Алессандро Барикко: биография и вклад в современную литературу

В первый раз, когда у меня в руках оказалась книга Барикко, это было чистой случайностью. Коллега рассказал мне историю пианиста, который жил на волнах океана. В то время я не любил читать фантастические рассказы. Однако я открыл взятую книгу и начал читать. Это был монолог со спонтанной и беспорядочной прозой, в котором рассказывалась идеально развернутая история. С тех пор я не прекращаю читать прелести, которые предлагает нам этот автор.

Для Барикко писать - огромное удовольствие. Он говорит, что это одна из вещей, которая поддерживает его жизнь и что он никогда не перестанет делать. Его персонажи не совсем здравомыслящие, а их истории находятся на пути между реальным и сказочным..

Для своих критиков он слишком завидует форме и невыносимо наивен. Для его последователей гений стиля и тематики. Барикко, в любом случае, разработал очень личный стиль, который делает его значимым писателем в своем поколении, решившем порвать с итальянской литературной традицией.

• Рекомендуем прочитать: "Дуэйн Михалс: биография и основы фотографического повествования"

Кто такой Алессандро Барикко?

Он родился в 1958 году в Турине, его детство совпало с так называемым Anni di piombo, периодом 1970-е годы, когда было много недовольства политической ситуацией в Италии, и почти началась война. гражданский. Барикко относит свой родной город к грустному и серьезному, полному мрачных улиц, где свет был привилегией, мечтой. Именно мир книг помог ему понимать жизнь как смесь яркости и темноты.

Хотя он написал свой первый роман в 30 лет, с самого раннего возраста он писал очень легко. Он получил образование в области философии, а также изучал музыку по классу фортепиано. В 19 лет он бросил семью и использовал свои навыки грамотности для работы. Десять лет он писал все: в газетах, в редакциях, для рекламных агентств, для политиков. Он даже написал инструкции по эксплуатации бытовой техники.

Благодаря своим философским занятиям он также писал эссе. Фактически, первое, что он написал, было эссе о Россини, Гений фуги, где он делает интерпретацию своего музыкального театра. Он очень интересовался этим типом письма, и он думал, что будет этим заниматься, когда вырастет. Он также работал музыкальным критиком в газете. La Repubblica Y La Stampa.

В девяностых годах он представил телепрограмму, посвященную лирике (L’love è a dart). Он также создал и представил программу Пиквик, посвященная литературе, в которой обсуждались как письменность, так и литература, чтобы пробудить интерес к литературе.

Наконец-то я пробовал разные типологии, но никогда не имел идеи стать писателем (по крайней мере, на многие годы). В 25 лет его попросили написать фильм, и он впервые написал что-нибудь вымышленное. Это был момент, когда он обнаружил, что писать художественную литературу он еще может.

Подлинный литературный стиль

Барикко является истинным поклонником Сэлинджера, и в его прозе мы можем наблюдать некоторые следы, которые исходят от этого американского писателя. Его романы колеблются между реальным и сказочным, всегда исходя из очень личной концепции, отмеченной множеством поворотов и регистров. В его работах иногда нереальные среды и персонажи представлены в непрерывном поиске и достижении желаний и мечтаний, которые он использует в качестве средств исследования уголков человеческого существа.

В его рассказах есть рассказчик, который не только не судит персонажей, но и добавляет сюрреалистический компонент. Рассказчик деликатно представляет персонажей, создавая некую иллюзию того, что они хотят быть обнаруженный и понятый читателем, который идентифицирует с некоторыми характеристиками персонаж.

Баррико удалось разработать индивидуальный и уникальный стиль, который поместите его в число самых известных итальянских писателей своего поколения. Специалисты называют его гением повествовательного стиля и великих литературных сюжетов.

