FRIDA zlomljena hrbtenica

Zlomljen stolpecvelja za enega izmed najbolj karizmatična in znana dela Fride Khalo. Delo iz leta 1944, zadnjega obdobja umetnikovega življenja, v katerem je bila fizična bolečina v njenem vsakdanjem življenju vseprisotna. Zlomljena hrbtenica je avtoportret, v katerem Frida prenaša ogromne težave, ki ji preprečujejo, da bi morala več mesecev nositi jekleni steznik.

V tej lekciji s strani unPROFESOR.com vam ponujamo komentar in analiza Zlomljen stolpec avtor Frida Khalo, delo, v katerem nam umetnica pokaže svojo fizično in čustveno bolečino, pa tudi idejo, da se je življenju treba smejati in v njem imeti upanje.

Kazalo

1. Komentar razbite stolpce Fride Kahlo
2. Fridina tema zlomljenega stolpca
3. Analiza zlomljene hrbtenice
4. Tehnika zlomljene hrbtenice

Frida Kahlo(1907-1954) je ena izmed najbolj zanimivi, strastni in intenzivni umetniki 20. stoletja. Nerazvrstljiva ženska z edinstvenim slogom in prepolno kreativnostjo, v kateri se barvo, ljubezen in srčni utrip, bolezen in bolečina odražajo v njenem plodnem delu. Bogato vesolje, polno intenzivnih in živih čustev, ki je bilo uokvirjeno v

Vklopljeno Zlomljen stolpec, Frida nam pokaže a Avtoportret kar je v nasprotju z drugimi dejstvi avtorice, saj v njem slika sebe, jokajoča, v puščavi in ​​pod nevihtnim nebom. Slika, na kateri prikazuje bolečina njegovega telesa in njegove duše Zaradi strašne avtobusne nesreče, ki jo je utrpel v mladosti in ki mu je pustil resne posledice za življenje.

V teh dolgih obdobjih je bila priklenjena na posteljo, ko je začela slikati. A) Da, Frida je imela ogledalo na krošnji postelje, da lahko vidi in slika svoje avtoportrete.

Obstaja še eno zelo dobro Fridino delo, ki smo ga analizirali tudi pri profesorju: Dva Frida.

V tem platnu je njegova glavna tema fizična in čustvena bolečina, ki jo je čutila Frida. Bolečina, ki je čedalje bolj onemogočala in bila prisotna v umetnikovem življenju. Slika, ki se zdi žalostna in žalostna, čeprav je sama komentirala enemu od svojih prijateljev Arturoju Garcíi Bustosu v v zenicah njegovih oči so bili golobi miru kot simbol upanja, način posmehovanja življenska doba.

Delo je odsev umetnikovega življenja v tisti fazi njenega življenja, 1944, ko ji fizična bolečina preprečuje delo in mora mesece nositi jekleni steznik. Če se je sprva torej popolnoma naga naslikala, se je Frida odločila, da se pokrije tako, da bo to le bolečina je absolutni protagonist slike.

Škatla je Frida Khalo avtoportret s kovinsko oporo, ki v njegovem telesu kaže zlomljeno ionsko hrbtenico. Usnjeni steznik drži vaše telo pokonci in daje občutek, da če bi ga slekli, bi vse razpadlo.

Delo prikazuje njegovo fizično bolečino, ki se materializira v številni nohti ki se pojavijo v različnih delih telesa. Največji žebelj se nahaja v srcu, kar se nanaša na bolečino, ki jo je povzročil odmor z Diegom Rivero. Frida nam pokaže tudi svoje telo, razbito zaradi frustracije, ki nastane zaradi tega, ker ne more imeti otrok.

Upodobljena je tudi Frida še poudaril njegove mehiške poteze z gostimi obrvmi, brez ločevanja in s senco brkov, nekaj, kar je odlikovalo azteške princese in kar kaže na utemeljenost njihovega izvora. V ozadju lahko vidite puščavska pokrajina in nevihtno nebo, ki odražata Fridino čustveno stanje.

Njegov pogled je poln žalosti in solze mu tečejo po obrazu. Ta avtoportret se zelo razlikuje od drugih iz tistega časa, veliko bolj barvit in obdan z rožami in živalmi. Na tem platnu se v njegovih zenicah pojavita samo dva goloba, simbol upanja sredi toliko bolečine ali ironije Fride glede njene usode.

Tabela predstavlja a simetrična sestava, postavite jo v središče, obrnite njen obraz na stran, po klasičnem slogu. Pokrita je le z rjuho, ki se javnosti odpre od vratu, da razkrije svojo kolumno. Odprtina, ki pred gledalcem sleče telo in dušo ter pokaže krhkost in bolečino, ki ju vsebuje njegovo telo.

Slika: Diapozitiv

V tem okviru Frida uporablja prefinjeno tehniko, ki je že znana slika. Frida ne uporablja ohlapnih čopičev, barvo nanese z veliko spretnosti in uporablja vesele tone v nasprotju z žalostno temo slike.

Frida ponuja tudi številne podrobnosti z a neresnična svetloba, ki ne prihaja z nobene vidne točke, kar daje vtis, da svetloba prihaja iz bele barve steznika in krila. Značilnosti njegovih rok in obraza dosežejo prenesejo vso krhkost kar je Frida želela pokazati.

Če želite prebrati več podobnih člankov Fridina pokvarjena kolumna - komentar in analiza, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodba.

• Herrera, Hayden, (2019) Frida: Biografija Fride Khalo, Bika
• Khalo, Frida (2017), Dnevnik Fria Khalo. Nov videz, Ta stran navzgor