110 најбољих фраза Пола Сезана

Пол Сезан је био сликар француског порекла познат по томе што је био део постимпресионистичког покрета, али је пре свега у историји био „отац модерног сликарства“.

Кажу да су његова дела била неопходан прелаз на начин сликања у 20. веку, постајући позната и као „сликарски сликар“. Да бисмо сазнали више о његовом начину размишљања и његовом уметничком раду, овде ћемо преглед најбољих фраза Пола Сезана, прокоментарисао.

• Повезани чланак: "165 мудрих фраза за размишљање о животу"

Сјајне фразе Пола Сезана

Да се ​​сетимо великог дела и утицаја овог сликара, овде ћемо видети листу најбољих фраза Пола Сезана, које нам показују његов начин примене креативности и уметности у животу.

1. У сликару постоје две ствари: око и ум. Свако помаже другоме.

Најважнији алат сваког сликара.

2. Генијалност је способност обнављања свакодневних емоција.

Начин да се види геније.

3. Уметност је хармонија паралелна са природом.

Уметност виђена као дар природе.

• Можда ћете бити заинтересовани: „140 најбољих фраза природе (и познатих цитата)“

4. Сенка је боја попут светлости, али мање светла.

Сенка је такође део боја.

5. Доћи ће дан када ће једна шаргарепа, виђена новим очима, покренути револуцију.

Не ради се о томе шта видимо, већ о томе како то доживљавамо. Тако се живот мења.

6. Сликар мора у потпуности да се посвети проучавању природе и да покуша да направи слике које су учење.

Дужност сликара по Сезану.

7. Свест о сопственој снази чини нас скромним.

Познавање наше вредности чини нас понизним, јер никоме ништа не треба да доказујемо.

8. Не смемо да сликамо оно што мислимо да видимо, већ оно што видимо.

Свака слика је начин сагледавања света према сликарима.

9. Контрасти и однос облика чине тајну цртежа и обриса.

Добро коришћена техника чини велику разлику.

10. Разговори о уметности су скоро бескорисни.

Учење је неопходно, али се не може унапредити ако нема праксе.

11. Као сликар, постајем луциднији пред природом.

Природа је његов највећи извор инспирације.

12. Када је боја најбогатија, форма је у највећој мери.

Боја оживљава слике.

13. Линија и моделирање не постоје.

За Сезана, круте структуре не постоје.

14. Рад који унапређује ваш сопствени занат је довољна надокнада да га морони погрешно схвате.

Посвећеност је кључ напретка.

15. Природа се мора третирати кроз цилиндар, сферу, конус, успостављајући глобалну перспективу, тако да свака страна објекта, равни, буде усмерена ка централној тачки.

Начин на који природу треба посматрати у уметности.

• Повезани чланак: „Шта је креативност? Да ли смо сви „потенцијални генији“?

16. Цртеж настаје контрастом или односом тонова.

Начин на који се рађа цртеж.

17. Светлост и сенка су само однос два тона.

То су два пола која постоје у истом свету.

18. Не ради се о сликању живота, већ о оживљавању сликарства.

Свака слика је пуна живота када уметник у њу стави део ње.

19. Што је боја хармоничнија, то је тачнији цртеж. Када је боја најбогатија, форма је у пуноћи.

Боја је суштински део онога што видимо на цртежу.

20. Сви су луди за импресионистима, оно што уметности треба је Пусен направљен више у складу са природом.

Предлажући неопходну промену импресионизма.

21. Цртеж и боја се не разликују, како је обојено тако је и нацртано.

Они су елементи који се међусобно допуњују и стапају у једно.

22. Постоји логика боја којој сликар треба да се прилагоди, што није логика мозга.

То је емоционална логика.

23. Све теорије вас збуњују изнутра.

Зато морате пронаћи свој пут.

24. Боја је место где се сусрећу наш мозак и универзум.

Директан однос са универзумом.

• Повезани чланак: "120 најбољих фраза сликара"

25. Природа није на површини, она је дубоко у себи.

Природа је више од онога што видимо голим оком.

