Education, study and knowledge

Сюрреализм: характеристика и основные жанры движения

В 1924 году в Париже Андре Бретон (1896-1966), французский писатель и поэт, написал манифест depois de cut relações. с Тристаном Царой, лидером движения Дада, а также сюрреализма, в течение многих последних больших дней авангард.

Манифест сюрреализма - Андре Бретон - 1924
Сюрреалистический манифест (1924), Андре Бретон
Imagem: версия I Viol (Нарушение) - холст, масло, 1934 - Рене Магритт, МоМа, Нью-Йорк

Или что это такое или сюрреализм?

О Сюрреализм был авангардным художественным движением, которое зародилось в Париже и способствовало истинному эстетическому обновлению. Помимо воздействия на мир пластических искусств, сюрреализм также оказывает влияние, а не на кино, литературу и театр.

Вы - главные художники группы Сальвадор Дали, Андре Бретон, Макс Эрнст, Рене Магритт и Жоан Миро.

У истоков сюрреализма

Или сюрреализм возникает в Париже в 1924 году и поддерживается Европой после Первой мировой войны, связанной со Второй мировой войной. Поэтому под влиянием этого движения чегу, na verdade, я связал годы наших дней.

Или термосюрреализм

Несмотря на то, что термо-сюрреализм ассоциируется с Бретоном и его манифестом, этот предыдущий изначально был использовался Гийомом Аполлинером (1880-1918), французским искусствоведом и писателем, в 1917 году, без пролога da sua веснушка

instagram story viewer
Как шины Тирезиаса.

Работы сюрреалистов и главные художники

Макс Эрнст

Les Hommes n'en sauront rien - холст, масло, 1923 - Макс Эрнст, Тейт
Les Hommes n'en sauront rien (Вы, домашние, ничего не знаете) - холст, масло, 1923 - Макс Эрнст, Тейт, Великобритания

Макс Эрнст (1891, Брюль, Германия - 1976, Париж, Франция) был двумя пионерами дадаизма и сюрреализма, выделяясь не только живописью, но и поэзией.

Помимо Германии, Эрнст активно участвовал в Первой мировой войне, что оставило глубокие следы, не являясь его домом и, в конечном итоге, влиянием или художником.

Дева, шлепающая младенца Христа перед тремя свидетелями: Андре Бретон, Пол Элюар и художник (1926)
Карающая Вирджем Абенсоада или Менино Хесус Перанте Трес Тестемуньяс: Андре Бретон, Поль Элюар и художник - холст, масло, 1926 - Макс Эрнст, Музей Людвига, Кельн, Алеманья

Экспозиция о том, что Эрнст страдает ужасами военных физерам и что все чаще он восставал против общества и ценностей того времени.

Его работы характеризуются исследованием абсурдных, фантастических сцен и мира двух снов.

За годы своей творческой жизни он экспериментировал с различными техниками, такими как коллаж или фроттаж, и на него большое влияние оказало искусство индейских племен.

Сальвадор Дали

Постоянство памяти
Постоянство памяти (A persistência da memória) -
холст, масло, 1931 - Сальвадор Дали, МоМ, Нью-Йорк

Сальвадор Дали (1904–1989, Фигерас, Испания) - два самых известных сюрреалиста и seu nome passou, которые, как темп, являются синонимом движения.

Таким образом, примерно в 1937 году из-за изменения стиля, а также из-за политических убеждений Дали Бретон изгнал художника сюрреалистического движения.

Дали также является самым противоречивым в своей работе и печально известен влиянием мира, dos sonhos.

Его искусство выражалось преимущественно в живописи и скульптуре, но с годами его жизнь испытала и другие формы и техники.

Его бренд был определен как отсутствие кино, учитывая его сотрудничество в двух фильмах с Луисом Бунюэлем (1900-1983, директором испанского кино): A Chien andalou (Um Cão Andaluz) в 1929 г. и L'Age d'or (К Идаде ду Ору) в 1930 г.

Жирафа
Жираф в Чамасе - дерево, масло, 1937 год - Сальвадор Дали, Художественный музей Базеля, Базилея, Суйса

Помимо революционного художника, Дали был гением во время саморекламы и настоящим домом для шоу.

