Še 10 bleščečih del Fride Kahlo

Frida Kahlo je umetniško ime Magdalene Carmen Frida Kahlo y Calderón (1907-1954), neprimerna Mehičanka, rojena v Coyoacanu 6. julija 1907.

Kljub dvema zapisoma bo to nakazovalo, da se je Frida rodila leta 1907, slikarka pa je potrdila, da je na svet prišla leta 1910, ker je bilo to leto mehiške revolucije, kar ji daje ponos.

Kontroverzna, kontroverzna, avtorica močnih in frontalnih slik, se je Frida s svojimi močnimi tkaninami obrnila proti Mehiki in logotipu ali svetu ganhouja.

1. Kot Duas Fridas (1939)

Kot reprezentações das duas Fridas so na voljo v eni preprosti klopi, zeleni, po ceni. Kot dve osebi sta med seboj povezani in s povsem različnimi oblekami: ko eden od njih obleče obleko Tehuana, tradicionalna mehiška (z modro srajco), še ena obleka s pompozno belo obleko v evropskem slogu z visokim ovratnikom in dodelanimi rokavi. Oba predstavljata različne osebnosti, ki jih je doživela Frida.

Kot ocenjujejo, se ne pišejo, oba Frida imata zastarelo, odsevno in mračno obraz. Ta dvojni avtoportret foi feito logotip slikarja, ki se ločuje, Amor da su vida Diego Rivera.

Polno omake, kot duas deixam za prikaz ali srce. Frida, oblečena v Evropo, s sangami razstavlja kirurški zaklad. Edinstvena arterija (e o sangue) združuje dva Frida na platnu, naslikana leta 1939.

Frida daje direita carrega nas mãos ali pa se zdi, da je to amulet, portret, ki so ga Riveri pripisali v otroštvu. Dajte del globe, ki sem jo videl, da so na laseh roke slikarke povezane s srcem, kar dokazuje življenjski pomen nekdanjega moža v njenem življenju.

Ao je ustanovil podobo, ki jo vidimo gosti oblaki, za katere se zdi, da pričakujejo nevihto.

Poiščite poglobljeno analizo Quadro As Duas Fridas, avtor Frida Kahlo.

2. Na Coluna Partida (1944)

Zgornje platno, poslikano leta 1944, je globoko povezano s slikarjevim življenjem in ponazarja ali služi kot rezultat operacije, ki je potopljena v hrbtenici.

Na sliki vidimo Frido, ki jo podpira grega coluna, ki se zdi razcepljena, zlomljena in glave ne podpira koluna. Na sliki Frida predstavlja spartilho usodo, uporabljeno v obdobju okrevanja po operaciji.

No rosto da artist lemos a expressão de dor e sofrimento, embora vsebovala, priznala takoj, ko olupi prisotnost solz. Frida mantém um olhar strog in vztrajen. Ao sem ugotovil, da v naravni pokrajini vidimo suho polje, pol življenja, tudi tako živahno kot slikar.

Fridino celotno telo je začrtano s pregosom, ki predstavlja trajno olajšanje, ki ga je čutila.

Kljub temu, da se vračajo s telesnimi dlakami, so nekateri pregosi starejši in nakazujejo, da je bila Frida bolj čuteča. Na primer, vredno je pretresti ob prisotnosti ogromnega prego - ali največjega - postavljenega bem perto do coração.

3. Bolnišnica Henry Ford (1932)

Zelo pesoalna slika prikazuje boleče obdobje v življenju Fride Kahlo. Slikar, ki vedno tevi ali sanja, da je moj, sofreu um spontani splav kako dolgo so bile ZDA.

Gestação já predstavlja zaplete, zato bodo zdravniki priporočili popolno odpoved. Kljub vsemu ali trudu, čeprav nisem noseča in je Frida izgubila sebe ali otroka. Ali splav se je začel doma, vendar se na koncu ni zgodil v bolnišnici Henry Ford (ki mi daje sobo in je dolgo časa registrirana).

Globoko potrt Slikarja sem prosil, naj ga pripelje domov ali plod, vendar mi niso dovolili. Iz želja moža in opisa dveh zdravnikov, Fride eternizou ali filho morto na krpo, naslikane leta 1932.

Ao redor da slikar, ki je ugnezden v postelji, krvavi, flutuam šest elementov. Poleg mrtvorojenega ploda, ne središča tkanine, najdemo polža (ki je poleg slikarja samega, simbol počasnosti splava) in ortopedski gesso. Na dnu vidimo simbol stroja (supõe - vem, da je parni sterilizator provavelmente se ne uporablja v bolnišnici), ena osso da bacia e a lilás orhideja, ki bi jo ponudila Diego Rivera.

4. Ali Veado Ferido (1946)

Naslikal leta 1946 ali slika O Veado Ferido predstavlja a preobraženo bitje, mešanica med glavo Fride in telesom živali. Pri izražanju slikarja se ne vidimo v obupu, Frida je videti spokojna in dobro povezana.

