Шта је ФАРСА

Када говоримо о фарса мислимо на а споредни драмски поџанр који је део комедије, па га карактеришу забава, смешни тренуци и увек сатиричне позадине. Ова врста драмског текста заснива се на стварности, али иде и корак даље јер преувеличава чињенице да би изазвала смех и критику онога што је представљено. У овој лекцији од учитеља ћемо открити каква је лаж са примерима, анализирајући Карактеристике овог поџанра који је био толико успешан у антици и који данас такође наставља да тријумфује.

Почнимо са дефиницијом појма фарсе да бисмо боље разумели са каквим драмским текстом имамо посла. Фарса је кратак и сатиричан текст која представља лако препознатљиве ликове у друштву, али са претераним понашањима која служе као критика њихове заступљености у друштву. А. бурлеска и комични текст Са којим није намењено само забави, већ и лансирању друштвене поруке из комедије и хумора.

Етимолошки гледано, реч „фарса“ потиче од латинског израза „фарцире“ што значи „напунити“. И то је да су се у антици ови кратки драмски текстови користили као

попуњавајући станке великих дела; формат који би у Шпанији Мигуел де Цервантес имитирао стварајући своје чувене „Ентремесес“.

Иако фарсе већ налазимо у грчко позориште, истина је да је жанр имао своје максимум сјаја током ренесансе и заиста је било уобичајено да ове кратке представе буду међупродукције већих представа и служе за допуну функције или за „попуњавање“.

Многи научници књижевности виде у фарси порекло позоришта апсурда, драмски поџанр типичан за савремено доба и који има елементе врло сличне фарси: претјерани ликови, ситуације доведене до крајњих граница, социјална критика итд.

Порекло фарсе

Сад кад знамо шта је шарада, заронимо у порекло овога драмски поџанр да бисте сазнали више о њеним коренима.

Као што смо већ назначили, прве фарсе су се догодиле у класично позориште Грчке, прва цивилизација у којој се гајило позориште. Шараде су коришћене да забави јавност у прекидима великих дела, када се догодила промена сценографије, ликова итд. У овим тренуцима фарсе су биле задужене да забављају смехом и лудим ситуацијама које су ублажиле трагедије које су некада биле заступљене у класичној Грчкој.

Иако је у то време то још увек био мањи жанр, истина је таква у ренесанси је када је фарса почела да се гаји и дефинише онако како је данас познајемо. Током Златног доба, фарсе су неговале прекиде позоришних дела и утицале на стварање шпанског жанра као што је предјело и где Сервантес се истакао својим кратким комадима.

У КСВИИИ веку, фарса је такође у великој мери утицала Италија и данас постоји жанр опере познат као фарса, који се односи на а комична опера која се бави са социјалним питањима са сатиричног и ироничног гледишта.

Да бисмо боље разумели шта је фарса, важно је да откријемо карактеристичне елементе овог драмског поџанра. Стога ћемо у наставку навести главне карактеристике фарсе то ће вам помоћи да брже откријете текстове који су део овог поџанра:

• Инспирација у стварности. Фарсе имају извор инспирације у стварности, у друштву и у ликовима тренутног света.
• Бурлеска и сатирични тон. Једна од карактеристика најпознатије фарсе је да су ови текстови увек написани у комичном тону, где обилују ругањем и сатиром.
• Социјална критика. Фарсе су написане, не само да би забавиле, већ да би саопштиле социјалну поруку и покренуле критику друштва или система.
• Препознатљиви ликови. Ликови у фарси су увек ликови који су део друштва и које друштво лако препознаје; Тек тада се може испунити критични тон и гледаоци могу боље да схвате поруку дела.
• Претјерана тумачења. Фарса није природно или реално дело; То је врло узбудљива врста дела, са бизарним заплетом и са цртаним и гротескним ликовима који су задужени за заплет.
• Срећан крај. Бити поџанр комедије, фарса обично има срећан крај у којем се ликови добро завршавају и где се прича завршава на позитиван начин.
• Колоквијални језик. Регистар језика који се користи у фарси је колоквијални, тако да сви гледаоци могу да обухвате суштину представе и ликове.

Ову лекцију завршавамо разговором о некима примери лажних током времена. Као што смо већ коментарисали, овај поџанр је врло стар и заправо у самом пореклу позоришта већ налазимо фарсичне текстове. Стога у нашој књижевној историји постоји велики број примера фарсе и, у зависности од времена у којем се налазимо, текстови представљају неке карактеристике или друге.

Пример фарсе у класичној Грчкој

Фарсе Древне Грчке су само тражиле забављати јавност са екстравагантним интерпретацијама и са помало претјераном, готово апсурдном врстом комедије. Али драмски писци искористили су ту књижевну природу да ослободе своју критику владара или истакнутих личности тадашњег друштва.

Главни експонент класичне фарсе је, наравно, Аристофан, а класични писац који је гајио песничкији језик, али подједнако сатиричан.

Примери фарсе у старом Риму

Грчка фарса пронађена је и код римских аутора; у ствари, Плаут је један од песника који је најуже повезан са овим драмским поџанром. Пример фарсе од Плауто је "Лос Менецмос", где два близанца раздвојена рођењем живе пуно збрке у свом одраслом животу јер их сви збуњују.

Главна разлика између грчке и римске фарсе била је у томе што је у Риму постојала већа тенденција ка томе гротеска и, према томе, фарсе су биле много забавније, мада са мање углађеним и мање „песничким“ језиком.

Пример фарсе у средњем веку

У средњем веку је када је био процват фарсе, делом и због Хришћанство се определило за стварање емисија позоришне природе да шири Божју реч међу популарним становништвом. Поред чисто религиозних емисија, црква је одговорна за стварање више празничних емисија као што је, на пример, карневали, који имају 100% лажни тон.

Ла Фарце аутор Патрелин То је јасан пример фарсе у средњем веку, текст који се сматра ремек-делом и који покреће снажну критику тадашње правде.

Примери фарсе у ренесанси

У овом тренутку јесте када се фарса поново појавила, откако су литератори окренули поглед према класици и открили овај жанр који је у то време прошао непримећено и који је сада опорављен дајући му нови ваздух. Због тога је ренесанса била када се фарса почела формирати онако како је данас познајемо.

У Шпанији је утицај фарсе довео до стварања степеница и предјела, а јасан пример ових дела су Кораци Лопе де Руеда и Сервантес хорс д'оеуврес. У Италији је утицај фарсе довео до стварања врсте драмског поџанра познатог као Цоммедиа делл'Арте. У оба случаја, ове креације су имале бурлескни тон, у позадини су луде ситуације и јасна порука социјалне критике.

Још један пример фарсе током овог периода је јасан пример Молиере, аутор који је написао чудесна сатирична дела попут „Тхе Ридицулоус Прециоус“.

Примери фарса у КСКС

Завршавамо овај преглед примера фарса да бисмо сада говорили о творевинама најближим нашем времену. У 20. веку налазимо велики утицај овог драмског поџанра и, на пример, у Шпанији Енрикуе Јардиел Понцела и његова "Елоиса је под бадемовим дрветом", класик савремене фарсе и јасан преседан за шпанско позориште апсурда.

У ствари, као што смо већ истакли, многи научници сматрају да је лажна основа на којој тренутни жанр крштен као позориште апсурда и који данас има познате ауторе као што су, наравно, Семјуел Бекет и његово „Чекање Годоа“, класик савременог позоришта.