7 znanih avantgardnih slik
20. stoletje je bilo stoletja umetniških avantgard, ki je eden izmed trenutkov z največjim številom stilov in umetniških trendov v zgodovini umetnosti. Tako je v nekaj desetletjih velika skupina umetnikov z vsega sveta sprejela različne umetniške sloge, ko so se pojavili, in jih opustili za druge nove tokove.
V tej novi lekciji z unPROFESOR.com vam ponujamo izbor znane avantgardne slike ki so v svojem času imele največji vpliv in nas še naprej presenečajo s svojo lepoto in velikim vplivom, ki ga je imel in ima še ves svet umetnosti.
Kazalo
- Značilnosti avantgardnih slik 20. stoletja
- Krik Eduarda Muncha (1893), ena od znanih avantgardnih slik
- Lucifer Jackson Pollock (1947)
- Mlade dame z ulice Avinyó, Pablo Picasso, 1907
- Ples, Henry Matisse (1910)
- Rdeči Eifflov stolp, Robert Delaunay (1911)
- Gibanje hodnika, Umberto Boccioni
- Vztrajnost spomina, Salvador Dalí, 1931
Značilnosti avantgardnih slik 20. stoletja.
The Avantgardno slikarstvo 20. stoletja Pokazujejo veliko izvirnosti in tudi neizčrpno radovednost pri raziskovanju novih materialov, oblik, tem in konceptov. Poleg tega so cenjeni
dva toka, slikarja, ki sta izbrala za figurativno in so bolj ali manj zanesljivo odražali resničnost; drugi pa se od tega odločijo, da izberejo kaj abstraktno.Navdih so iskali tudi v umetnosti drugih celin, zlasti v primitivna umetnost iz Afrike in Polinezijein azijsko umetnost, zlasti japonsko.
Po drugi strani pa so umetniki znali ujeti v svoja dela burne čase, ki so jih morali živeti. Svet v krizi, v katerem slikarji ne želijo le predstaviti resničnosti takšno, kot je, s prepoznavnimi temami tudi iščejo oživiti umetnost in svetu pokazati svojo vest, razlago resničnosti, gledalca izzvati in se odzvati na svet okoli sebe.
Krik Eduarda Muncha (1893), ena od znanih avantgardnih slik.
Med glavnimi znanimi avantgardnimi slikami 20. stoletja izstopa Krik avtor Eduard Munch. To je eden izmed najpomembnejše slike ekspresionizma. Prikazuje risbo z vijugastimi črtami, poljubno in intenzivno barvo, figure polne tesnobe in zatirane s popolnoma pesimistično in mračno vizijo življenja. Krik by Munch je resnično ikonično delo 20. stoletja.
Lucifer Jackson Pollock (1947)
The abstraktni ekspresionizem je abstraktno gibanje, ki izvira iz New York School računajo na Jackson Pollock kot enega njegovih glavnih predstavnikov.
V tem primeru opazimo eno od Pollockovih ikoničnih tehnik, peskanje oz kaplja. Tehnika, ki vključuje nanašanje barve brez čopiča, samo metanje pločevink in cevk, najpomembnejši pa je proces ustvarjanja in ne končanega dela.
Mlade dame z ulice Avinyó, Pablo Picasso, 1907.
Dame z ulice Avinyó je revolucionar proto-kubistična slika Pabla Picassa To je bila resnična sprememba v svetu umetnosti, saj je bil popoln prelom z realizmom in s tistim, kar je bilo določeno, da pokaže golo z nizom kotov.
Delo skandalizirali celo druge slikarje časa za temo, pet prostitutk in razmislek o seksu in smrti ter za jasen vpliv umetnosti in afriških mask.
Ples, Henry Matisse (1910)
Henry Matisse (1869-1954), fauve, prikazuje na tej sliki vse značilnosti tega avantgardnega gibanja. Tako je zaradi arbitrarnosti barve, močne in intenzivne, črta risbe debela in spremenljiva, kar zadeva barvo. Prav tako ni skrbi za svetlobo ali globino, ne gre za odsevanje ali posnemanje resničnosti.
Kompozicija je zelo preprosta in gibanje gre izven okvirja, z zelo močnimi barvnimi kontrasti in intenzivnim občutkom gibanja.
Rdeči Eifflov stolp, Robert Delaunay (1911)
Ta slika pripada Tok orfizma, ki je del znane serije slik, v katerih se Eifflov stolp razpade na več drobcev. Delaunay nasprotuje različne perspektive in drugačna stališča, ki nam ponujajo drugačno in provokativno podobo ikoničnega pariškega stolpa.
Gibanje hodnika, Umberto Boccioni.
V tem okviru Boccioni ujame dinamiko 20. stoletja. Gre za ponujanje občutka gibanja na katerem koli drugem vidiku dela. Nekaj, za kar se slikar zateče k barvi in medsebojni postavitvi različnih položajev telesa hodnika in kina, umetnosti, v kateri je navdihnjen. Pripada futurizem.
Vztrajnost spomina, Salvador Dalí, 1931.
Ta pregled znanih avantgardnih slik zaključujemo z govorom o eni izmed najbolj znana dela Dalíja, v njem odraža skrb človeka za čas in nezmožnost nadzora nad njegovim prehodom.
To je eden izmed najbolj reprezentativna dela nadrealizma, ki je predstavnik slavnih paranoakritična metoda, pomeni, da je Dalí ustvarjal in s tem spodbujal psihotične halucinacije pri izvajanju svojih stvaritev.
Če želite prebrati več člankov, podobnih Znane avantgardne slike, priporočamo, da vstopite v našo kategorijo Zgodovina.
Bibliografija
- Albrecht, Hans Joachin (1981) "Kiparstvo v 20. stoletju". Blume. Barcelona.
- Blok, Cor (1992) "Zgodovina abstraktne umetnosti (1900-1960)". Stol. Madrid.
- Bürger, Peter (1987) "Teorija avantgarde". Polotok Editions, Barcelona
- Cirlot, L. (ur.) (1995) Prvi umetniški avangardi. Besedila in dokumenti. Delo. Barcelona
- Micheli, Mario (1990) "Umetniški avangardi 20. stoletja". Zavezništvo. Madrid