Zgodovina moderne UMETNOSTI

Kaj je moderna umetnost? Čeprav je izraz lahko zmeden in mnoge ljudi napelje k ​​enačenju moderne umetnosti s sodobno umetnostjo, je Resnica je, da moderna umetnost zajema obdobje od 50. let prejšnjega stoletja do sredine 19. stoletja. dvajseto stoletje. Približno 100 let, v katerih so se zgodila nekatera najpomembnejša umetniška gibanja v zgodovini univerzalne umetnosti.

V tej lekciji unPROFESOR.com povzemamo moderna umetnostna zgodovina in se bomo posvetili vidikom, kot so njegov nastanek, njegove značilnosti, umetniška gibanja, ki so se zgodila med teh let, pa tudi o glavnih umetnikih, poleg tega, da vemo, v čem so glavne razlike s sodobno umetnostjo. Povzetek vsega, kar morate vedeti o sodobni umetnosti in njeni zgodovini.

Za poznavanje zgodovine moderne umetnosti je pomembno razumeti, kako in kdaj se je rodila. Poleg tega, da zajema kronološko obdobje, ki gre od 1850 do 1950, Za sodobno umetnost velja, da se je začela izpod roke impresionistično gibanje in vpliv številk, kot so Edouart Manet in se konča z nastankom POP umetnost.

V teh sto letih je nastal a velika raznolikost avantgardnih in prelomnih umetniških gibanj s kanoni klasične umetnosti, še posebej kar zadeva figuracijo. Med umetniška gibanja, ki so vključena v sodobno umetnost, so med drugim impresionizem, ekspresionizem, kubizem, futurizem, fovizem ali nadrealizem.

Ampak kakšen je bil izvor moderne umetnosti? Moderna umetnost je povezana z nizom transformacij, povezanih z globokim gospodarske, politične, socialne in kulturne spremembe izhaja iz industrijske revolucije, ki jo je Evropa doživela konec 19. stoletja. Nov zgodovinski kontekst, ki je botroval tudi pojavu novega tipa umetnika. Umetnik, ki preneha delati po naročilu in po navodilih pokroviteljev in institucij, da bi razvil lastne projekte, zajemal lastne zamisli, izkušnje in okuse.

Eden od teh zgodnjemoderni umetniki bil je Manet. Slikar impresionist, ki je pustil akademizem ob strani in začel uporabljati drugačno tehniko, ki je ponudila bolj sodoben in oseben pogled na realnost. Poleg tega so bili impresionisti, kot je Manet, prvi umetniki, ki so zapustili krog, ki ga je zaznamovala Akademija za likovno umetnost, in zavrnili razstavljajte skupaj z akademskimi umetniki in pojdite iz ateljeja na ulico in podeželje, da bi predstavili realnost pod učinki naravne svetlobe iz dan.

Ta nov način ustvarjanja in razmišljanja, tako inovativnega in drugačnega, so poimenovali sodobnost, računajoč tudi na podpora pisateljev tistega časa, kot sta Baudelaire ali Zola, pri pisanju umetniških manifestov, v katerih so zagovarjali načela svojega umetniškega gibanja, pa so se jim pridružili tudi umetniki sami.

to nasprotovanje zahodni klasični umetniški tradiciji dodane so tudi druge značilnosti, ki opredeljujejo, kaj je moderna umetnost pomenila. Tako med glavne značilnosti sodobne umetnosti izstopajo naslednje:

• so uvedeni inovacije na vseh področjih, od tem do materialov, tehnik in postopkov.
• razvije a zanimanje za druge kulture, zlasti vzhodne in afriške kulture, ki postajajo viri navdiha za teme in tehnike.
• pojavi a trgovina z novo umetnostjo z novimi koncepti, kot sta prodajalec ali galerija.
• mogočni industrijska buržoazija prevzeti vlogo pokrovitelj zamenjati aristokracijo in cerkev ter postati glavni naročnik umetnosti.
• Razširi koncept umetnosti in umetnost se začne ceniti zaradi umetnosti, ne da bi poskušala posredovati uradna sporočila države ali Cerkve.
• tudi vpliv nove vrste umetnosti, kot sta fotografija ali kinematografija.
• Umetniško delo postane tudi a vaja introspekcije in umetnik pusti svojim čustvom na površje, izkrivlja realnost, da pokaže svoja čustva in občutke.
• Ta perspektiva vodi do tega, da so dela predmet različne interpretacije, motiviranje gledalca in interakcija z njim na bolj konceptualni in ustvarjalni ravni.
• Umetnike vodijo eksperimentiranje in inovativnost veliko bolj ploden, ustvarjanje večjega števila del.
• Videz tube za oljne barve eLeta 1841 je omogočal transport in ohranitev izdelka zahvaljujoč pokrovu z navojem, kar je umetnikom olajšalo, da zapustijo atelje in odidejo slikat na prosto. Izum, ki je revolucioniral umetnost in pripomogel k pojavu prvih modernih slikarjev, impresionistov.
• Inovativnost in enostavnost slikanja, ki ju zagotavljajo tube z barvo, je poleg političnih, socialnih in gospodarskih pretresov, doživetih v teh 100 letih, prispevala k pojavu najrazličnejših umetniških gibanj, tako imenovane avantgarde.
• Umetnost postane nekaj popolnoma revolucionarnega Biti instrument kritike in obsojanja družbenih konvencij, neenakosti ali vojn in krivic, med drugim.