26. Музеј Лувр је књига у којој учимо да читамо. Али хајде да изађемо одатле да проучавамо прелепу природу, да покушамо да извучемо њен дух, да покушамо да се изразимо пратећи свој лични темперамент.

Музеј као учитељ који нас подстиче да пронађемо своје место у свету.

27. Уметност која није заснована на осећању није уметност.

Уметност није слободна од осећања.

28. Сликање природе није копирање предмета, то је остварење сензације.

Цртање природе је хармонизација са светом.

29. Могао сам да сликам сто година, хиљаду година без престанка и да се и даље осећам као да ништа не знам.

Постоје ствари које никада нећемо у потпуности сазнати.

30. Не буди ликовни критичар. Пинта. Ту се налази спас.

Сви имамо могућност да уживамо у уметности.

31. Сликар има две ствари: вид и мозак, и једно и друго мора да помаже једно другом: потребно је настојати да их међусобно развијамо; вид кроз природни вид, мозак кроз логику организованих сензација, што даје средства изражавања.

Начин на који уметник развија своје најмоћније оруђе.

32. Останите у добром друштву, односно идите у Лувр.

Музеј Лувр као мерило уметности.

33. Живимо у дугином хаосу.

Хаос је део живота.

34. Када судим о уметности, узмем своју слику и ставим је поред неког богомданог предмета попут дрвета или цвета. Ако се сруши, то није уметност.

Посебан начин на који процењује уметност.

• Можда ћете бити заинтересовани: "60 најбољих фраза уметности"

35. Нервни систем ми је ослабљен, само рад на уљима може да ме издржи.

Слабост коју је осећао када је већ био у последњим тренуцима.

36. Човек не замењује себе прошлошћу, неко више него додаје нову везу.

Прошлост ће увек бити део нас.

37. Светлост није ствар која се може репродуковати, већ нешто што се мора представити нечим другим… Боје.

Светлост је део боја.

38. Када оцртам кожу прелепе брескве меким додирима боје или тужне старе јабуке, У одсјајима назирем да размењују исту меку сенку одрицања, исту љубав према сунцу, исто Сећам се. од росе

Начин на који улази у детаље.

39. Природа је најбољи инструктор.

Природа је била најбољи учитељ за Сезана.

40. Тренутно пролази тренутак времена... Морамо постати у то време.

Мотивишући нас да будемо део садашњости и живимо.

41. Не смемо се задовољити памћењем лепих формула наших славних претходника. Изађимо и проучавамо прелепу природу.

Још једном нас подсећа да је бескорисно све учити ако ствари не преузимамо сами.

42. Зашто делимо свет? Да ли ово одражава нашу себичност?

Каква је корист од поделе света и стварања више хаоса?

43. Књижевност се изражава кроз апстракције, док сликарство кроз цртеж и боју изражава сензације и перцепције.

Моћ књижевности.

44. Истина је у природи и ја ћу је доказати.

Доказујући да се сва инспирација налази у природи.

45. Сликар разоткрива оно што није виђено.

Не нуди визију света коју не познајемо.

46. Призма је наш први корак ка Богу, наших седам блаженстава.

Уметност као нешто божанско.

47. Молим вас да се помолите за мене, јер нас је век обузео, утеху налазимо само у вери.

Бити свестан протока времена у вашем животу.

• Повезани чланак: „Порекло религије: како се појавила и зашто?“

48. Сликар се мора затворити у своје дело, али мора да одговори не речима, већ сликама.

Сликарство је облик изражавања.

49. Ако помислим, све је изгубљено.

Особа која је више волела да пусти.

50. Најзаводљивија ствар у уметности је сама личност уметника.

Енигма која се може видети у сваком уметничком делу његовог ауторства.

51. Време и рефлексија мењају поглед мало по мало док не схватимо.

Време је суров и мудар учитељ.

52. Мораш да пожуриш ако желиш нешто да видиш, све нестаје.

Постоје ствари које не трају заувек.

53. Сунце продире у мене без буке као далеки пријатељ који распирује моју лењост, чини је плодном. Ми производимо живот.

Сунце је највећи давалац живота у природи.

