หรือมันคืออะไรหรือสมัยใหม่? บริบททางประวัติศาสตร์ ผลงาน และผู้แต่ง
O Modernismo foi, sem dúvida, การเคลื่อนไหวสองแบบที่จะส่งผลต่อวิธีที่เราคิดและสร้างสรรค์มากที่สุด เราสามารถกำหนด "สมัยใหม่" เป็นชุดของกระแสวัฒนธรรมและโรงเรียนศิลปะที่จะเกิดขึ้นในเป้าหมายแรกของศตวรรษที่ 20
สิ่งสำคัญคือต้องเน้นว่าภายในฉลากนี้มีความคิดหลากหลายรูปแบบและทุกรูปแบบก็เห็นด้วย ไม่จริงบางคนเป็นปฏิปักษ์
ดังนั้น tinham ที่เหมือนกันคือแนวคิดที่ว่าเกินวัฒนธรรมดั้งเดิมและดังนั้นจึงจำเป็นต้องค้นหาแนวคิดและแนวความคิดใหม่ เปรี้ยวจี๊ดเหล่านี้จะเริ่มต้นขึ้นเพื่อค้นหา "สมัยใหม่" ใหม่
ค่านิยมของการทดลองและการล่วงละเมิดอย่างเห็นได้ชัดคือกระแสเหล่านี้พยายามที่จะทำลายเป็นพ่อแม่บรรทัดฐานไม่เพียง แต่วิธีการเลี้ยงดูเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเลี้ยงดูและความปั่นป่วนในสังคมด้วย
ไม่ใช่บราซิล เช่นเดียวกับในจุดอื่นๆ ของโลก หรือการเคลื่อนไหวที่เติมเต็มการเปลี่ยนแปลงต่างๆ ในวัฒนธรรมและศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งไม่ใช่สาขาวรรณกรรม
หรือคุณค่าและมรดกที่ประเมินค่าไม่ได้ ครั้งหนึ่งที่ศิลปินสมัยใหม่กลายเป็นแหล่งอ้างอิงสำหรับพ่อพันธุ์แม่พันธุ์รุ่นต่างๆ ในอนาคต
ลักษณะของความทันสมัย
Embora หรือ modernism tenha ได้รับการกำหนดค่าในรูปแบบต่างๆผ่านรูปแบบต่างๆของ การแสดงออกทางศิลปะในส่วนต่าง ๆ ของโลก เราสามารถระบุลักษณะบางอย่างได้ ขวาง:
- ถึง แตกร้าวตามประเพณี;
- ถึง ท่าทางของนักทดลอง;
- ถึง การประเมินมูลค่ารายวัน;
- กำลังมองหา / การสร้างเอกลักษณ์ขึ้นใหม่.
ด้วยจิตวิญญาณที่เต็มไปด้วยความปรารถนาในความแปลกใหม่ ศิลปินและนักเขียนสมัยใหม่ไม่ลังเลใจที่จะทิ้งแบบจำลองของรีกราส์แบบดั้งเดิม
แทนที่จะติดตามหรือลอกเลียนแบบ เราจะแสวงหานวัตกรรม ความคิดสร้างสรรค์ การสำรวจ ทดลอง และพยายามเข้าถึงความรู้และเทคนิคใหม่ๆ
เชื่อฉันด้วย คำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับลักษณะของความทันสมัย.
บริบททางประวัติศาสตร์ของสมัยใหม่
หรือความทันสมัยเกิดขึ้นในช่วงเวลาชั่วคราวที่แยกสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (พ.ศ. 2457 - 2461) และครั้งที่สอง (พ.ศ. 2482 - พ.ศ. 2488) ที่กำเนิดจึงตั้งอยู่ จึงมีกาลล่วงไปโดย ความขัดแย้ง การปฏิวัติ และการเปลี่ยนแปลงทางสังคม ลึก.
สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตด้วยว่าบริบททางประวัติศาสตร์ของขบวนการสมัยใหม่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากกระบวนการอุตสาหกรรมที่กำลังดำเนินอยู่และความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีต่างๆ ที่เกิดขึ้น
ผลไม้ของจังหวะที่มีลักษณะเปลือก มองหาความก้าวหน้าศิลปินเหล่านี้จะลองวิธีและเทคนิคอื่นๆ ในการขยายพันธุ์ ด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงได้รับแรงบันดาลใจจากกระแสศิลปะที่ไม่เห็นด้วย เช่น Impressionism และ Symbolism
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2433 ความทันสมัยเริ่มก่อตัวขึ้นในขบวนการทางวัฒนธรรม อืม เฟรมผู้ก่อตั้งสองเฟรม foi a loja เปิด อาร์ตนูโวโดย ซิกฟรีด บิง, เอ็ม ปารีส. เริ่มจากชื่อท้องถิ่น คำแปลบางส่วนและ "ความทันสมัย" ปรากฏเป็นป้ายกำกับที่ใช้บ่อยที่สุด
วรรณกรรมสมัยใหม่
วรรณคดีนาหรือมรดกของสองสมัยใหม่มีค่า เบื่อกับการเห็นแก่นเรื่องเดิมๆ ซ้ำๆ ไม่ใช่วรรณกรรมเฟเซอร์ อยากแหกขนบประเพณี ส่งเสริมอุมา เสรีภาพที่เป็นทางการและสวยงาม.
ค่าเหล่านี้แสดงออกเช่นผ่านกลอนฟรีและไม่ใช้ pontuação. อีกร่องรอยของการเคลื่อนไหวและวิธีที่พวกเขาเห็นคุณค่า หัวข้อในชีวิตประจำวัน, trazendo คุณสำหรับร้อยแก้วและบทกวี
หลายครั้ง ธีมเหล่านี้มาพร้อมกับทอมที่ตลกขบขันและ / หรือบันทึกภาษาศาสตร์ข้างๆ คำพูด
หรือวรรณกรรมสมัยใหม่ ganhou muita กองกำลังส่วนใหญ่ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา หลังสงครามโลกครั้งที่ 1 ผู้เขียนเหล่านี้ไม่เคยกังวลเกี่ยวกับการรับใช้ผลประโยชน์ของชนชั้นนายทุน แต่เพียงเพราะความไม่สอดคล้องกันในความเป็นจริงที่พวกเขาอาศัยอยู่
O movimento também trouxe เทคนิคทางวรรณกรรมต่างๆ เช่น o การไหลของสติบทพูดภายในช่วยเพิ่มความเป็นไปได้ในการแสดงมุมมองต่างๆ ภายในงานเดียวกัน
บุคคลชั้นนำของ Uma das ไม่ começo do movimento foi หรือกวีและนักวิจารณ์ชาวอเมริกาเหนือ เอซร่า ปอนด์. ในปี ค.ศ. 1912 ลัทธิครีโอลหรือลัทธิจินตภาพ ซึ่งเป็นกวีนิพนธ์แองโกล-อเมริกันในปัจจุบันที่การละทิ้งความเชื่อไม่ได้ใช้ภาพที่ชัดเจนและภาษาที่ชัดเจน
Já em Portugal วรรณกรรมสมัยใหม่เริ่มเต็มสูบในปี 1915 ด้วยการก่อตั้งนิตยสาร Orpheu. ในบรรดาผู้ทำงานร่วมกันของสิ่งพิมพ์นี้มีชื่อที่ดีของวรรณคดีโปรตุเกสเช่น Fernando Pessoa และ Mário de Sá-Carneiro.
ไม่ใช่บราซิลหรือนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ที่ยิ่งใหญ่ซึ่งเกิดขึ้นในหลายปีต่อมาในปี 1922 ในบรรดาชื่อต่าง ๆ ที่จะรวมเอาความทันสมัยของบราซิลรุ่นแรกเข้าไว้ด้วยกัน ficaram สามตัวที่เข้าใจกันว่าa "กลุ่มสามสมัยใหม่": Oswald de Andrade, Mário de Andrade และ Manuel Bandeira.
