Najpomembnejša DELA Henrija MATISSE

Strast, čutnost in ravnotežje so nekatere osnovne značilnosti delo Henrija Matisseja Eden od velika imena umetniške avantgarde z začetka 20. stoletja zaradi barvnega obvladovanja in elegantne linije na slikah, gravurah in risbah. Tako Matisse velja za enega glavnih predstavnikov fovizma, saj je popoln umetnik v raziščite vse vrste umetniških tehnik, od slikarstva do kiparstva, keramike, kolaža ali umetnosti grafični.

V tej novi lekciji UČITELJA vam približamo življenje in najpomembnejša Matisseova dela, umetnik ravnotežja, čistosti in vedrine.

Kazalo

1. Kratka biografija Henrija Matissa
2. Canal du Midi, eno najpomembnejših Matissejevih del (1898)
3. Ženska s klobukom (1905)
4. Veselje do življenja (1905/1906)
5. Ples (1909/1910)
6. Modri ​​akti (1952)

Matisse (1869–1954) se je rodil v tkalski družini v mestu Bohain-en-Vermandois na ravnini severovzhodne Francije. Območje, kjer so bili glavna industrija mlini za volno in luksuzna proizvodnja tkanin. Ta izkušnja vam bo pomagala pri razvoju

Njegova umetniška kariera se je začela po diplomi iz prava v Parizu in zapustitvi odvetniške pisarne, kjer je delal, da bi leta 1889 začel študirati slikarstvo. Leta 1893 je nadaljeval šolanje pri simbolističnem slikarju Gustavu Moreauju na Visoki šoli umetnosti. V tem prvem trenutku združuje vplive Moreauja, mojstrov Louvra in impresionistov.

Toda z začetkom stoletja in umetniške avangarde, začne sodelovati z umetniki, kot je André Derain, Maurice Vlaminck in spada pod vpliv postimpresionističnih slikarjev kot Paul Signac, Paul Cezanne, Paul Gauguin in Vincent van Gogh. V tistih letih se je razvil v subjektivni izraz resničnosti, v katerem barva ni več imela opisne funkcije, temveč čustveno ali podobo avtorjevih čustev.

Na razstavi Salon d’Automne iz leta 1905 pri katerem sodeluje, jih je poklical kritik Louis Vauxcelles fauves ali divjaki, ime, ki bi poimenovalo celotno gibanje. Uporaba intenzivnih in kontrastnih barv ter vpliv afriške skulpture sta ključna za fovizem, Matisse pa doda bolj čutni in okrasni videz.

Canal du Midi Je del serije slik, ki jih je Matisse naslikal v okolici Toulouseja pozimi 1898 in 1899 po vrnitvi z medenih tednov v Londonu in sezono življenja na Korziki. Pokrajine Toulousea so ga osvojile s svetlobo in barvami, vendar ne da bi se trudil biti naravoslovni in uporabljati barvo kot nekaj subjektivnega. Tako so vsa dela teh zgodnjih let običajno označena kot protofauves s kromatično intenzivnostjo.

Canal du Midi je značilno, da ne-naturalistična uporaba barve, z modrimi, pomarančnimi, rumenimi in rdečimi barvami, ki predstavljajo sončni zahod, v nasprotju z belimi in sivimi oblaki, vendar brez nadgradnje. The tekoč in močan čopič prenaša energijo in strast Matissejevega slikarstva. Slika pripada zbirki Carmen Thyssen-Bornemisza, deponirana v Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

To je še eno najpomembnejše Matissovo delo.Ženska s klobukom to je portret Amélie, Matissejeva žena, in razstavljal skupaj z drugimi deli na omenjeni razstavi Jesenski salon v katerem so najprej omenjali gibanje kot fauve.

Tako kot preostala razstava, Ženska s klobukom Kritiki so ga zavrnili tudi kot nedokončano delo, z zelo ohlapnimi potezami krtač in poljubnimi barvami, sploh ne resničnimi. To Matissovo delo je tako postalo nova vrsta nerealnega portreta in v katerem prevladujejo subjektivna vizija in polna slikarskih čustev in občutkov.

Slika: Slideplayer

Zavrnitev razstave na jesenskem salonu leta 1905 Matissa ni odvrnila in se je odločil, da s to monumentalno oljno sliko še enkrat potrdi svojo navezanost na fovizem, Veselje do življenja.

To je delo pri Matisseu izstopa po obsegu in razmerjih Klasične in gole figure ter v čutni in erotični drži se pojavljajo v različnih velikostih, ne da bi ohranili razmerja in ponudili sestavo neodvisnih prizorov.

The barva je sijoča ​​in intenzivna in se odziva na čustveni izraz, ki krepi to neresnično vzdušje Arcadia ali bukoličnega raja gozdov in travnikov. Delo Veselje do življenja velja za eno izmed favskih del par excellence.

The čutnost, vitalnost in harmonija so stalna v Matissejevem delu, ta slika je Plesvrhunec v slikarjevi karieri. Delo, ki je bilo naročeno ruskemu poslovnežu in zbiratelju umetniških del Sergeju Ščukinu in v katerem vrsta plesalcev, ki plešejo v krogu, obračajo in prenašajo ta občutek gibanja in harmonije plesa.

A delo polno izražanja in moči da je Matisse dosegel z nekaj barvami, z uporabo palete temnih tonov in s črto kot glavnim virom, namesto z uporabo luči in senc, kar je resničen dosežek.

Leta 1941 je Matisse zbolel za rakom na želodcu, vendar ni prenehal s svojo ustvarjalno dejavnostjo in ostal v liniji eksotike in razkošja, ki jo bo začel s svojo serijo Odaliskeiz dvajsetih in tridesetih let 20. stoletja. V teh letih bolezni posvetil se je izdelovanju kolažev na podlagi izrezkov ozadja.

S to novo tehniko izrezati Matisse je delal skladbe, kot so Modri ​​akti, serija štirih aktov.

Če želite prebrati več podobnih člankov Matisse - glavna dela, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodba.

• AAVV. (2020). Matisse - osnovna umetnost - španščina. Taschen Benedikt

• Essers, Volkmar. (2012). Matisse. Taschen Benedikt

• Dabrowski, Magdalena. "Henri Matisse (1869–1954)." V Heilbrunnovem časovnem traku umetnostne zgodovine. New York: Metropolitanski muzej umetnosti, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/mati/hd_mati.htm