10 кључних дела за разумевање Клода Монеа

Француски сликар Клод Моне (1840-1926) био је једно од две главне кнежевине импресионизма и његова платна, већи део сликаних из године у годину, постала су сирова дела западног сликарства.

Откријте две сеус маиорес дела сада.

1. Меулес (1890)

Или интуирати куадро Меулес е ума пеца цхаве до Импрессионисмо е фаз део серије цхамада Стогови сена Цујас форам тканине сликао је уметник за косу 1890.

Слика замишљена уљним мастилом приказује огромне конусне пилхе пшенице протумачене као Монеове карактеристичне потезе четком: течно, шарено и нефокусирано.

Карактеристично је и за сликара или судбину тер есцолхидо-а да представља празан предео, тендо природи и као светла Цеу као главни протагонисти.

Есса батеу тканина или запис извођача. Залихе више од породице из Чикага продате су за више од 110 хиљада долара у лајлу компаније Сотхеби'с у Новој Иоркуе, у мају 2019.

2. Станите преко Ума Лагоа де Лириос де Агуа (1899)

Ово је вероватно најпознатија слика Клода Монеа. 1983. године, очаран природом, Монет је одлучио да купи имање у Гивернију.

О овдашњем раду инспирисан је пејзажом малог имања које је стекао као језеро (резултат притоке реке Сене).

Слика уметника са фарбаром косе приказује Лагоу као романтичну понте де мадеира, јапански стил, цороандо или зелени рај ао фундо. Ума цуриосидаде: понте је 1893. године, шест година пре него што је платно насликано, инсталирао сликарев властити кос.

Слика се преноси на или посматрача ума осећај спокоја, одмарам се Сублинха хармонији и обиљу природе. Други или сопствени сликар:

„Нао фица пејзаж о његовој свакодневној борби. А онда сам одједном угледао откриће каква је била дивна минха лагоа. Еу пегуеи минха палета. Од тада то није друга ствар “.

Квадро је део серије лица и истиче два друга дела колетана, углавном косу у њиховом вертикалном формату (92,7 к 73,7 цм).

Ао сви форами сликани уљем на платну као иста тема, тешко или различито под углом на језеру. Дванаест од ових платна добило је сличне наслове и форме представљене једном у галерији Дуранд-Руел у Паризу, 1900. године.

Тренутно наличје дела сталне колекције Метрополитан Мусеум оф Арт.

3. Мулхер цом Сомбринха (1875)

Или слика коју је Монет сликао 1875. године, такође се зове цхегоу Или Пассеио Представља два главна лика: жена у првом авиону и мања година основали су слику.

За жену би то била Цамилле, сапутница сликара, а за дете Јеан, члан породице који би повремено провео две или три године, обојица су преварени на излету. Постоје записи који указују да се тренутак догодио у породичној башти у Аргентеуилу.

Особита фигура боје је о Угао посматрања: изгледа да или олхар вем де баико (да ли би се или сликар сагнуо? Да ли сте постављени на дну брда?).

Платно приказује врели дан на сунцу, из тог разлога главни јунак царрега ума сомбринха (који ми даје а или куадро) и или мушкарци користе цхапеу. Истичем се Као нијансе мулхер е да црианца заштићене не само пуна вегетације.

Ово Монетово платно део је колекције Националне галерије уметности у Вашингтону, САД, од 1983. године.

4. Импрессао, Насцер до Сол (1872)

Или куадро Утисак, подигнут солеил Сматра се једним од највећих дела француског уметника. У платну присуствујемо првим сунчаним сатима ујутру у Порто де Ле Хавре (смештеном у Нормандији). Поглед је обезбеђен током боравка сликара у хотелу де л'Амирауте, који се налази у региону.

Импресионистичкој техници суочава се са тим како морамо да импресионирамо да смо заправо дан рефлектујућа морска површина. Ове године основао сам два брода, два јастреба и цхаминес до есталеиро. На хоризонту се истиче јарко наранџаста боја сунца и океанска се коса шири.

Јасно је да је светла тканина била обојена само неколико сати. Или импресионистичка слика, димензија 48цм к 63цм, део колекције Мусеу Мармоттан Монет, у Паризу.

5. Мулхерес но Јардим (1866)

То су два ретка дела француског сликара која представљају људе који се минимално могу идентификовати. Пуна светлости, слика региструје пронађено у башти.

Импресивно је како нам Монет говори да детаљно приказујемо или сунце које пролази између фоља дајете дрвеће и изгледате савршено игра светлости. Јасно је да је Цамилле позирао сапутнику сликара како би његова вољена особа могла да компонује фигуре присутне на платну.

Или огромно уље на платну (255 цм к 205 цм) насликано 1866. године које се тренутно налази у Мусеу д'Орсаи, у Паризу.

6. Поље Папоулас перто де Аргентеуил (1875)

Клод Моне решава да еса етернализује бела паисагем куасе ненасељена када тестемунхоу или спектакл погледа на равницу Генневиллиерс, која се налази југоисточно од Аргентеуила. Трата-се нессе случај уља на платну димензија 54 пута 73,7 цм.

Било је то или верао де 1875 и Монет је био фасциниран да је неколико пута сликао исти пејзаж, из различитих перспектива, без жеље ухвати осећај заноса Шта имате пред хоризонтом који је бесконачно бескрајан.

Асимилирано као значајан део Монеове колекције, ово дело припада сталној збирци Метрополитен музеја уметности (Нова Иоркуе).

7. Лириос воде (1919)

Монеово платно, које је више насликано до краја свог живота, старо је скоро 80 ​​година, користи све знање и искуство импресионистичког сликара. Имајте на уму, на пример, не користим технику за композицију рефлексије зелене воде језера.

