Пикасови Лас Менинас - анализа

Пикасо је увек био велики поштовалац Диега Веласкеза. Када је имао само 13 година, на путовању из Малаге у Ла Коруњу, посетио музеј Прадо први пут, за који бих рекао, годинама касније на крају постао директор. При тој посети слика Лас Менинаса привукла му је пажњу толико да је од тада имао јасну одлуку у свом животу: направите своју верзију Лас Менинаса. Даље, у овој лекцији од УЧИТЕЉА ћемо направити мало анализа Пикасових Менина, серија слика које је уметник извео 1957. године.

Лас Менинас аутор Велазкуез јединствен је, у смислу да је то само дело. Напротив, то се дешава са Лас Менинас Пикасо Па, јесте серија састављена од укупно 58 оквира коју је Пабло Пицассо направио између августа и децембра 1957. године.

Од тог укупног броја, само 45 су интерпретације дела Веласкеза, остало одговара девет сцена из голубове који су оно што је видео са једног од прозора своје радионице, три пејзажне сцене и портрета Јацкуелине.

Током та четири месеца, Пабло Пикасо је извео велику исцрпну студију рекреирајући и реинтерпретирао једну од најпознатијих слика коју нам је дала историја уметности, Лас Менинас де Велазкуез. У то време је летовао у једној од својих кућа која је била на периферији Цаннес (Француска) и, за ово, у другом је основао нови студио другачији од места где је сликао биљка.

Дан пре него што је направио прво дело, 16. августа 1957, направио припремни цртеж који се тренутно може видети у Пикасовом музеју у Барселони, коју је 2009. године поклонила његова ћерка Катарина. Такође је наручио, имајући на уму слику, фотографско увећање Веласкезових Лас Менина, црно-белих.

Ритам који је следио за реализацију ових дела био је неправилан, али интензиван, то јест, могао је провести неколико дана без гажења по радионици, али изненада је дошао до инспирације и урадио два рада у истом дану, да, ходао је са њима педантно један по један, стога знамо да је први посао који је требало обавити завршен 17. августа 1957, а последњи 30. децембра, 1957.

Тхетехника за свако од њих је иста: уље на платну. А мерења су променљива јер можемо наћи платна великих формата, односно 194 цм са 260 цм, и друга мања од 18 цм са 14 цм.

За крај реците да је то једина сликарева серија која је у потпуности сачувана у Музеју Пикаса у Барселони. Пикасо га је поклонио музеју у мају 1968. године у част сећања на Јаимеа Сабартеса, његовог великог пријатеља и секретара те институције.

У овој другој лекцији нудимо вам а резиме биографије Пикаса.

Идемо у то анализа Пикасових Менина дубље и техничко.

Током своје уметничке каријере Пицассо је увек имао уметнике за које се испоставило да су извор његове инспирације: Дегас, Гоиа, Рамон Цасас, Велазкуез... били су неки од њих. У време израде својих Менина, Пикасо никада није желео да направи копију оригиналног дела, већ његова поновна интерпретација, успостављајући тако синтезу између некадашње класицистичке традиције, а данас кубизма.

Чињеница је да ће се од оригиналног дела поштовати и композиција, и јачина звука, и атмосфера; С друге стране, ликови, као и приказани предмети, су ти који ће видети то реинтерпретацију стила чији је он био творац. кубизам.

Као што смо већ раније коментарисали, серију чини укупно 58 дела од којих је 45 засновано на тој интерпретацији Веласкезове слике, сада Па, од тих 45, 21 се третира заједнички, 14 само и искључиво према Инфанти Маргарити, 5 према Исабел де Веласцо и преосталих пет према Марији Агустини де Сармиенто.

У првом делу, на пример, представљао је све ликове који се појављују на Веласкезовој уљаној слици, будући највећа слика после ГерникеИ управо од ове последње слике користи исту технику, грисаилле, због чега је ова прва верзија Лас Менинаса сведена на црне и сивкасте тонове.

Такође ће иновирати на тему формата и палете, а то је тај Пикасо одлучили за различите формате, фокусирајући се и на оно што ће представљати, јер ако је требало представити само један лик, формат овог је био мањи, па отуда и разноликост у погледу мера платна. Друга ствар је била одлучити се за пејзажне формате који су у супротности са Веласкеовим платном, које је било вертикално.

Што се тиче палете, видећемо и велику разноликост јер док код Велазкуеза видимо платно којим владају земљани тонови, Лас Менинас Пицассов асортиман од црно-белих приказа, као што смо већ поменули у првој верзији, и мало по мало хоће добијање на разноликости боја, да, јасним приказом монохроматских, равних и чистих боја, утицаја једне од најважнијих карактеристика кубизма.