Грчка трагедија: њене карактеристике и најважнија дела

Грчка трагедија је драмски жанр који се појавио у класичној антици. Састоји се од приказивања озбиљне акције (за разлику од комедије), чија гравитација позива на ослобађање осећаја саосећања и ужаса код гледаоца. Обично је инспирисан класичном митологијом.

То је жанр који се бави питањима као што су смртност судбине, осећај трагичног, људско стање и обнављање реда. Додате лепоти и поетској дубини дијалога, ове карактеристике одржавају грчку трагедију у животу.

Настанак грчке трагедије датира из 6. века п. Ц. а чини се да је повезано са верским праксама. Прво, жртвени ритуали мушке козе, одакле та реч потиче τραγῳδία (прогутати) –пића значи "јарац", и адеин значи „ода“. Затим, дитирам, песничка композиција богу Дионису.

У почетку је песме дитирамба тумачио хор. Временом је корифео (водећи глас) почео да води дијалог са хором. Касније, како се акција и више ликова повећавали, појавила се сценска драма и, заједно са њом, специфични облик трагедије.

Аргументи трагедије утицали су на многе писце и уметнике током историје, па чак и превазишли теорије психоанализе. Да бисмо је разумели, упознајмо се са њеним главним карактеристикама, као и најважнијим представницима и делима.

Карактеристике грчке трагедије

Решавање универзалних сукоба

Грчка трагедија бави се архетипским сукобима. То значи да су његове теме универзалне, чак и ако се темеље на класичној митологији. Ова универзалност настаје због чињенице да се трагедија одражава на људску природу и стање њеног постојања, протумачено у смислу „трагичног“.

На пример, сукоб људских страсти, судбине, моћи, издаје, части, грешке итд.

Смисао за "трагично"

Грчка трагедија заснива се на осећају „трагичног“. Ово се схвата као напетост која настаје између људских поступака и услова који одређују њихово постојање. Дакле, нема случајности у трагедији. Постоји само када се успостављени поредак оспорава људским деловањем. Такав пркос ослобађа страшне последице и захтева обештећење да би се успоставио ред.

На пример, Агамемнон Есхила. У овом делу трагична грешка Агамемнона коштала га је живота Ифигеније, а то ослобађа жељу за осветом његове мајке Клитемнестре.

Осећај пропасти судбине

Још један основни елемент грчке трагедије је смртност судбине. Супротно увријеженом мишљењу, пропаст судбине не значи да се ликови увијек страшно завршавају. Значи да је ваша судбина неизбежна, неизбежна, без обзира на то каква је. Из тог разлога, судбина је повезана са поновним успостављањем исконског поретка.

Иако значајан број трагедија има ужасан исход, постоје неке које се решавају на утешан начин. Такав је случај Тхе Еуменидес, где се Орест ослобађа своје кривице.

Јунак је свестан разлога патње

У грчкој трагедији јунак је обично свестан разлога патње кроз коју пролази. Ликови знају да имају одговорност за своју судбину, па су стога способни да одразе и прихвате своју судбину.

Као пример можемо се позвати на дело Антигонаод Софокла. У њему је Антигона свесна узрока своје патње и судбине која је очекује.

Ликови изражавају своја размишљања

Како ликови знају да су одговорни за патњу, њихови дијалози излажу образложење своје савести. Ликови разјашњавају своје мотивације и људска ограничења и на крају схватају принципе који управљају животом и природом.

То је случај, на пример, у раду Цар Едип Софокла, када Едип изговара следеће речи:

Не знам којим очима бих могао да гледам оца кад сам стигао до хадеза, како бих могао да гледам такође мојој несрећној мајци, за злочине које сам починио над њима не бих се искупио нити искупио виси на мени.

Сврха грађанина

Грчка трагедија била је усмерена на грађане, јер је имала поучну сврху. Пренео је универзум грађанских и верских вредности који су обједињавали грчки полис. На пример, тензије између тираније и демократије, или између воље богова и људских поступака. Дакле, грчка трагедија имала је улогу у друштвеној конструкцији.

Ово је случај Антигона Софокла, који представља опозицију између верског поретка и грађанског поретка.

Катарза као непосредна сврха

Према Аристотелу у свом делу Поетика, трагедија има функцију катарзе. Катарза се схвата као ослобађање и олакшање осећања која драматична радња изазива код гледаоца, покренута саосећањем и ужасом.

Рефрен и ликови

Међу елементима грчке трагедије су и ликова и припев. Ликови су обично племићи, јунаци и, у мањој мери, богови, управо због свог уздижућег карактера.

