Лучшие художники эпохи барокко и их работы

Некоторые из великих художников барокко — Караваджо, Веласкес, Рембрандт, Рубенс, Артемизия Джентилески, Хосе де Рибера или Антон ван Дейк. Барокко — культурное движение, возникшее в Италии в конце 16 века и вскоре распространившееся по всей стране. по всей Европе и Латинской Америке, являясь одним из доминирующих стилей на протяжении 17 и части 19 веков. XVIII. Движение, в котором драма и страсть, помимо попыток вызвать эмоции у зрителя и использования таких приемов, как светотень. Тема барокко сосредоточена на религии и мифологии, а также расширяется на новые жанры, такие как коллективные портреты, пейзажи, натюрморты или ванитас.

В этом уроке от УЧИТЕЛЯ мы познакомим вас с некоторыми лучшие художники эпохи барокко и их работы.

Индекс

1. Лучшие художники эпохи барокко и их работы
2. Караваджо (1571-1610), мастер тенебризма.
3. Диего Веласкес (1599-1660)
4. Рембрандт (1606-1669)
5. Питер Пауль Рубенс (1577-1640)
6. Артемизия Джентилески (1593-1653)

За долгий период возникновения и развития барокко появилось много художников, которые выделялись своей техникой и качеством своих работ.

Среди наиболее важных во всем мире имена таких художников, как:

• Караваджо
• Питер Пауль Рубенс
• Хосе де Рибера
• Артемизия Джентилески
• Диего Веласкес
• Рембрандт
• Джан Лоренцо Бернини
• Франсиско де Сурбаран
• Йоханнес Вермеер
• Николя Пуссен

Что касается Испании, то мастерство и гений художников, упомянутых в Следующий список сделал их символическими фигурами барокко, как на местном уровне, так и на местном уровне. Международный.

• Диего Веласкес
• Хосе де Рибера
• Бартоломе Эстебан Мурильо
• Франсиско де Сурбаран
  

В этой другой статье вы можете узнать больше о времени Барокко: общая характеристика искусства.

Микеланджело Меризи да Караваджо был итальянский художник который активно работал в Рим, где он провел большую часть своей творческой жизни. Его работы отличаются интенсивным реализмом и использованием сильных контрастов света и тьмы — техники, известной как светотень и это стало одной из главных характеристик искусства барокко.

Обладая сварливым, провокационным и разносторонним характером, Караваджо на протяжении своей жизни пришлось столкнуться со многими конфликтами. Жизнь излишеств, которая даже привела его к совершению убийства и бегству до конца жизни, и он всегда опасался нападения или ареста. После нескольких несчастий Караваджо умер от инфекции после помилования.

В его работах есть заметный след всех этих переживаний, и поэтому Караваджо всегда предпочитал использовать обычных людей в качестве моделей для религиозных и мифологических сцен., придавая им ощущение реализма и вызывая скандал в обществе того времени.

Караваджо использовал спонтанную технику, заключавшуюся в написании картины прямо на холсте, его подготовке. минимально и используя в качестве моделей обычных людей с грубыми лицами и чертами лица, не ища красоты или гармония и да правда, в дополнение к показу этих религиозных сцен в современной среде, узнаваемой зрителем.

Одна из его самых известных картин – “Призвание святителя Матфея”, в церкви Сан-Луиджи-деи-Франчези в Риме. В ней Караваджо дает нам хороший пример того, как он использовал контрасты света и тьмы, чтобы создать ощущение драмы и движения. Другие его работы Ученики Эммауса, Усекновение главы Иоанна Крестителя или Давид с головой Голиафа, хороший пример его мастерства, чье творчество сильно повлияло на живопись барокко и было признано многими режиссерами источником вдохновения.

В этом другом уроке от УЧИТЕЛЯ вы можете узнать больше о Караваджо: важнейшие произведения.

Диего Родригес де Силва и Веласкес самый выдающийся испанский художник эпохи барокко этого периода, также являясь одним из самых влиятельных как на национальном, так и на международном уровне. Веласкес начинал учеником художника. Франсиско Пачеко, один из крупнейших художников и теоретиков искусства того времени. Вместе с ним он изучил техники рисования и живописи, а также развил большое мастерство в портретной живописи и натюрморте.

Веласкес выбрал натуралистический стиль и выдающуюся наблюдательность в портретной живописи как живых моделей, так и натюрмортов, а также использовал технику тенебризма. Поездка, которую он совершил в Италию, ознаменовала его карьеру: он написал несколько своих самых известных портретов, таких как портрет Папы Иннокентия X и Венера Рокби.

Среди его основных работ: Лас Менинас, считается одним из его шедевров и одним из самых знаковых произведений в истории универсальной живописи. Другие его наиболее известные работы: Сдача Бреды, Триумф Вакха, «Прядильщики», «Старуха, жарящая яйца» или «Севильский водовоз».

Мы рекомендуем прочитать эти другие уроки на Веласкес – Основные произведения и «Менины» Веласкеса – Комментарий к произведению.

Рембрандт – еще один из великие художники Золотого века Голландии, будучи художником и гравером, а также развивая самые разнообразные жанры: портрет, пейзаж и повествовательную живопись. В техническом плане он выделяется мастерством светотени, мастерским использованием света и тени, создавая самые эмоциональные произведения.

Среди его основных работ мы имеем Ночной дозор, Конный портрет герцога Лерма или Три грации.. По этой ссылке вы можете узнать больше о работе Ночной дозор: Особенности. Кроме того, здесь вы можете узнать больше о Рембрандт: важнейшие произведения.

Рубенс считается одним из самые важные художники фламандской школы. При жизни его уже считали мастером своего дела. динамичный, чувственный и яркий стиль. Стиль, который покорил королей разных европейских дворов, получив многочисленные заказы, среди которых выделяются заказы короля Испании Филиппа IV.

Среди его основных работ: Снятие с креста, Сад любви или Суд Париса, среди прочего. Вы также можете узнать это получше, прочитав другой урок на Рубенс: важные произведения.

Артимизия была итальянский художник представитель живописное движение под влиянием Караваджо и известный как «караваджизм». Кроме того, его работы также характеризуются тем, что они затрагивают религиозные темы и делают главных героев женскими персонажами. Динамизм и жестокость некоторых изображенных ею сцен приводят к тому, что ее сравнивают с Караваджо.

Одна из таких работ – Юдифь обезглавливает Олоферна, полная драмы работа, которая, кажется, стала результатом изнасилования, которому подвергся художник.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Художники барокко и их работы, рекомендуем вам войти в нашу категорию История.

• ГАМЕС САЛАС, Хосе Мигель. Артемизия Джентилески: драма, месть и феминизм в ее творчестве. 2019.
• ХИББАРД, Ховард, Караваджо, Рутледж, 2018 г.
• ДЖУСТИ, Карл. Веласкес и его век. Издания АКАЛ, 1999.
• МИРАЛЬЕС, Сантьяго. Веласкес и Рубенс: разговор в Эскориале. Тернер, 2010.
• ПАКЧАРОТТИ, Джузеппе, Живопись барокко в Италии. Издания АКАЛ, 2000 г.
• ВЕРГАРА, Алехандро. Рубенс: принц художников. Открой искусство, 2004, № 62, с. 20-28.