O que foi ali impresionizem: značilnosti, umetniki in slike

Ali pa je impresionizem oblikoval trend v umetnosti, ki je nastal v Franciji v XIX. Stoletju med letoma 1860 in 1880.

O termo, ki me sproži, izhaja iz kritike dela Impressão, rojen iz sonca (1872), Claude Monet, izjemni umetnik Vertente, skupaj z Édouardom Manetom.

Impresionistične umetnike smo zelo zanimali za nas optične učinke, ki jih zagotavlja svetloba, kajti večina njihovih tkanin je bila pobarvana na leto ali brezplačno. Isso daje delom lahkotnost in svetilnost.

Olhando za zgodovino umetnosti se zavedamo, da ta nov način ustvarjanja za kulturno vesolje predstavlja pomemben okvir v smeri moderne umetnosti.

Impresionizem v slikarstvu

Ne v trenutku, ko se je pojavilo impresionistično slikarstvo, je Pariz, pa tudi druge evropske prestolnice, doživljal obdobje samozavesti in tehnološkega napredka. Belle epoque. Ta faza je trajala od 1871 do 1914, ko se je začela prva svetovna vojna.

Slikarstvo je bilo umetniški jezik, ki je bolj izjemen kot impresionizem. Ta odličen vir mladih slikarjev je z navdušenjem raziskoval učinke naravne svetlobe na ljudi in predmete.

Édouard Manet (1832-1883) je bil viden kot umetnik, ki je sprožil te preiskave in vplival na druge slikarje. Skupaj bodo lahko še enega patamarja povzdignili v interpretacijo, kako se srca, luči in sence obnašajo v prostem okolju.

To je bila odlična slikovna preobrazba, saj je bila umetnost slikanja hkrati omejena na atelije. V okoljih Nesses je bila manipulirana svetloba. Na splošno s svetilnostjo stranske plošče, ki daje našim modelom postopne sence.

Ta način osvetljevanja modelov so poučevali tudi na umetniških akademijah, saj so bili precej tradicionalni.

Zato so, ko se je pojavila skupina slikarjev, predlagali nove načine uveljavljanja in predstavljanja resničnosti, konzervativni kritiki ficaram so bili moteni v svojem novem slogu.

Em 1872, Claude Monet (1840-1926) slika na platnu Impressão, rojen iz sonca, ki je dve leti del razstave brez fotografske študije Félixa Nadarja (1820-1910) skupaj z deli drugih umetnikov s tega vidika.

Zgodi se, da bodo kritiki dela zavrnili in izkoristili umetnike, kot so impresionisti, navdihujoč-se nobenega naslova, ki ga daje Monetovo delo.

Depois disso houve druge razstave, ki niso enake lokalne in passaram, da bi se imenovali "impresionisti".

Takrat je bila ostra kritika foram feitas, kot v šaljivi reviji iz leta 1876.

Rua le Peletier je katastrofa. Apostol ali ogenj v Operi, zdaj se bojimo nove katastrofe. Ravnokar je bila odprta razstava v Durand-Ruel, ki menda vključuje slike.

Vstopim in moje zgrožene oči preseneti grozljiv pogled. Pet ali šest norcev, med njimi mulher, se bo zbralo, da bodo razstavili svoja dela. Videl sem ljudi, ki so se smejali skozi krpo, toda moje srce je bilo videti, ko sem ga videl. Ti tako imenovani istoimenski umetniki so revolucionarji, "impresionisti".

Prilepite kos blaga, črnila in krtače, besuntam-na z naključnimi mesti in assinam seu nome. To je iluzija, kako so pripravniki hospício pegassem algumas pedras na rua e Julgassem našel diamant.

Umetniki in dela impresionisti

Além de Édouard Manet ali idealizador do movimento, med njimi imamo še druga opombna imena:

Claude Monet (1840-1926)

Ali delo, ki izvira iz impresionističnega gibanja, je naslikal Claude Monet, opazen umetnik med svojimi sodobniki.

Francoski slikar je bil domači mojster s svojimi lasmi, cenil je lepe trenutke in prizadevanja, da v svojih delih pokaže lepe in lahke večerje.