Са своје стране, хор има функцију да врти причу и санкционише поступке ликова. Много пута кроз рефрен упознајемо идеје аутора.

Структура грчке трагедије

Што се тиче драмског текста, грчка трагедија има следећу форму и структуру:

• Предговор: То је нека врста резимеа који говори о позадини приче.
• Парадос: то је тренутак у који улази рефрен, са којим започиње драмска радња.
• Епизоде: то су саме сцене, у којима се одвијају дијалози ликова.
• Ми смо: то су песме хора које кроз читав комад изгледају да објашњавају редослед радњи или санкционишу поступке ликова.
• Екодус: егзодус је исход драмског сукоба. Готово увек представља пад јунака, мада се у неким приликама херој може наћи као откупљен.

Главна дела грчке трагедије

Најважнији аутори грчке трагедије, они који су прешли у садашњост, су:

• Есхил (око 525 - ца. 455 а. Ц.);
• Софокло (496 - 406 п. Н. Ц.);
• Еурипид (око 484 - 406 а. Ц.).

Дела ових писаца постала су прави класици књижевности и универзалног позоришта, због ваљаности њихових аргумената. Упознајмо нека од најважнијих дела.

Цар Едип од Софокла

Цар Едип То је можда најпознатије Софоклово дело. Представља Едипов сукоб, за кога је пророчиште предвидело да ће убити његовог оца Лаја и оженити његову мајку Јокасту. Покушавајући да избегне своју судбину, Лаиус покушава да се реши дечака, не знајући да његови поступци само обезбеђују испуњење пророчанства.

Овај аргумент је темељ Фројдове психоаналитичке теорије и познат је као „Едипов комплекс“. Фреуд је у делу пронашао симболички модел психолошких тензија између оца и сина који се такмиче за мајчину љубав.

Можда ће вас занимати: Софоклов Едип Рекс: резиме и анализа.

Антигона од Софокла

Антигона представља контраст између божанског поретка и грађанског поретка. У оквиру овог питања, део његових тема пролази кроз универзалне проблеме као што су слобода савести и улога државе као гаранта друштвеног поретка.

Антигона је одлучила да почасти тело свог брата Полиниција, убијеног у борби, упркос чињеници да му је краљ Креонт ускратио сахрану. Док краљ пркоси заповести богова, Антигона пркоси ауторитету грађанског поретка.

Можда ће вас занимати: Софоклова антигона: резиме и анализа

Агамемнон од Есхила

Агамемнон је прво дело трилогије познато као Тхе Орестеиа, фокусиран на представљање напетости између правде и освете. Такво питање је део непролазних тема људског постојања.

Сукоб у овом првом делу настаје када се краљ Аргоса, Агамемнон, врати кући након десет година борбе у Тројанском рату. Његова супруга Клитемнестра успоставила је прељубнички однос са Егистром, краљевим рођаком. Клитемнестра жели да се освети за жртву своје ћерке Ифигеније, а Егистро жели да се попне на престо. Тако се љубавници заверују и убијају Агамемнона.

Кореографи од Есхила

Коефоре је други комад трилогије Тхе Орестеиа. Представља освету деце Агамемнона, Ореста и Електре, након убиства које су починили Клитемнестра и Егистро. Орест убија Клитемнестру, која се пре умирања позива на Ериније или Еумениде, богиње освете. Започеће прогон против Ореста.

Тхе Еуменидес од Есхила

на Тхе Еуменидес је трећи део трилогије Тхе Орестеиа. Орест се мора појавити пред судом богова на Ареопагу. Порота разматра да ли је убиство које је починио Орест оправдано. Захваљујући посредовању Аполона и Атине, Орест је проглашен невиним и откупљен због своје кривице.

Медеја од Еурипида

Херој одбацује Медеју, Јасонову жену, која жели да се ожени ћерком Креонта, краља Коринта. Иако краљ наређује Медејино тренутно изгнанство, он јој одобрава једнодневни рок. Ово ће бити време потребно за Медеју да се освети Јасону, убивши краљеву ћерку, Креонта и њихову децу. Медеја бежи у Хелиосовој кочији.

У овом раду аутор истиче сукобе типичне за жене као појединца против друштвеног поретка. Жена се побуни против стања које је подређује мушкарцима, побуне која ће се изразити у најсуровијој освети.

Тројанци од Еурипида

Тројанци то је трагедија Еурипида која се надишла као дубок приказ последица рата. Размишља о људском срамоћењу које се открива у односу између победника и губитника.

Еурипид представља последњи дан уништења Троје. Победници пљачкају град, а жене се заобилазе. Сурови и недостојни поступци победника увод су у трпљење страшних последица.