FAUVISM. ของ Henri MATISSE

ดิ ลัทธิโฟวิส เป็นหนึ่งในขบวนการเปรี้ยวจี๊ดแรกที่เฟื่องฟูในฝรั่งเศสในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 อองรี มาติส (1869-1954) เขาเป็นผู้นำของขบวนการนี้ ทำลายด้วยอิมเพรสชั่นนิสม์ และวิธีการสังเกตและรับรู้ความเป็นจริงแบบดั้งเดิมและมีวัตถุประสงค์มากกว่า Matisse และ Andre Derain (1880-1954) เปิดตัว สีสันที่ผิดธรรมชาติและการขีดพู่กันที่สดใสและเข้มข้นมากขึ้น เพื่อเป็นการหลีกทางและจับภาพจิตรกรบนผืนผ้าใบ

ในบทเรียนนี้จาก unPROFESOR.com เราขอเสนอบทสรุปความสัมพันธ์ระหว่าง Fauvism และ Matisse เป็นตัวแทนหลักของการเคลื่อนไหว

ดิ ลัทธิโฟวิสเริ่มต้นในปี 1905 ซึ่งเป็นปีที่ Matisse และ Derain นำเสนอที่ Salon d'Automne ในปารีส ผลงานที่ทั้งคู่วาดในท่าเรือประมงของ Collioure ฤดูร้อนที่ Matisse ได้สร้างผลงานที่โดดเด่นเช่น "ผู้หญิงกับหมวก", ผลงานที่ได้แรงบันดาลใจคำว่า fauve (สัตว์ป่าหรือสัตว์ป่า) ซึ่งนักวิจารณ์ Louis Vauxcelles บรรยายไว้ในการทบทวนนิทรรศการ

Henri Matisse ในฐานะหัวหน้าขบวนการ Fauve กำหนดชุดของ ลักษณะพื้นฐาน และวิธีการทางศิลปะที่เขาแบ่งปันกับกลุ่มศิลปินที่แม้จะไม่มีโปรแกรมที่ชัดเจน แต่ก็เห็นด้วย:

• ทดลองกับสไตล์โพสต์อิมเพรสชันนิสต์ต่างๆ
  instagram story viewer
  ของศิลปิน เช่น Vincent van Gogh, Gauguin และ เซซาน, และ นีโออิมเพรสชันนิสม์ ของ Seurat, Cross และ Signac
• ปฏิเสธ พื้นที่สามมิติ แบบดั้งเดิม
• ค้นหาแทนสำหรับพื้นที่ภาพใหม่ที่กำหนดโดย การเคลื่อนที่ของระนาบสี.
• ทำลายด้วยอิมเพรสชั่นนิสม์.
• ระบายสีด้วย จังหวะแปรงหนา และใช้ สีสันสดใสและเข้มข้นเมื่อมันออกมาจากหลอดสี

วงเฟฟของศิลปิน ไม่เคยสร้างบล็อกที่มั่นคงเป็นการเคลื่อนไหวที่คล่องตัว ส่วนใหญ่ถือว่า Fauvism เป็น ขั้นตอนการเรียนรู้, ช่วงเปลี่ยนผ่าน. ดังนั้นในปี พ.ศ. 2451 และได้รับความสนใจว่าวิสัยทัศน์ของ Paul Cézanne ได้กระตุ้นระเบียบและโครงสร้างของ ธรรมชาติหลายคนปฏิเสธความปั่นป่วนทางอารมณ์ของ Fauvism เพื่อสนับสนุนตรรกะของ ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

Braque กลายเป็นผู้ร่วมก่อตั้งกับ Picasso of Cubism Derain หลังจากเข้าใกล้ Cubism สั้น ๆ ก็กลายเป็นจิตรกรสไตล์คลาสสิกมากขึ้น Matisse เป็นคนเดียวที่ยังคงอยู่ใน Fauvism บรรลุความสมดุลระหว่างอารมณ์กับสิ่งที่เขาวาด

Fauvism ถูกเปรียบเทียบกับ การแสดงออกของเยอรมัน เนื่องจากตกลงกันในบางแง่มุม:

• ทั้งสองใช้สีสดใสและฝีแปรงที่เกิดขึ้นเอง
• พวกเขาเป็นหนี้แหล่งที่มาเดียวกันในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะแวนโก๊ะ

ในทางกลับกัน ความแตกต่างหลักระหว่างการเคลื่อนไหวทั้งสองคือ Fauvists กังวลมากขึ้นกับ ด้านที่เป็นทางการ ในขณะที่ชาวเยอรมัน Expressionists มีส่วนร่วมทางอารมณ์มากขึ้นในธีมของพวกเขา

