Уметничка инсталација: знајте шта уметници знају и шта раде

Такозване уметничке инсталације су уметничка дела која се нужно користе у свемиру.

Несса вертенте, уметници планирају свој рад, имају елементе у окружењу, обично музејима и галеријама.

Десса форма, настојим да уметничке предмете повежем као место и јавност која много пута ступа у интеракцију са делом.

Какво је порекло уметничких инсталација?

Уметничка инсталација названа је шездесетих година прошлог века. Од свог настанка или његовог настанка, постоји бесмислен напор да се дефинишу његове границе и диференцијација других манифестација, као што су еколошка уметност, ланд арт, монтажа и друга дела.

Понекад је то експресио дубиа који се може повезати са другим уметничким изворима, па је тако хибридни лингуагем.

Поријекло инсталација можемо повезати с насловом дјела Мерз (1919), Курта Сцхвиттерс-а (1887-1948) и дела Марцела Дуцхампа (1887-1968), углавном дуа које ствара за изложбе одржане у Њујорку од 1938. до 1942. године.

У једном од њих, Дуцхамп - сматран или „паи до дадаисмо“ - одлаже вреће карвана на место које се обично не користи у галеријама: о тето. Ассим, или јавно и обригадо и пређите у перспективу посматрања, или изазивања необичности.

На оутра, Милхас де Барбантес, или уметник који није барбарски, а не музејско окружење, ограничење или простор.

Годинама пре, само 1926. године, Пиет Мондриан (1872-1944) представио је уметнички пројекат за Салао де Мадаме Б, на Алеманха.

Идеја је била да се зидови на угодан начин обложе уметниковим репрезентативним бојама, такође пратећи просторни однос као хроматски универзум. Пројекат је изведен 1970.

Минималистичка уметност и арте повера такође су предложили дела која су повезана као концепт инсталације, попут скулптура великих пропорција.

Такође сам прочитао: Уметничка дела за разумевање Марцела Дуцхампа и дадаизма.

Уметници и дела

Многи уметници користе инсталације као метод изражавања, осим осталих језика. Ассим, ова производња је углавном обимна од 1980-их година.

Издвајамо нека дела уметника из Бразила и света.

Иаиои кусама

Јапански уметник Иаиои Кусама рођен је 1929. године и гледао сам неке од најцењенијих уметника на свету.

Његова уметност укључује тенденције поп-арта, надреализма и минимализма. Јајои је откривен, углавном, неколико дана полка тачкеКао и шарене болинхе које убацује у бројна дела, слике, инсталације, колагене, фотографије или скулптуре.

На инсталација Соба за бескрајне чаролије - Поље ФалосИаиои ствара свемир исписан одакле се рађају мали бели фалични предмети обојени вермелхас болинхас. Ово половно окружење изазива знатижељу код јавности која ступа у интеракцију са делом.

Јессица Стоцкхолдер

Ово је северноамерички уметник рођен 1959. године. Ради са скулптурама, инсталацијама, сликама и дизајном.

Јессица је у свом раду предложила комуникацију између уметничких дела и архитектонских дела, стварања недовршена места, онде фиос, андаимес, тецидос и други елементи подсећају нас да смо у сталном положају конструкција.

Хенрикуе Оливеира

Хенрикуе Оливеира је бразилски уметник ентеријера из Сао Паула који је рођен 1973. године. Део њиховог рада састоји се од стварања простора који нас подсећају на органе или органске елементе.

За исто користи дрвене љуспице постављене на претходно подигнуте структуре. Такође, он измишља тунеле или лешеве прекривене материјалом који је такође повезан са сликањем, попут огромних потеза кистом.

У многим издањима дела или јавни радови могу ући у нерад и осећати се у телу. Ума дессас инсталације е У Оригем до Терцеиро Мундо, изложено на Умјетничком бијеналу у Сао Паулу 2010. године.

Росана Паулино

Ликовна уметница у Сао Паулу Росана Паулино, рођена 1967. године, такође је уметнички педагог и истраживач.

Има прилично доследан рад који се не бави разним питањима, углавном идентитетом црнкиња и структурним расизмом присутним у бразилском друштву.

На инсталација Ас тецелас, од 2003. уметник лида де манеира поетица цом о цицло да вида. Сао 100 пеца у теракоти, памуку и линијама распоређеним на зидовима и без галерије.

Цилдо Меирелес

Цилдо Меирелес рођен је у Рију 1948. године. О уметник има солидну каријеру, међународно признат. Цилдо је прилично свестран, има дела на сликарству, скулптури, фотографији, инсталацијама, објектима, интервенцијама и другим језицима.

Заобилазни пут до о вермелхо Реч је о инсталацији која је први пут састављена 1967. године у Рио де Жанеиру, праћена је неколико пута и имала је коначну верзију 1984. године.

Рад је пријатан по томе што су сви предмети сао вермелхос. Или уметник дефинише или место поставља као могуће, више усавршава. Есцолхе или вермелхо који представљају унутрашњост човека, као што је животна средина или јавни ентер нессе цорпо.

Такође је могуће повући паралелу из цом а паикао, или ентузијазма и истовремено насиља или будности. Иссо се чак оправдава судбином коју је Цилдо мотивисао да пројектује ово дело, које је било убиство надничара, пријатеља породице у време војне ере.

Алем диссо, или вермелхо, који у почетку делује тешко „шарено“ или угодно, претвара неколико година у свој материјал.

Ово је објекат који даје исти облик који вас „позива“ да га истражите у првом тренутку, а затим постаје агресиван и гуши се.

Заједничке карактеристике у инсталацијама

Уметници стварају инсталације за разне намене. Много је намера присутних у овим делима и могу се извршити на врло различите начине. Неки су краткотрајни, други трајни, други постављени у разним просторима.

У међувремену је могуће повезати неке идеје које могу бити присутне у многим инсталацијама. У покушају да пређе на јавну перспективу, ово је један од њих, који се суочава са таквим стварима или их посматра са друге тачке гледишта.

Још једно занимљиво место је да се ова врста рада ослања на концепт „објективизације“ уметничких дела која ћете тако сакупљати.

Како су инсталације у супротности са сопственим идејама, ови радови су генерално сјајни, у зависности од јавног простора, или чине неваљаним њихово прикупљање од колекционара. Истовремено, постоји и својеврсна „критика“ тржишта уметности.

Инсталације Специфично за локацију

Специфично за локацију, или одређено место, је термин који се користи за означавање уметничких пројеката створених посебно за унапред одређена места.

Обично су ова дела резултат неког позива уметника да развије дело које дијалогира као окружење у или из њега.

Такође, „посебна места“ се односе на уметност заштите животне средине (инсталације произведене у урбаном окружењу) и на ланд арт, рад у природи.

Како се изводе на јавним местима, овим радовима могу да приступе сви.

Такође можете бити заинтересовани:

• Најупечатљивији цриацоес де Вик Муниз
• Лидгија Кларк: главна дела савремене уметнице
• Хелио Оитицица: ради на разумевању његове ношње
• Концептуална уметност
• Савремена уметност
• На крају, или шта је уметност?