สมัยใหม่ไม่ใช่บราซิล
ไม่ใช่บราซิลหรือสมัยใหม่เป็นการเคลื่อนไหวที่มีผลกระทบมหาศาล ซึ่งเห็นโครงสร้างดั้งเดิมล้มล้างและเปลี่ยนศิลปะและวัฒนธรรมของชาติ
Embora já การดำรงอยู่ก่อนหน้า agitações, หรือกรอบเริ่มต้นของการเคลื่อนไหว foi a สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่เกิดอะไรขึ้นในวันที่ 13, 15 และ 17 กุมภาพันธ์ 1922 ไม่ใช่ Theatro Municipal ในเซาเปาโล
ภายในงานประกอบด้วยการบรรยาย การอ่าน นิทรรศการ และการบรรยายดนตรี ผสมผสานรูปแบบศิลปะต่างๆ
ในบรรดาสองชื่อที่มีอยู่ใน "จุดเริ่มต้น" ของลัทธิสมัยใหม่ของบราซิล Oswald de Andrade, Graça Aranha, Anita Malfatti, Mário de Andrade, Di Cavalcanti และ Villa-Lobos โดดเด่น
ในวันที่เฉลิมฉลองครบรอบ 100 ปีการประกาศอิสรภาพของบราซิล ศิลปินและปัญญาชนจากพื้นที่ต่างๆ จะรวมตัวกันเพื่อไตร่ตรองถึงข่าวลือใหม่ที่พวกเขาต้องการที่จะสร้างประเทศขึ้นใหม่ต่อไป
การยืนยันว่าผลงานศิลปะระดับชาติสะท้อนถึงเฮรันซาในยุคอาณานิคมและแบบจำลองของยุโรป พวกสมัยใหม่ต้องการที่จะแหกกฎตามประเพณี หรือเป็นเป้าหมายสูงสุดของคุณ ให้คุณค่า เฉลิมฉลอง และส่งเสริมวัฒนธรรมบราซิลและความเป็นจริง.
ระยะของความทันสมัยของบราซิล
วรรณคดีบราซิลหรือ Modernism ถือเอาสามขั้นตอนโดยมีลักษณะและหลักการที่แตกต่างกันมาก
ระยะที่ 1: วีรกรรมเฟส (พ.ศ. 2465 - 2473)
ในระยะแรกของสมัยใหม่ในบราซิล บราซิลนั้นก่อไฟและเต็มใจที่จะทำลายกับผู้อุปถัมภ์ รูปแบบ และแก่นเรื่องดั้งเดิม geração ficou นี้เป็นที่รู้จักสำหรับการประเมินค่าใหม่ของวัฒนธรรมพื้นเมืองและ ค้นหาเอกลักษณ์ประจำชาติ.
O nome de Oswald de Andrade และ incontornável n ช่วงเวลานี้ Além de fazer เป็นส่วนหนึ่งของคณะกรรมการจัดงาน Modern Art Week ฉันยังเป็นผู้ประพันธ์สิ่งพิมพ์ essenciais สองฉบับ: Manifesto da Poesia Pau-Brasil และ แถลงการณ์.
ระยะที่ 2: Phase of Consolidação ou Geração de 30 (1930 -1945)
ระยะนี้คงไว้ซึ่งหลักการบางประการของแนวคิดสมัยใหม่สองประการแรก เช่น เสรีภาพและการทดลองอย่างเป็นทางการ เมื่อซักถามเกี่ยวกับคำถามทางสังคมการเมืองและปรัชญา นักเขียนเหล่านี้เริ่มรับรู้และลงทะเบียนความไม่เท่าเทียมกันของบราซิล
Ganha forca, assim หรือ, ภูมิภาคนิยม, กับผลงานอย่าง สู่ บากาเซร่า, โดย José Américo de Almeida และ Macunaímaโดย Mario de Andrade
ระยะที่ 3: ยุคหลังสมัยใหม่ ou Geração de 45 Phase (1945 - 1960)
ในรุ่นสุดท้ายหรือที่เรียกว่า Post-Modernist สะท้อนให้เห็นถึงพารามิเตอร์ของคนรุ่นก่อน ๆ โดยได้รับอิทธิพลจากเหตุการณ์ทางการเมือง เช่น สงครามเย็นและการจัดตั้งรัฐบาลบราซิล เฟสครุ่นคิดมากขึ้น, จริงจัง, ปัจเจก.