Escolha do animal não é fortuita: o veado é um bitje, ki hkrati predstavlja do elegance, do krhkosti in občutljivosti.

Z vonjem novih gob ali žival še naprej vztraja v gibanju. Najdenih je pet kmetij ali hrbet in štiri, a naslednje glave ne ujamem. Kljub globokemu feridu (ali bi vas napadel caçador?), Ali veado segue ali seu caminho.

Držo živali beremo kot identifikacijo kot Fridino vedenje, ki se je še naprej soočalo s svojimi fizičnimi in psihološkimi težavami.

Zanimajo vas lahko tudi: Nagonska dela nadrealizma.

5. Avtoportret z obleko Veludo (1926)

Avtoportreti so pri izdelavi mehiškega slikarja precej pogosti. To je še bolj posebno, ker se mi je zdelo Prvo umetniško delo Fride Kahlo, naslikal leta 1926 za nekdanjega Alejandra Gómeza Ariasa.

Avtoportreti v razpokah so nastali po Bondejevi nesreči leta 1925, ko je Frida videla, da je bila podvržena številnim operacijam in zaprta v bolniški postelji v Beira da Morte.

Glede na to, da boste z omejenimi gibi imeli idejo o namestitvi prilagojene kavalete na posteljo in sledilnega materiala za barvanje. Vgradili bodo tudi ogledala ali sobe, da se bo Frida lahko videla pod različnimi koti.

Kot passava muito tempo sozinha je Frida začutila, da je to ali je bila njena tema, in je začela razmišljati o vlaganju v slikanje avtoportretov. Znana slikarska fraza je:

"Slikam se, ker sem sozinha in ker sem ali karkoli že mislim, da conheço melhor"

Ao ustanovil Avtoportret z obleko Veludo, vidimo morje, simbol življenja in edinstveno nuvemo, ki ustvarja težave na poti.

6. Meu Nascimento (1932)

Na platnu Meu Nascimento, poslikanem leta 1932, vidimo upodobitev rojstva, ki ni bilo rojstvo Fride Kahlo. V zelo močni podobi predstavlja mojo coberto um lençol branco kot estivesse morta.

Dano življenje daje slikarju življenje: mãe de Frida sofreu de depressão postpartum. Tudi če ne morem dojiti, je Matilde Calderón gravirala vaš logotip dva meseca po rojstvu Fride. Iz teh razlogov je Matilde dala menino ljubici leite.

Na tkanini, ki jo beremo, ali zapuščanju in / ali zapuščanju otroka, ki se je resnično podal, mi je praktično sozinho. Zdi se, da menina prideluje sadje iz lastne akcije, pri čemer sodelujem tudi jaz. Ali quadro začetnica testemunha essa solidãoda Frida Viria za nalaganje počitka za lase daje življenje.

Leto na postelji smo opazovali religiozno podobo Virgema dos Lamentosa, treba je omeniti, da je bila zame Frida globoko katoliška.

7. Minha Ama e Eu (1937)

Ko se je rodila Frida, zame, Matilde Calderón, no tinha leite para amamentá-la. Ugibajo se, da sem tudi po porodu preživela težko obdobje depresije in ko je bil moj otrok star le 11 mesecev, je Matildeteria rodila novega dojenčka Cristino. Iz teh razlogov je bila Frida predana ljubici avtohtonih leitov. V praksi je bila takrat v Mehiki razmeroma pogosta.

Fridina slika, postavljena leta 1937, beleži ta trenutek njenega življenja. Moteče imagem predstavlja svojo lastno figuro slikarja telo dojenčka in glava odrasle osebe. Zaenkrat ama nima določenih izrazov in je videti kot anonimka, ki nosi predkolumbijsko masko. Leto sem našel naravno krajino kraja, ki ni identificiran.

Ali poznate ljubezen mlade dame ali leite, ki hrani malo Frido. Vidimo podobo obraza matere, matere, matere, matere, kjer je Frida, opazujemo bolj tehnično zasnovo, dve poti, ki vodita do materine žleze.

Kljub temu, da je fizično blizu - otroka ni v hiši - se zdi, da sta obe številki čustveno oddaljena, elas dry se olham.

8. Meus Avós, Meus Pais e Eu (1936)

Platno, ki ga je leta 1936 naslikala Frida Kahlo, je kreativno ilustrirano rodoslovno drevo. Majhna menininja v središču in Frida, ki bi morala biti stara približno dve leti, sta zagotovo imeli fita vermelha, ki je prikazovala gerações da família.

Menininha, nua, ogromno stopi na drevo in se izkaže, da je povezan s svojimi koreninami. Logotip nad državo slikarja na podobi, za katero se zdi, da jo je navdihnila fotografija poroke. Nobena ventre da mãe ni Frida, poleg ploda, ki ga veže popkovina. Logotip pod plodom je ilustracija najdbe jajčne celice s spermo.

Na strani Fridine matere ste vi materinska skrb ali pa Antonio Calderón in njegova žena Isabel González y González. Poleg države so starši, Evropejci, Jakob Heinrich Kahlo in Henriette Kaufmann Kahlo.

