Комплетна АНАЛИЗА Ла Целестина: заплет, теме, језик, стил... РЕЗИМЕ!!

Једно од најзначајнијих дела шпанске књижевности је Ла Целестина, обавезна књига за читање у великој већини школа или института. Разлог његове историјске важности је тај што нам ово дело показује како је било пасус од КСВ до КСВИ, промена времена која је довела до револуције у уметности и књижевности уграђивањем много савременијих иновација у стил и употребу језика. У овој лекцији од УЧИТЕЉА извешћемо а комплетна анализа Ла Целестина како бисте могли дубље да знате карактеристике овог текста. Анализираћемо кључне аспекте као што су радња, ликови, стил, језик или теме којима се бави ово дело.

Индекс

1. Аргумент Ла Целестина: кратки резиме
2. Аутор књиге Ла Целестина
3. Структура Ла Целестина
4. Главни ликови Ла Целестина
5. Жанр Ла Целестина
6. 3 најупечатљивије песме Ла Целестина
7. Језик у Ла Целестина
8. Закључак Ла Целестина

Да бисмо се почели бавити овом анализом Ла Целестине, неопходно је разговарати о расправа овог књижевног дела како бисмо, тако, могли знати о чему се ради. У овом раду смо упознати са

Калисто следи препоруке свог слуге и, према томе, одлази у посету Целестини. Сводник ће на крају навести Мелибеу да се заљуби у младог племића, али начин да се ова заљубљеност постигне неће бити уроци или напици, већ трикови.

Слуге желе да тестирају моћ Целестине и из тог разлога обећавају да ће раздвојити златни ланац ако заиста доведе до тога да се Мелибеа заљуби у Цалиста. Како је успео, жена сакупља огрлицу и слуге захтевају њихов део, али макро не жели да им је да. На крају, вођени похлепом, на крају убијају Целестину. Суочени са овим злочином, правда ће их затворити.

Цалисто и Мелибеа спремају се да се виде ноћу. Младић, заслепљен лудом љубављу, пада низ мердевине и, трагично, ломи се и Калисто умире. Мелибеа, повређена оним што се догодило, попеће се на торањ и скочити с њега јер није подржала несрећу свог вољеног.

Да бисмо направили добру анализу Ла Целестине, важно је да се зауставимо на ауторству дела. Иако Фернанда де Рохаса обично познајемо као главног аутора овог текста, истина је да нам је у прологу речено да је ову орбу написао непознати аутор и завршио Ројас. Према критичарима, аутор је пронашао први писани чин и завршио дело какво данас познајемо.

А ко је био оригинални аутор првог дела Ла Целестина? У 19. веку се претпостављало да је то највероватније перо Мендез и Пелајо онај који је написао први део који је завршио Ројас. Али, данас је дебата још увек у ваздуху и многи критичари тврде да је то први чин је анониман, стога не знамо ко је аутор ових редова.

Оно што сигурно знамо је то Фернандо де Ројас је аутор који је довршио и завршиоили Ла Целестина. Био је учењак из Толеда, рођен је 1475. године и студирао је на Универзитету у Саламанци. Делу је дао трагично значење са моралистичким и дидактичким завршетком.

Да бисмо наставили са овом анализом Ла Целестина, важно је да разговарамо о структури овог књижевног дела. Важно је да узмемо у обзир три битна фактора када је у питању структура:

1. Љубав је главна акција: Касније ћемо говорити о главним темама дела, међутим, неопходно је нагласити да је покретач радње љубав или страст коју осећају протагонисти. Трагична љубав која нам у сваком тренутку показује дуалност која постоји између љубави и смрти. У ствари, важно је напоменути да се у чину КСИИ догађа нешто основно да се дело добро разуме и то је то приповеда о првој љубавној вези између Калиста и Мелибее, а истовремено је то чин у којем је Целестина убијена.
2. Први део Ла Целестина: у овом делу налазимо дело које има узлазни ритам. Двоје љубавника се на путу сусрећу и савладавају препреке како би извели своју љубавну везу. Тада аутор дефинише ликове са њиховим најистакнутијим пороцима и врлинама, видимо похлепа слуга и макроа, као и неконтролисана и опасна љубав коју је протагонисти.
3. Други део рада: За разлику од првог, овај други део се спушта, односно заплет у неконтролисаном вртлогу јури ка трагедији. Овај други део започиње у Чину КСИИ када се сводник убије и, према томе, претеча смрти која је у првом делу била константна, то је када се догоди. У овом делу се такође дешава ноћ телесне страсти између двоје љубавника, нешто што се дешава у КСИКС поглављу и што се поклапа са Калистовом смрћу.
4. Финале Ла Целестина: на крају драме налазимо Плебериов монолог у којем закључује да је смрт на крају освојила љубав. Трагичан и с порукама оптерећен крај.

