Модерна уметност: покрети и уметници у Бразилу и свету

Модерну уметност ми не дају уметнички покрети настали у Европи последњих година 19. века. Ови уметнички авангардисти, попут успостављеног фикарама, наставили су да буду везани за циљ следећег века, стижући у Бразил око две године.

Несса епоха, уметници траже друге олхаре и начине да представе свет, дата је десколандо-традиционална уметност.

Истовремено ће постојати разне визуелне уметности попут експресионизма, фовизма, кубизма, апстракционизма, футуризма, надреализма и дадаизма.

Модерна уметност у Бразилу

Не Бразил, или се модернистички покрет појавио касније у претходници Европе. Овде, или одлучујући период за његову консолидацију, биле су 1920-те, са Недељом модерне уметности. У међувремену, никада пре није било уметника који су радили дела са модерним карактеристикама.

Историјски контекст

Историјски контекст који је земља живела почетком 20. века био је раста, напретка, индустријализације и многи имигранти који долазе из различитих делова света да обнове масса трабалхадора депоис да аболицао да есцраватура.

Био је то тренутак јачања капитализма и стога су избили и социјални сукоби. Хоуве, на пример, групе мигрантских оперативаца које организују анархистички покрети у потрази за бољим животним условима.

Ассим, она почиње да се јавља као потреба за новом врстом уметности која преноси тренутна искуства, а не будуће наде.

Паралелно са иссо, сада је у Европи потрага за експериментисањем и прекидом традиција. Тада ће неки бразилски уметници ступити у контакт са овом агитацијом у страним земљама и трукерам уметничку свежину и настојати да овде примене нову уметност, са надахнућем у настајању. Европска авангарда.

Номес есенциаис нессе момент форам Ласар Сегалл (1891-1957) и Анита Малфатти (196-1964), које се могу сматрати претечама модерне уметности ни у једној земљи, одржавајући изложбе у 10. години.

Важно је рећи да су Анитину уметност оштро критиковали и погрешно разумели многи бразилски интелектуалци, посебно Монтеиро Лобато. Ја Ласар Сегалл, страног порекла (Литванија), није добио велике критике.

Недеља модерне уметности

Уз сав овај покрет, и други уметници истражују нова достигнућа у уметности и књижевности.

Такође, одлучују се да организују својеврсни „фестивал“, где представљају своје најновије продукције. Десса форма рођена је у „Недељи модерне уметности“, или „Недељи од 22“, како је такође постала позната.

Догађај је део обележавања две године независности од Бразила, 1922. године, а одржан је у општинском позоришту Сао Пауло, од 13. до 18. фебруара исте године.

Намера двојице уметника била је да створе нове догађаје и оспоре тренутне уметничке стандарде, још увек врло конзервативне и одважне на вредности КСИКС века.

Ово је емисија која излаже приближно 100 уметничких дела и садржи књижевне и музичке презентације. Идеиа да Семана, на реалидаде, инспирисана је француским догађајем Семаине де Фетес де Доаувилле Рачунао сам као подршку од Паула Прада, покровитеља који је добио финансијску подршку од кафића.

Да бисте сазнали више, прочитајте: Тудо на Недељи модерне уметности.

Бразилски представници модерне уметности

За неколико уметника који ће допринети консолидацији модерне уметности у Бразилу, како у пластичној уметности, тако и у књижевности. Алем два сликара Анита Малфатти и Ласар сегалл, да никада нисмо били испред ове врсте уметности, рецимо:

