6 najpomembnejših SKULPTUR Joan MIRÓ

Joan Miro (1893-1983) je katalonski slikar, kipar, graver in keramik, ki je vstal kot največji predstavnik nadrealizma, ki v svojih delih odraža podzavest, svoje otroštvo ter katalonsko kulturo in tradicijo. Kar zadeva kiparstvo, je Miró ustvaril svoj jezik, ki se je igral z oblikami, volumni in različnimi materiali, poleg tega pa je navdih črpal iz avantgarde, kot sta dadaizem ali nadrealizem. Tako so bili pripravljeni ali uporaba vsakdanjih materialov ali sanjski drugi tipični elementi avantgarde, ki jih je Miró sprejel za svojega.

V tej lekciji UČITELJA vam pokažemo najpomembnejše skulpture Joan Miró tako lahko odkrijete, kakšno je njegovo kiparsko delo.

Kazalo

1. Značilnosti dela Joan Miró
2. Najpomembnejše skulpture Joan Miró
3. Lik z dežnikom (1931)
4. Lunarna ptica (1946)
5. Božanje ptice (1967)
6. Keramična freska v muzeju Wilhelm-Hack v Ludwigshafnu (1971)
7. Woman and Bird (1983) ali La Dona i l'Ocell

Da bi bolje spoznali skulpture Joan Miró, bomo najprej naredili a

• The prva stopnja avtor Joan Miró se začne leta 1928 s tridimenzionalnimi kiparskimi deli. Trenutek, v katerem je poskušal ustvariti skulpture s slikovnim formatom, pri čemer mu je kolaž ena najljubših tehnik.
• Njegov druga stopnja kot kipar je začel leta 1944, takrat je nadaljeval kiparstvo. V svojem ateljeju v Josepu Lluís Sertu in v svoji hiši v Son Boterju, svojem drugem ateljeju, uspe delati v različnih prostorih, dosegli večjo umetniško zrelost in veliko svobodo izražanja v kiparstvo. V tem času materialom, s katerimi dela, doda bron, s čimer ga lažje sestavi tiste predmete, ki jih je našel in s katerimi je delal.
• Njegov tretja stopnja začne se leta 1962, najbolj ploden trenutek svoje umetniške kariere. Tako Miró preoblikuje predmete, ki jih najde v naravi, pri čemer uporablja tudi nove materiale in oblike, polne poezije. Prav tako začne svoje obdobje bronastih skulptur v barvi.
• V svoji zadnji fazi je Joan Miró prejela številne provizije od institucij za izvedba velike skulpture za postavitev skulptur v javnih prostorih v mestih, kot so Madrid, Barcelona, ​​Milano, Pariz in Chicago. Tako so aprila 1981 v slednjem mestu slovesno odprli monumentalno 12 metrov visoko skulpturo, imenovano Miss Chicago; Leta 1982 so v Houstonu odprli skulpturo Znak in ptica, v sodelovanju z Joan Gardy Artigas pa je ustvaril njegova zadnja skulptura za Barcelono, Dona i ocell (Ženska in ptica), delo v betonu in prekrita z keramika.

Miró je gledalca vedno poskušal navdušiti in mu omogočiti interakcijo v a pesniški dialog. Nekaj, kar presega tradicionalno kiparstvo, poleg tega, da uporablja vse od predmetov, tudi najbolj neverjetno, uveljavljanje zelo premišljene asociacije, toda s tistim komponiranim zrakom, ki vedno išče poezijo vseh teh predmetov.

Nato bomo pregledali Najbolj znane in priznane skulpture Joan Miró tako da jih poznate in razumete, zakaj ta umetnik velja za enega najbolj izjemnih v svojem času.

V tem delu je nadrealistične lastnosti značilno za vaše prva faza. Ta skulptura je ustvarjena s tehniko sestavljanja z uporabo vsakdanjih predmetov, ki predstavljajo prepoznaven lik. A tipični kolaž nadrealizma in dadaizma. Kritiki so v skulpturi videli določeno ironijo in provokacijo, ki je temo povezovala z otrokovim svetom in podzavestjo.

Skulptura, v kateri je zaposlen les, suho listje in dežniki, nato še naprej dela z majhnimi koščki v glini, ki nato postane bron, ki je njegov najljubši material. Tako je začel sodelovati s topilnicami in sodelovati z njimi.

Moon Bird To je še ena najbolj izjemnih skulptur Joan Miró. Umetnik nam s pesniškim jezikom sporoča ženska in moška načela, Noč in dan. Tiste sile, ki so v nasprotju, vendar se med seboj dopolnjujejo in so postale stalnice umetnikovega dela.

Luna ptica, za razliko Sončna ptica, je lik, ki je blizu značaju, dinamičen in navpičen, medtem ko sončna ptica izgleda bolj kot ptica, s strogim modeliranjem in spominja na arhaične figure.

Ta skulptura Joan Miró je ena izmed značilnosti poslikane bronaste skulpture, značilna za kiparja Miró iz poznih 60-ih.

Kovina je bila skrita pod plastjo intenzivne barve. Božanje ptice je tridimenzionalno delo, pri katerem se vsiljuje čelni vid, vendar se smisel dela spreminja tudi glede na gledalčevo dispozicijo.

Leta 1956 je Unesco Miróju naročil izvedbo dve keramični freski za sedež v Parizu. Zid 3 x 15 metrov in 3 x 7,5 metra je bil odprt leta 1958. Miró, navajen na velike formate, ni delal v keramiki. Za to je sodeloval s keramičarjem Josep Llorens Artigas, uspelo dobiti ozadje s teksturami, podobnimi slikam tistega časa.

Kompozicija se je odločila za teme Sonce in Luna, z množico fantastičnih bitij, polnih barv, z velikim diskom intenzivno rdeče in modre četrtine polmeseca. Freska, polna poezije in izraza.

In na koncu spoznamo eno najodličnejših in najbolj znanih skulptur Joan Miró:Ženska in ptica ali La Dona i l'Ocell je obsežno konkretno delo Joana Mirója, ki se nahaja v parku Joan Miró in je zadnje nadrealistično umetnikovo delo. Skulptura je bila izdelana iz betona in prekrita s keramičnim mozaikom v rdeči, modri, zeleni in rumeni barvi, značilnih barvah Mirója, postavljena po el tehniki. trencadis.

Delo je visoko 22 metrov in ima videz ženske v klobuku, na katerem je sedela ptica. V delu je želel videti tudi predstavitev penisa in vulve kot način prenosa moči in zdravja obiskovalcem v slogu staro rimske navade. Tretja, bolj poetična razlaga nam govori o približevanju zvezdam in nebu.

Če želite prebrati več podobnih člankov Joan Miró: najpomembnejše skulpture, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodba.

• Punyet Miro, J (2012) Miro. Slikar zvezd. Blume
• Massot, J (2018) Joan Miró. Fant, ki je govoril z drevesi, Gutenbergova galaksija