Juan Ramón Jiménez: najpomembnejša dela

Eden najbolj znanih avtorjev sodobna španska književnost je Juan Ramón Jiménez, pravzaprav je ta avtor prejel Nobelovo nagrado za literaturo in iz njegovega peresa smo lahko prebrali eno najlepših in poetičnih del, ki jih imajo naša besedila: Platero in Yo. Zaradi pomembnosti tega avtorja in njegovega izvrstnega literarnega sloga smo v tej lekciji od PROFESORJA želeli narediti pregled avtorja najpomembnejša dela Juana Ramóna Jiméneza. Potovanje po vesolju hispanskih črk, ki nam bo pokazalo najodličnejše naslove avtorjeve produkcije.

Kazalo

1. Generacija Juana Ramóna Jiméneza
2. Juan Ramón Jiménez - Platero y yo: mojstrovina avtorja (1914)
3. Dnevnik novopečenega pesnika (1916)
4. Zvočna osamljenost Juana Ramóna Jiméneza
5. Značilnosti poezije Juana Ramóna Jiméneza

Preden začnemo govoriti o najpomembnejših delih Juana Ramóna Jiméneza v svoji karieri, bomo naredili a kratek pregled njegovega življenja in tako spoznavanje teme, o kateri se je močno razpravljalo: kakšna je generacija Juana Ramóna Jimenez?

Prvo, kar bi morali vedeti, je, da imamo opravka s pesnikom, ki je dobro znan po tem, da je gojil izvrstni slog, poln intenzivnosti. Leta 1956 je prejel Nobelovo nagrado za literaturo, nagrada, s katero se je poklonila vsem njegovim literarnim delom, predvsem pa je posebej omenila njegovo najbolj posvečeno delo: Platero y Yo.

Težko je uvrstiti Juana Ramóna Jiméneza v generacijo, ker je imel avtor različne ustvarjalne in poetične faze, ki so se med seboj zelo razlikovale.

Faze literature Juana Ramóna Jiméneza

Izkušeni kritiki običajno delijo delo Juana Ramóna Jiméneza 3 stopnje jasno diferencirana. Ta slogovna delitev je resnično težko ustvarila generacijo za avtorja, saj Glede na trenutek vašega življenja, ki ga analiziramo, se lahko znajdemo v trendu k takšnemu ali drugačnemu slogu. Faze so:

1. Občutljiva stopnja (od 1989 do 1915): Gre za modernistični oder Juana Ramóna Jiméneza. Avtor je pil iz vpliva Bécquerja, iz simbolike in iz Literarni modernizemZaradi tega najdemo besedila, v katerih je pomembna prisotnost pokrajine, melanholije in idealiziranih spominov. Čustvena poezija, kjer pesnik maksimalno obvlada strukturo svojih stvaritev.
2. Intelektualni oder (od 1916 do 1936): Je avtorska stopnja zrelosti in v njej najdemo zelo pomemben simbol v njegovi estetiki, simbol morja. Na tej točki v svoji literarni produkciji morje sprejme transcendentno simboliko, saj uteleša ideale, kot so življenje, osamljenost, večnost itd. Juan Ramón Jiménez zdaj živi na bolj duhovnem in metafizičnem nivoju, v katerem želi doseči večnost s prefinjeno in lepo poezijo.
3. Resnična stopnja (od 1937 do 1958): gre za fazo, v kateri avtor odide v izgnanstvo zaradi izbruha španske državljanske vojne. Tu najdemo spremembo v energiji njegovega dela, žalostnejši in bolj pusti glas zaradi razmer v njegovi državi. Poleg tega bo v tem obdobju avtor trpel smrt svoje žene Zenobije, ki bo globoko zaznamovala njegovo življenje. Zaradi vseh teh dejstev pesnik v nenehnem iskanju boga in tolažbe začne gojiti bolj mistično poezijo. Bolj introspektivna in obupana poezija je tisto, kar najdemo v zadnji avtorjevi fazi.