Тематически его картины посвящены трем основным темам: вселенная и ощущения дома, сексуальные символы и идеографические образы.

Большая часть этой работы состоит из последовательного изображения мечты, чего я добиваюсь. Тренируйте свой ум на масло или подсознание как часть сознания, а также потяните за собой вдохновение.

Для Дали мечты и воображение были основополагающими для творческого процесса, а также для защиты варианта автоматизма, своего рода паранойи.

Этот процесс паранойи, или художник должен был бы перейти в галлюцинаторное состояние, чтобы поднять его, приостанавливая свою рациональность, несмотря на то, что он не осознавал этого.

См. Полный анализ картины Сальвадора Дали «Постоянная память».

Жоан Миро

O Caçador (Paisagem Catalã) - холст, масло, 1924 - Жоан Миро, МоМа, Нью-Йорк
О Касадор (Пейзаж Катала) - холст, масло, 1924 - Жоан Миро, МоМа, Нью-Йорк

Жоан Миро (1893, Барселона, Испания - 1983, Пальма-де-Майорка, Испания) - два самых влиятельных художника ХХ века. Самыми известными работами художника являются картины, но Миро также работал скульптором, дизайнером, керамистом и т. Д.

Как и другие художники, Миро прошел мимо, испытал влияние и создал свой бренд в различных направлениях, начиная с фовизма для волос, дадаизма, сюрреализма и абстракционизма.

В своей художественной жизни praticou или автоматизм в живописи он пытался сделать это более возможным, чем обычное, а также напасть на устоявшиеся буржуазные принципы.

Жоан Миро - Карнавал Арлекина, 1924 год. Художественная галерея Олбрайт-Нокс
Карнавал д'Арлекин (Карнавал Арлекима) - холст, масло, 1925 - Жоан Миро,
Художественная галерея Олбрайт-Нокс, Буффало, США

Таким образом, его картины представляют в основном биоморфные формы, полуконтрастные и тематически são composições, которые напоминают о пересечении фантасмагорического мира и двух снов.

Своими новаторскими композициями Миро оказал влияние на своих современников и бесчисленных художников последующих поколений.

Рене Магритт

Les amants (влюбленные) - холст, масло, 1928 - Рене Магритт, МоМа, Нью-Йорк
Les Amants (Вы любители) - холст, масло, 1928 - Рене Магритт, MoMa, NY

Рене Магритт (1898, Лессин, Бельгия - 1967, Брюссель, Бельгия) был бельгийским художником и еще двумя всемирно известный сюрреализм, несмотря на его чегарскую известность всего за два года seculum XX.

Несмотря на то, что это два художника, которые больше всего связаны с сюрреализмом, работы Магритта довольно далеки от иллюзионизма Дали и работ Миро, на которые сильно повлиял автоматизм.

Для Магритта было не так важно то, что работа показывала больше здесь, чем скрывала, или свои второстепенные намерения.

Для него было важно представить тайну, а также многие из их живописных композиций, чтобы представить человеческие фигуры с лицами. покрытые tecidos, deixando или зрителем, вечно любопытным и неудовлетворенным тем, что никогда не может раскрыть то, что подвергается дезинформации панорама.

За свою творческую жизнь Магритт несколько раз путешествовал по одной и той же теме, а также использовал известные работы предыдущих художников, создавая ту же сюрреалистическую версию.

Ceci N'est Pas une Pipe (A Traição das Imagens) - холст, масло, 1929 - Рене Магритт, LACMA, LA
Трубка Ceci N'est Pas une (A Traição das Imagens) - холст, масло, 1929 - Рене Магритт, LACMA, LA

О юмор также сыграл важную роль в творчестве Магритта. Гм пример disso é a A Traição das Imagens, в котором кальян был нарисован с необычайной реалистичностью, чтобы депуа или художник поместил внизу описания «Isto não é um cachimbo».

Na verdade сможет возразить - я знаю, что nem a imagem nem словом, что неверие как отрицательное, são um cachimbo. Это всего лишь абстрактные представления об отсутствующем объекте.