To je bila velika spodbuda, da je bilo slikanje svobodno, saj je omogočil "ateliê-barco", ki ni mogel ves dan opazovati sprememb v pokrajini reke.

Monet je iskal predstavitev trenutka, kajti isso ni bilo časa, da bi leta posvetil detajlom ali, kar je bolj pomembno za dobo ali končni ansambel. Za Isso je bil začetek njegove kariere močno kritiziran.

Vmes sem kasneje dobil priznanje in nadaljeval s slikanjem até ali fim da life, star 86 let.

Na slikarstvo Camille in Jean na hribu, od leta 1875, so upodobljeni ali filho more velho slikarja in njegove žene. Platno je bilo razstavljeno na drugi razstavi skupine impresionistov leta 1876.

Nesse quadro, Camille, ki ni na vrhu hriba, je za opazovalca enquanto ali filho hodi v smeri topa. Ali obleka se stopi kot ceu, kot da isti fosse del daje naravi.

Že z nekaj podrobnostmi lahko vidimo resno fizionomijo moških, ki je oddaljena od večerje.

Auguste Renoir (1841-1919)

Renoir je eden najbolj znanih slikarjev impresionizma. Imel je veliko zadovoljstvo in je intenzivno produciral, enako sem vezal, ko mu je manjkalo zdravje, ne konec življenja.

Umetnik je poskušal na svojih platnih prenašati sebe, navdušenje in mir. Além disso, upodablja vas srečanje s francosko elito, ki ni bila dokončna v XIX. Stoletju.

Ali quadro Ali pa dva veslača almoço (1880-81), je ena od dveh večerj in ena od dveh najpomembnejših slik gibanja. Nele, Renoir je trenutek sprostitve svojih prijateljev pessoais in obiskov restavracije.

Sestavo lahko zaznamo tako, kot slikar dodela obvladovanje zaznavanja globine. Skrbi tudi za to, da bi pustil ostre like.

Na osrednji mizi prikazuje tudi mrtvo naravo in več ljudi na spontani večerji, kot je prikazano na fotografiji.

Kot zanimivost, predstavljeno dekle ni pelo neposredno s psičkom in Aline Charigot, ki bi postala žena slikarja.

Edgar Degas (1834-1917)

Degas, znan kot "pleskalec plesalcev", je bil svojevrsten impresionist. To je zato, ker drugače od svojih sodobnikov razvija svoj slog in ima teme, ki jih zanimajo, na primer baletno vesolje.

Além disso ali posebni umetnik, ki ceni gole lase, pa tudi Dominique Ingres (1780-1867), pomembna neoklasična slikarka, rojena v 18. stoletju.

Degas je bil navdušen nad upodabljanjem mladih žensk med plesnimi predstavami ali celo za kulisami. Obstajajo špekulacije, da umetnik kljub temu, da je naslikal toliko plesalcev, ženske zavrača in je tudi prostovoljni celibat.

Uma njegovih conheque tkanin je Učilnica Dança (1873–75), v kateri umetnik upodablja skupino mladostniških plesalcev, postavljenih v polkrogu okoli učitelja, ki daje razlage.

Ali s stališča slikarja in posledično opazovalca dela, nekoga, ki je prisoten pri večerji, a hkrati ni opažen. Isso hkrati ustvari občutek ustrahovanja in napetosti.

Paul Cézanne (1839-1906)

Cézanne je bil nemiren in trden slikar v iskanju trdnega dela, ki bi ga lahko postavili med največje slikarje svojega časa, kar je bil dosežen cilj.

Njegove deskoberte bodo služile kot osnova številnim slikarjem, ki ga bodo videli depoiziranega, na primer Pablo Picasso.

Med njegovo kostumo, contudo, ga ne prepričam ali prepričam, da je depois de sua morte. Certa čas ali umetnik disse um slikar:

Mogoče se je rodil s preveč. Sou mais slikar svojega geração do que da minha.

Sodobnik dveh impresionistov je Cézanne del svojega dela posvetil slogu. Na tkanino Casa do implementacado (1872-73) je primer dela, ki ga navdihujejo impresionistične ideje, plašč Camille Pissarro (1830-1903), druge slikarke gibanja.

