2001: Свемирска одисеја: резиме и анализа филма

2001: Свемирска одисеја (1968) је научно-фантастични филм који је режирао Станлеи Кубрицк.

Инспирисан је Стражар, кратка прича писца и сценаристе филма Артхур Ц. Цларке.

Филм је „путовање“ кроз различите периоде људске историје, од најпримитивнијег порекла до ширења вештачке интелигенције.

У то време, 2001: Свемирска одисеја разбио је све жанровске шеме и постао културни феномен.

Међутим, овај фасцинантни филм наставља да генерише опречна мишљења; Док је за неке то један од врхунаца у историји кинематографије, други га сматрају спорим и прецењеним делом. Придружите нам се у следећим редовима да бисте открили зашто.

Резиме филма

Филм се може поделити у четири дела:

1. зора човекова,
2. лунарно путовање,
3. мисија на јупитер и
4. изван Бескраја.

Пажња, од сада може бити спојлери!

1. Зора човекова

У зору хоминида, све врсте су мирно коегзистирале. Тада се појављује друга група хоминида која хода усправно и почиње да комуницира како би их уплашила.

Једног дана, након буђења, мајмуни откривају црни, правоугаони монолит. Додиривањем то доведе до стања супериорне интелигенције у поређењу са другим врстама.

Мајмуни по мало откривају како користити кост као оружје за напад и контролу. Један од примата баца кост у ваздух, као симбол победе и освајања.

2. Месечево путовање

Кост коју је примат бацио узрокује елипсу дужу од више од четири милиона година и уступа место свемирској летјелици која путује свемиром 1999. године.

Унутар брода путује научник Хеивоод Флоид, који је заспао док је гледао филм.

Тада је брод уграђен у кружни сателит. Унутра је свемирска станица звана Орбитер Хилтон, која има вештачку гравитацију. Тамо где пролази контролу и остаје неколико сати пре путовања на Месец. Тамо води разговор са совјетским научницима и својом ћерком путем видеоконференције са Земље.

Након овог заустављања, Хејвуд наставља свемирско путовање на Месец са мисијом да открије мистерију иза тамо пронађеног црног монолита. Слике су прошаране звуком музичке теме Плави Дунав.

Када слете, Флојд приђе монолиту и додирне га, као што су то чинили хоминиди у прошлости. При изласку и примању сунчеве светлости, монолит емитује заглушујући звучни сигнал.

3. Мисија на Јупитер

2001. године свемирска летелица у облику костура под називом Дисцовери 1 креће се према Јупитеру. Укупно пет чланова посаде командује овом мисијом, укључујући Дејвида Боумана и Френка Пула.

Брод је опремљен најбољом технологијом, врхунским рачунаром, ХАЛ 9000, који има очи и уши, што му омогућава комуникацију са људима.

Циљ посаде је доћи до Јупитера. Али, мало пре него што је постигао свој циљ, рачунар пита Давида да ли сумња у мисију.

Тада ХАЛ 9000 упозорава на квар у систему који спречава комуникацију са Земљом. Дакле, Давид напушта брод да би покушао да поправи грешку.

Двоје чланова посаде, Франк и Бовман планирају да искључе рачунар, али им он прочита усне и сазна све. Као освета, ХАЛ 9000 узрокује смрт неких чланова посаде.

Коначно, Давид успева да прекине везу са ХАЛ-ом и преслуша снимак доктора Флојда у којем он указује која је његова права мисија: истражити сигнал који је примио монолит ТМА-1 1999. године Јупитер.

4. Јупитер и изван бесконачности

Када брод стигне до Јупитера, појављује се црни монолит који плута свемиром. Давид Бовман излази из брода да би га истражио.

Монолит је попут врата и кроз њих главни јунак својим очима доживљава путовање, визуелни спектакл, међу маглине и сјајне звезде.

После овога, све се враћа у нормалу и Давид се појављује у белој соби, у којој се истичу коцкасти под и зелене фотеље.

У међувремену, обилази место да га истражи и долази до купатила, где огледало открива његов наборани физички изглед.

Коначно, случајно испусти чашу вина на земљу. Тада се појављује остарелог изгледа на кревету и израња монолит. Боуман упире прст у њега и одједном се претвара у фетус који плута свемиром.

Анализа филма

Као што наслов указује 2001: Свемирска одисеја, филм је иницијативно путовање, али не било које, већ је најупечатљивије путовање у историји биоскопа.

