10 главних дела Василија Кандинског за упознавање сликаревог живота

Василиј Кандински (1866 - 1944) био је руски сликар, постављен за два велика уметника 20. века. Претеча на пољу апстрактне уметности, такође је био теоретичар и професор у чувеној немачкој школи Баухаус.

Цонхеца, доле, резиме биографије Кандинског кроз његова најпознатија дела:

1. О Цавалеиро Азул (1903)

Василиј Кандински рођен је 4. децембра 1866. године у Москви. Депоис до диворцио дос паис, такође током детињства, живео је са мајком у граду Одеси, у Украјини. Неколико година касније, вратио се у Русију, где је директно студирао и почео да ради на Директивном факултету у Москви.

1896. године, у доби од 30 година, Кандински се оженио својом рођаком Аном Чимјакињом. Фои несса фаза која је помагала Уми Изложба Клода Монеа тај или утицај да се интерно посвети сликарству. У низу је напустио каријеру и почео да ствара тканине пост-импресионистичке инспирације, прелазећи на честе Академија ликовних уметности Муникуе.

Не куадро Или плави кавалеиро, део његове почетне продукције, можемо пронаћи неке карактеристике које ганхариам форсира у његовом раду, на пример,

о кретање и о употреба живих срца. Платно ме такође поседује и групи сликара експресиониста које је уметник касније основао са Францом Марцом.

2. Белеза Русса ем ума Паисагем (1905)

Није била 1902. година, нити је сликар знао шта ће постати његов други пратилац: Габриеле Мунтер, једна од његових учионица. Доћи ћете да живите везу и, у неком тренутку депои, одлучићете да живите заједно.

Током периода који се односи на године 1906 до 1908, Виајоу пела Еуропе, Имао сам изложбу у Паризу, а на крају сам се договорио са Габриеле у Бавиера-и, у Немачкој. Можда због Иссоа, дела која је у то време сликао Кандински, приказивала су разне пејзаже и урбане просторе.

Такође је пронашао инспирацију, а не фолклор у традиционалној уметности своје земље. Иссо постаје видљив, на пример, у тканини Белеза Русса у пејзажу, као фигура ума ноива русса. Цом шарени понтони разних величина, или хаљина на ноива изгледа да је помешана као ценарио; Међутим, жена и даље остаје или се фокусира на куадро.

3. Абстрата Примеира Акуарела (1910)

Примеира Акуарела Сажетак Била је то тачка вирагема, „делилац воде“, не само каријере Кандинског, већ и његове сопствене историје уметности. У то време је Ате или сликар стварао тканине са све мање репрезентативним пејзажима.

У низу две озбиљне студије о уметничком стваралаштву настале су 1910. године Примеира Акуарела Сажетак, квадрат на који апонтадо идем слика која је инаугурисала или апстракционизам на западној уметности. Цонтудо, постоје сумње у његове податке, пошто су неки научници потврдили да је то дело из 1913. године.

Од овог тренутка, руски сликар се посветио платнима преко којих је пролазио линхас е језгра, производећи нефигуративну уметност или нешто слично ономе у чему не успевамо да поново освојимо елементе наше стварности.

4. Композиција ВИИ (1913)

Апстрактни радови Кандинског биће категоризовани као утисци, композиције и импровизације. Прва и последња биле су непосредније креације засноване на паисагенима кроз које је аутор писао и ономе што је осећао / замишљао.

С друге стране, како је цомпосицоес производ ум напоран рад рефлексије окупља два елемента интегрисана у тканине и начин на који међусобно комуницирају. На пример, пре сликања Састав ВИИ За 3 дана уметник је направио бројне студије и скице. Или куадро одаје утисак кретања, као нека врста преуређења или фураца, јер није центар.

Пошто су слике физичке стварности протраћене, тако да би њихове тканине тражиле слободу да постоји музика, који се односи на синове и језгра. Кандински је такође делио писма са аустријским музичким композитором Арнолдом Сцхонбергом, нешто што је утицало на њега или његово дело.

5. Есцапе (1914)

Пун динамичност, језгра, линије и облици Криве, Цурење То је био куадро произведен у важном тренутку у костиму уметника, али и света. Ем 1914, а Први светски рат Почео је да уништава Европу и Кандински је одлучио да напусти Немачку.

После неколико месеци проведених у Швајцарској, на крају се одвојио од Габријеле и вратио у Русију. Ла, упознала је Нину Андреиевскују и поново се венчала; Да униао насцеу ум филхо, Всеволод, који је умро са само 3 године.