Ali obravnavana tema ni bila slika pokrajine, naslikane pred letom dni, ali pa je spominjala na impresionistična dela. Ker majhne poteze s čopičem poleg svetlobe in svetlobnih tonov kažejo tudi na vpliv.

Ali pa kontrast med trikotnimi strehami hiš, kot je odprto polje ali pa so zasnovane in vodene kot drevesa Foram poteze nam dajejo vtis, da smo fato pred to pokrajino, kar še bolj poudarja pojem resničnost.

Berthe Morisot (1841-1895)

Morisot je bila edina ženska, ki je bila prisotna na razstavah dveh impresionistov, izvedenih v študiji Félixa Nadarja. Tako kot drugi umetniki gibanja je leta študija posvetila naravni svetlobi in poslikala ali brezplačno. Obstajajo celo indici, da je vplivala na Maneta, da je poglobila študije o naravni svetlobi.

Poleg tega je kasneje videl še druge umetnike, ki so bili del Vertente, kot so Mary Cassatt (1844-1926), Eva Gonzalès (1849-1883) in Lilla Cabot Perry (1848-1933).

O Morisotovem delu imate takrat določeno priznanje. Medtem, ker sem ženska figura, se nisem uvrstila na seznam izjemnih imen umetnostne zgodovine.

Umetnik tinha posebno ceni domače teme, kot so materinske večerje in vesolje žensk. Chegouja, da bo ustvaril približno 800 del.

Uma delas é O berço, iz leta 1872. Nela, Berthe prikazuje mãe gledanje ali sono de sua filha, ki je miren spanec brez berço.

Tako kot v večini njegovih del je ženska upodobljena na večerji zastraševanja in povezanosti z velikim afektivnim nabojem.

Tkanina se je kot kritična dlaka zdela odlično delo, v katerem je umetnik na sijajen način združil jedra in predvsem belo.

Prebrala sem tudi: Poiščite znane slike odličnih žensk.

Značilnosti impresionističnih del

Impresionisti zaznavajo, da narava, ki jo vidimo v svojem okolju, ustvarja intenzivno, briljantno mešanico različnih barv in ton, ki so vpletene pred nas.

Assim, kot podobe, ki nas naslikajo não apresentavam ostre obrise ali tradicionalno senčenje. Črnilo se je nalagalo na tkanine majhne lise, ki skupaj in prekrivne površine ustvarijo bolj podoben učinek trenutne vizualne izkušnje.

Além disso, tem slikarjem bo največ koristilo dan sončna svetloba in bomo zlorabljali komplementarna jedra.

Ace paisagenov e Naturezas-mortas tinham med vama izpostavlja dve impresionistični temi. Medtem so bili obravnavani drugi motivi, na primer portreti žensk, plesalcev in celo notranje večerje.

Kot impresionizem ali ne Brazilija?

Em terras Brasileira ali impresionistični slog despondes pelas mãos, večinoma avtor Eliseu Visconti (1867-1944). Slikar je uspel prekiniti z neoklasičnimi strukturami, ki veljajo v umetnosti, in odprl pot v smeri modernizma, ki ni v državi.

Ali slikar, ki se je rodil v Italiji in je z otrokom videl Brazilijo, leta 1892 je študiral umetnost v neki državi in ​​nadaljeval študij v Evropi. Kontaktiral sem vas z deli velikih impresionistov ali pod mojim vplivom vašega dela.

Eliseu je tako kot evropski slikar nadaljeval s preučevanjem odtenkov barv, luči in senc predmetov in ljudi, izpostavljenih sončni svetlobi.

Tudi drugi umetniki pijejo iz pisave impresionizem, kot so Anita Malfatti (1889-1964), Almeida Júnior (1850-1899) in Georgina de Albuquerque (1885-1962).

Lahko vas tudi zanima:

• Deluje, da bi razumel Claudea Moneta
• Sodobna umetnost: gibi in umetniki v Braziliji in po svetu
• Pontilhismo: o que é, dela in glavni umetniki
• Ali kaj je slikanje? Odkrijte zgodovino in glavne slikarske tehnike
• Paul Gauguin: temeljna dela in biografija
• Fovizem