นาร้อยแก้วหรือลัทธิภูมิภาคนิยมยังคงแพร่หลาย คราวนี้เน้นที่ความเป็นจริง sertaneja; Grande Sertão: เส้นทางโดย Guimarães Rosa ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นหนึ่งในสองคลาสสิกที่สำคัญของยุคนั้น
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ or สมัยใหม่ไม่ใช่บราซิล ระยะและลักษณะของมัน.
งานสมัยใหม่
São incontáveis งานวรรณกรรมสมัยใหม่ที่ผลิตโดยโลกภายใน. อย่างไรก็ตาม บางส่วนจะโดดเด่นและกลายเป็นการเคลื่อนไหวแบบคลาสสิกอย่างแท้จริง
Ulisses (1922) ซึ่งเผยแพร่โดย James Joyce นักเขียนชาวไอริช ได้สร้างสรรค์ผลงานของ Homer's Odisseia ขึ้นใหม่ และถูกกำหนดให้เป็นผลงานสมัยใหม่จำนวนหนึ่ง
ค่อนข้างซับซ้อนและมีการอ้างอิงถึงวิชาที่ถือว่าไม่เหมาะสม Ulisses มันถูกเซ็นเซอร์ แต่มันกลายเป็นหนึ่งในสองความรักที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล
ณ กวีนิพนธ์ หรือนักประพันธ์และนักวิจารณ์ ต. เอส เอเลียต ซึ่งเกิดที่สหรัฐอเมริกาและย้ายไปอังกฤษ เป็นคนที่น่าทึ่งมาก เชโกคนเดียวกันที่จะชนะหรือรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี พ.ศ. 2491สู่ Terra ที่ไร้ประโยชน์ (1922) é um สองบทกวีที่นิยมมากที่สุด เผชิญหรือท้าทาย geração ของเขาในช่วงหลังสงคราม
ไม่ใช่ประเทศของเรา Mário de Andrade เป็นนักเขียนสองคนที่นำคนรุ่นใหม่ในยุคสมัยใหม่ด้วยผลงานที่เป็นนวัตกรรมอย่างแท้จริงเช่นกวีนิพนธ์ของเรื่องราว เปาลิเซีย เดสไวราดา (1922). O seu livro มีชื่อเสียงมากขึ้นMacunaímaเปิดตัวในปี พ.ศ. 2471 และกลายเป็นกรอบงานที่สำคัญไม่ใช่หลักการทางวรรณกรรมของบราซิล
ต่อมา já รวมบุคคลที่สาม João Guimarães Rosa escreveu Grande Sertão: เส้นทาง (1956) ความรักเชิงทดลองที่เน้นไปที่ลัทธิภูมิภาค sertanejo
ผู้เขียน Modernism
ไม่ใช่ในฐานะชาวบราซิล มีนักเขียนสมัยใหม่บางคนที่เราจะไม่พูดถึงเรื่องที่เป็นไปไม่ได้ อืม ตัวอย่างที่ควบคุมไม่ได้ Oswald de Andrade Andหรือนักเขียนและผู้เชี่ยวชาญที่เป็นผู้สนับสนุนงาน Modern Art Week ครั้งที่ 22
Além de ter เป็นผู้เขียน two สำแดงสมัยใหม่ ที่จะกำหนดระยะเวลานอกประเทศหรือ Manifesto da Poesia Pau-Brasil (1924) หรือ แถลงการณ์ (1928) หรือนักเขียนยังได้ตีพิมพ์งานกวีนิพนธ์ ละคร และเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ
Quem estava do seu side na empreiada ยุค Mario de Andradeกวี นักวิจารณ์ และนักดนตรี ซึ่งถูกมองว่าเป็นผู้นำในชีวิตทางปัญญาของบราซิล ผู้เขียนผลงานสัญลักษณ์ของวรรณคดีระดับชาติ เขายังถือว่าเป็นพหูสูต โอ เสจะ ผู้มีความรู้ในเรื่องต่างๆ
Já na geração สมัยใหม่ที่สอง, คาร์ลอส ดรัมมอนด์ เดอ อันเดร เขาเอาชนะสาธารณชนและนักวิจารณ์ด้วยกวีนิพนธ์ของเขา โดยได้รับการแต่งตั้งให้เป็นหนึ่งในสองกวีที่ทรงอิทธิพลที่สุดแห่งศตวรรษที่ XX
ผลงานบางส่วนของคุณ เช่น ไม่มีเมโอ โด คามินโญ่ และ โจเซฟ เรายังคงได้รับความนิยมอย่างมากจากผู้อ่านใหม่
Nem só de homens se fez o Modernismo e เวอร์จิเนีย วูล์ฟ foi uma das evidências disso mesmo. นักเขียนและสำนักพิมพ์ชาวอังกฤษเป็นบุคคลสำคัญของวรรณคดีสมัยใหม่ในประเทศของเธอ โดยมีผลงานที่ไม่เจาะจงเช่น such นางดัลโลเวย์ (1925) อี ออร์แลนโด (1928).