Слика: Слидесхаре

Да бисмо направили добру анализу Ла Целестине, неопходно је да разговарамо и о главни ликовидела. Иако у тексту налазимо присуство више ликова, истина је да ћемо овде анализирати само протагонисте како бисмо боље разумели снагу текста.

Важно је напоменути нешто: иако се Цалисто и Мелибеа чине као два протагониста радње, истина је да, као што наслов дела указује, главни јунак је нико други до Целестина, гад који успева да створи љубав међу њима. А то је да без присуства овог лика не би могло да се догоди ништа што је објашњено у делу, дакле, то је главни лик.

Целестина, главни лик представе

Ово је најбоље дефинисан и остварен лик целокупног дела. Он је врло сложен лик који је током историје стекао бројне квалификације: од демонског, до пожудног, злог итд. Међутим, присуство овог макроа део је друштва и у ствари јој долазе високо рођени ликови попут Цалиста и Мелибее да би је затражили помоћ. Целестина живи од порока и најосновнијих страсти људског бића, користи моралне беде који су у граду како би сами остварили профит.

Он је лик који влада великим бројем урока и напитака који само желе да заузврат добију новац. Јер, чак и ако је врач, оно што покреће макроа није ништа друго до новац. То је похлепни лик који ће се завршити трагичном судбином изазван сопственом похлепом. А сводник је тај који изопачује Калистове слуге будећи жељу за похлепом. На крају, она ће умрети од свих њих за нешто што је сама изнедрила.

То је митски лик који оличава бескрупулозни морал. Да би постигла сопствене циљеве, ништа је не може зауставити и у ствари, захваљујући корумпираном друштву, она може преживети и обогатити се.

Калисто и Мелибеа

Међутим, у Ла Целестина имамо и још један двојац ликова које морамо да истакнемо. Чине га двоје љубавника: Цалисто и Мелибеа. Затим ћемо појединачно анализирати ове ликове како бисмо их боље упознали:

• Цаллисто: је лик који припада племству и кога заносе његове страсти. Због тога потпуно губи север када упозна Мелибеу, даму која га испрва одбија. Процес љубави кроз који Цалисто пролази није далеко од пријатног или позитивног процеса, већ је управо супротан. Лик пати веома дубоко и осети болну и мучну љубав. Те емоције су оно због чега ћете отићи код морално испитиване особе као што је Целестина. Калисто је лик који оличава слепу и потпуно неконтролисану љубав.
• Мелибеа: то је врло упечатљив и занимљив женски лик. Разлог је тај што нам се показује жена са карактером и снажном личношћу. За разлику од типичних портрета потчињене жене средњег века, код Мелибее срећемо жену коју Уопште га не занима одвајање од родитеља, обмањивање и претварање да су му жеље испуњене. Тхе Ренесансни индивидуализам лИли у овом женском лику видимо да ће се она, захваљујући интервенцији макроа, на крају предати страсној љубави. Заљубљена, Мелибеа ће бити моћнија и ићи ће да брани своја осећања по сваку цену, из овог разлога је ништа не спречава да склопи пакт са Целестином или превари породицу.

Слика: Слидесхаре

Можемо потврдити да је Ла Целестина а трагикомедија. У ствари, сам назив дела упућује на његову књижевну категоризацију. Разлог је тај што у нарацији налазимо сцене које имају класичне елементе комедије и које могу створити ситуације које су смешне и надреалне.

Међутим, не заборавимо то позадина овог дела непрестано се окреће ка трагедији: тема смрти присутна је у свако доба, а у другом делу ћемо почети сагледати последице живљења осећања дубоког и неконтролисаног као љубав и среброљубље.