Ассим, очевидно простым способом, Магритт обрига или эспетадор, чтобы думать, спрашивать. Я знаю, что сам художник считается не художником, а мыслителем, который выражает себя через образы.

Воспользуйтесь возможностью, чтобы исследовать тамбем или артиго. 10 работ, чтобы понять Рене Магритта.

Сюрреалистический Десенхо

L'Evadé
Пример фроттажа - L'Evadé (Или беглец) 1926 - Макс Эрнст

Поскольку живопись или автоматизация не работают так же хорошо, как другие формы художественного выражения, другие техники используются для достижения этой спонтанности творчества.

Гм примеры десертов foi o поглаживание, который заключался в пропускании карандаша, например, по шероховатой поверхности, создавая таким образом не поддерживающие формы, и с того дня, как он был поднят на месте.

Декалькомания

Другой пример декалькомания, который можно кратко охарактеризовать как технику, при которой некоторое количество чернил наносилось на ткань или бумагу, которую оставляли сложенной в течение года. В результате этого процесса создается рисунок чернил, который художники используют для создания своей работы.

Используются и испытываются другие формы художественного самовыражения, всегда в попытке исследовать с максимальной творческой свободой.

Пример Кадавра Изысканные два художника Ива Танги, Жоана Миро, Макса Мориза и Ман Рэя.
Пример двух художников um Cadavre Exquis Yves Tanguy,
Жоан Миро, Макс Мориз и Ман Рэй.

Характеристики сюрреализма

К важности бессознательного

Le Guéridon dans l'atelier
Le Guéridon dans l'atelier (Стол на пьедестале не для студии) - холст, масло, 1922 - Андре Массон, Тейт, Великобритания

Или я утверждаю, что Бретон Эскревё был вдохновлен не свободным от Фрейда, A Interpretação dos Sonhos. Работа или интеллектуал исследует идею о том, что человеческий разум имеет скрытый уровень, или без сознания, также требовал большей части времени не с точки зрения его существования.

Ассим, или сюрреализм деседжава превзойти это сознательное ограничение, позволяя подсознанию выражать себя через искусство.

Или автоматизм

ИЛИ ЖЕ автоматизм Это стало одной из характеристик сюрреализма, поскольку это защита художественного выражения без ограничений или контроля разума.

Для достижения этой цели художники создают художественные произведения, будучи трансгендерными и загипнотизированными.

"La mer retires" (O mar se recolhe, 1941) Андре Массон,
Пример не выпущенной автоматики - La mer уходит в отставку (Или море отступает) 1941 - Андре Массон

Практика или автоматизм состоял из транспортировки бумаги, ткани или любого другого способа художественного самовыражения, ммм мысль или звук прямо из подсознания, sem контролируют эстетические или моральные соображения.

Цель заключалась в том, чтобы художественное творчество стало автоматическим (повреждение или термоавтоматизм), а также то, как мы думаем, как мы дышим или моргаем. Это была попытка восстать против устоявшихся норм не только в искусстве, но и в социальной сфере.

Или узнал из других культур

Художники-сюрреалисты часто используют изображения и объекты из другие культуры, особенно более примитивные времена.

Эта позиция полна всех антиколониальных и антирасистских намерений.

Или творческий процесс

ИЛИ ЖЕ Кадавр изысканный Это был творческий процесс, основанный на игре, а не на совместной работе разных художников.

Для isso работа и переход от одного к другому, и каждый художник получил новое произведение для достижения конечного результата.

Téléphone - Homard (Telefone-lagosta) - металл, левкас, пьян, смола и бумага, 1936 - Сальвадор Дали, МоМа, Нью-Йорк
Пример objet Trouvé - Téléphone-Homard (Телефон-лагоста) - металл, левкас, пьян, смола и бумага, 1936 - Сальвадор Дали, МоМ, Нью-Йорк

Другой процесс альтернативного художественного строительства был ошеломлен. obструя труве (найденный объект) изобретен Марселем Дюшаном (1887–968), французским художником, скульптором и поэтом, и двумя основными именами дадаизма.

Значение подсознания для сюрреалистов

Сюрреалисты считают, что бессознательное существо художника было более аутентичным и могущественным, чем сознательное. И мы также были заинтересованы в изучении лингвагема - два сновидения, которые нам приписывали, раскрывали скрытые чувства и желания.