Platno ponazarja hibridno geneologijo Fride in prek njega lahko na primer izsledimo fizikalne lastnosti slikarja. Očetovsko ljubezen daje slikarju, ki je ranjen z značilnostmi velikih in združenih celic.

V ozadju vidimo zeleno območje s tipičnimi kaktusi osrednje mehiške regije in majhno mestece.

9. Frida in Diego Rivera (1931)

Slika, v kateri je najslavnejša hiša v mehiškem vesolju plastične umetnosti, je bila naslikana leta 1931. Portret je Frida ponudila prijatelju in mecenu Albertu Benderju.

Bomba, ki se zdi, da lebdi nad glavo slikarja, nosi faixo z naslednjimi besedami: "Tukaj me vidiš, Frieda Kahlo, z mojim ljubljenim možem Diegom Rivero. Ta portret sem naslikal v čudovitem mestu São Francisco v Kaliforniji za našega prijatelja ali gospoda Alberta Benderja največ aprila 1931 ".

Frida je občasno spremljala svojega moža ali muralista Diega Rivero. Pred kratkim sta bila poročena in slavni mehiški slikar je bil povabljen, da vzgaja vrsto muraisov v Escola de Belas-Artes da Califórnia na borzi v Sao Paulu.

Na sliki vidimo Diega s seusovimi instrumenti dela na mão direita - ti ščepec in paleta - Prepričan sem, da sem na varnem Frida, zgolj priložnost, ki spremlja službeno potovanje mož.

Rivera nastopa kot protagonist v slikarstvu, zadostuje popravilo v obsegu in sorazmerju v primerjavi z mulherjem. V resničnem življenju ali slikar je bil resnično močan dom in starejši od Fride (natančno 30 centimetrov), na sliki vidimo to razliko v dimenzijah.

10. O bonde (1929)

Um nesreča bonde foi um dva veliki tragični dogodki, ki so zaznamovali življenje Fride. Zgodilo se je 17. septembra 1925, ko je slikar kot ljubimec potoval v Coyoacán ali nesreča, ki se je za vedno preselila v Fridino življenje in se leta 1929 uveljavila na platnu, naslikanem.

Po nesreči je morala slikarka prestati vrsto operacij in je mesece zaprla bolniško posteljo ali pa je morala slikati v omari, nameščeni na njeni postelji. Čeprav je bila prisiljena ustaviti življenje, ji je Frida tudi rekla, da se ti zdijo nesreča.

Brez poslikanega registra vidimo pet potnikov in otroka, ki sedi na klopi, umirjen in čaka na prijavo na končni cilj. Criança je edina, ki je olha za forume, za pokrajino. Poleg spoštovanja pokrajine je nenavadno, da na fronti potekata dva precedensa ali ime La Risa, kar v portugalščini pomeni O Riso.

Ne mislim, da ste pasiros popolnoma drugačni: vidimo žensko avtohtonega porekla descalça in Delavec iz Macacão enquanto smo opazili hišo, oblečeno v senhoro, ki je videti kot hišni krof.

Frida je estetska

Globoko ustvarjalno v obsežnem delu mehiškega slikarja najdemo nekaj vzorcev, kot sta uporaba živih src in ponavljanje nekaterih tem, ki premikajo estetiko žlahtnitelja.

Med njegovimi najpogostejšimi temami so:

Avtoportreti

Zaradi nesreče, ki je imela mladost, je Frida dolgo ostala v postelji ali pa je videla, da je njena država na posteljo in nekatere druge prostore namestila kavaleto. Z veliko časa za opazovanje same slike se je Frida odločila, da bo vlagala v ustvarjanje avtoportretov. Med najbolj znanimi so: Avtoportret z makaki, Avtoportret z Lepo, Avtoportret s kosmasto obleko in Avtoportret s Colar de Espinhos in Beija-flor

Družinska predstavništva

O berço de Frida je bila na svoji sliki registrirana ne le kot vir olajšanja, temveč tudi kot način, kako slikarka dojema njeno rodoslovje in izvor. To temo - dve najmočnejši svoji produkciji - običajno predstavljata tkanini My birth in Meus avós, moja država in ZDA.

Ljubezen

Diego Rivera ali mehiški muralist je bil nesporno velika ljubezen do življenja Fride Kahlo. Posledice tega izjemnega odnosa slikar prikazuje tudi na številnih platnih. Glavne slike, ki sem jih posnel ali našel v hiši: Frieda e Diego Rivera, Diego e eu e Diego em meu pensamento.

Conheça tudi:

• Frida Kahlo: življenje in delo
• Kot dela, ki jih ženske surovo naslikajo
• Najbolj znane slike na svetu
• Kot imperdíveis dela-primati Fernando Botero
• Najbolj impresivne slike Hieronymusa Boscha
• Dela Tarsile do Amarala, ki jih morate poznati
• Kot dela Jean-Michela Basquiata