Цандидо Портинари: анализирано 10 најбољих радова

Цандидо Портинари (1903-1962) био је један од два највећа бразилска сликара свих узраста.

Или је уметник, модерниста, примио низ националних и међународних награда и портрета, као ниједна друга, већи део оштре бразилске стварности, увеличавајући слике какве су присутне у њима Пензионери и Рат и мир.

1. Пензионери (1944)

Најпознатије платно из Портинарија приказује сиромашну, анонимну породицу, коју је компоновао Жртве сувог времена на североистоку Бразила. О прио номе есцолхидо пара о куадро - Пензионери - Извештај о стању и неуспеху анонимности породице која представља толико других.

Ликови се нађу у битци и подносе, помрачени сунцем, фрагеис, жртве суше североистока. Ум дос менинос маис новос показује раширени трбух узрокован вермичним длачицама (цхамада тамбем де белли д'агуа).

На слици истакнутих длака (цинза, смеђа и прето) постоји погребна клима. Не примећујемо лешине, пустињски пејзаж, полу вегетацију, са урубусима како лете изнад фарме која изгледа да чека смрт породице.

ИЛИ портрет беде

Насликао га је Портинари у Петрополису и вечити оне који живе у подљудским условима и треба да емигрирају да би преживели.

Платно, на којем се не приказује МАСП, насликано је уљем и има димензије 190 пута 180 цм.

Ако желите детаљну анализу Портинаријевог најпознатијег дела, препоручујемо или артиго Куадро Ретирантес, Цандидо Портинари.

2. Рат и мир (1955)

Ем Рат и мир или сликар лица, употреба геометријских облика и линија, узимајући ликове надпостова и повоандо као тканине код многих људи.

Очитавање слике о миру и слике о рату може бити феита пела екпрессао дас персонагенс из којег долазим или напола (у рату) везан или олакшан (у миру). Тоне коришћене у два приказа такође су различите.

У рату је Портинари решио да иновира и уместо да симболизује или се бори кроз представљање војници у борби, како је то традиционално било феито, есцолхеу приказују низ слика до пово ем сос.

За сликара је наручен 1952. Огромно дело (свака плоча је висока 14 метара и дуга је 10 метара и тешка је више од 1 тоне) била је присутна од бразилске владе за седиште УН-а у Новој Иоркуе.

Рат и мир представљају сем дувида или мелхор дело које се дешава. Посвећујем те човечанству.

Цандидо Портинари (1957)

Портинари има на располагању простор од 280 квадратних метара за оплемењивање и почетак или планирање старијег пројекта чинећи 180 студија са дизајном и моделима. 6. септембра 1957. године, кајоти са делом званично су предати УН на званичној церемонији.

Рат и мир Може му се дивити у одсуству седишта УН-а, у Новој Јорки, а висок је 14, а дугачак 20 метара.

3. Или машину за прање кафе (1934)

Међу најчешћим темама Портинарија били су сеоски радници са њиховим свакодневним активностима. И Или машину за прање кафе Ви сте најосвећенија дела из производне линије.

Поправите као сликар истиче физичке карактеристике Снага радника у кафи кроз валоризацију два члана - руке и ноге показују мишићаве контуре од којих свакодневно раде на пољу.

Или је анонимни протагониста опера за кафу која није приказала његово локално дело са својом фераментом - енкада - на мао диреита, док прави паузу у лавоури.

Година обрнута од олхара за поглед портрета на портретисте, портретисте или непознате раднике. Иза тела које видимо, пронађено, плантажа кафе.

Платно насликано уљем заштићено, а не МАСП и темељено 100 на 81 цм.

Да бисте сазнали више о овом делу, прочитајте: Анализирајте Или машину за прање кафенаписао Цандидо Портинари

4. Местицо (1934)

Местицо Ово је прелепи портрет анонимног хомема, у гепеку. Пела је његова физиономија, видимо да резултат даје мешавину два различита повоса која чине бразилско друштво. О номе до куадро сублинха, алиас, есса носса оригем хибрид, воће различитог порекла (европско, црно и индијско).

Или млади људи који нису идентификовани вероватно нису њихова локална радна места, на фарми посматрамо ненасељени сеоски пејзаж са плантажама банана. Или хомем лице или сликар и, сходно томе, или гледалац. Како су његови феицоес датирани, као и импозантан став тела, прекрижених руку.

Портинари посвећују посебну пажњу сликању детаља, поправљању мишића Окренута и као да је пажња посвећена сенци, не играм се светлошћу и додала сам детаље попут бора на прстима више дана.

Местицо То је уље на платну димензија 81 са 65 цм и може се видети у Пинацотеца до Естадо де Сао Пауло.

5. Или кафу (1935)

Портинари је био савремени и тестемунхоу или златни период кафе у Бразилу, па су многе његове тканине регистровале овај тренутак наше историје.

Портрети Алем де фазер појединачних радника, или сликарске цриоу композиције попут ацима, колектива, флагрантних различитих тренутака производње без кафеа.