В общем, идея заключалась в том, чтобы быть или более спонтанно возможным, что-то, что в письменной или письменной форме было раскрыто более или менее легкая, более важная, чем рисование, потому что более сложная техника не позволяет так много спонтанность.

Или objet Trouvé

В упрощенном виде objet Trouvé означает использование предметов повседневного обихода и слуг. Для конкретной цели, которая будет извлечена из его среды и назначения, я дал ему novo.

Не сюрреализм в этой предпосылке и подчеркнутый или нелепый, он дает суперпозицию импровизации и причудливости, например случай соединения озера с телефоном, или не случай Мерет Оппенгейм, который покрывает xícara и colher волосами.

Объект Мерет Оппенгейм, Париж, 1936 г.
Пример objet Trouvé - Объект (Объект) 1936 - Мерет Оппенгейм
(1913-1985, швейцарский художник по пластике и фотограф), МоМа, Нью-Йорк

В этой форме художественного конструирования также размещаются предметы повседневного обихода, которые обычно не Мы окажемся вместе и вместе, вызывая беспокойство и, таким образом, помогая стимулировать или без сознания.

Это было справедливое положение между семьей (или найденным общим объектом) как импровизацией и абсурдом (новая цель, фон или совпадение, которые накладывались на объект).

Сюрреализм, а не Бразилия

О Сюрреализм не нашел особого отклика в Бразилии и никогда не материализовал организованное движение. В любом случае, можно назначить художников, которые будут чувствовать влияние рабочих причесок, которые будут маленькими посторонними.

На национальном уровне вы знаете, что, возможно, тенхам больше напоминал сюрреализм, основанный на Марии Мартинс, Исмаэле Нери и Сисеро Диас.

Как скульптуры Марии Мартинс

Скульптор Мария Мартинс (1900-1973) большую часть жизни живет, дает жизнь Соединенным Штатам и чегу же интеграция или сюрреалистическое движение, подружившееся с Андре Бретоном и другими великими именами, такими как Макс Эрнст.

Мария Мартинс
À Procura da Luz, скульптура Марии Мартинс

Изображения Os от Исмаэля Нери

Художник-пластический художник Исмаэль Нери (1900-1934) fez a carreira no Brasil, но он находился под сильным влиянием сюрреализма благодаря тому периоду, когда он учился в Париже. Артист обращался к вам как к великому имени группы.

Исмаэль Нери
Автопортрет (1930), Исмаэль Нери

Как картины Исмаэля Нери

Как история, похожая на историю Исмаэля Нери или из Пернамбуку Сисеро Диаса (1907), он также воспринял контакт как сюрреализм, когда переехал в Париж.

Фой в 1937 году, что он стал другом двух главных экспонентов сюрреалистической группы, и эта близость в конечном итоге повлияла на его работу.

Дни Цицерона
Фреска Ядра и формы (1991), Сисеро Диас

Conheça также

  • Самые запоминающиеся ткани Сальвадора Дали
  • Инстинктивные произведения сюрреализма
  • Работает над пониманием Марселя Дюшана и дадаизма
  • Дадаизм, узнайте больше о движении
  • Основные работы Жоана Миро для понимания костюма художника-сюрреалиста
  • Самые впечатляющие картины Иеронима Босха
  • Работает, чтобы узнать Джексона Поллока
Иван Крус и его работы, изображающие brincadeiras de criança

Иван Крус и его работы, изображающие brincadeiras de criança

Иван Круз известен тем, что изображает на холсте различные старинные детские игрушки.Его работы р...

Читать далее

Стоунхендж: или доисторический памятник из камней

Стоунхендж: или доисторический памятник из камней

Стоунхендж Это великолепный каменный памятник, расположенный в Англии.Есть около 3000 а. С. Эта р...

Читать далее

Энди Уорхол: откройте для себя 11 самых впечатляющих работ художника

Энди Уорхол: откройте для себя 11 самых впечатляющих работ художника

Считающийся страной поп-арта, Энди Уорхол (1928–1987) был неоднозначным и новаторским пластически...

Читать далее

instagram viewer