ทุกส่วนของข้อความละคร

โรงภาพยนตร์ เป็นสาขาหนึ่งของศิลปะการแสดงที่มีพื้นฐานมาจากการแสดง a เรื่องราวต่อหน้าผู้ชม ผ่านคำพูดและท่าทาง นอกจากนี้ยังสามารถใช้องค์ประกอบอื่นๆ เช่น ดนตรี การเต้นรำ ทิวทัศน์ ฯลฯ แต่ ความสำคัญอยู่เหนือสิ่งอื่นใดในข้อความ

ในบทเรียนนี้จากศาสตราจารย์ เราต้องการอธิบายให้คุณฟังเกี่ยวกับ บางส่วนของข้อความละคร เพื่อให้คุณสามารถจดจำได้เมื่อคุณอ่านบทละครหรือดูการแสดงบนเวที

อา ข้อความละคร ประกอบด้วยส่วนต่างๆ ที่จะช่วยให้คุณจดจำได้ง่ายเมื่อคุณเปิดสคริปต์หรือสคริปต์

เหล่านี้เป็น ส่วนของข้อความละคร

ตัวละครดราม่า

นี่คือหน้าที่คุณสามารถดู a รายชื่อตัวละครทั้งหมด และความสัมพันธ์ที่พวกเขามีต่อกัน

ตัวอย่างเช่น:

• คลอเดียส ราชาแห่งเดนมาร์ก
• แฮมเล็ต บุตรชายของผู้ล่วงลับและเป็นหลานชายของกษัตริย์องค์ปัจจุบัน
• โพโลเนียส ลอร์ดแชมเบอร์เลน
• ฮอเรซ เพื่อนของแฮมเล็ต
• Laertes บุตรชายของ Polonius
• โวลทิมันด์, คอร์เนลิอุส, โรเซนแครนซ์, กิลเดนสเติร์น, ออสริก, อัศวิน, ข้าราชบริพาร
• นักบวช
• มาร์เซโล, เบอร์นาร์โด, เจ้าหน้าที่

การกระทำ

การกระทำเป็นอีกส่วนหนึ่งของบทละคร และก็คือการที่งานแบ่งออกเป็นกรรมและ แต่ละฉากประกอบด้วยฉากต่างๆ. การกระทำเหล่านี้ทำหน้าที่แยกโครงสร้างของงานและตัวบทละครตามปกติ มี ๓ ประการ ซึ่งแตกต่างไปจากการปรากฏของความขัดแย้งใหม่หรือการเปลี่ยนแปลงของ ทิวทัศน์ นี่ก็อีกหนึ่งในนั้น

องค์ประกอบข้อความที่น่าทึ่ง ลักษณะส่วนใหญ่ของสกุล

ฉาก

ฉากคือ ตัวอย่างข้อความ ที่ประกอบขึ้นเป็นการกระทำ ในขั้นต้น ฉากต่างๆ เริ่มถูกใช้เพื่อระบุเวลาที่นักแสดงเข้ามาหรือออกจากฉาก กล่าวคือ มีตัวละครใหม่เข้ามาหรือออกจากแต่ละฉาก

เมื่อเวลาผ่านไป แนวความคิดของฉากต่างๆ ได้พัฒนาขึ้นและนักเขียนบทละครมักใช้มันเพื่อ กำหนดหัวข้อที่พวกเขากำลังพูดถึง หรือสิ่งที่เกิดขึ้น เมื่อตัวแบบเปลี่ยน เราก็เปลี่ยนฉากด้วย

ขนาด

ขนาดคือ คำอธิบายประกอบที่เหลือโดยผู้เขียน เพื่อแสดงความรู้สึกหรือการเคลื่อนไหวของตัวละครได้ดีขึ้น คุณสามารถหาทิศทางของเวทีได้ตลอดการแสดงและมีผู้เขียนที่ใช้พวกเขาอย่างต่อเนื่องในขณะที่คนอื่น ๆ ใส่เพียงหนึ่งหรือสองฉากในแต่ละฉาก

ตัวอย่างเช่น:

“เจ้าหญิง: พวกเราต้องไปทางนั้น (ชี้ไปทางซ้ายเวที) เพื่อให้เร็วขึ้น"

