7 примера готових РАДОВА

"Точак бицикла" (1913), "Фонтана" (1917), "Л.Х.О.О.К." (1918), „Објекат који треба да се уништи” (1923), „Кревет” (1955), „Отпад” (1961) или „Балон пас” (2000) су неки од готових радова даље познат у историји уметности. На унПРОФЕСОР.цом вам их представљамо.

Знај шта је редимејд? Термин готове односи се на уметнички концепт који је створио уметник Марсел Дишан почетком 20. века. Заиста револуционаран и трансгресиван концепт који је изазвао велике контроверзе међу најтрадиционалнијим уметничким струјама, поред тога што доводи у питање појмове уметности, ауторства и оригиналности.

У овој лекцији унПРОФЕСОР.цом ми вам кажемо шта је редимејд а ми вам нудимо а списак најбољих готових радова и примери ове врсте уметничког концепта.

Између најпознатији примерци готових производа несумњиво има оних које је направио Дишан. А „Ла фуенте” (1917) је једна од најрепрезентативнијих.

"Фонтана", Наводно створена од стране Дуцхамп-а 1917. године, то је још једно од најбољих Реади-маде дела. Он има све иза себе

бизарна прича веома у стилу оних који су се уметнику допали. То је редимејд који чини прави мит у историји модерне уметности. Ово порцелански писоар је сам Душан представио као дело које је створио његов пријатељ под а мушки псеудоним (Р.Мутт) и послата као скулптура на изложбу Друштва независних уметника Њујорка. Скулптура је одбијена и није изложена упркос чињеници да је утврђено да ће сви радови бити прихваћени.

дуцхамп, који је припадао управном одбору овог друштва, напустио га је усред жучне расправе о томе да ли је „Ла Фуенте” уметност или није. Дело је приписано Дишану тек 1935. године, годинама након што се други уметник сматрао могућим аутором, иако је француски уметник такође имао обичај да говори о себи у женском роду.

Други примери Дуцхамповог реади-маде-а су „Тхе Бицицле Вхеел“, „Аир де Парис“, „Л.Х.О.О.К.“ или „Држач за флаше“.

Како год било, тренутно постоји неколико теорија које бране како би оригинални творац редимејда, чувене „Фонтане” која се приписује Дишану, био још један дадаистички уметник. Елза фон Фрајтаг-Лорингховен, такође познат као бароница. Уметница позната по својој еротској поезији и грађењу сопствених дела од свакодневних предмета, као и по томе што је заљубљена у Душана и посветила му неке од својих скулптура. А ради се о томе да је Дишан, склон стварању неспоразума, своје име повезивао са чувеним писоаром све до 50-их година, када је већ био једини сведок настанка и презентације дела.

У овој другој лекцији откривамо вас шта је Дишанов готов.

Тхе Дишанов утицај на савремену уметност навела је бројне уметнике да експериментишу и реинтерпретирају овај концепт реади-маде-а. Међу најзначајнијим делима је „Објекат за уништење или сломљено срце“ (1923) Ман Реја

Налази се у Музеју Реине Софије и ададаистички радчија је сврха да нам покаже разорну моћ љубави. За његову разраду, Мен Реј је поставио метроном и ставио фотографију једног од својих бивших, Ли Милера, на своје клатно. У готова упутства за употребу Он је детаљно описао како је то требало учинити да се уништи: ставите фотографију ока вољене особе са којом је посечено, покрените метроном и уништите га једним ударцем чекића.

Током изложбе у Паризу, овај метроном је уништила група студената и заменила га новим. Ман Реј је променио име у "Неуништиви објекат".

Бед је још једно од најпознатијих Реади-маде дела. Аутор је ову врсту дела назвао пошто у њима комбиновао је одбачене предмете са традиционалним носачима као што су платна. Раушенберг прати технику у стилу Дишана, уклапајући своја дела унутар неодадаизам.

У овом готову аутор користи јастук, чаршав и јорган (прича се да је спавао јер није имао пара ни за шта друго) попрскане бојом. у стилу апстрактног експресионизма.

Ово дело се налази у Центру Помпиду у Паризу и у њему се види велики утицај Дишана. Овај редимејд од Армана спада у НеоДада, сваки од објеката је нека врста малих фрагмената или сведока приче коју можемо тумачити или замислити у свом стилу.

Својеврсни портрет анонимног живота. Исто тако, Арман нагомилано смеће смешта у витрине као да су предмети из музеја, раскидајући са академском визијом уметности и показујући нам друге реалности.