นอกจาก Matisse และ Derain แล้ว กลุ่มของ ศิลปิน fauve ยังโดดเด่น เมาริซ เดอ วลามิงค์ (2419-2501)ซึ่งเรียกว่าเป็น เฟอว์ธรรมชาติ natural เนื่องจากใช้สีที่เข้มมากเป็นส่วนหนึ่งของลักษณะที่อุดมสมบูรณ์ Vlaminck นำรูปแบบ fauve มาใช้หลังจากดูนิทรรศการย้อนหลังที่สำคัญครั้งที่สองของผลงานของ Van Gogh ที่ Salon des Indépendants ในฤดูใบไม้ผลิปี 1905 และภาพวาด Fauve ที่ผลิตโดย Matisse และ Derain ในปี คอลิอูร์

Andre Derain มันตั้งอยู่ในเขตกึ่งกลางระหว่าง Vlaminck และ Matisse ที่รุนแรงซึ่งควบคุมได้ดีกว่ามาก เขาทำงานกับ Vlaminck ใน Chatou ใกล้กรุงปารีสเป็นระยะตั้งแต่ปี 1900 เป็นต้นไป on ส่วนหนึ่งของสิ่งที่เรียกว่า "School of Chatou" และยังใช้เวลาช่วงฤดูร้อนปี 1905 กับ Matisse อีกด้วย คอลิอูร์

Fauvists ที่สำคัญอื่น ๆ คือ Kees van Dongen, Charles Camoin, Henri-Charles Manguin, Othon Friesz, Jean Puy, Louis Valtat และ Georges Rouault กลุ่มที่พวกเขาเข้าร่วมในปี พ.ศ. 2449 Georges Braque และ Raoul Dufy

Matisse รู้วิธีสร้าง a สไตล์ของตัวเอง ทำลายด้วยรูปแบบศิลปะและบรรทัดฐานก่อนหน้าในขณะเดียวกันเขาก็หันมาคิดค้นและทำงานต่อไปแม้จะมีข้อ จำกัด ที่โรคกำหนดไว้กับเขา Matisse ค้นพบอาชีพของเขาในฐานะจิตรกรในช่วงพักฟื้นหลังการผ่าตัดไส้ติ่งอักเสบ จิตรกรที่เกิดใน Le Cateau-Cambresis เมืองทางตอนเหนือของฝรั่งเศสและมีชื่อเสียงด้านสิ่งทอ จบการศึกษาในฐานะทนายความ และในที่สุดก็ฝึกฝนในลักษณะนี้

แต่หลังจากพักฟื้นและตัดสินใจวาดภาพ มาติสก็เริ่มเรียนที่ โรงเรียนวิจิตรศิลป์ในปารีส เมื่อปี พ.ศ. 2435 ที่โรงเรียนเขาเรียนวาดภาพในสไตล์คลาสสิกและดั้งเดิม นอกเหนือไปจากการศึกษาวิธีการทำงานกับแสงและสีจากศิลปินเช่น William-Adolphe Bouguereau และ Gustave Moreauที่ปฏิบัติตามประเพณีคลาสสิกนั้น

นอกจากอิทธิพลและการเรียนรู้เหล่านี้แล้ว Matisse ยังได้รับแรงบันดาลใจจากจิตรกรที่ทันสมัยและสร้างสรรค์อื่นๆ เช่น Vincent Van Gogh, Paul Cézanne หรือ Paul Gauguin ดังนั้น Matisse ได้ทดลองทั้งลัทธิธรรมชาตินิยมและการแสดงออกเพื่อค้นหาสไตล์ของตัวเองที่เขาแสวงหา นอกเหนือจากการมี รสชาติที่พิเศษของสีที่ได้รับในวัยเด็กและวัยหนุ่มของเขาระหว่างผ้าหรูหราสีสันสดใสของ Bohain และผ้าขนสัตว์ของ Le กาตู-กัมเบรซิส.

คงจะไม่เกินปี ค.ศ. 1905 หลังจากร่วมงานกับ Derain วาดภาพในฤดูร้อนที่ Collioure เมื่อ Matisse พบสไตล์ของเขา the ลัทธิโฟวิส. ชื่อที่พวกเขาได้รับในทางเสื่อมเสีย แต่ที่เขานำมาใช้เป็นการกำหนด คำที่แสดงถึงความแรงของการเคลื่อนไหว ความปรารถนาของเขาที่จะ ถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์ ผ่านสีและยกเลิกการเลือกความเป็นธรรมชาติและอิมเพรสชั่นนิสม์ ทำงานเหมือน ผู้หญิงในหมวก (1905), ห้องสีแดง (1908) หรือการเต้นรำ (1909) พวกเขาเป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจ Fauvism

การเดินทางไปยังประเทศต่างๆ เช่น โมร็อกโก สเปน หรือตาฮิติ และรสนิยมของเขาในเรื่องความแปลกใหม่เป็นแรงบันดาลใจให้ทั้งธีมและความปรารถนาที่จะบรรลุถึงความกลมกลืนของโทนสีและรวมสีและเส้นเข้าด้วยกัน ในการค้นหาสไตล์ของตัวเอง Matisse เทคนิคและวัสดุทดลอง ตลอดอาชีพศิลปะของเขา Fauvism มีส่วนสำคัญต่อโลกศิลปะของเขา