4 znane slike BOTERO

Med Boterove najbolj znane slike izstopati "Pred morjem", "Mona Lisa pri 12", "Camera degli Sposa" in "Mrtvi škofi", med drugim. Na unPROFESOR.com se z vami podrobneje pogovarjamo o njih.

Fernando Botero (1932-2023) je bil eden najbolj priljubljenih in vidnih kolumbijskih figurativnih umetnikov in kiparjev 20. stoletja. Njegova priljubljenost je prišla z roko v roki z njegovim značilnim slogom čolnarjenje. Slog, ki je sestavljen iz predstavljanja ljudi in vseh vrst figur z ogromnim in pretiranim volumnom, ki se poustvarja v čutnost oblik ter kritične in satirične reinterpretacije najrazličnejših tem: od politike do religija.

V tej lekciji z unPROFESOR.com predstavljamo nekaj najboljše slike Botera tako da lahko spoznate razvoj umetniške kariere enega najbolj ikoničnih latinskoameriških umetnikov 20. stoletja.

Kazalo

1. Značilnosti Boterovih slik
2. Katera so Boterova najbolj znana dela?
3. S pogledom na morje (1952), njegova prva nagrada z umetnikom
4. Camera degli Sposi, poklon Mantegni (1961)
instagram story viewer
5. Dead Bishops (1965), še eno Boterovih najbolj reprezentativnih del
6. 12-letna Mona Lisa (1978), Boterova mojstrovina

Botero je eden najbolj znanih slikarjev zaradi svojega edinstvenega sloga in perspektive. Tukaj bomo analizirali značilnosti Boterovih slik:

• Botero je bil kipar in slikar, ki je bil sporen zaradi sloga, ki ga je ustvaril in ki opredeljuje skoraj vsa njegova dela: čolnarjenje Slog, ki je sestavljen iz evociranje figur s pohotnimi in voluminoznimi oblikami, ki je zanj manifestacija čutnosti in lepote. Botero je tako prekinil z umetniško tradicijo svojega časa in tako njegove slike kot njegove skulpture so povzročile določeno zavrnitev najbolj akademskih kritikov. Čeprav je sčasoma Botero požel aplavz in priznanje tako širše javnosti kot kritikov.
• Botero, ki se je imel za umetnik samouk, dajal je prednost volumnu in prostoru, svoja dela pa prežemal z monumentalnostjo, ekstravaganco, čutnostjo, ironijo in velikim smislom za humor.
• Druga njegova značilnost je, da ujame svoje ogromne figure v premajhnih prostorih kot da bi jih vseboval, s čimer bi še dodatno poudaril občutek debelosti ali bolje rečeno debelosti naslikanih ali izklesanih likov ali figur.
• Njegovo tema je zelo raznolika in predstavljal cirkuške like, akte, prizore vsakdanjega življenja, tako domačega kot uličnega, bordeli, reinterpretacije klasičnih del, verski prizori, bikoborbe in portreti likov, kot je npr. politiki.
• V tem zelo osebnem in drugačnem slogu Botera je mogoče zaslediti tudi vplive tradicije velikih mojstrov umetnosti, Barok, od freske Diega Rivere ali Siquierosa, poleg značilne estetike južnoameriške folklore.

Osebna in umetniška evolucija Fernanda Botera je zelo radovedna in zanimiva. Čeprav so bili njegovi začetki v svetu bikoborb zaradi nesreče obsojeni na propad, ga je ta pripeljala do posvetite se časopisni ilustraciji in leta 1948 prirediti prvo razstavo z drugimi avtorji.

Njegova bližina do nekonformnost v umetnosti in sledite sledi številk, kot je Picasso, poleg tega, da je izdeloval risbe, ki so veljale za erotične, ga je privedlo do tega, da so ga izključili iz jezuitov. To mu ni preprečilo, da bi se še naprej izobraževal, osvajal nagrade v domovini in izkoristil priložnost za spoznavanje delo Velázqueza v Madridu in se tam vpisal na šolo lepih umetnosti San Fernando ter študiral v Firencah, kjer je študiral kiparstvo.