Его международное признание продолжилось публикацией романа. Шелк (1996), в котором рассказывается история Эрве Жонкура, лаконичного и мрачного персонажа, который вынужден отправиться в путешествие по Азии в поисках экзотического груза. Это мудрая и в то же время подвижная книга о тоске. Эта история, изящно оформленная в виде басни и содержащая скрытый эротизм, родилась из эпидемии пебрина. Переведено на семнадцать языков и с продано более 700000 копий, Шелк это означало его международное освящение.

Нарушение итальянских традиций

В его романах не обнаруживается родословная, связанная с итальянской литературой. Отчасти это происходит потому, что в конце 1980-х - начале 1990-х годов появилось новое поколение писателей, для которых литературная традиция была врагом, то, что они не хотели наследовать.

Сам Барикко в некоторых интервью рассказывает, что они были первым поколением, выросшим в контакте. тесно связан с телевидением, кино и рекламой, поэтому его модели иногда не были строго литературный. Например, одно из его упоминаний, когда он был теннисистом Джоном Макенроу, поскольку его стиль игры был синонимом зрелища и фантазии.

Тем не менее, среди их ссылок были и литературные авторы, но они пришли с другой стороны пруда, и американская литература оказала большое влияние на то, что они собой представляют. Для молодого Барикко Сэлинджер был важнее почти всех итальянских авторов. Кроме того, следует отметить, что они начали называть себя европейскими, а не типично итальянскими писателями.

Ослепленный американской литературой

Но что было в американской литературе? Что сделало ее такой сильной в глазах Барикко? Стиль североамериканских авторов контрастировал с красивым итальянским написанием очень элегантных и богатых предложений.

Американские романисты были более современнымиВ частности, потому, что их традиция частично пришла из кино, с которым они жили в тесном контакте. Яркий пример можно увидеть в Хемингуэе, авторе романов, в которых его диалоги были кинематографическими.

Его повествовательные ритмы были намного быстрее, сильнее и в то же время просты. Хотя это правда, что короткие предложения некрасивы в литературном смысле, они создают более беспокойный и зрелищный повествовательный ритм. Из Сэлинджера он извлекает устную сказку, в которой рассказчик не перестает говорить, и разрабатывает целый монолог, который придает много звучности рассказам.

О писательском ремесле

В 1994 г. основал в Турине Скуола Холден, предназначен для обучения писателей. Идея заключалась в том, чтобы создать школу, из которой Холден Кофилд, главный герой Ловец во ржиЕго никогда бы не исключили. У школы есть уникальный способ способствовать развитию своих учеников. Его обучают методам, принципам и правилам, которые трудно найти где-либо еще.

Живя в собственной плоти одиночеством, которое сопровождает эту профессию, один из постулатов школы - избегать видения писателя отшельником. Писатели - тоже художники, хотя они единственные, кто создает невидимые произведения, которые никто не может увидеть, пока они не будут закончены.

Если написание романа похоже на строительство «невидимого собора», школа Холдена стремится сделать больше. профессия писателя легка, поскольку именно здесь встречаются студенты, строящие другие «соборы». невидимый ». Кроме того, учителя, которые уже построили другие «соборы», сопровождают и направляют в этом строительстве, делая работу по написанию более сносной.

Барикко говорит, что писать - это как бегать в одиночестве по переполненному стадиону. Трибуны полны, на трассе только ты и твоя книга. Он твердо уверен, что для развития этой профессии нужны хорошие тренеры. Точно так же, хотя мы не могли бы понять, что профессионального спортсмена не обучали технике, равно как и писателя нельзя понять без техник повествования.

Однако многие люди думают, что вам не следует учиться писать, и многие учителя рекомендуют читать, чтобы учиться. Он занимает совершенно противоположную позицию и добавляет, что те, кто считает, что письму нельзя научить, не имеют к нему хороших отношений.

Письмо по-прежнему остается ремеслом. Это не что-то из художников, вдохновленных божественным голосом. Самые глубокие и прекрасные истории возникают благодаря синергии таланта и техники.