ศิลปะการแสดง: ศิลปินและคุณลักษณะ

ศิลปะการแสดงมันคือ ขบวนการศิลปะร่วมสมัย ที่โผล่ออกมาในปลายทศวรรษที่หกสิบในฐานะศิลปะแนวหน้าซึ่งรวมผลงานศิลปะเข้ากับศิลปินโดยเฉพาะ ดังนั้น งานศิลปะจึงเป็นการแสดงสดของศิลปิน ซึ่งเป็นการนำเสนอผลงานทางละครที่โดดเด่น การแสดงละครถึงขีดสุดในแง่ของการแสดงออก ต้นกำเนิดของมันกลับไปที่ ต้นศตวรรษที่ 20 Y สู่ขบวนการดาด้าและสถิตยศาสตร์.

รสนิยมในการชอบแสดงออกเป็นเรื่องธรรมดามากในหมู่ศิลปิน Dada และ Surrealists ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้พวกเขาวาดภาพหรือแสดงผลงานในที่สาธารณะ วิธีการแสดงออกที่เสรีกว่าเมื่อพิจารณาว่า ศิลปะการแสดง เกิดในปี 2459 จากมือของ Dadaism และด้วยชื่อศิลปะแนวความคิด

ในบทเรียนนี้จาก unPROFESOR.com เราขอเสนอการทบทวน ศิลปินและลักษณะพื้นฐานของ ศิลปะการแสดง.

ดัชนี

1. ลักษณะของศิลปะการแสดงหรือศิลปะการแสดง
2. ศิลปินศิลปะการแสดง
3. มารีน่า อับราโมวิช (1946-)
4. อัลลัน แคปรูว์ (2470-2549)
5. รีเบคก้าฮอร์น (1944-)
6. แมทธิว บาร์นี่ย์ (1967-)

เราเริ่มต้นด้วยการค้นพบหลัก คุณสมบัติของ ศิลปะการแสดง เพื่อให้คุณรู้ว่าการเคลื่อนไหวนี้ได้รับอิทธิพลจาก กองหน้าศิลปะ artistic. พวกเขามีดังนี้:

• ศิลปินแสดงของเขา เล่นต่อหน้าผู้ชมสดกล่าวคือประชาชนเข้าร่วมการชุมนุมของงานและแม้กระทั่งโต้ตอบหากได้รับเชิญให้ทำเช่นนั้น บ่อยครั้งปฏิสัมพันธ์นี้เป็นส่วนสำคัญของงาน เนื่องจากมีวัตถุประสงค์เพื่อยั่วยุให้เกิดเรื่องอื้อฉาว
• ศิลปิน พวกเขาใช้ระเบียบวินัยและทรัพยากรทุกประเภทในการทำงานตั้งแต่การเต้นรำไปจนถึงภาพยนตร์ แฟชั่น โรงละคร ศิลปะบนเรือนร่าง การคำนวณ ฯลฯ นอกเหนือจากการวาดภาพ ประติมากรรม และการวาดภาพ
• คุณสมบัติอื่นของ ศิลปะการแสดง คือคุณกำลังมองหา ความเป็นธรรมชาติ และการแสดงหรือการเป็นตัวแทนแต่ละรายการนั้นมีเอกลักษณ์และไม่สามารถทำซ้ำได้
• การแทรกแซง ทำที่ไหนก็ได้ทั้งบนท้องถนนและในพื้นที่วัฒนธรรม เช่น พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์
• ผลงานของ ศิลปะการแสดง พวกมันชั่วคราว และด้วยเหตุนี้หลายคนจึงถูกบันทึกเป็นภาพยนตร์และวิดีโอเพื่อให้สามารถเผยแพร่ได้ในภายหลัง

ในบรรดาศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดของ ศิลปะการแสดง ชื่อของ มาริน่า อับราโมวิช, โยโกะ โอโนะ, โจเซฟ บอยส์, นัม จูน ไป่, Wolf Vostell, Allan Kaprow, Vito Acconci, Chris Burden, Rebecca Horn, Dennis Oppenheim ผู้บุกเบิกความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะบนเรือนร่างและการแสดง หรือ Matthew Barney ในสเปน เราพบกลุ่ม Zaj ร่วมกับศิลปินอย่าง Esther Ferrer หรือ Juan Hidalgo

ต่อไป เราจะเปิดเผยสิ่งที่โดดเด่นที่สุดให้คุณทราบทีละคน เพื่อให้คุณรู้จักพวกเขาดีขึ้น และคุณยังรู้จักผลงานของพวกเขาอีกด้วย

Marina Abramovic เป็นหนึ่งใน ศิลปินผู้บุกเบิกของ ศิลปะการแสดงบรรยายตัวเองว่าเป็น "แม่ทูนหัวของศิลปะการแสดง"

ผลงานชิ้นแรกของเธอ งานที่ทำให้เธอโด่งดังที่สุดคือ popular จังหวะ 0 การแสดงจากยุค 70 ที่เธอยังอยู่ก่อนที่ผู้ชมจะปล่อยให้พวกเขาทำกับเธอ สิ่งใดที่ตนต้องการ เมื่อเห็นว่าเขาตัดเสื้อผ้าของตนด้วยกรรไกร แทงหนาม หรือชี้อ ปืน.

