ผู้หญิงที่มีร่ม MONET: การวิเคราะห์งาน

ผู้หญิงกับร่ม (Femme à l'ombrelle) เป็นผลงานที่วาดโดย โคล้ด โมเนต์ ในปี 1875 และตั้งอยู่ในเมือง Argenteuil ซึ่งเป็นเมืองที่ชาวปารีสเคยไปในช่วงสุดสัปดาห์และจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ก็แวะเวียนมาทาสีกลางแจ้งด้วย โมเนต์อาศัยอยู่ที่นั่นระหว่างปี พ.ศ. 2414 และ พ.ศ. 2421 ซิสเล่ย์ เรอนัวร์และคายล์บอตต์ก็เคยชินเช่นกัน ผลงานชิ้นนี้เป็นชุดภาพวาดของโมเนต์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาแสงและสี และการยึดมั่นใน หลักสุนทรียภาพของอิมเพรสชั่นนิสม์.

ในบทเรียนนี้จาก unPROFESOR.com เราขอเสนอ a วิเคราะห์ผลงาน ผู้หญิงกับร่มซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่สุดของ Claude Monet และช่วงแรก ๆ ของเขาในขบวนการอิมเพรสชั่นนิสต์

ดัชนี

1. คำอธิบายและบริบทของผู้หญิงกับร่ม
2. การวิเคราะห์อย่างเป็นทางการของผู้หญิงกับร่ม
3. วิเคราะห์สีในงานนี้โดย Monet

ในปี พ.ศ. 2414, Claude Monet ย้ายจากอังกฤษไปยังเนเธอร์แลนด์และจากนั้นไปที่ อาร์เจนเตอิล, ในประเทศฝรั่งเศส. ในเมืองนี้ ห่างจากปารีสโดยรถไฟเพียง 15 นาที และในหุบเขา Oise Valley เป็นสถานที่พักผ่อนแห่งหนึ่งในเมืองหลวงของปารีสเพื่อพักผ่อนและเพลิดเพลินกับธรรมชาติ ดิ

ในบ้านที่โมเนต์และครอบครัวอาศัยอยู่ เขามี สวนใหญ่ ใกล้กับแม่น้ำแซนและใกล้กับบ้านของ เอดูอาร์ มาเนต์ที่จะมาเยี่ยมเขาบ่อยครั้งในฤดูร้อนปี 2417

ผู้หญิงกับร่ม (1875) เป็นตัวแทนของเขา ภรรยา คามิลล์ และ ฌอง ลูกชายของเธอ หนึ่งในเส้นทางเดินในชนบทของอาร์เจนเตย สแนปชอตที่ Monet พยายามจับภาพขณะที่ทั้งคู่ขึ้นไปถึงยอดและหยุดเพื่อสังเกตสภาพแวดล้อม ในภาพวาด Camille ในชุดขาวและถือร่ม ตั้งอยู่บนยอดเขาที่มีท้องฟ้าสีครามเป็นฉากหลัง ร่างนั้นหันไปทางผู้ชมและข้างหลังคือเด็กและมองตรงไปข้างหน้าเช่นกัน

เราติดตามการวิเคราะห์นี้ของ ผู้หญิงกับร่ม ให้ความสนใจกับแง่มุมที่เป็นทางการ มันคือ สีน้ำมันบนผ้าใบ ซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในหอศิลป์แห่งชาติในกรุงวอชิงตัน นักวิจารณ์ถือว่าเป็นหนึ่งใน ผลงานตัวแทนส่วนใหญ่ของ Monet และจาก อิมเพรสชั่นนิสม์.

ภารกิจการวาดภาพโดย plein air หรือ plenarismo, ที่ห่างไกลจากการศึกษาและไม่ปฏิบัติตามแนวทางวิชาการ จึงเป็นความปรารถนาสูงสุดประการหนึ่งของศิลปินรุ่นนี้ การวาดภาพกลางแจ้งทำให้สามารถศึกษาแสงและสี และจับภาพบนผืนผ้าใบว่าภูมิทัศน์หรือวัตถุหรือฉากที่ทาสีเปลี่ยนไปตามแสงของวันอย่างไร จุดมุ่งหมายคือการจับภาพช่วงเวลาที่ไม่เหมือนใคร และเช่นเดียวกับการถ่ายภาพ แสดงให้เห็นความเป็นจริงตามที่สายตามนุษย์รับรู้

องค์ประกอบและมุมมอง

อิมเพรสชันนิสต์ได้ตัดสินใจที่จะจัดตั้งกลุ่มและจัดแสดงผลงานของพวกเขานอกพื้นที่ที่เป็นแบบแผนและเชิงวิชาการ การเข้าพัก ให้พ้นจากข้อจำกัดของสถานศึกษา อนุญาตให้โมเนต์วาดภาพวัตถุเช่นนี้ ครอบครัวของเขากำลังเดินอยู่ในชนบท

