Рафаел Санзио: биографија, прилози и дела генија ренесансе

Рафаел Санзио је високоренесансни сликар, архитекта и песник који је од малих ногу стекао признање италијанског друштва захваљујући силном таленту који га је карактерисао. Његова рана смрт ојачала је мит о његовој фигури, али до тада је његово уметничко наслеђе напустило школу. Шта знамо о животу сликара? Шта је урадио Рафаел Санзио? Који су били њихови доприноси? Који су ваши најважнији радови?

Биографија Рафаела Санзија

Рапхаел — Рафаел Санзио: *Аутопортрет*, 1504-1506, уље на табли, 47,5 цм × 33 цм, Галерија Уффизи, Фиренца.

Рафаел Санзио рођен је 1483. године у Урбину, вероватно 28. марта. Отац му је био песник, а такође и сликар Ђовани Санти, који је радио у служби породице Монтефелтро и који му је вероватно дао прва светла на пољу сликања. Његова мајка је била Маггиа де Баттиста ди Ницола Циарла, која је умрла 1491. године, док је Рапхаел био само дете.

Када је удовио, Ђовани Санти се оженио женом по имену Бернардина, из чијег је савеза рођена Елисабета, сликарева полусестра. Али и Ђовани Санти ће врло брзо умрети, када је младић имао 11 година.

instagram story viewer

Захваљујући добрим социјалним односима свог оца и манифестном таленту младића, Рафаел није одложио да пронађе подршку која му је била потребна. Са 14 година већ се удостојио да сарађује у радионици Пјетра ди Кристофора Ванучија, званог Перуђино, који га је школовао за сликара док га није учинио главним помоћником.

Ка порасту његове славе

Око 1499. године, са само 16 година, Рафаел је почео да прима прве независне комисије у градовима као што су Урбино, Перуђа, Цитта ди Цастелло и Сиена. На почетку ове уметничке независности Рафаелова дела су некада била слике малог формата за приватну оданост, као нпр мадоннас, на пример. Његовом славом, његово име је изведено од Сантија, попут његовог оца, до Санзија, једноставне фонетске корупције.

Једна од првих комисија била би олтарна слика цркве Сан Агустин де Цитта. Сликар је брзо стекао поштовање покровитеља и колега уметника. Заправо је у граду Сијени сарађивао за уметника Пинтуриццхиа, који је 1503. године тражио његову помоћ да украси библиотеку Пиццоломино у катедрали Сијене.

Посао који би га катапултирао у славу био је Заруке Богородице, направљен 1504. године, где Рафаел појашњава утицај свог учитеља Перуђина. Међутим, крајем те исте године, 1504. године, Рафаел је отпутовао у град који ће на његовој слици обележити пре и после: Фиренцу.

Фиренца, на путу ка сликовитом савршенству

Фиренца је била у пуном уметничком жаришту и имала је тако истакнуте личности као што су Леонардо да Винци и Мицхелангело Буонарроти. Рад ових мајстора оставио би неизбрисив утицај на Рафаела, који ће годинама касније на крају конкурисати самом Буонарротију.

После неколико већих дела, велики тренутак Рафаеловог уметничког живота стигао би 1508. године, када га је позвао папа Јулије ИИ, рођак Монтефелтроса, његових бивших заштитника. Јулије ИИ је желео да се придружи тиму сликара који су радили на декорацији строфе Ватикана, у Риму.

Рим и уметничко посвећење Рафаила

По налогу примата Рима, Рафаел је насликао своју најпознатију фреску: Атинска школа, само један од оних који би украшавали собе Ватикана. Рафаел је блистао на такав начин да је убрзо раселио остале уметнике на пројекту.

Смрћу папе Јулија ИИ, Лео Кс, рођак Монтефелтроса, његових бивших заштитника, попео се на понтификат. Под његовим покровитељством, Рафаел је закључио Станза ди Хелиодоро и Станза делл Фуего ди Борго. Поред овога, папа му је такође наложио да дизајнира неке таписерије за Сикстинску капелу.

Са оним што је научио у Фиренци и својим присуством у Риму, Рафаел је био на врхунцу и стварао дела великог формата нарочито олтарске слике (намењене јавној побожности и литургији) и портрети за његове велике заштитнике временске прилике.

Око 1514. године умро је архитекта новог римског Сан Педра Донато д'Ангело Браманте, па је понтифик делегирао надзор над пројектом на Рапхаела. Преплављен архитектонским прекомерним радом, сликар се морао више него икад ослонити на свој помоћници у радионици, посебно Гиулио Романо, како би могли да изврше све наредбе које Имао сам.

Легенда и смрт

Пред 1520. годину Рафаел је већ био више него посвећен уметник. Његов утицај у друштву био је такве тежине да су му неки приписивали божанске особине, не само уметничке, већ и чулне. Самац и прилично млитавог сексуалног морала, Рафаел је био познат по томе што се препушта бескрајним ноћима телесног задовољства.

Његов последњи упад у јавну кућу завршио је грозничавим стањем које га је оставило у кревету две недеље, све док није умро на Велики петак 1520, наводно на дан његовог рођења. Иако се поуздано не зна од чега је умро, све указује на то да је оболио од полне болести, вероватно сифилиса.