รูปภาพ

ภาพวาด ตกแต่งฉากการแสดง ตลอดเวลา. ทุกครั้งที่มีการเปลี่ยนแปลงฉากหรืออุปกรณ์ประกอบฉากบนเวที ผู้เขียนจะอธิบายอย่างละเอียดในกล่อง มีผู้แต่งหลายคนชอบให้ผู้กำกับแต่ละคนจินตนาการถึงฉากนี้ ดังนั้นจึงไม่ทิ้งภาพงานเขียนไว้

บทสนทนา

เขาคือ การแลกเปลี่ยนทางวาจา ระหว่างตัวละคร

ตัวอย่างเช่น:

“คลาดิโอ––และตอนนี้ แฮมเล็ตที่รักของฉัน หลานชายและลูกชายของฉัน….

แฮมเล็ต.– (รำคาญ นอกเรื่อง) (เหมือนลูกพี่ลูกน้องมากกว่าหลาน...)

CLAUDIO.– ทำไมความโศกเศร้านี้? เมฆอะไรบังหน้าคุณ?

แฮมเล็ต ไม่ใช่อย่างนั้นครับ; ฉันใช้เวลามากเกินไปในดวงอาทิตย์

GERTRUDIS.– แฮมเล็ตที่รัก เลิกอารมณ์ขันที่เศร้าโศกนั้นเสียเถอะ”

บทพูดคนเดียว

บทพูดคนเดียวคือ ภาพสะท้อนที่ทำให้ตัวละคร ออกมาดังๆ ให้คนฟังได้ฟัง

ตัวอย่างเช่น:

“จะเป็นหรือไม่เป็น นั่นคือคำถาม อะไรจะสูงไปกว่าจิตวิญญาณที่จะทนรับแรงกระแทกและปาเป้าแห่งโชคชะตาหรือจับอาวุธต่อต้านทะเลแห่งความหายนะและเผชิญหน้ากับพวกเขาเพื่อยุติพวกเขา? ให้ตาย...นอน; ไม่มีอีกแล้ว และคิดว่าด้วยความฝันเราได้ยุติความเศร้าโศกในใจและความขัดแย้งทางธรรมชาตินับพันที่ประกอบเป็นมรดกของเนื้อหนัง! นี่เป็นคำที่น่ารับประทานอย่างยิ่ง! ตาย... นอนอาจจะฝัน! ใช่มีอุปสรรค! เพราะมันจะต้องหยุดเราให้พิจารณาว่าความฝันใดที่จะดำรงอยู่ได้ในการหลับใหลแห่งความตายนั้น เมื่อเราได้ปลดปล่อยตัวเองจากลมหมุนแห่งชีวิต"

กัน

อีกส่วนหนึ่งของบทละครคือส่วนด้านข้าง มันคือ การแทรกแซงเป็นระยะ ของตัวละครที่ผู้ชมควรได้ยิน แต่ไม่ใช่ตัวละครอื่นๆ

ตัวอย่างเช่น:

“โพโลเนียส: ท่านต้องการมาที่ใดที่อากาศไม่ให้ท่าน?

แฮมเล็ต ที่ไหน? ไปที่หลุมฝังศพ?

พอโลเนียม: (นอก) เป็นความจริงที่ไม่มีอากาศ"

โปรดจำไว้ว่าข้อความละครมี โครงสร้าง ค่อนข้าง คล้ายกับข้อความวรรณกรรมอื่น ๆ และประกอบด้วยสามส่วนนี้:

• การนำเสนอ: ส่วนต้นของงานที่นำเสนอตัวละครหลักและวางงานในสถานที่และเวลาที่แน่นอน
• น็อต: เป็นพัฒนาการของความขัดแย้ง ที่โครงเรื่องเริ่มบิดเบี้ยว
• ผล: เป็นแนวทางแก้ไขข้อขัดแย้งของงาน

เราหวังว่าบทเรียนนี้สามารถช่วยคุณได้และตอนนี้คุณก็รู้ ทุกส่วนของบทละคร และคุณสามารถจดจำได้เมื่อคุณอ่านละครหรือไปที่โรงละครเพื่อดูการแสดงละคร หากคุณสนใจที่จะเรียนรู้เกี่ยวกับหัวข้อนี้หรือสิ่งที่คล้ายกันต่อไป โปรดดูที่ส่วนของเราใน การเขียน.