V New Yorku je navezal stike z abstraktni ekspresionizem, ki je v Washingtonu, kjer bo imel svojo prvo razstavo izven Kolumbije. Šele v 80. in 90. letih se bo njegovo delo začelo priznavati.

Med slavnimi Boterovimi slikami izstopajo naslednje.

Tako kot je bil Tahiti raj za Gauguina, je Botero sledil umetnikovim stopinjam in odšel v Tolú (Bogotá), na otoke San Bernardo in zaliv Morrosquillo. Tam je živel deset mesecev, slikal pred morjem in zajemal barve a spreminjajoča se pokrajina modre in rumene barve. V teh mesecih je naslikal približno dvajset oljnih slik, ki so se osredotočale na ribiške prizore, zabave, dvoboje in karnevale.

Ena od teh slik je "Frente al mar", delo, v katerem je predstavljal rojenega mesta Tolú, pijanega in zvezanega s svojimi tovariši. Botero je prejel drugo nagrado v National Hall of Artists v Bogoti leta 1952 in delo označuje začetek njegovega obdobja uspeha v njegovi državi, ki še vedno predstavlja zelo drugačen umetniški trenutek tako v temi kot tehniki od njegovega kasnejšega sloga.

To je še ena Boterova znana in kontroverzna slika. Na tej sliki, ki jo je navdihnila slika Andrea Mantegna za Doževo palačo v Mantovi, Botero predstavlja prelomnico v svojem delu. In tako, čeprav slog ostaja abstrakten figurativen pod vplivom abstraktnega ekspresionizma, Botero že kaže svoj okus za groteskne in voluminozne figure, kar je prizadela javnost XI Narodni dom (1958).

Kakor koli že, Botero je bil ponovno nagrajen v tej sobi. Trenutno je ohranjena le druga različica dela, in sicer različica iz leta 1961.

Botero je imel tudi a ironičen pogled na konservativno družbo svoje države in svojega časa. Družba, v kateri je imela katoliška cerkev prevladujočo vlogo in ki je postala ena najbolj ponavljajočih se tem slikarjevega dela v 60. letih.

V tem delu Botero ironizira nad cerkvenimi hierarhijami, ki jih tukaj prikazuje mrtve in enakovredne v gori teles, ki mirno počivajo, sproščena potem, ko so izgubila svojo moč in so še eno več pred smrtjo.

Botero se v celoti vrača k figurativnemu in izstopa v času, ko je abstraktni ekspresionizem umetnikov, kot sta Rothko ali Pollock. V tej različici Mona Lisa Leonarda Da Vincija Botero predstavlja to ikonično žensko figuro kot robustno dekle, naslikano z mehko in skoraj neopazna in nam kaže bolj nežno podobo ter z vso vedrino in mirom, ki ju izžareva original.

Tukaj nam pušča dober primer svojega sloga, boterizem ali fatizem, znan tudi kot nesorazmeren figurativni ekspresionizem. Njegov slog, ki mu je prinesel svetovno slavo.

In s tem zaključujemo ta pregled znanih Boterovih slik, kaj menite?

Če želite prebrati več podobnih člankov Znane Boterove slike, priporočamo, da vstopite v našo kategorijo Zgodovina.

• GARCIA, Daniel. Podobe nasilja v slikarstvu Fernanda Botera. 2011.
• GONZALEZ RUIZ, Nubia Janeth. Kolumbija v slikarstvu Fernanda Botera: magični realizem v imaginariju Botero. 2006.
• RÍOS, Sebastijan. Fernando Botero 90 let genija. 2022.
• ROMERO, Armando. Gabriel García Márquez, Álvaro Mutis, Fernando Botero: trije različni ljudje, en pravi cilj. Inti, 1982, št. 16/17, str. 135-146.