Поп арт: главне карактеристике

Слика: теориапоп3 - ВордПресс.цом

Тхе Поп Арт био је уметнички феномен настао током 50-их и 60-их година двадесетог века мање-више истовремено, мада апсолутно независно, у Великој Британији и Сједињеним Државама - мада ће касније емигрирати у остатак Европе, Канаде и Азије-. Сматрано заједно са минимализмом као најновијим модерним уметничким трендом, његово рођење представљало је истинску обнову унутар уметничке сцене тренутка, често жигосане као елитистичке.

Суштина овог новог уметничког феномена била је визуелно присвајање масовне културе. Односно, стварање слика директно инспирисаних естетиком свакодневног живота и добара широке потрошње тог времена. Они су пак, представљени једноставним и лако разумљивим језиком, на крају били толико широки коју шире и шире сви слојеви друштва који су, у њиховој анализи, често узимани здраво за готово. погрешно.

У овој лекцији од УЧИТЕЉА, Поп арт: главне одликеПоказаћемо вам све карактеристике овог уметничког покрета како бисте знали која је његова исправна интерпретација.

Индекс

1. Шта је поп арт?
2. Његов значај и контекст
3. Формалне и техничке карактеристике поп арта

Као што смо раније напредовали, у овој лекцији од НАСТАВНИКА, Поп арт: главне одлике, Поп Арт је покрет који дугује своје време. Конкретно, дугује новом капиталистичком и космополитском менталитету искована из руке непрекидног напретка индустријске ере и приказана у раскоши предмета. Важно је појаснити да овај портрет не подразумева симпатију уметника према себи, већ је то портрет онога што му је најнепосредније.

Друга значајна чињеница је да се Поп Арт не састоји од колективног покрета подржаног манифестом принципа и намере, као што се дешавало од Првих уметничких авангарда, није покрет са јединственом кохеренцијом, али, пре, а реакционарна појава групе англосаксонских и америчких уметника који су употребом популарног фигуративног језика и његових техника репродукције пронашли најбољи начин да приказују стварност тренутка. У овој другој лекцији ћемо открити карактеристике апстрактне уметности.

На овај начин, поп арт представља повратак у фигуративни свет, отуђеним чулима уметника, јер делом настаје као одговор на субјективни и елитистички антропоцентризам тада преовлађујућег уметничког покрета, апстрактни експресионизам.

Поп уметници не само преузели су народни језик разумљив у разумљивим сликама, али и његових техника репродукције. Изненада су слике које генеришу масовни медији, као што су стрипови, филмови, билборди, потрошачки производи и дуго, итд., Постале фокус пажње. То ће рећи, небитне слике које су биле део свакодневног живота друштва, заузеле су платна најугледније галерије у великим градовима, истовремено постајући гигантске скулптуре које су промениле њихове физиономија.

Све је постало Уметност, Уметност је постала Поп и Поп је био присутан свуда.

Слика: Слидесхаре

Али сама ова чињеница не објашњава њен значај у историјском развоју, јер бисмо могли сматрати да су мртве природе биле исте. Непобитно је да без претходних уметничких искустава мајстора као што су Дуцхамп или Ман Раи, међу другима, Поп Арт никада не би пронашао одговарајући простор за свој развојНити је то јавно, а још мање тржиште. Ови мајстори су први претворили тривијалне предмете у уметност. Исто тако, они су доводили у питање сваки уметнички значај, стварајући концепт антиуметност или анти-уметник.

Па, Поп Арт је следио за њим и кроз заставу иронија и двосмисленост, и без да је изгледао да то жели, изградио је расправу о томе шта уметност јесте или треба да буде која је досегла све слојеве друштва. Чинило се да је сврха поп-арта пуко представљање свакодневних предмета, нешто што се до сада у уметности сматрало недостојним пажње. Али убрзо је почео да игра нову улогу, улогу носталгичног привлачења шире јавности.

Иако Поп Арт није покрет са јединственом кохерентношћу, генерално, можемо разликовати одређене формалне и техничке карактеристике које олакшавају његову идентификацију.

Пре свега, Поп Арт карактерише коришћење најактуелнијих техника тог времена, попут колажа, ситотиска, фотографије, не заборављајући оне конвенционалније попут уља или скулптуре и материјала попут акрилне боје, полиестера или пенасте гуме.

Често се употреба ових техника комбинује са радњама континуираног понављања које сликама додељују знак равни и безизражајни лик. У Поп дела никада нећемо видети лични печат уметникаУместо тога, њихова дела се третирају на исти начин као и предмети или фигуре које репродукују, као производи.

Укратко, Поп Арт манифестује промену парадигме средином двадесетог века, када је друштвена воља повећала значај предмета на штету субјекта, рађајући нову популарну културу. Унутар ове промене парадигме, поп уметници приказују еволуцију тренутка са великом концептуалном вештином.

Слика: Слидесхаре

Ако желите да прочитате још чланака сличних Поп арт: главне одлике, препоручујемо вам да уђете у нашу категорију Прича.