Алем десса тела, или француски сликар цриоу маис трес као иста тема. Приче показују да ова специфична производња (четири посла) има прилично комерцијалну намеру, толико да Гастон и Јоссе Бернхеим брзо долазе до бизниса.

Лириос воде Такође не постоји стална колекција Метрополитен музеја уметности (Нова Иоркуе).

8. Катедрала Роуен: О Портал оу Сунчева светлост (1894)

Како да не волим овај „портрет“ руанске катедрале која се налази у Паризу?

Моне је био фасциниран раскошном фасадом цркве која је насликао више од тридесет погледа зграде између 1892. и 1893. године.

Упркос томе што су почели да сликају платна у Паризу, кроз записе је познато да су слике завршене у њиховом поседу у Гивернију (ово дело није случајно датирано 1894. год.). Ниједна година није праћена или сликар излаже своја дела у катедрали у галерији Дуранд-Руел, у Паризу.

Овде се талент сликара истиче штампањем текстуре и богатством детаља, уочених упркос карактеристичној текстури украшеној импресионистичким сликама. Слика Емборе изгледа тиркизно, у згради опажамо два сунчева зрака и скуп светлости и сенке.

Катедрала Роуен: О Портал оу Сунчева светлост Величине 99,7 цм са 65,7 цм и може се видети у Метрополитанском музеју уметности (Нова Иоркуе).

9. Туилериес (1876)

Или колекционар уметничких дела и цариник Вицтор Цхоцкует, компанија из 1876. године, или његов стан за сликара Цлауде Монет-а.

Или имовел, смештен на улици Риволи, број 198, Париз, била је то пета шетња која је пружала привилеговани поглед на чувени француски врт. Јардим де Туилериес био је историјски важан за Французе јер је био прва јавна башта у граду.

Овај пејзаж снимања или фотографије служио је као инспирација сликару, који је створио четири слике посвећене локалном становништву. У почетку не присуствујемо нити вртимо са свим озбиљним детаљима: огромним дрвећем или језером у центру, статуама. Ао је основао сликарство да, за своје време видимо контуре француске престонице.

Овај део који региструје посебан део француске престонице доступан је за посету у Мусеу Мармоттан Монет, у Паризу.

10. До Естацао Саинт-Лазаре (1877)

Овде Монет напушта сеоске пејзаже и окреће се урбаним панорамама региструјући присуство пролазника или контуре града, или основа, и дим који возови испуштају у станици.

Иако се тема разликује од уобичајеног сеоског пејзажа, она и даље не функционише, па чак ни импресионистички трасо способан да се окрене турва е песнички паисагем. Овде можете видети инсистирање да не радите светло (сублимирана коса цеу и коса тето де видро да естацао) и Пажња према детаљима који се могу уочити, на пример, у другом не истичем два преседана раван.

Станица Саинт-Лазаре, која ми је дала квадрат, била је терминална станица и више пута је користила сликарева коса када се преселио у Енглеску и Нормандију.

О више од слике припада низу који жели да илуструје станицу Саинт-Лазаре и део колекције Мусеу д'Орсаи у Паризу.

Карактеристике Монеових дела

Упркос томе што је француски сликар створио серију различитих дела, постоје неки заједнички трагови платна који нас наводе да верујемо да постоје карактеристике његовог дела.

Сада ћемо погледати два главна атрибута његових дела:

• Слика Монет Цостумава тканине ао ар бесплатне тај тинхам као главна тема пејзажа, углавном практично ненасељен;
• О узгајивач преферира репродукцију сеоских пејзажа, еле виа природа као главни протагониста радити сеу посао;
• Још један заједнички именитељ даје својој естетици било или је требало дати живот свакодневне вечере. Нисам заинтересован да сликам посебне прилике или незаборавне догађаје;
• Монеове импресионистичке слике, које карактеришу лагани потези четком на платну, царрегавам ум ар нефокусиран. Покушао је да репродукује тиркизне слике, као да је тканина спакована. Још један фактор који треба уочити је употреба живих језгара, другог или сопственог сликара:

„Као језгра сао минха обсессао, меу забаве и муке свих дана.“

• Прилично карактеристична Монеова разлика је значај који се придаје светлости слика. На пример, сликар тинхе или навика да посвети екстремну пажњу сунчаним зрацима и сенкама или их осликава. Алиас, постојала је необичност пажња на детаље, посебно када се одражава на води (примећује се приликом сликања лагуна, река или самог океана).

Биографија Клода Монеа

Осцар-Цлауде Монет, рођен у Паризу 1840. године, био је син скромног трговца и од малих ногу био је заинтересован за сликање. Породица се преселила у Нормандију када је Монет био још врло млад.

Под утицајем тетке која је волела уметност, Монет је отприлике 15 година почео да ствара цртане филмове.

Поштовалац дела сликара Еугена Боудина, Монет је између њих добио неколико дицас до местре сликати у или ослободити, епоха стила инцомум накуела и то је на крају постало два озбиљна стила омиљени.

Ја маис велхо или сликар вратио се у Париз одакле је контактирао познате сликаре попут Реноира. Не од 1869. године, вас двојица познатих уметника произвели сте прва дела која се сматрају импресионистичким.

Цлауде Монет сликао је током свог живота и био је посвећен као ум дос маиорес номес да Есцола Импрессиониста.

Цонхеца такође

• Импресионизам
• Најпознатије слике на свету
• Леонардо да Винчи и његова темељна дела
• Одлична дела - сирово насликане од жена
• Куадро О Беијо, Густав Климт
• Микеланђело: дела да би знао или геније