• Рецимо Цавалцанти (1897-1976) - сликар, илустратор, писац и гравер. Он је суштинска фигура за реализацију 22. недеље, сматран или сјајним идеализатором.
• Виценте до Рего Монтеиро (1899-1970) - О сликар је прва двојица која су истраживала кубистичку естетику са карактеристичним темама Бразила, попут аутохтоних митова.
• Вицтор брецхерет (1894-1955) - ум дос маиорес номес да сцулптуре но Брасил. На вас утиче Огист Родин, а његова дела садрже експресионистичке и кубистичке елементе.
• Тарсила до Амарал (1886-1973) - сликар и дехиста. Нисам учествовао у Недељи модерне уметности јер сам био у Француској и учествовао на изложби. У међувремену, ја имам фундаменталну улогу у модернистичком покрету тзв Антропофагија.
• Мануел Бандеира (1886-1968) - писац, учитељ и ликовни критичар. Његова књижевна продукција иновативних иновација у начину изражавања и испрва испитивању парнашких песника. Или песма Ви крастаче Проглашено је на Недељи модерне уметности.
• Марио де Андраде (1893-1945) - Обележавање писца прве генерације модерниста у Бразилу. Суа продуцао цени национални идентитет и културу.
• Освалд де Андраде (1890-1954) - писац и драмски писац. Неке централне личности нису књижевни модернизам, с непристојним и киселим стилом, преиспитујући порекло Бразила.
• Граца Аранха (1868-1931) - писац и дипломата. Помаже у оснивању бразилске Академије слова и има фундаменталну улогу у Недељи модерне уметности.
• Менотти Дел Пиццхиа (1892-1988) - писац, новинар и адвокат. Ем 1917 објављује или љубав Јуца Мулато, његово прво дело, које се сматра предмодернистичким. Учествује 1922. године у Недељи модерне уметности, координирајући друго вече догађаја.
• Виллалобос (1887-1959) - композитор и учитељ. Двоје врхунских бразилских музичара, такође са великим међународним признањем. Његов бренд је основан у Недељи модерне уметности, где јавност није разумела његов рад.
• Гиомар Новаес (1895-1979) - пијаниста. Такође сам учествовао у 22. недељи и тада сам био одбијен. У међувремену је саградио снажну не-спољашњу улицу и био сјајан промотер музике виле Лобос.

Такође вас могу занимати: Модернизам не Бразил и Значајни уметници Недеље модерне уметности.

Модерна уметност у Европи

Модерна уметност настала је прво у Европи као украс тешког тренутка који се проживео. Био је то почетак новог века и године пресељења прожимања у друштво уметничког универзума.

Десса форма, видимо различите уметничке покрете који настоје да раскину са покровитељима и традицијама. Могло би се помислити да су импресионисти први „инаугурисали“ модерну уметност, јер су експериментисали са различитим начинима штампања стварности на тканинама.

У међувремену, упркос томе што су били пресудни за развој нових авангардних придошлица, они и даље бивају затворени у исту сврху као и двојица конзервативних уметника. Таква намера је била да представи свет даје облик стварнијим могућим, али праћење иновација на начин да се истражи број боја, светлости и оквира.

Несса епоха, консолидација фотографије доводи до неких питања и утицаја на пољу уметности.

Никада пре нисте видели да ће то бити праћено са намером да се подривају идеје, сензације и пропитивања помоћу дела која предлажу нове форме, језгра и приступе.

Такође сам прочитао: Модернизам: резиме и историјски контекст.

Покрети модерне уметности и уметници

Експресионизам

Ова вертента је пореклом из Немачке, тачније из града Дрездена. 1904. уметници Ернст Кирцхнер (1880-1938), Ерицх Хецкел (1883-1970) и Карл Сцхмидт-Роттлуфф (1884-1976) цриарам о гроуп Дие Бруцке, са преводом за „А понте“.

Или колектив као намера да се у његовим делима утисне сентименталнији карактер, такође изражавајући тескобу и осећања која цветају у савременом друштву, логотип не почиње КСКС века.

Или је експресионизам такође био опозиција претходном покрету, или импресионизам, који је само тражио Проучавати отицке, светлосне и суштинске појаве, не увозећи психолошке аспекте бића човече.

Значајни уметници који су снажно утицали на покрет Винцента ван Гогха (1853-1890) и Едварда Мунцха (1863-1944).

Фовизам

О фовизам је био покрет који је настао на изложби младих уметника у Паризу. О године била је 1905. и не знам да ли ју је више познавао Хенри Матиссе (1869-1954).

На екпосицао, јер форам делује мало разумљиво, а контактом дисфора, сликари форама цхамадос де ви фаувес, „Ас ферас“ на португалском. То је зато што су језгра и облици који су коришћени били мали или никакав компромис са стварношћу.

Главне карактеристике ове вертенте биле су интензивнија и чиста језгра и у недостатку сенчења на сликама.

Алем де Матиссе, друга имена која представљају овај тренутни сао: Андре Дераин (1880-1954), Маурице де Вламинцк (1876-1958), Отхон Фриесз (1879-1949).

Или је фовизам на крају увелико утицао на нови начин бојења и штампања предмета уметности, дизајна и одеће у овом тренутку.

Кубизам

Или се кубизам може сматрати авангардним покретом који се више трансформише у уметност чини сеу темпо. Развили су га Пабло Пицассо (1881-1973) и Георгес Бракуе (1883-1963), ова струја је намењена преформулисању на начин да се приказују фигуре и облици.

