Пронађи 15 потицајних дела надреализма

О надреализам су два уметничка покрета која највише производе подстицајна и загонетна дела, хеије значења која треба открити.

Фес део авангарде Европе, који је створио призор или се кретао по Европи, а не почетком 20. века, и који ћемо настојати да преформулишемо на начин да производимо и ценимо уметност.

Нессеов контекст, вал или надреализам, као манифест 1924. Вертенте валоризава или слободна и спонтана мисао у циљу подизања необичне, ирреаис и фантастичне вечере. Верујте да ћете пратити нека од ових дела и разумети шта значе.

1. Упорност памћења - Салвадор дали

Упорност памћења е феита тканина ем 1931 коса каталонски сликар Салвадор Дали. Реците-знам да ме је одгојио уметник, био сам задовољан једући жалбу цамемберт е фикар индиспониран да ради код куће.

Нессе трабалхо, или уметник, приказује типичан пејзаж Каталоније и суву маслину, дрво врло присутно у региону. Ту је и присуство деформисане религије Растопљено је, као и лежеће тело које није пронађено.

Растопљени сериам релогиос за Дали уму

симболика млитавости и сексуалне импотенције, бем као непрецизан ноцао да пассагем до темпо. Дајте им поусаду од муве на врху као референцу „о темпо воа“.

Једина крута логика која се појављује у делу окренута је дну различитих облика који су нагомилани на исти број, алудирајући на држава труљења, талас или предмет, који симболизује или темпо, једе се као царница.

Леита такође: А персистенциа да мемориа: анализа дела Салвадора Далија

2. Ви љубавници - Рене Магритте

Рене Магритте је аутор дела Ви љубавници, произведено у 1928.

У крпи видимо дом жене која моли, а ви сте умотани у њихове главе. Ово интригантно дело је скандалозно контрадикторно застрашивање и немогућност контакта.

Вечеру можемо тумачити на различите начине, јер она може да симболизује површност у односима, неспособна да се у потпуности покаже или партнеру (а) и без конекције сентиментално или сексуално између вас венчања.

То је алегорија о фрустрираним пустињама и осећају изолације који се могу јавити у љубавној вези.

Занимљиво је приметити да су ова размишљања тенденција да се ажурирају и продубљују, у време „течне модерности“, како је дефинисао пољски мислилац Зигмунт Бауман (1925 - 2017).

Магритте је користила овај ресурс како би сакрила два знака у разним тканинама. О сликар је много ценио ума атмосфера мистерије и он у свом раду предлаже дубока питања.

Да бисте сазнали више о осталим сликарима, прочитајте: Ради на разумевању Ренеа Магриттеа.

3. Ум цао андалуз - Салвадор Дали и Луис Буњуел

Кад погрешимо надреалистичка дела, обично помислимо на пластичне уметности, углавном на сликарство. У међувремену, ова струја утиче и на производњу других језика, попут биоскопа.

Ум цао андалуз ума дессас кинематографске манифестације и постала икона надреализма. Зачета ем 1929 Салвадора Далија и Луиса Буњуела, или филм трага за потпуно иновативним наративом за то време.

У историји не постоји хронолошки или логички континуитет два догађаја и постоји јасна референца на чињенице психоанализа Фројдов е ао свемир снова.

Или снимите филм е мудо и приказује личност која чини незамисливе акције, попут чувеног одломка у којем женска очна јабучица пресеца као навалха.

Све приповедање и рецхеатед о апсурдно, што се може протумачити као не-унутрашњи Пассио људског ума, откривајући насилне, узнемирујуће и ирационалне импулсе који нису несвесни.

4. Цафе-да-манха ем пеле - Мерет Оппенхеим

Цафе да манха ем пеле, швајцарске уметнице Мерет Оппенхеим, фои феито ем 1936, када уметник има 23 године.

О дело се састоји од игре цха цом пирес, цолхер и кицара прекривених кором газеле.

Ово дело је знатижељно и изазива необичност, поис изазивати мисао чула, до те мере да сугерише повезаност између свакодневног предмета који се користи у додиру са устима и немогућности његовог коришћења.

Ао посматрајте овај необични скуп цха, оцорре нот спецтатор ум мисто радозналости и одбијања, нојо е атрацао, зато што смо могли осетити текстуру животињске коже у језику.

Уметник је познат по стварању различитих предмета који подстичу и изазивају изненађење, чуђење и противречности, у надреалистичком стилу.

5. О веадо феридо - Фрида Кало

Мексичка продукција Фриде Кахло обележена је мистериозним вечерама и детаљима који носе интензивна и аутобиографска значења.