ในการจัดองค์ประกอบภาพ ผู้ชมอยู่ในที่ที่โมเนต์เคยอยู่ ทำให้เรามีส่วนร่วมได้ ช่วงเวลาที่คุ้นเคยและทุกวัน. ภาพเหมือนที่ห่างไกลจากภาพครอบครัวแบบเดิมๆ และเต็มไปด้วยช่วงเวลาหนึ่ง ความเป็นธรรมชาติและความเป็นธรรมชาติ. สำหรับ Monet นี้ ผู้เชี่ยวชาญในการจับภาพช่วงเวลา ใช้ จังหวะแปรงอย่างรวดเร็วการสร้างเอฟเฟกต์ที่ฉากนั้นเป็นสแน็ปช็อตแม้ว่าครอบครัวจะโพสต์เป็นเวลาหลายชั่วโมงตามปกติ

มุมมอง มันต่ำมาก ซึ่งทำให้ร่างของคามิลล์เติมเต็มฉากและได้รับแง่มุมที่ยิ่งใหญ่ ในการทำเช่นนี้ โมเนต์วางขาตั้งไว้ที่จุดล่างบนพื้น ท้องฟ้าก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน แต่จิตรกรสามารถจัดการองค์ประกอบทั้งหมดให้สมดุล เพื่อให้การจ้องมองของผู้ชมเคลื่อนจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งอย่างช้าๆ จากคามิลล์ไปจนถึงร่ม ท้องฟ้า หญ้า และเด็ก

Monet ใช้สีอย่างชาญฉลาดกล่าวคือ โทนสีที่โดดเด่นและสดใสที่สุดคือสีเขียวของหญ้า ซึ่งทำให้ความสมดุลของความโดดเด่นและความโดดเด่นของสีฟ้าของท้องฟ้านั้นสมดุล สีเขียวที่ซ้ำกันในร่มจึงชี้นำสายตาของเราจากบนลงล่าง ร่างของคามิลล์ถูกทาด้วยสีขาวและสีน้ำเงินที่ทำให้เรามองไปทาง สวรรค์ทำให้เรามองดูลูกด้วยการเพิ่มเฉดสีแดงให้กับใบหน้าและ to หมวก.

เฉดสี ของภาพวาดที่เขาวาดด้วยโทนสีม่วง ซึ่งเป็นแบบฉบับของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ และยังสร้างเอฟเฟกต์ของแสงบน แต่ละร่างและแสดงการเดินผ่านร่ม นอกเหนือไปจากผลของม่านลอยบนใบหน้าของ คามิลล์.

ผู้หญิงกับร่ม ได้รับรางวัลมากมายเมื่อมีการจัดแสดงที่ นิทรรศการอิมเพรสชันนิสม์ครั้งที่สองของปี พ.ศ. 2419ถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่สวยงามที่สุดของเขา นิทรรศการนี้จัดขึ้นที่ Durand-Ruel Galleryนำเสนอ Monet 18 ภาพวาด แม้ว่านิทรรศการจะไม่ได้มีชื่อเสียงโด่งดังจากสื่อมวลชนมากนัก แต่ก็ได้รับการวิจารณ์ในแง่บวกเกี่ยวกับคุณภาพของแสงบำบัด ก) ใช่ Edmond Durantyนักเขียนนวนิยายและนักวิจารณ์ศิลปะ ตั้งข้อสังเกตในงานของเขา La Nouvelle peinture เหมือนพวกอิมเพรสชั่นนิสต์

“ […] พวกเขาค่อยๆ บรรลุการสลายตัวของแสงแดดเป็นรังสีและองค์ประกอบของมัน และเพื่อรวมความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันเข้ากับความกลมกลืนทั่วไปของสีรุ้งที่แผ่กระจายไปทั่วผืนผ้าใบ จากมุมมองของความละเอียดอ่อนของผลงานและการแทรกซึมของสีของเขา มันเป็นผลลัพธ์ที่ไม่ธรรมดาทีเดียว นักฟิสิกส์ที่เรียนรู้มากที่สุดจะไม่มีอะไรจะตำหนิพวกเขาเกี่ยวกับการวิเคราะห์แสงของพวกเขา "

หากคุณต้องการอ่านบทความเพิ่มเติมที่คล้ายกับ ผู้หญิงที่มีร่ม: การวิเคราะห์งานเราขอแนะนำให้คุณป้อนหมวดหมู่ของเรา เรื่อง.

VVAA (2017). โมเนต์ บรรณาธิการ

โทเบียน, เฟลิซีตัส (2016). โคลด โมเนต์. บรรณาธิการ

โมเนต์, โคล้ด (2012). ภาพวาดจากสวน. หนังสือคาซิมิโร