Кроз историју су се појавила небројена питања везана за човечанство и смисао живота. Са пореклом човека, његовом еволуцијом, односом са околином и технологијом.

И око њих несагледиви одговори који вребају и доводе у питање теорије које су се подразумевале.

Циљ овог филма није да пружи апсолутне истине о еволуцији човека, већ пре жели да нас натера да размишљамо и удаљи од оног стања тишине које нас тера да „дамо све за курс ”.

Од порекла човека до вештачке интелигенције

Јасно је да је Кубрицк желео да учини нешто другачије са овим филмом и успоставио је игру са гледаоцем. Посвећеност гледању свим активним чулима током целе дебљине филма. Али пре свега, желео је да јавност размисли и донесе сопствене закључке.

Тако се из овог филма могу извући различита тумачења везана за еволуцију човека, технолошку револуцију и вештачку интелигенцију.

Шта значи црни монолит?

Шта је узрок еволуције човека од примата? Постоји ли супериорна интелигенција која је довела до тога да се врста развија?

Кроз филм се у различитим приликама појављује апстрактна и мистериозна целина, правоугаони црни предмет, то доводи до тога да људско биће од примата постане контролни грабежљивац и супериорно у односу на остатак врста са којима пребива.

Постоји много теорија везаних за присуство овог монолита, али, једино што се са сигурношћу зна је да, Сваки пут када се појави на сцени, условљава ток догађаја и, према томе, развој човечанство.

Овим елементом доводе се у питање дарвинистичка и креационистичка теорија о врсти. Да ли је можда Кубрицк желео да пошаље критичку поруку према овим хипотезама?

Сентименталност вештачке интелигенције

ХАЛ 9000 је измишљени „суперкомпјутер“, али, више од тога, карактер је.

1968. рачунари су за човека били мистерија. Тада би фикција могла да замисли уређај са мишљу сличном људској.

У то време обдаривање машина осећањима било је нешто футуристичко и, у најмању руку, измишљено. Међутим, данас је човек још увек инсистирао на својој сврси да створи машине обдарене емоцијама.

У садашњости у којој превладава континуирана дехуманизација човека, желимо да хуманизујемо машине. Али постоје ли вештачке емоције и осећања?

Ако у филму будемо у стању да саосећамо са рачунаром ХАЛ 9000, да ли ћемо икада саосећати са „емоционалним роботима“?

Слом традиционалне наративне структуре

Наративна структура филма раскида се са претходно утврђеном конвенцијом. Управо је традиционални не-наративни филм који овај филм чини оригиналним.

2001: Свемирска одисеја То је пример кршења кинематографских правила биоскопа холивуд. И, филм не пролази кроз три традиционална чина: приступ, средину и крај.

Нити прати причу која се врти око главног јунака који покушава да реши своје проблеме и мора да се суочи са својим антагонистом, нити постоји јасна веза између узрока и ефекти.

Ова двосмисленост и оскудност дијалога тера гледаоца да обрати пажњу на сваку од слика и извуче сопствене интерпретације.

Револуција специјалних ефеката

Сматрао сам да је неопходно направити овај филм на такав начин да је свака сцена са специјалним ефектима била потпуно упечатљива, нешто што никада раније није постигнуто у филму.

Овим речима Кубрицк је показао да је водио рачуна и о најмањим детаљима овог филма.

Филмови научне фантастике снимљени до тог датума можда су били грешни због недостатка основног елемента у овом жанру: вересије.

И то је то што су до тада филмови повезани са фантастичним световима имали „футуристичке“ визуелне ефекте, али ништа веродостојно.

2001: Свемирска одисеја То је био продукт педантног рада редитеља који се током пет година снимања побринуо да свака од слика које чине филм буде веродостојна. Не само у години њиховог пуштања, већ више од педесет година касније, свемирски бродови 2001. године и даље могу бити убедљиви.

Стога, од овог играног филма, не можемо не споменути незаборавне сетове снимања попут оне брода Дисцовери. Нити се његови специјални ефекти могу оставити по страни.

Захваљујући правој центрифуги пречника дванаест метара, Кубрицк је успео да произведе ефекте попут овај у којем симулира да један од астронаута „џогира“ и на свом путу направи заокрет од 360 ° степени.

Ова друга изузетна секвенца у којој се месец, Земља и Сунце поклапају са ритмом композиције Рихарда Штрауса Тако говорим Заратустра.