54. Уметност мора учинити природу вечном у нашој машти.

Један од циљева уметности према оцу модерне уметности.

55. Око упија... Мозак производи форме.

Начин на који обоје раде заједно.

56. Не ради се само о гледању и копирању, већ и о осећању.

Када се осећања ставе у дело, оно оживљава.

57. Морате мислити. Око није довољно; треба и ти да размислиш.

Да бисте нешто ставили на платно, прво то морате да видите у свом уму.

58. Понекад замишљам боје као да су живе идеје, чист разум са којим се комуницира.

Начин на који видите боје.

59. Око упија... Мозак производи форме.

60. Чисти цртеж је апстракција.

Сваки уметник има свој начин изражавања.

61. Импресионизам, шта то значи? То је оптичка мешавина боја... који се рашчлањују на платну и оком поново склапају.

Објашњавајући шта је импресионизам.

62. Људи који кажу да је уметник увек инфериоран у односу на природу су идиоти! Он је паралелан са њим. Бар, наравно, добровољно ради и интервенише.

За Сезана, сваки уметник мора бити у складу са природом.

63. Све у шта гледамо распрши се и бледи. Није овако?

Ствари не остају исте.

64. Под овом фином кишом дишем невиност света.

Амплитуда његових осећања према природи.

65. Уметник ствари конкретизује и даје им индивидуалност.

Сваки сликар у својим делима нуди своју личну суштину.

• Можда ћете бити заинтересовани: "Шта је машта?"

66. У мом идеалу добре слике; постоји јединство.

Оно што мислите да је савршено дело.

67. Што се боје више усклађују, цртеж постаје тачнији.

Све је у хармонији, чак и у хаосу.

68. Тако је добро, а опет тако страшно стајати пред празним платном.

Мешавина сензација које вас могу инспирисати или конзумирати.

69. Ако изолација ублажава јаке, то је камен спотицања неизвесних.

Говорећи о изолацији, нешто по чему је био познат.

70. Недостаје ми величанствено богатство боја које оживљава природу.

Немогуће је савршено реплицирати природу.

71. Да ли је уметност заиста свештенство које захтева чисто срце које му у потпуности припада?

Критика онога што неки мисле да је уметност.

72. Кажете да се спрема нова ера у уметности; осећали сте да долазите, наставите своје студије без слабљења. Бог ће учинити остало.

Свако доба доноси нове промене.

73. Пејзаж постаје човек, постаје мислеће биће, ја живим у себи.

Пејзаж се меша са људском суштином када је ухваћен на платну.

74. Управо сада тренутак времена пролази! Ухватите њихову стварност у боји! Да бисмо то урадили, све остало морамо избацити из главе.

Начин на који настају највеће слике.

75. Покушавам да направим перспективу кроз боју.

Његов начин стварања перспективе у цртежу.

76. Али ако постоји и најмања сметња, најмања незгода, поготово ако једног дана превише тумачим, ако данас Дозвољавам да ме понесе теорија која је у супротности са јучерашњом, ако размишљам док сликам, ако ми стане на пут, фуј! мрви се.

Ометање је казна многих уметника.

77. Могу вам рећи да можете радити ствари на површини... али када зађете дубље, аутоматски идете до истине.

Истина је у нама.

78. Али има боље. Једноставност, буди директан. Све остало је само игра, само изградња замкова на небу.

Једноставност може победити сваку екстраваганцију.

79. Видим боје, радосно се трудим да их пренесем на своје платно онако како их видим. Организују се како желе, на старински начин. Понекад то чини фотографију.

Коришћење технике фотографије за перцепцију боја у свом уму.

80. Ја сам више пријатељ уметности него произвођач боја.

То је зато што је уметност била природни део његовог живота.

81. Дошао сам до закључка да није могуће помоћи другима.

Помоћ је ефикасна код оних људи који желе да им се помогне.

82. Природа за нас мушкарце је више дубина него површина, отуда и потреба да се уведе у наше вибрације светлости, представљене црвеним и жутим, довољна количина плаве да дају осећај ваздух.

