Альфредо Вольпи: биография и фундаментальные труды

Альфредо Вольпи (1896-1988) был двумя главными номинантами Сегунды Жерасао де Арте Модерна в Бразилии и оставлен в наследство. серия картин разных стилей с особым колоритом - не случайно ele ficou conhecido as или "mestre das bandeirinhas ".

Эклектичная и экспериментальная, его работа прошла через различные фазы, и теперь некоторые из них преобладают.

Биография Альфредо Вольпи

Переезд в Бразилию или

Альфредо Фогебекка Вольпи увидел свет 14 апреля 1896 года в Лукке, регион Тоскана, в Италии, но он переехал в Бразилию (в город Сан-Паулу) на полтора года из двух стран, Джузепины и Людовико.

В семье Вольпи пять филос, Альфредо был третьим из них.

В Сан-Паулу Джузепина и Людовико создали небольшую торговлю кейжо и вином, а не Байрру-ду-Камбучи, и это было определенно установлено - для Бразилии, которое художник передавал большей части своей жизни.

Infância Альфредо Вольпи

Когда я был еще маленьким или маленьким, я был зачислен в Escola Profissional Masculina do Brás. Foi na учреждение, которое начало его художественное призвание.

В течение двенадцати лет я начал работать, как динхейро, делающий первый саларио, я купил коробку акварели.

Или начало карьеры

Альфредо в 1911 году начал свои первые шаги в качестве настенного художника, корректируя внутреннее убранство больших особняков в Сан-Паулу, закрашивая все пейзажи и муре.

Я не начинал свою карьеру или художник был еще и мастером по переплету и тиснению. Fazendo muitas paisagens или хищный логотип passou для других опор, таких как мадера и ткань.

С 1914 года Вольпи создал более авторскую работу, как отличительную черту и развитие уникального стиля.

Раскрытие художника

Первое участие Альфредо Вольпи в коллективной выставке, которая состоялась в 1925 году - выставка проходила во Дворце Индустрии в Сан-Паулу.

В 1930 году художник входил в состав Santa Helena Group вместе с несколькими художниками, в том числе Марио Занини и Франсиско Реболо. Художники criavam overtudo из живых моделей. Группа Onome do была критически причесана Сержио Миллиетом, потому что художники сослались на пространство в Palacete Santa Helena, расположенном на площади Праса-да-Се.

Первая индивидуальная выставка художника состоялась в 1944 году в Сан-Паулу, в Galeria Itá, когда художнику было 48 лет. Все ткани были проданы, некоторые из них приобрел Марио де Андраде.

Профессиональный ремонт

В 1940 году Volpi ganhou или соревнование IPHAN, или что он deu большую национальную известность. Тринадцать лет спустя рядом с Ди Кавальканти находится Национальный художник Премию де Мелхор из Сан-Паулу.

В 1958 году он был удостоен или освящен Премией Гуггенхайма.

Нет Бразилии, Альфредо тоже случился фески в 1962 году, а 1966 был избран или меня как художника из Рио-де-Жанейро, критикующего искусство деревенских волос.

Пессоаль Жизнь

Альфредо Вольпи женился в 1942 году на гарсонете Бенедите да Консейсау (по имени Юдифь). Или художник, которого зовут Эугениа Мария, как уникальная биологическая филха. Или художник adotou серии filhos, биографы предполагают, что они были dezenove.

До смерти художника

Художник умер в возрасте 92 лет в Сан-Паулу от сердечного приступа 28 мая 1988 года.

Работы Альфредо Вольпи

собор

Вырос в 1973 г. собор Ума геометрическая и ритмическая живопись мягкие ядра carrega или классический мотив das bandeirinhas, которые характеризуют или seu работы.

Интересует не фольклор а на популярная культура, или тема бандейринья была воспроизведена художником в серии работ.

Он посмеялся

Ткань Он посмеялся Она была воспитана в 1960 году и с помощью простых следов и quase infantis несет в себе образ одного из самых важных персонажей. Бразильский фольклор.

Uma curiosidade: или quadro acima, два самых важных из коллекции Вольпи, он был утерян, но был обнаружен заново.

Большой праздничный фасад

К Великолепный праздничный фасад, Созданный в 1950-х годах, он объединяет два важных элемента творчества Вольпи: Фасады и характеристики бандейриньи.

Маринья ком Серея

Маринья ком Серея В нем прослеживаются элементы национальной культуры, он был произведен в 1940-х годах. Ткань размером 54 на 73 см, входящая в Особую коллекцию.

Бетонный состав

Работать Бетонный состав, Feita em tempera, лицевая часть из коллекции MASP и размер изделия 35 на 73 см. Ткань - один из величайших представителей конкретный этап художника, что вы начали два года пятьдесят.

Или стиль живописи Альфредо Вольпи

За долгий год своей карьеры художника Альфредо Вольпи прошел через несколько этапов. Или художник пришел на работу изначально с фигуративными работами (портреты и пейзажи) в более классическом стиле.

Com o decorrer сделать темп passou a спешите o olhar упрощая форму.

Важность картины Итанхэма на Вольпи

Женщина из Вольпи решила переехать в Итанхэм (побережье Сан-Паулу). От визитов, которые вы навещаете с женой по выходным, художник начинает менять свой стиль рисования.

Художник перешел к созданию более ярких картин с более ясным, светлым и ясным светом и перестал писать маслом, чтобы писать темперой.

Чернила Ace Volpi

Uma curiosidade: темпера é feita ink как ovo и неудобная как cheiro, Volpi costumava использует cravo na mistura.

Как разные фазы творчества художника

Депуа де частар Итанхэм, Вольпи отворачивается от картины наблюдения и переходит к fazer uma. картина памяти, что дает вам больше свободы для проведения ряда эстетических экспериментов.

Как передать темп или артист ищет вдохновение в колониальном искусстве. О Фес пишет серию пейзажей, уделяя особое внимание популярным темам и много используя ядра. Альфредо также создал мне, ao longo da carreira, серию религиозных материалов.

С пятидесятых годов Вольпи начал заниматься абстрактным искусством, используя стиль, совершенно отличный от его первоначального дизайна.

Как фасады

В 1953 году он участвовал в биеннале в Сан-Паулу и представил серию упрощенных фасадов, которые стали его торговой маркой.

Или художник тинха по привычке пересдать много раз или тема этого гостава как фасады и как бандейриньи.

Бетонная фаза

Вольпи был приглашен группой конкретистов для участия в выставке и, восхищенный стилем, разработал несколько картин Несса Линья.

Таким образом, у художника есть конкретная фаза, в которой он живет без всякой фигурации. Но, несмотря на то, что он связан с группой, Вольпи остается с отличительной чертой, которая должна была и дальше проявляться как след кисти на холсте.

Когда конкретисты ищут гладкую ткань с лембрансами человеческого знака, Volpi fez questão de manter esse vestígio дарит мазок кистью подарок.

Conheça также

• Биография и творчество Алейжадиньо
• Tudo sobre o grafite no Brasil e no mundo (com images)
• Самые впечатляющие критики Вик Мунис