Запамтите да је првобитни наслов дела био „Трагикомедија Калиста и Мелибеје " пре него што га је Ројас променио у „Ла Целестина“. Наслов који даје све потребне трагове за разумевање суштине овог текста који се у једнакој мери креће између комедије и трагедије.

Слика: Слидесхаре

Тхе Ла Целестина темеОни су вишеструки, међутим, овде ћемо анализирати 3 која су главна и она која омогућавају да се дело развија и ликови живе у својим неприликама.

• Љубавна тема: Као што смо већ предвидели, тема љубави је најистакнутија у овом делу. Ово је осећај који покреће целу радњу и који ће убрзати трагични крај. Стога можемо говорити да постоји суштински однос између љубави и смрти, јер у овом делу љубав доводи до трагичног краја свих протагониста. Разлог је тај што љубав коју осећају ликови није идеална и буколична љубав, већ опасна љубав, неконтролисана љубав која изазива несрећу.
• Смрт: наравно, то је још једна од најистакнутијих тема овог књижевног дела. Смрт је присутна у целом тексту и коначни је исход којим се завршавају 3 главна лика драме. Поступци које су предузели одводе их до фаталне судбине, нечега што садржи врло моћну ауторову поруку.
• Похлепа: заједно са љубављу и смрћу, похлепа је још једна од основних тема овог дела. А то је да су у Ла Целестини најскромније ликове попут слугу или самог макроа покренули другачији осећај: осећај похлепе. Њихова жудња за новцем такође их доводи до непоправљивог краја, јер Целестина завршава убијена, а слуге затворене и погубљене по правди.

Слика: СлидеСхаре

Настављајући са овом анализом Ла Целестина, важно је зауставити се на кључном елементу дела: језику. Као што смо већ рекли у уводу, овај текст одражава одломак који постоји између две веома различите културе: средњовековна и ренесанса. Ова конвергенција стилова је савршено видљива на свим страницама, као и на језику који се користи.

Овде вам остављамо резиме са најрелевантнији аспекти језика у Ла Целестина:

• Мешавина културног и популарног језика: током читавог дела откривамо да постоји потпуни суживот између два стила језика. Културни и популарни иду руку под руку на овим страницама, стварајући тако реалан и потпуно иновативан стил за то време. Ликове карактерише њихова језичка употреба, па је стога лако открити којој друштвеној класи припадају. Латинизујући језик препун књижевних извора помешан је са најпопуларнијим језиком препуним изрека и израза типичних за усмени језик.
• Латинизирајући стилИако дело садржи популарне елементе, истина је да је латински траг и даље веома присутан. То видимо у конструкцији реченица са глаголом на крају, као што то чини латински језик, или употреби инфинитива или партиципа презента.
• Лингвистичка комичност: један од ресурса који се користи за стварање комичног додира у Ла Целестина је популарни језик. Користи се врло локални и живописни тип лексикона који рекреира друштво на једноставан и непристојан начин. Велико је присуство изрека и дијалектализми се одузимају.
• Дијалог: Такође морамо нагласити технику дијалога која се тако добро користи у овом књижевном делу. Током текста налазимо различите технике попут монолога или дијалога које помажу да се боље разуме дубина лика и његова аутентична природа.

Слика: СлидеСхаре

Завршавамо анализу Ла Целестине која говори о закључцима о овом делу. То је текст који се делимично широко проучава у школама и институтима, јер је у великој мери утицао на будућност књижевности. Заправо, у шпанском књижевном корпусу то налазимо многи аутори су то пратили покренуо Ројас и створили су своје верзије; ево најважнијих:

• Друга Целестина аутор Фелициано де Силва
• Доротеа И. Фенисина кука од Лопе де Вега
• Андалузијска Лозана Франциско Делицадо

Али његов утицај је прешао границе и зато је у 16. веку преведен на језике као што су немачки, француски, италијански или француски. Чак Пабло пицассо Оставио нам је и портрет Целестине на једној од својих слика.

Утицај Целестине је чак продрло у шпански језикл, а данас имамо речи у речнику као што су „целестинар“ или „целестинесцо“ и, наравно, „до де Целестина “је такође остала као универзални израз када се говори о особи која посредује између њих две љубавници. .

Ако желите да прочитате још чланака сличних Анализа Ла Целестина, препоручујемо вам да уђете у нашу категорију Историја књижевности.