О веадо феридо, од 1946 е ум дессес ради. Неле, уметник који је изложио све своје рањивост е искушење избацити осећања софрименто испред несигурног здравственог стања и дугогодишњих сукоба који се не поклапају са сликарством Диегом Ривером.

Овде се Фрида појављује у облику веадо ем меио а шуме. О животиња има нове стрелице које парфемишу ваше тело, док ваш феицао остаје миран и охол, са јасним знаком еластичности.

Такође се може направити паралела између стреличастог тела животиње са библијским пролазом у којем је Сао Себастиао везан за дрво и озбиљно погођен стрелицама.

Иако се рад Фриде Кало често повезује са надреалистичким покретом и јесте Изложен једном у емисији заједно са сликарима да вертенте, негавом фоссе де фато надреално.

Заиста, ваше интригантне тканине изражавају ваш најинтимнији универзум.

Леита тамбем ессе артиго који смо припремили о мексичком уметнику: Најлепша дела Фриде Кахло.

6. Или карневал у Арлекуиму - Јоан Миро

Ем 1924, Јоан Миро производи тканину Или карневал у Арлекуиму. Дело и компост од многих фантастичних елемената који су међусобно повезани у богатство језгара.

Сликар има бића различитих облика и величина на удобан начин подељене сваке године линијом која омеђује или даје зидове. На директној страни такође видимо јанелу, где је могуће посматрати сунце и конструкцију, која би била Ајфелов торањ.

Или се Харлекуим појављује са огромним бигоде и телом виоле. Још једна изванредна фигура је врста робоа који се појављује свирајући инструмент.

Вечера представља о песоални и маштовити свет Сликар, који је стварао на основу својих делиријума насталих подстицањем његових тренутака највећих финансијских потешкоћа.

7. Ловац на звезде - Варусни лекови

Ремедиос Варо је била важна жена на надреалној вечери. Сликар рођен у Каталонији, у Шпанији, више муд-се за Францу и контактирао сам са уметницима надреализма, под утицајем њих. Касније фикоу ресиденце но Мекицо е би ла фицоу.

Његово дело је натоварено симболима и елементима сличним сновима који пролазе кроз њих. фантазија и магични универзум.

Ем Ловац на звезде, од 1956, Ремедиос у свом раду излаже женску фигуру која у себи носи гаиолу са луом. На оутра мао тем ума реде де цацадора.

Роупа коју овај персонагем показује је попут ум велики светлећи огртач феито де космос е звезде. Отвор је на висини дечака, предлажући црног бурака или исте вулве.

8. Траицао дас слике - Рене Магритте

Или куадро Траицао дас слике Насликао сам их 1929 Белгијски уметник за косу Рене Магритте. Несса тела, или надреалистички уметник излаже лик наргиле и убацује неку врсту легенде тамо где се чита "Исто нао е ум цацхимбо”.

Сликарска идеја била је да уочи разлику између репрезентација и стварност. Да би рекао да фигура наргиле није наргила, Магритте скаче речју и сликом правећи визуелну игру ироније.

9. О Филхо до Хомем - Рене Магритте

О филхо до хомем насликао је и уметник Рене Магритте. Крпа, датира из 1964, у почетку је замишљен као аутопортрет. У међувремену, касније је сликар обухватио и друге елементе.

Маца верде куе паира ем испред лица хомема нас је ушао у траг нестварна и маштовита атмосфера. Алиас или Ценарио, колико год се уобичајено чини, такође носи нешто мрачно.

Мало уочљив детаљ у првом тренутку је скелетни крак особе, који је представљен онако како се налази на обали, као што се може видети кроз обалну линију.

Ово су нека од култних дела Магритте-а, која сам једном коментарисао:

Коса мање ела се делимично скрива или лице. Бем, ентао воце тем лице привидно, маца, скривено или видљиво, скривеније или стварно лице особе. То је нешто што се стално дешава. Све што видимо крије још једну ствар, а ми увек желимо да видимо оно што је скривено, косу коју видимо.

10. Абапору - Тарсила до Амарал

Не манифестује се ни Бразил, ни надреалистички покрет, који надахњује и подстиче бразилске уметнике и јавност. Неки од радова надахнути су за познати покрет модернистичка тканина Абапору, сликала га је Тарсила до Амарал ем 1928.

Овде видимо људску фигуру искривљених пропорција у сушном и запаљеном окружењу. Приказан је приказ огромних руку и ногу, поис, уметник је тражио валоризација брачног дела е лигацао до пово брасилиро цом а терра.