Соундтрацк у класичном стилу

Далеко од тога да музичка композиција преферира изричито филм, Кубрицк је одлучио да користи већ постојећу музику. Тако су на њему представљена дела аутора као што су Гиорги Лигенти, Рицхард Страусс или Кхатцхатуриан.

Филм има претежни визуелни карактер, што чини функцију музичких дела насталих током 19. и 20. века ексклузивна улога, стога, не само да обогаћују филм, већ помажу и ослобађању маште да асимилира то емоционално путовање од 140 минута трајање.

У уводу и на црном оквиру филм започиње са Атмосфере Гиоргиа Лигентија, музичког дела које појачава интензитет и буди атмосферу забринутости.

Затим се појављује Тако је говорио Заратустра Рицхарда Страусса који долази да представи поравнање између месеца, сунца и Земље.

Ова тема се појављује у више наврата током филма. У претходном низу, посебно, представља представљање порекла наше врсте.

Али, без сумње, један од најупечатљивијих тренутака на музичком нивоу је појава валцера ТхеПлави Дунав крај Јоханн Страусс.

Људско биће је успело да досегне свемир захваљујући технологији. Овај комад симболизује еволуцију врсте и њену трансформацију захваљујући технолошком напретку.

У складу са музиком, бродови "плешу" кроз свемир, што представља савршену комбинацију слике и звука.

Социополитички контекст: ширење друштвених покрета

У години када је филм објављен, свет је био сведок различитих револуционарних догађаја који ће обележити пре и после у историји.

1968. десило се „Прашко пролеће“, покрет политичке либерализације и протест због тога Покушао је да оконча комунизам и чији је пад дошао исте године совјетском инвазијом на град Праг

Исте године у Француској се десило оно што је познато као „мај 1968“, присуствовало је низу протести који су угурали различите узроке: окружење, сексуална слобода, једнако образовање или феминизам.

На другој страни Атлантика, догађаји попут смрти Мартина Лутхера Кинга у априлу и, у октобру, оног што је било познато као „покрет у Мексику 1968“ довели су до масакра у Тлателолцу.

Те чињенице чине да будимо савест о најокрутнијој и најнечовеченијој страни људског бића.

Филм нам нуди размишљање о еволуцији човека, али и о нашем примитивном пореклу. Тај животињски инстинкт који у нама буди најапсолутнију суровост и тера нас да се запитамо да ли је заиста било напретка у том смислу.

Путовање у свемир, недостижни сан?

Дивљење човека према земаљском сателиту учинило је да је један од његових снова био да пожели да га достигне.

Већ у 2. веку н. Ц., Луциано де Самосата је замислио у свом роману Истинита прича свемирско путовање, постајући ово у „првом делу научне фантастике“.

Вековима касније, човек је наставио да сања о свемирским путовањима. Тако је то урадио и Жил Верн са својим романима Од Земље до Месеца И. Око месеца, оба објављена током друге половине 19. века.

У седмој уметности, француски илузиониста и филмски стваралац Георге Мелиес покушао је ту жељу остварити и претворити у слике, што је довело до једне од великих прекретница у историји кинематографије: Пут на Месец. Ово би био први пример научно-фантастичне кинематографије.

Стварност је таква да 1968. тај сан још није био остварен, а ни данас према мишљењу најскептичнијих мислилаца. Међутим, мисија на Месец од Аполона 11 1969. године остаће за потомство као први пут када је човек закорачио на месечеву површину.

Годину дана раније, Кубрицк је смислио врло сличан пут, учинивши биоскоп емисаром фантастичног и непознатог. Гледаоцу је омогућио романтичнију визију кинематографског медија, биоскопа у којем се на сликама налази најлепше.

Станлеи Кубрицк

Станлеи Кубрицк (1928-1999) био је амерички режисер и фотограф. Каријеру је започео као фотограф за магазин Лоок када је имао седамнаест година.

1951. године ушао је у свет кинематографије када је снимио свој први кратки филм, а две године касније и свој први дугометражни филм.

Његово редитељско признање стигло је годинама касније премијером филма Путеви славе (1957).

Иако је његова филмографија била кратка, Кубрицк се истакао као оригинални филмски стваралац и ништа у његовим филмовима није случајно, сваки кадар је снимљен са пажњом и педантношћу.

Кубрицк је био директор незадовољан резултатима и увек је покушавао да тражи савршенство.

Ако вам се свидео овај чланак, можда ће вас и занимати Филм Механичка наранџа, Станлеи Кубрицк