Једи Русса Револутион 1917. године дошло је до различитих промена у културној панорами земље и сликар је прешао на рад за Лењинову владу, будући да су били два творца Института за уметничку културу у Москви.

6. Композиција ВИИИ (1922)

Упркос учешћу у руском политичком животу, концепције и уметнички прописи Кандинског не уклапају се у совјетску културу која се све више обмањује. Ассим, 1921. године сликар је одлучио да се врати у Немачку.

Следеће године сам почео да дајем учионице различитих предмета у школи авангардне уметности Баухаус. Несса период, под утицајем авангардне уметности, његова продукција је била изузетно богата и њен рад је постајао све познатији.

Састав ВИИИ је дело које конституише геометријске форме Међу куаисима се издваја круг, симбол савршенства који би постао основни на уметниковом сликарству.

Кроз игру контрастиКомпозиција два елемента такође може предложити пејзаж у којем ће троуглови бити планински, а не горња ивица, кругови представљају сунце.

7. Амарело-Вермелхо-Азул (1925)

Ем 1924, или креолски сликар или група Дие блауеПет, оу Ос Куатро АзуисСа три уметника који су били његови савременици, међу којима се истакао Паул Клее. Не следеће године, путоваће у Сједињене Америчке Државе, где ће одржати разне изложбе и предавања.

То су тканине које је Русија произвела у својој фази, изражавајући кретање и слободу, карактеристичне за модерну уметност која је тада владала. Ем Амарело-Вермелхо-Блуе, један од најпознатијих тргова, који опслужују примарна језгра, повезујући одређене тона и геометријске фигуре.

Такође је занимљиво напоменути да је сликарство подељено на два дела циљеви који синтетишу утицајеразличит. На страни скелета доминирају жива срца и линије, енкуанто о ескуердо представља тамнија срца и апстрактне елементе.

8. Разни кругови (1926)

Цом Разни кругови, или уметник је наставио да предузима као суас геометријска дела, сада дајући предност линијама кривина и фигури круга, која је од тада присутна на његовом сликарству Састав ВИИИ и овде ганхоу велика превласт.

Кругови различитих језгара контрастују као тамна позадина и стварају неку врсту космоса, симболизујући потрагу духовност у сликарству. Такође, композиција преноси идеје бесконачности, вечности, као и многе могућности које постоје у уметничком стваралаштву.

Како је школа за уметност и дизајн коју је основао Валтер Гропиус напредовала, Кандински је успео Немачке националности, нема 1928. године.

9. Композиција Кс (1939)

Када или Нацизам је почео да доминира Немачком, уметници Баухауса биће прогоњени, имам неколико рутираних и уништених дела. 1933. године школа је датирана и сликар је морао да напусти земљу.

Следеће године нисам приредио изложбу у Галерија Милионе, у Милао-у, преселио се у Француску, или његову судбину, усвојивши држављанство земље 1939. Уметничка продукција Кандинског се током овог времена издвајала језгром и текстурама, окрећући се портрету живих бића (или цхамада) биоморфни стил).

Састав КсНа крају композиције сматра се једним од најважнијих и најсложенијих уметникових платна. Такође, како се претходно анализирано дело или црна позадина супротставља живим срцима и сугерише космичку слику, такође имам везе са питањима везаним за духовност.

Ембора је обележена апстрактним елементима, у овом делу смо успели да препознамо неке личности из стварног света Као луа, лопта или књиге које су представљене.

10. Блуе до Цеу (1940)

Током периода који је живео у Француској, Кандински је наставио да слика и живео је са великим уметницима тога доба, као што су Касимир Малевич и Пиет Мондриан. Вас три фикарама сте схватили као или "трио саградо да апстрацао".

Ем Азул до Цеу, рад његове завршне фазе, представљено је неколико биоморфне фигуре (То могу бити микроскопска бића или мале животиње), која су инспирисана француском тапецариа. О плава позадина одаје атмосферу од хармонија, звук и вечност дело.

Чак и суочени са тешком финансијском ситуацијом, а чекају или почињу Други светски рат, или сликар остаје у ниједној земљи која је везана за њега или га не представља. Не 13. децембра 1944, или морреу апстракциониста у Неуилли-сур-Сеине, у Француској, где је видео да је сахрањен.

Занима вас апстракционизам, такође конхеца:

• Апстрактна уметност: главна дела и уметници
• Најпознатија дела апстракционизма
• Уметничка школа Баухаус
• Историја уметности: хронолошки водич
• Дела Јоан Миро за разумевање његове ношње