Сврха вертенте је била да се претвори у представљање, приказујући стварност на начин да се створи утисак да су облици „отворени“ и да су приказани сви озбиљни углови.

Према томе, апелујем на геометрију ганхоу форте, а не на кубизам. Инспирисан сликаром Полом Сезаном (1839-1906), који је почео да слика поједностављујући тела и користећи прилично цилиндричног облика у својим тканинама, Пицассо и Бракуе развијају или аналитички кубизам и или кубизам синтетички.

Апстракционизам или апстрактна уметност

Апстрактна уметност има тенденцију да буде врста израза која се не квалификује као дијалог као фигуративни. Сеу маиор екпоенте фои или руски сликар Василиј Кандински (1866-1944).

Не апстракционизам, са намером да створи слике које истражују облике, линије, срца и нијансе, са мање компромиса са стварношћу. Ассим, 1910. године, Кандински је створио своје прво апстрактно дело, или куадро Баталха.

Касније ће се појавити и други вертентес да апстрактна уметност. Нису се ценили неформални апстракционизми, сензације и осећања, претежно лакши и органскији облици.

Ја но Геометријски апстракционизам је превладао у рационалнијим и геометријским композицијама, чији је највећи експоенте био Пиет Мондриан (1872-1974).

Футуризам

Или футуристички покрет кога видите као идеализатора или писца Филиппа Томмаса Маринеттија (1876-1944), који је есцревеу или футуристички манифест. Депоис, пластична уметност инспирисана је манифестом и стварањем документа углавном усмереног на сликарство.

Несса цорренте, они цене брзину, индустрију и технолошке иновације које су се појавиле и ценим идеју будућности и напретка.

На Пинтура, ос маиорес екпоентес форам Умберто Боцциони (1882-1916), Царло Царра (1881-1966), Луиги Руссоло (1885-1947), Гиацомо Балла (1871-1958) и Гино Северини (1883-1966).

Дадаизам

Не из Првог светског рата (1914-1978), многи уметници и интелектуалци били су незадовољни јер се причало да свет узима. Такође, неки од њих су се склонили у Суицу, у Зурикуе, и започели покрет који доводи у питање ново време и ратну несигурност.

Фои аи који је настао покрет Дада, под називом песник Тристан Тзара (1896-1963), који је насумично отворио речник и написао француску реч Дадаистичка (што на португалском значи „цавалинхо“).

Есса је био начин да се експлицитно изрази намера групе, која је требало да покаже апсурдне темпе и нелогично, јер се чинило да је рационалност угасила човечанство пред ужасима рата.

Десса манеира потиче - је уметничка струја која покушава да провери функцију уметности и сатире тренутне вредности. Два велика имена дадаизма била су Марцел Дуцхамп (1887-1868).

Друга значајна имена су: Ман Раи (1890-1976), Мак Ернст (1891-1976) и Раоул Хаусманн (1886-1971).

Надреализам

Или се надреализам рађа из истог дадаистичког корена. Француски песник Андре Бретон (1896-1966) ствара манифест у томе што брани психички аутоматизам, механизам који асоцира или стваралачки процес на манифестације несвесног и пикуеа.

Надреалистима је било важније него што је подсвест заповедала или да ће бити изложена делима, предлажем ирационалне, нелогичне и халуцинантне теме.

Стога, док надреалистички радови тем, куасе ем суа тоталидаде, сновита аура, оу сеја, цртајте вечере које сугеришу снове.

Уметници који се истичу су ова врста уметности из Салвадора Далија (1904-1989), Марца Цхагалла (1887-1985), Јоан Миро (1893-1983) и Мака Ернста (1891-1976).

Да бих открио друга надреалистичка дела, прочитао сам: Инстинктивна дела надреализма.

Карактеристике модерне уметности

У савременој уметности имам много вертената и сваки је предложио да примени и анализира аспект свог времена. Стога се чине прилично разнолике као особености претходнице и намере двојице уметника.

Даље, неке особине и особине могу се уочити на општи начин у модерној европској и бразилској уметности.

Сви ови уметници царрегавам ум интензивну сврху дата је афастар-традиционална уметност век КСИКС. Негавам или конзервативизам и пропунхам иновација како у начину представљања тако и у обрађеним темама.

Истовремено, покренуто је експериментисање и импровизација, искушавајући нова узгајалишта.

Такође вас може занимати:

• Импресионизам
• Европска претходница
• Карактеристике модернизма
• Уметници Ессенциаис да Арте Модерна