам один из Наиболее известные приемы Поллока: капает или капать, техника, заключавшаяся в разбрасывании и капании краски на холст, лежащий на земле.
В Номер 1возвышены все основные элементы живописи, без того, чтобы картина имела смысл, поскольку Поллок ищет двухмерное видение. Искусство, которое хочет создать что-то новое, без памяти и отсылок, спасаясь от травм, порожденных мировыми конфликтами.
Черный квадрат (1915) Казимира Малевича.
черный квадрат это еще один из самые знаковые работы из истории искусства ХХ века. Она выставлена в Третьяковской галерее в Москве, и мы рассматриваем работу, принадлежащую супрематизм, авангардное художественное движение, использующее абстрактные формы и основные геометрические фигуры.
В этом случае. Малевич выбирает квадрат и красит его в черный цвет, чтобы показать нам то, на что указывает название картины: «Черная картина на белом фоне», хотя Он также назвал ее «Два чернокожих мужчин, сражающихся в пещере» — шутка, которую художник оставил на холсте и которая следует за линией, отмеченной другим художник, Альфонс Алле (1854-1905), и его критические работы. На него также повлияли такие авторы, как Тапие, Стелла, Рейнхарт или Ньюман.
Малевич – еще один из пионеров абстрактного искусства. и, если не считать шуток, эта работа представляет собой полную абстракцию и является одной из самых знаковых работ 20-го века, а также одной из самых простых. Эта работа является первым изобразительным проявлением супрематизма благодаря своей максимальной простоте. Речь идет об искусстве ради искусства, показывающем только округлость геометрии и силу цвета, доводя тем самым до крайности то, что началось кубизмом.
Композиция VIII (1923) Василия Кандинского.
Завершаем этот урок произведениями абстрактного искусства и их авторами, о которых нам предстоит поговорить. Кандиски. Этот художник покидает нас еще одна из самых знаковых работ и абстрактные картины 20 века, «Композиция 8». Работа, которая характеризуется тем, что чистая геометрия, помимо использования цвета, почти плоского фона и нерепрезентативных форм.
Фон почти плоский и использует мягкие цвета, чтобы создать определенную атмосферу. ощущение глубины. В композиции мы можем найти концентрические круги, распределенные по всей поверхности картины. помимо треугольников и квадратов, связанных разными способами и образующих как правильные, так и нерегулярный.
Среди других фигур также выделяют прямые линии, касательные дуги и волну. Некоторые фигуры накладываются на другие и меняют цвет, как если бы они все были прозрачными и цвета смешивались. Целый ряд фигур, похожих на музыкальные ноты и соответствующих параллелизмы, которые Кандискский установил между живописью и музыкой.
Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Произведения абстрактного искусства и их авторы, рекомендуем вам войти в нашу категорию История.
Библиография
- СИРЛОТ, Хуан-Эдуардо и др. Мондриан и неопластицизм. Тетради по архитектуре, 1963, с. 2-4.
- ГАРСИА, Луис Лопес. Кандиски: абстрактное искусство как способ познания действительности обществом ХХ века. Вестник Музея и института Камона Аснара, 1997, № 70, с. 205-260.
- РОК, Жорж. Ритм и начало абстрактного искусства. Журнал Мексиканского университета, 2019, вып. 4, с. 33-42.