Тада је мајстор радио на свом великом делу Преображење, који је остао недовршен. Завршио га је један од његових ученика.

Карактеристике и стил Рафаела Санција

Међу најважнијим карактеристикама сликара Рафаела могу се препознати следеће:

Интересовање за теме класичне културе и интелектуалне референце.
Класичан стил који поштује равнотежу, пропорцију и симетрију.
Равнотежа и декор у композицији.
Јасноћа композиције.
Просторна брига.
Искористивши линеарну перспективу и употребу архитектонског простора.
Дијафанско осветљење.
Живописно бојење.
Суптилност линије.
Фине завршне обраде.
Елегантни положаји у ликовима.
Композициона динамичност у његовим зрелим делима.
Увођење психолошких особина у портретисане ликове.

Можда ће вас занимати Ренесанса: најважније одлике и уметничка дела.

Утицаји и доприноси Рафаела Санција

Када говоримо о „утицајима“ у множини, мислимо на утицај или утицај који је сликар Рафаел добио од својих наставника или колега који су, на неки начин, хранили његову уметничку линију. У овом одељку ћемо видети који су били његови главни утицаји, али и који су Рафаелови доприноси утицали на следеће генерације.

Рафаел утиче — Лево: Леонардо: *Мона Лиза*, уље на табли, 77 к 53 цм, 1503-1506, Музеј Лувр, Париз.
Центар: Леонардова радионица: *Мона Лиза*, 1503-1519, уље на табли, 76,3 × 57 цм, Музеј Прадо, Мадрид.
Десно: Рафаел: *Портрет Маддалене Дони* или *Маддалена строззи*, 1506, уље на табли, 65 × 45,8 цм, Палата Питти, Фиренца.

Утицаји

На Рафаела Санција утицали су истакнути ренесансни уметници. Први од њих био би његов учитељ Перугино, чији је утицај препознатљив у његовом раду пре фирентинског периода. За сценске композиције научио је систем перспективе од свог учитеља. За портрете је узео модел бадемастих очију и меснатих, ситних уста.

Једном у Фиренци, уметник упознаје мајстора Фраиа Бартоломеа. Овим усавршава технику бојења, док Фраи Бартоломео усавршава руковање перспективом Рафаелове руке.

утицаји — Брат Бартоломео: *Поклоњење детету*, 1499, темпера на дрвету, 89 к 89 цм, Галерија Боргхесе, Рим.

Рафаел би од Леонарда научио композиционе елементе у равни. Утицај који је имао на његово портретно дело можемо видети поређењем Мона Лиза са Портрет Маддалене Дон. Слично томе, Леонардескуе утицај је видљив код различитих мадоннас коју је Рафаел направио након што је познао мајсторско дело, као Прелепа баштованка, од 1507.

Рафаел је проучавао и дело вајара, сликара и архитекте Мигуела Ангела Буонарротија, од кога би искористио осећај динамичности фигура и монументалности. Овај последњи аспект био је постепено присутан током његовог живота и рада.

Прилози и заоставштина

У свом римском периоду Рафаел је почео да експериментише са различитим начинима конципирања својих слика, посебно портрета. У ствари, он уводи представљање расположења и психологија ликова на портретима тако значајних личности у то време као што је портрет папе Јулија ИИ.

Поред тога што је уметност портрета подигао на нови ниво, Рафаел је усавршио уметнички канон ренесансе. Баш као што је Микеланђело завештао човечанство Сикстинску капелу, Рафаел је исто постигао радом који је обављао у строфе из Ватикана. Таква је била изврсност фресака које украшавају те просторије, а које су постале познате као Рафаел остаје.

Баш као што су Рафаел били под утицајем великих учитеља свог времена, оставио је печат на генерације које долазе. Заиста, његов геније био је таквог реда да је са Рафаелом била затворена Висока ренесанса.

утицаја — Јохан Фриедрицх Овербецк: *Италија и Немачка (Суламитх и Мариа)*, 1811-1828, Неуе Пинакотека, Минхен.

Након његове ране смрти, уметност је следила путеве манира који су представљали генији попут Микеланђела. Међутим, за омаловажавајуће уметничке токове, Рафаел је основна референца ренесансног класицизма.

Из тог разлога, неколико генерација касније, геније мајстора Рафаела Санција обилно је имитиран и цитиран између седамнаестог и деветнаестог века. Заправо, између краја 18. и почетка 19. века, група немачког романтизма Самозвани „назаренски пуризам“ или „назаренци“, вратио се рафаелистичкој естетици, посебно у свом Прва фаза.

Можда ће ти се свидети и:

Кад Мона Лиса или Мона Лиса Леонарда да Винчија.
9 дела која показују неупоредиву Мицхелангелову генијалност.

Дела Рафаела Санција

Да бисмо илустровали елементе које смо описали, овде представљамо листу неких од најпопуларнијих дела. амблематика сликара, поређена хронолошки, од његовог раног периода, преко фирентинског периода и римски. Ова листа довршава референце које смо већ навели, као нпр Атинска школа, Прелепа баштованка, Тријумф Галатеје, Портрет Маддалене Дони или Маддалене Строззи и Аутопортрет сликара.