GOTSKA UMETNOST slike in njihovi avtorji

Eden izmed gotski izrazi bolj zanimiva je bila slika. Umetniški izraz, ki je imel svoj čas med 12. in 15. stoletjem, njegove glavne značilnosti pa so bile verske teme, realističen slog, zelo ekspresiven in z okusom za detajle, poleg tega pa vedno išče kontrast med svetlobo in območji temno.

V tej lekciji iz unPROFESOR.com vam pokažemo glavne značilnosti gotskega slikarstva in njegovih avtorjev.

Indeks

1. Glavne značilnosti gotskega slikarstva
2. Faze gotske umetnosti
3. Francoski gotski slikarji
4. Italijanski gotski slikarji
5. Mednarodni gotski slikarji
6. Gotsko-flamski slikarji
7. Špansko gotsko slikarstvo

Med glavne značilnosti gotskega slikarstvado izstopati:

• Gotska slika začela zasedati nove prostore ko se zatečejo k vitražom. Tako gredo gotske slike na mize kot podpora in na miniature v kodeksih.
• Najbolj uporabljene tehnike so bile tempera in olje.
• Idealizacija je zaostala in značilna poenostavitev romanike za večji naturalizem ter opazovanje in posnemanje narave, nekaj, kar bo v renesansi postalo ključno in veliko bolj pogosto.
  instagram story viewer
• Vplivi so ostali za sabo bizantinske in romanske umetnosti, pa tudi grške in klasične rimske umetnosti.
• Gotika je religiozna umetnost ki pooseblja mističnost in religioznost, čeprav se v tem času umika tudi profanim temam v slikarstvu.
• V zvezi z vero, a bolj človeška podoba religioznih likov, ki prikazujejo njihova čustva in čustva, poleg tega pa nudijo še veliko več opisnih podrobnosti, več barv in svetlobe.

Gotske vrste slikarstva

Kot je bilo že poudarjeno, je bila gotska slika ujeta na steni, v vitražih, na plošči in v miniaturah:

• The gotsko stensko slikarstvo Še naprej je bil glavni vir pri slikanju, zlasti v južni Evropi, v Italiji.
• The vitraži pridobil opazno vlogo, saj so stene zamenjala velika okna, okrašena z vitraži. barve, ki omogočajo prehod svetlobe v notranjost ustvarjajo intimna okolja in se premikajo k molitvi in spomin.
• The ilustrirane ali miniaturne knjige Pokažejo nam občutljive in dragocene risbe, ki uokvirjajo črke, besedila in so narejene z minimalnimi in naravnimi barvili.
• The poslikane mize ali oltarne slike So najbolj izstopajoči vzorec gotskega slikarstva, ki zasedajo prostor v ornamentiki oltarjev cerkve, poleg tega, da postanejo predmet, ki ga posamezniki občudujejo in iščejo za okras svojih hiše.

Za poznavanje avtorjev gotskega slikarstva je pomembno, da poznamo 4 faze v katero se gotska umetnost. so naslednji:

• Francoska ali linearna faza
• Italijanska faza
• Mednarodna faza
• Faza flamske gotike.

Ta faza se podaljša med 13. stoletjem in sredino 14. stoletja in. v njej. odloči se za sliko, v kateri prevladujejo risba, ekspresivnost in naturalizem. Faza, ki se kaže v miniaturah, vitražih in na plošči. Nekatere konvencije se še vedno ohranjajo.

Med glavnimi deli so vitraži v Katedrala v Chartresu, katedrala v Leónu, med drugim Cantigas de Alfonso X el Sabio ali Življenje Saint Denisa (1250) v pariški nacionalni knjižnici.

Glede italijanske faze lahko izpostavimo poslikave cerkva južne Evrope, natančneje Italijani. Najdemo siensko šolo in florentinsko šolo z velikimi slikarji, kot sta Cimabue in Giotto.

Cimabue

Psevdonim Cenni di Pepo je bil ustanovitelj florentinske šole, ustvaril svoj slog iz bizantinskega gotskega slikarstva. Tako Cimabueja odlikuje študij volumna, prostora in gibanja, slikanje fresk in opažev ter izdelava mozaikov.

Med njegova najbolj izjemna dela so Razpelo San Domenico v Arezzu (1268-1271), Madona na prestolu, Med drugim Kristusovo bičevanje (1280).

Giotto

Je eden najbolj priznanih avtorjev gotskega slikarstva svojega časa, eden od pobudnikov Renesansa v Italiji in vpliva na kasnejša slikovna gibanja. Med njegova najbolj izjemna dela sodi Madonna di San Giorgio There Costa (1295), dela v čisto srednjeveškem slogu.

Sienska šola pa kaže veliko zanimanje za risanje in barve ter manj za obseg. Okus za eleganco in poezijo ter delikatesnost. Med glavnimi avtorji so Duccio, Simone Martini in Lorenzetti.

Ta faza se razteza med druga polovica štirinajstega stoletja in prva polovica petnajstega stoletja, ki je sinteza linearnega gotskega in italijanskega vpliva, zlasti sienske šole.

Stil je vljuden, eleganten in v katerih je veliko svetlih barv in portretov z neresničnimi vzdušji. Delo Zelo bogate ure vojvode Berryjevega bratov Limbourg in slik Burgundije.

Flamska gotika se je pojavila v Flandriji v začetku 15. stoletja. Eden njegovih glavnih prispevkov je uporaba oljne slike. Tehnika, ki je omogočila tiskanje več realizma in več podrobnosti. Poleg tega so flamski slikarji uspešneje uporabljali perspektivo, na poseben način so obravnavali svetlobo in barva, ki je veliko bolj zvesta realnosti, nekaj, kar je očitno v portretih, oblačilih in pokrajinah.

Med glavnimi flamskimi slikarji je bratje Van Eyck, El Bosco, Van der Weyden, Roberto Campín, Memblin in Hugo Van Deir Goes, med ostalimi.

Najbolj reprezentativna dela so Arnolfinijeva poroka (1434), avtorja Jana Van Eycka, Sestop (1435) Van der Weydna oz Oznanjenje ali triptih Merode avtorja Roberto Campin.

Špansko gotsko slikarstvo prav tako opusti fresko za zavzeti osrednje mesto v oltarnih slikah. Od prve stopnje, Francozi, dela kot npr sprednji del Aviá, cerkev Santa María de Aviá, v Barceloni.

Primere italijanske faze najdemo v oltarne slike samostana Santa Clara, Palma de Mallorca ali oltarna slika Svetega Duha v katedrali v Manresi. Najbolj izstopajoče slike mednarodne faze so oltarna slika San Pedro de Tarrasa, avtorja Luisa Borrasá, ali slika San Jorgeja, ki ubija zmaja, Bernarda Martorella.

V špansko-flamski fazi dela kot npr Devica svetnikov, avtor Luis Dalmau, the Pobožnost, avtorja Fernanda Gallego, ali oltarne slike svetih Abdona in Senéna ter oltarne slike policista D. Pedro s Portugalskeavtorja Jaime Huget.

Če želite prebrati več člankov, podobnih Gotske umetniške slike in njihovi avtorji, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodovina.

• BLANCA PIQUERO, M., (1989) Gotsko slikarstvo 13.-14. stoletja. Barcelona. Vicens Vives
• CIRLOT, J. E., (1972) Evropsko gotsko slikarstvo. Barcelona. Delo
• CORRAIN, L., (1996) Giotto in umetnost srednjega veka: delavnice, tehnike, kraji in
• zgodbe. Barcelona. Serres