Za razumevanje zgodovine moderne umetnosti je bistveno poznati različna obdobja in umetniške tokove, ki so se pojavili v tem času. V obdobju, ki ga pokriva moderna umetnost, je umetnost doživela številne radikalne spremembe v slogih, tehnikah in konceptih. Nekatere transformacije, ki so odražale politične, družbene in tehnološke spremembe časa. Med glavna gibanja in umetniki, ki so zaznamovali to obdobje, izstopajo naslednji.

Impresionizem

On Impresionizem pojavil v Franciji od druge polovice 19. stoletja, njegova glavna značilnost pa je predstavljajo svetlobo in barvo določenega trenutka dneva, torej slikanje na prostem in zajemanje optičnih učinkov svetlobe ter zajemanje atmosfere trenutka. Med njegovimi glavnimi figurami so Manet, Pierre-Auguste Renoir, Claude Monet in Edgar Degas. Nekateri umetniki, ki so prestopili vse akademske konvencije in postali prvi moderni umetniki.

Postimpresionizem

V poznem 19. in zgodnjem 20. stoletju je postimpresionistipeljali so impresionizem v nove smeri. Številke, kot so Cezanne. Van Gogh in Gauguin Začeli so eksperimentirati z barvami in oblikami, pa tudi svojim čustvom so dali na dan in postavili temelje za vsa kasnejša avantgardna gibanja ali »izme«.

fovizem

The fouvesso jih tako imenovali, ker njegova divja narava, kot zveri, ki so poskušale v svojih slikah pustiti tiste najbolj intenzivne občutke. Ta bolj subjektiven in čustven pristop je privedel do uporabe drznejših, bolj živahnih barv, brez skrbi za natančne, resnične predstavitve. Henry Matisse ali André Derain sta dve ključni osebnosti fovizma.

Ekspresionizem

On ekspresionizem je umetniško gibanje, ki se je pojavilo v Nemčiji in se osredotočalo predvsem na izražanje čustev umetnikov. Eksistencialna tesnoba in pesimizem, ki sta se pojavila po prvi svetovni vojni, sta vplivala na pojav umetniških gibanj, usmerjenih v zajemanje strahu, nerazumnosti, norosti in tesnobe. Film je bil ena od novih oblik umetnosti, ki jih je ekspresionizem uporabljal za širjenje svojih idej. V slikarstvu so figure kot npr kandinski bodisi Kirchner. Izkrivljanje barv in oblik, ki odražajo to eksistencialno tesnobo in praznino industrijske družbe, sta bila dva izmed virov, ki so jih ekspresionisti najbolj uporabljali.

kubizem

V tistem vrvežu umetniških gibanj in ustvarjalnosti, ki je bila Evropa na začetku 20. stoletja in še posebej Pariz, se je pojavilo še eno gibanje, ki naj bi revolucioniralo svetovno umetniško sceno. On kubizempovsem zlomila s konvencijami vseh vrst ter revolucionirala slikovno upodobitev z delitvijo predmetov in figur na geometrijske oblike in se zatekajo k več perspektivam, da predstavljajo eno sliko. Pablo Picasso ali George BraquesZnani so kot očetje kubizma.

dadaizem

dadaistje on absurd in nič ultimativni izziv vsemu ustaljenemu in izziv konvencijam in akademizmu. Življenjska bolečina prve svetovne vojne je v osnovi tega in drugih umetniških gibanj, kritičnih do realnosti.

futurizem

On futurizem nastane v Italiji leta 1909 z namenom prenoviti umetnost in spremeniti družbo. Gre za prelom s tradicijo in povzdigovanje dinamike in gibanja, ki ju stroji tiskajo v napredovanju industrializacije. Futurizem je bilo slikovno in literarno gibanje, ki je povzdigovalo umetnost in poezijo ter imelo svoj manifest.

Nadrealizem

On nadrealizemskušal raziskati svet sanje in podzavest Vodijo jih umetniki, kot je Salvador Dali, René Magritte in Max Ernst, Nadrealizem je uporabljal osupljive sopostavljene slike in samodejne tehnike za sprostitev domišljije in podzavestnih misli.

V tej kratki zgodovini moderne umetnosti tudi nZa trenutek se ustavimo, da se pogovorimo o razlike med moderno in sodobno umetnostjo. Običajno je, da nastane nekaj zmede med obema izrazoma in se nagiba k označevanju sodobne umetnosti kot moderne in moderne umetnosti kot sodobne, čeprav gre za dve različni stvari.

• Kronološko se moderna umetnost konča takrat, ko se sodobna umetnost začne, torej v šestdesetih letih prejšnjega stoletja. oba sta iz različna zgodovinska obdobja in se podrejajo zelo drugačnemu političnemu, gospodarskemu in družbenemu kontekstu.
• Prav tako sodobni umetniki bolj so se osredotočali na ustvarjalni proces in konceptualno bolj kot v estetiki sami, poleg tega, da se zateče k mnogo več izraznim sredstvom ali pa katerikoli predmet hkrati spremeni v umetnost. dekontekstualizirati in da umetniško ustvarjanje ni toliko v spretnostih ali umetniškem talentu umetnika kot v koncept.