О томе шта природа значи за неке људе.

• Повезани чланак: „5 доба историје (и њихове карактеристике)“

83. Сликар дугује верност миру, а не логици мозга. Ако се препустите тој логици, изгубили сте.

Логика може бити непријатељ у уметности.

84. Заиста треба да видите и осетите свој предмет веома јасно, а онда ако се изразим са разликом и снагом, ту је мој Пусен, ту је мој класицизам.

Инспирисан ко се још дивио.

85. Свет ме не разуме и ја не разумем свет, па сам се повукао из њега.

Имати лош однос са стандардима друштва.

86. Оно што покушавам да вам преведем је тајанственије, преплетено је у самим коренима бића, у неумољивом извору сензација.

Његова уметност нас наводи да размишљамо даље.

87. Волео бих да ставим разум у траву а сузе на небо.

Његов начин стапања у природу.

88. Читање модела и његова реализација су понекад ствари за које треба времена да стигну.

Све има своје време, па и у инспирацији.

89. Живело сунце које нам даје тако лепу боју.

Сунце нам нуди сву своју енергију.

90. Овде на ивици реке могао бих да будем заузет месецима а да не променим место, само се нагињем мало више удесно или улево:

Природа је ваш дом.

91. Волео бих да спојим меланхолију и сунце.

За Сезана, радост има одређене нијансе меланхолије.

92. У суштини, не размишљам ни о чему када сликам.

Дозвољава да га понесе оно што осећа.

93. Осећате здраву потребу да будете искрени. Више волите да раставите своје платно него да измишљате или замишљате детаљ. Ти желиш да знаш.

Поштовање истине.

94. У тој ренесанси (Челини, Тинторето, Тицијан...) дошло је до експлозије јединствене истинитости, љубави према сликарству и форми... Онда долазе језуити и све је формално; све се мора научити и научити.

Начин на који се уметност променила.

95. Боја је, ако могу тако да кажем, биолошка.

Како је видео природу боје.

96. Морамо постати тај тренутак, постати осетљива регистарска таблица... Дајте слику онога што заиста видимо, заборављајући све што смо видели пре нашег времена.

Бити једно са тренутком који желимо да живимо.

97. Постајем једно са својим имиџом... спајамо се у преливни хаос.

Бити у хармонији са својим ентеријером.

98. Моје године и здравље ми никада неће дозволити да остварим сан о уметности за којим сам јурио цео живот.

Живот је понекад веома кратак.

99. Немам шта да кријем у уметности. Сама почетна сила не може да понесе никог на крају не мора да достигне.

Уметност није маска, већ простор за изражавање истине.

100. За импресионисту да слика из природе није сликање субјекта, већ остварење сензација.

Импресионизам се заснива на сензацијама, а не на логици.

101. Без сумње постоје ствари у природи које још нису виђене. Ако их уметник открије, отвара се пут његовим наследницима.

Сваки уметник оставља важно наслеђе онима који прате.

102. Осећам се обојен нијансама бесконачности.

Осећајући посебну везу са бесконачношћу.

103. Са јабуком ћу задивити Париз.

Показујући да се велике ствари могу урадити једноставним елементима.

104. Знам из искуства. Када је боја богатија, облик је пунији.

Стручњак за то како боје раде.

105. Пејзаж мисли на мене и ја сам његова савест.

Бити једно са природом.

106. Све, разумеш. Тако скупљам залутале руке природе... Од свуда.

Сваки елемент природе у целини.

107. Природа је увек иста, а ипак се њен изглед увек мења.

Показује нам да можемо да се променимо а да не изгубимо своју суштину.

108. Ваш цео циљ треба да буде тишина. Морате ућуткати све гласове предрасуда у себи, морате заборавити... И тада ће цео пејзаж бити урезан на осетљивој плочи вашег бића.

Циљ сликара да ради свој посао.

109. Морам тражити крај само због задовољства да будем истинитији и мудрији.

У потрази за оним што следи.

110. Морам да наставим да радим, да не бих дошао до краја, што изазива дивљење будала.

Бунтовник унутар импресионистичке уметности.