Ево више од два радника који су несразмерни у поређењу са остатком тела, па је намерно био сликар, који је желео нагласити куестао да форца да мао де обра брацал укључени нессе врста трговине.

На крпу Или кафу Додељена је међународна награда (била је то прва међународна награда за сликаре) након излагања на Међународној изложби модерне уметности у Новој Иоркуе.

О дело је уље на платну димензија 130 са 195 цм и део је колекције Националног музеја лепих уметности, а не Рио Де Јанеиро.

6. Црианца морта (1944)

Са темом и сличним стилом као Пензионери, на тканину Црианца морта Насликано је не исте године као и најпознатије дело Цандида Портинарија.

Састав Несса или публика такође представљена породици која треба лице лице, беда и сувоћа не североисточно.

Видимо центар слике или леш члана породице који је изгубио живот, вероватно услед екстремних услова којима је тело било подложно. Висока смртност новорођенчади коју је Портинари овековечио била је релативно честа током дугог периода у северном региону Бразила.

Не куадро Црианца морта Сви софрем за губитак и цхорам, више или одрасла особа која трчи или тело није сува постиже олхар у лице, до свог телесног израза и апсолутног очаја.

Црианца морта Можете се дивити посети јавној коси или МАСП-у. На платну, обојеном мастилом, предмет 182 са 190 цм.

7. Прва мисса но Брасил (1948)

Цандидо Портинари је либердаде де фазер ума бесплатно тумачење прве миссе само на бразилском И није се бринуо због ограничавања историјских записа на оно што је било прво славље у земљи.

На су леитура дессе догађај или сликар есцолхеу који злоупотребљава жива срца користећи геометријске линије. Подигнута је тканина када нисам Уругвај, прогнан из политичких разлога (Портинари је био комуниста и прогонила га је бразилска влада).

Тхомаз Осцар Пинто да Цунха Сааведра је 1946. године за седиште Банцо Боависта (председавајућа банка) наручио малу комисију. Или квадрат, огроман, требало би да буде заклоњен у полукату имања које је дизајнирао Ниемеиер, а налази се у центру Рио де Жанеира.

У 2013. години, или делу који је прошао кроз године велике јавности, купљена ми је владина коса и прошао сам да видим део колекције Националног музеја ликовних уметности. Панел је био 2,71 м са 5,01 м и направљен је мастилом.

8. Паисагем цом бананеирас (1927)

Са сасвим другим језиком и мало познатом јавном косом, Паисагем цом бананеирас На крају се распао јер се естетски дистанцирао од остатка дела бразилског сликара.

Портинари пинтоу есса није принципио да царреира тканина користећи једноставни трацос како би приказао типично бразилски сеоски пејзаж са дрвећем банана.

Да бисте оживјели своју тканину од феза, користите низ ограниченијих боја (од плаве до зелене, а затим или до земље), одлучујући се за глаткији и равнији састав.

На тканини нису анимирана бића - нем хоменс, нем анимаис - гледаоцу остављају на видику само буколични природни пејзаж празан.

Или слика уљем 27 к 22 цм на предњем делу приватне колекције.

9. Данце на роца (1923)

Данце на роца Изузетно је важан за рад сликара јер је то било прво платно са националном тематиком. Одгојена је када је Портинари имао једва 20 година и студирала је у Есцола Национал де Белас Артес до Рио де Јанеиро.

Обична и тамна позадина истичу ликове - живописне плесаче у паровима и чланове бенда.

На слици налазимо типични популарни плес Цампесиноса из његовог града Бродоскуи, а не из унутрашњости Сао Паула. О стварању платна остаје прича, пронађена у преписци сликара:

„Када сам почео да сликам, осетио сам да идем у фазер да минхам људе, а цхегуеи у фазер или„ баиле на Роца “.

Дело за које је Портинари толико ценио да је цхегоу изазвано у службеној сали школе Белас Артес 1924. године јер није било компатибилно са естетиком свог времена. Фрустриран или млад, одлучио сам да одем за други жанр сликарства, више посвећен академским портретима.

Или је посао нестајао више од педесет година на тугу сликара. Данце на роца Реч је о уљу на платну величине 97 к 134 цм и припада приватној колекцији.

10. Менинос пушта лулу (1947)

Ем Менинос пушта лулу видимо четворо деце слављење слободе, скакање де ум пассатемпо традиционална ванвременска лула за испуштање.

На тканини не видимо екпрессоес дас црианцас, али код телесног израза тешко примећујемо да деца лагано трче искоришћавајући предност или касно поподне.

Глатког и нефокусираног пејзажа, феита ем је деградиран сувим тонама, дајући предност старијој деци, живописној својим лулама.

Портинари има и неке друге слике као исти наслов и сличне слике и одређену фиксацију у приказивању деце која скачу, секунде или сликара:

„Знате ли зашто је насликао толико менино ем гангорра е баланцо? За бота-лос но ар, феито ањос “.

На крпу Менинос пушта лулу лице део приватне колекције, направљено уљним мастилом и 60 к 74 цм.

Ако сте сликар, такође искористите знање или артиго Живот и дело Цандида Портинарија.