Slika: Slideplayer

Govorili bomo o najpomembnejših delih Juana Ramóna Jiméneza, da omenimo najpomembnejše delo v njegovi karieri: Platero in jaz. Gre za a zgodba, naložena s poezijo in kaj nam pove življenje osla ki se odziva na ime Platero. Med knjigo smo priča različnim prizorom, ki nam predstavljajo vsakdanje življenje tega protagonista, ne da bi zgodbe imele časovni ali kronološki odnos. Pripovedni prostor si delijo vse zgodbe, prostor, ki nas postavlja v Moguer, mesto, kjer je Juan Ramón Jiménez živel v otroštvu.

Platero in jaz je publikacija, ki pojavil leta 1914 in da je namenjen odraslim bralcem; A zaradi predstavitve dela in njegovega značaja so zgodbo brali tudi otroci, ki so dosegli velik svetovni uspeh. Na straneh knjige ugotavljamo, da avtor ostro in satirično kritizira špansko družbo.

Toda kaj je najbolj presenetljivo pri tem delu in razlog, zakaj ga najbolje ocenjuje Juan Ramón Jiménez, je njegov literarni slog. Ves čas najdemo zgodbe, v katerih obstaja izvrstna izbira jezika in kjer je besedišče živahno in celo izumljeno. Študije so na voljo na neologizmi v Platero y Yo, besede, ki jih je avtor ustvaril, da bi opredelil sanjski svet, v katerem je živel njegov protagonist. Zelo poetičen in prefinjen slog, ki osvaja že od prve minute in od katerega se je težko ločiti. Tu je jasen primer:

Deklica, zlomljena in umazana, je jokala na kolesu in želela pomagati malemu oslu s pritiskom na rožno dojko, manjšo, oh in bolj suho kot Platero. In oslič je bil poslan proti vetru, poskušajoč, nekoristno, iztrgati voz iz blata, na jokajoči jok deklice. Njihov trud je bil zaman, tako kot pogumni otroci, kot let tistih utrujenih poletnih vetričev, ki jeseni padejo, v rahlem dnu med cvetjem.

Vir slike: Uvodnik Susaeta

Slika: Uvodnik Susaeta

Dnevnik novopečenega pesnika Je še eno najpomembnejših in preučevanih del Juana Ramóna Jiméneza. Gre za besedilo, ki se pojavi, ko je avtor prvič odpotoval v Ameriko in z njim stopil v stik angleški avtorji kot Dickinson, Yeats ali Shelley. To delo je vključeno v drugo stopnjo avtorja in literarni strokovnjaki ga uvrščajo v literarni tok Novecentismo ali generacija 14.

Avtor se zamisli o potovanju po Ameriki morje kot simbol preseganja človek. Morje zaradi svoje estetske in poetične zasnove začne simbolizirati življenje, osamljenost, večnost... In to bo močno zaznamovalo to stopnjo, v kateri bo avtor začel gojiti bolj duhovno in metafizično vrsto poezije. Izpopolnil je svojo poetiko in začel ločevati svoj slog vseh elementov, značilnih za modernizem: muzikalnosti, okrasnosti in obilja. Zdaj je začel pisati globlja, preprostejša in čistejša besedila: lepota preprostosti je tisto, kar se zdi, da zdaj prevladuje v njegovih besedilih in Dnevnik novopečenega pesnika je jasen primer tega.

V tej publikaciji je avtor začel eksperimentirati z nove literarne oblike in govoriti o novih temah, ki so bile osnova nekaterih Generacija 27 avtorjev. Delo nam pove izkušnje, ki jih je imel sam avtor med potovanjem čez morje do New Yorka, potovanje, ki ga je globoko zaznamovalo in se je zgodilo ob njegovi lastni poroki: poročil se bo z Zenobijo.

