Картина ИМПРЕССИОНИСТ: общие характеристики

В Импрессионизм Это художественное движение, которое, спасаясь от господствующего академизма, стремилось к определенной художественной независимости, рисуя на открытом воздухе и отказываясь от реалистичных представлений. Это движение, хотя и признанное таковым в 1870-х годах, сделало свои первые шаги в 1950-х годах благодаря своим выдающимся деятелям, Клоду Моне и Эдуару Мане. В те годы под влиянием японского искусства великие мастера Прадо, такие как Веласкес или Гойя, Растущей группе художников удалось провести свою первую выставку живописи импрессионистов в апреле. 1874.

В этом уроке от УЧИТЕЛЯ мы предлагаем вам характеристики импрессионистической живописи так что вы научитесь различать его ключи и насладиться одним из самых знаковых и революционных художественных течений в истории искусства.

Поиск мимолетного впечатления от окружающей среды и выходите на улицу, чтобы запечатлеть мгновенное воздействие света на объекты, отказавшись от этюдов и других канонов. Классика стала полной революцией по сравнению с жесткими стандартами критиков и ученых во Франции в конце XIX века. XIX. Первые выставки художников-импрессионистов вызвали резкое неприятие, но их работы и художественные постулаты в конечном итоге изменили ход истории искусства, составив первый шаг в направлении

артистический авангард с начала 20 века.

На протяжении всего XIX века французские художники оставались верными традиционным вкусам, отмеченным Академия изящных искусств. Жесткое учреждение, отбирающее работы, попавшие в престижный Парижский салон. Обычные предметы, написанные в преобладающем стиле реализма, были обычным явлением в официальных салонах, в которых не было места художникам-импрессионистам. Они, устав от жесткости, навязанной творчеству, решили организовать свои собственные независимые выставки, сгруппированные в Société Anonyme Coopérative des Artistes Peintres, Sculpteurs, Graveurs («Кооперативное и анонимное объединение художников, скульпторов и граверов»).

Клод Моне, Пьер-Огюст Ренуар, Эдгар Дега и Камиль Писсарро, среди прочих, провели свою первую выставку в 1874 году в студии французского фотографа Надара. Среди выставленных работ было Впечатление, восходящее солнцеКлода Моне. Работа, написанная Моне в 1872 году и получившая всевозможную критику, особенно искусствоведа, Луи Лерой, который использовал термин импрессионист как насмешка и уничижительный, но по иронии судьбы закончил тем, что назвал все движение целиком. Здесь можно познакомиться с основными художники-импрессионисты из Испании.

Одобрение, которое писатели дали им как Эмиль зола и выставки импрессионистов, организованные Дюран-Рюэль в Лондоне и Нью-Йорке они в конечном итоге дали ему признание, которое им необходимо, чтобы их знали и ценили широкие слои населения. Как заявил вышеупомянутый Золя:

«[…] Я пишу именно эти статьи, чтобы потребовать, чтобы художники, которые, несомненно, станут мастерами завтрашнего дня, не подвергались преследованиям сегодня»

(Газета L’Evénement, 30 апреля 1866 г.).

Как мы уже видели, живопись импрессионистов представляет собой ряд характеристик, которые уводят ее от традиционализма и показывают нам художественное движение, которое порывает с канонами. Между ключевые элементы, определяющие живопись импрессионистов мы выделяем:

1. Пленочная краска. Импрессионизм не был чужд достижениям своего времени и, рожденный в разгар промышленной революции, он воспользовался свободой, которую изобретение и тюбики с краской, а также влияние фотографии, в то время новой техники, которая позволяла получать долговечные изображения благодаря действию свет. Оба фактора способствовали росту спроса. пленочная живопись, то есть рисование посреди природы. Художники смогли покинуть свои мастерские и попытаться уловить свет каждого мгновения. Таким образом, свет стал главным действующим лицом произведения.
2. Мазок. Еще одна характеристика живописи импрессионистов известна как мазок импрессионистов. Быстрый, густой и фрагментарный мазок, который ломает контуры объектов, так что на сетчатке зрителя формируется оптическая смесь наложенных чистых дополнительных цветов. Черный цвет теряет заметность и почти исчезает, набирая силу белые и светлые палитры. Картины залиты светом.
3. Повседневная жизнь. Мифологические, аллегорические или исторические сцены, типичные темы реалистической живописи, отодвинуты на второй план, а сцены современной повседневной жизни, переосмысливая эти классические темы с учетом более актуального видения. Типичные предметы включают натюрморты, пейзажи, портреты семьи и друзей, а также повседневные сцены из сельской местности или города.
4. Кадры. Еще одна особенность импрессионистической живописи связана с фотографией. Это приведет художников к поиску более естественные рамки в ваших композициях. Таким образом, импрессионисты создавали асимметричные композиции, требующие тщательного планирования. Фотография стала не только иконографическим источником, но и источником вдохновения. техника: от научного наблюдения света до поиска двусмысленности и спонтанности визуальный.
5. Пейзаж. Помимо некоторых великих мастеров, таких как Веласкес или Гойя, и японской живописи, импрессионисты также были предшественниками Английские романтические пейзажи XIX века как Тернер или Констебль, плюс Камиль Коро и Барбизонская школа.