Ова табела је референца на историју бразилске уметности, која је икона Бразила.

11. Као дуас Фридас - Фрида Кало

Фрида Кахло је била мексичка сликарка која је у својим делима користила многе аутобиографске елементе, пратећи фантастичан и симболичан универзум на својим платнима.

На платну Као дуас Фридас, од 1939, можемо приметити присуство надреалног ценарио. Овде видимо два аутопортрета сликара. Две жене седе једна поред друге.

Ума дас „Фридас“ носи типичну мексичку ношњу увучену у своје корене; Друго, обуците топљену хаљину, уз референцу на Европу и утицај који континент врши на њу.

Елас је повезане длаке сеус цорацоес, знајући да је „Мексиканка Фрида“ сигурна у мали портрет Диега Ривере, њеног супруга, од којег је повремено била одвојена.

Као основане нове године, открила је суморну и катастрофалну атмосферу, у којој су отворене ноге многих жена суочене са алузијом на своје сексуалност. Тренутно се ово дело налази у Музеју модерне уметности града Мексика.

12. Или импоссивел - Мариа Мартинс

Бразилска уметница која је летела као надреализам била је вајарка Мариа Мартинс (1894-1973).

У свом раду Или импоссивел, завршио ем 1949, она истражује у ноцао де жељни и непотпуни кроз две фигуре које су додирнуте, али су се канџама одбијале једна од друге.

Уметница је, упркос томе што тренутно није позната, била веома важна жена за уметност ван Бразила, интензивно сарађујући на разради Двогодишње фондације и њених првих издања.

Алем диссо, то је била крофна од ум раде форте и подстрекавајуће, где доводи у питање и открива аспекте женске сексуалности, између осталих релевантних питања женама.

13. У Волуптас Морс, Пхилиппе Халсман

Надреалистичка фотографија у потрази била је заједничко дело Пхилиппеа Халсмана и Салвадора Далија, изложено у 1949.

Не четрдесетих година два уметника су започела серију фотографских дела, четири елемента су организована на начин да стварају необичне и радознале слике.

У Волуптас Морс, која је на португалски преведена са „но празер ха мрте“ једна је од ових слика на којој је лик кавеира макабре формиран од два тела жена.

Дали се такође појављује за вечером, показујући израз ужаса као олхар фико. Веома сам ценио фотографију и инспирисао друге уметнике.

Пример писма филма Или утишати двоје невиних (1991), која приказује фотографију малтера са борболетом испред уста, унутар борболете се види слика цавеира феита де мулхерес нуас.

14. Лице да рат - Салвадор дали

На посао Лице да Гуерра Био сам насликан не на крају 1940 коса каталонски уметник Салвадор Дали. Несса епоха у Европи живела је страхоте Другог светског рата, а Шпанија (земља порекла сликара) донела је горке плодове шпанског грађанског рата.

Салвадор Дали је проводио америчку сезону када је зачео или куадро. Неле, видимо лик ум намргођено лицеУнутра су два озбиљна носа, а унутра су кавеире, а унутар две рупе дессас цавеирас можемо видети још лобања.

Фои десса облик да је уметник успео да из рата исцеди „логику“ која је произвела уништење и умирати непрекидно. Још увек постоје змије које окружују лице, еминал страве и страха.

Дело се тренутно може видети у музеју Боијманс Ван Беунинген, у Холандији.

15. Еу е алдеиа - Марц Цхагалл

Руски уметник Марц Цхагалл нашао се са својим тканинама које приказују фантастичне слике, са људима који плутају и другим елементима некомуникабилним у изванредна атмосфера.

Или је чак и било 1911 е о надреалистичком манифесту со вириа који ће бити израђен 1924. године, у међувремену, Цхагалл ја тинха продуцоес који прате претходе покрета, као што је случај са Еу е алдеиа, који такође меша кубистички утицај.

На платну, живот сликара и представљен на начин да се меша елементи сеу тестенине Ниједна унутрашњост Русије, попут козе, која се појављује у првом авиону у малом граду од мог оснивања.

О хомем верде представља или представља сопственог уметника, а моца де понта цабеца показује нам свет снова о Цхагаллу.

Погледајте и друге чланке о универзуму пластичне уметности:

• Модерна уметност: покрети и уметници у Бразилу и свету
• Надреализам: карактеристике и главни уметници
• Главна дела Јоан Миро да разуме костим сликара надреалиста
• Најпознатије слике на свету
• Дела - сирово осликана мулхересом