ผลงานอีกชิ้นหนึ่งของเขาคือ a การแสดงอำลา ของอดีตหุ้นส่วนของเธอที่กลางกำแพงเมืองจีนหรือนั่งเงียบ ๆ เป็นเวลาแปดชั่วโมงตรงในห้องโถงใหญ่ของ MoMA

Marina Abramovic ให้ความสำคัญกับประสบการณ์ทางอารมณ์ในการติดต่อโดยตรงกับสาธารณชน

Allan Kaprow เป็นอีกคนหนึ่งของ ผู้บุกเบิกศิลปะการแสดงการสร้างแนวคิดพื้นฐานของการเคลื่อนไหวประเภทนี้ กะเพราพัฒนาแล้ว การติดตั้งศิลปะและ เหตุการณ์ ระหว่างยุค 50 และ 60 เหตุการณ์ของเขาพัฒนาเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยสำหรับผู้เล่นหลายคน สำรวจพฤติกรรมปกติและในชีวิตประจำวัน

ผลงานของ Kaprow ที่ตามหา ผสมผสานศิลปะและชีวิตผ่านสิ่งที่เกิดขึ้น ทำให้เส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงทั้งสองไหล ในปีพ.ศ. 2501 เขาใช้คำว่า เกิดขึ้น เป็นครั้งแรกเพื่ออ้างถึงกิจกรรมทางศิลปะเหล่านั้นซึ่งวัสดุที่เน่าเสียง่ายถูกนำมาใช้ในงานศิลปะด้วย ดังนั้นเหตุการณ์จึงถูกวางแผนไว้เป็นเกมและกิจกรรมที่ผู้เข้าร่วมมีส่วนร่วมเหมือนในเกม

เหตุการณ์เกิดขึ้นโดยไม่มีความแตกต่างหรือลำดับชั้นระหว่างผู้ชมและศิลปิน รูปแบบศิลปะแบบมีส่วนร่วมและโต้ตอบที่เป็นเรื่องเกี่ยวกับ รื้อกำแพงที่สี่ที่เรียกว่าระหว่างศิลปินกับผู้ชม

ผลงานของเขาคืองาน "สิบแปดเหตุการณ์ในหกส่วน", Words หรือ Trading Dirt

รีเบคก้าฮอร์นเป็น ศิลปินทัศนศิลป์และผู้กำกับภาพยนตร์ ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานเฉพาะเรื่องรอบตัว ปรับแต่งรูปร่างเพื่อแสดงความเป็นไปได้ทั้งหมดผ่านวิดีโอ ประติมากรรม ภาพยนตร์ และการแสดง

ป่วยเสมอ รีเบคก้าเริ่มทำให้เธอเป็นคนแรก ประติมากรรมร่างกาย ด้วยไม้และผ้า เมื่อเธอออกจากความโดดเดี่ยว รีเบคก้าก็เริ่มแสดงเป็นยูนิคอร์น ซึ่งเป็นละครที่หญิงสาวคนหนึ่งกำลังจะแต่งงานและสวมเขาบนศีรษะของเธอและเดินผ่านทุ่งข้าวสาลี เพ้นท์เล็บ การแสดง ซึ่งเขาเริ่มแสดงตั้งแต่ปลายยุค 60

ในบรรดาภาพยนตร์ที่กำกับโดยรีเบคก้ามีความโดดเด่น Der Eintänzer (1978), ลาเฟอร์ดินันดา: Sonate für eine Medici-Villa (1982) และ ห้องนอนบัสเตอร์ (1990).

และเราเสร็จสิ้นการทบทวนศิลปินของ .นี้ ศิลปะการแสดง ไฮไลท์พูดคุยเกี่ยวกับบาร์นี่ย์ที่สนใจงานศิลปะและพิพิธภัณฑ์ตั้งแต่อายุยังน้อยโดยเฉพาะ งานปั้นและวิดิโอ.

ในนิทรรศการครั้งแรกของเขาเขานำเสนอ การติดตั้งประติมากรรม ซึ่งเขาได้รวมวิดีโอของตัวเองที่มีปฏิสัมพันธ์กับสิ่งของและทำกิจกรรมทางกายภาพเช่นการปีนเขา ผลงานของเขายังรวมถึงประติมากรรม ภาพถ่าย ภาพวาดและวิดีโอ

ท่ามกลางผลงานของเขาโดดเด่น วงจร Cremaster, โครงการแบ่งออกเป็นห้าส่วนในลำดับใดโดยเฉพาะ ภาพยนตร์บางเรื่องซึ่ง ประวัติศาสตร์ผสม อัตชีวประวัติ ตำนาน และจักรวาลทั้งสัญลักษณ์และภาพ บาร์นีย์เป็นศิลปินที่มีข้อโต้แย้งและเป็นที่ถกเถียงกันมากที่ได้แสดงผลงานของเขาที่กุกเกนไฮม์ในนิวยอร์กหรือพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในปารีส

หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ ศิลปะการแสดง: ศิลปินและคุณลักษณะเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา เรื่อง.

• Goldberg, R (2002) ศิลปะการแสดง Destiny
• Fernández Consuegra, C (2016) ใคร่ครวญศิลปะการแสดง Ediciones Cumbres