Za samega pesnika je ta dnevnik njegova najboljša knjiga, ker je sestavljen iz besedila, ki liriko in prozo meša na inovativen in drugačen način. Navdih za to knjigo je morje in neizmernost, ki jo je pesnik doživljal, ko je toliko dni v njem plul. Delo je sestavljeno iz 6 delov in trije govorijo o morju, zato velja za glavnega junaka knjige.

Zvočna osamljenost je še eno najboljših del Juana Ramóna Jiméneza, odkar je pesmi da je avtor napisal od 1905 do 1912. Ta knjiga je zbirka vseh pesmi, napisanih v tem obdobju, v katerem se je avtor po družinski krizi umaknil v Moguer. Slog pesmi nam prikazuje Juana Ramóna Jiméneza z izvrstno liriko in z močnim vplivom modernistične estetike. V celotni pesniški zbirki izstopajo "Zvočna osamljenost", "Melanholija", "Labirint" in "Čarobne in trpeče pesmi".

V teh skladbah vidimo avtorjev osebni slog in njegovo željo, da življenje spremeni v podobe, polne poezije. Faza, v katero je vključena ta publikacija, je najprej modernistična in občutljiv, ki mu uspe doseči mir in izpolnitev zgolj z opazovanjem lepote narave.

Ta knjiga je ena najpomembnejših v karieri Juana Ramóna Jiméneza, ker nam prikazuje pesnika, ki goji edinstven in izjemen literarni slog. Je približno zaklad naše literature to nas približa avtorju z lastno osebnostjo in ki je, ne glede na to, kako težko ga uvrščajo, nerazvrstljiv.

Za konec te lekcije o najpomembnejših delih Juana Ramóna Jiméneza nismo želeli oditi omeniti nekatere značilnosti njegove poezije, zaradi katerih je ta avtor tako edinstven in neprimerljivo. Tu pustimo izjemne lastnosti njegovega sloga:

• Subjektivnost: avtor nam pokaže svojo osebno in subjektivno različico življenja in čustev
• Hrepenenje po popolnosti: tako izpopolnjen in izdelan slog je odraz nenehnega iskanja popolnosti, ki jo je avtor gojil
• Pomen "kreativnega jaza": za avtorja ima pesnikova figura velik pomen in ga predstavlja kot boga kot ustvarjalca lastnega obstoja
• Kontemplacija: Poezija Juana Ramóna Jiméneza je kontemplativna poezija, v kateri lahko z opazovanjem okolja doseže spoznanje resnice in lastne identitete
• Iskanje večnosti: in da bi jo dosegel, si prizadeva za lepoto, prodre vanjo in jo temeljito spozna
• Lepo od grdega: Za estetiko Juana Ramóna Jiméneza je značilna nova estetika, v kateri je vse dovzetno za to, da postane lepota

Nekaj ​​pesmi Juana Ramóna Jiméneza

Lepa smrt

Kaj mi boš prizadela, smrt?

Ali življenje ne boli?

Zakaj bi bil bolj drzen

za življenje zunaj

da za globoke umreti?

Zemlja, kaj to ni zrak?

Zakaj bi nas dušilo,

zakaj naj nas zaslepi,

zakaj bi nas to zdrobilo,

zakaj bi nas zaprl?

Zakaj mora umreti

kar rečemo, umri,

in živi samo živi,

kaj zapremo v živo?

Zakaj res umiranje

(kaj smo zaprli umirajoči)

ne sme biti sladko in mehko

kot resnično življenje

(kaj pravimo v živo?)

Nisem jaz

Nisem jaz.

Jaz sem to

ki mi gre ob strani, ne da bi ga videl,

da bom včasih videl,

in to včasih pozabim.

Tisti, ki je tiho, spokojno, ko govorim,

tisti, ki odpušča, sladko, ko sovražim,

tisti, ki hodi tam, kjer me ni,

tisti, ki bo ostal, ko bom umrl.

Če želite prebrati več podobnih člankov Juan Ramón Jiménez: najpomembnejša dela, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodovina literature.