ไม่ใช่บราซิล นักเขียนบางคนยังโดดเด่นในเรื่องพาโนรามาของวรรณกรรมด้วย ฝอยหรือกรณีของ Cecília Meireles, ถึงผู้เขียนกวีของ Romanceiro da Inconfidência (1953) และ Clarice lispector, romancista และ contista ที่คลาสสิกเช่น โฮรา ดา เอสเตรลา (1977).
สุดท้ายนี้คงเป็นไปไม่ได้ที่จะกล่าวถึงนักเขียนสมัยใหม่ เจมส์ จอยซ์หรือนักโรมานซ์และกวีชาวไอริชผู้เขียน Ulisses ซึ่งถือเป็นหนึ่งในผลงานของ Modernism ในภาษาอังกฤษ
ผู้เขียนสมัยใหม่หลัก
ไม่มีบราซิล
- ออสวัลด์ เดอ อันเดรด (2433 - 2497)
- มาริโอ้ เดอ อันเดรด (2436 - 2488)
- มานูเอล บันเดรา (1886 - 1968)
- คาสซิอาโน ริคาร์โด (1894 - 1974)
- คาร์ลอส ดรัมมอนด์ เดอ อันเดรด (1902 - 1987)
- มูริโล เมนเดส (1901 - 1975)
- เซซิเลีย เมเรเลส (1901 - 1964)
- โชเอา กิมาไรส์ โรซา (1908 - 1967)
ณ ยุโรป
- เวอร์จิเนีย วูล์ฟ (2425 - 2484)
- เจมส์ จอยซ์ (2425 - 2484)
- ลุยจิ ปิรันเดลโล่ (1867 - 1936)
- เรเนอร์ มาเรีย ริลเก้ (1875 - 1926)
- Guillaume Apollinaire (1880 - 1918)
- ฟรานซ์ คาฟคา (1883 - 1924)
- เฟอร์นันโด เปสโซ (2431 - 2478)
- มาริโอ้ เด ซา คาร์เนโร (2433 - 2458)
- อัลมาด้า เนเกรรอส (1893 - 1970)
- โฮเซ่ เรจิโอ (1901 - 1969)
- อัลเวส เรโดล (2454-2512)
ความทันสมัยไม่มีโรงภาพยนตร์
เราสามารถยืนยันได้ว่าโรงภาพยนตร์ใน "ภาพเคลื่อนไหว" เกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ XIX ด้วยการสร้างซิเนโตสโคป (1889) และภาพยนตร์ (1892) อย่างไรก็ตาม ศิลปะภาพยนตร์เริ่มก่อตัวขึ้นในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XIX เท่านั้น
นอกจากนี้ยังเข้าใจได้ง่ายว่าภาพยนตร์ที่ได้รับอิทธิพลหรือขบวนการสมัยใหม่ก็ได้รับอิทธิพลด้วยเช่นกัน ท่ามกลางการอ้างอิงหลัก โดดเด่น o การแสดงออกของเยอรมัน, เป็นตัวแทน ตัวอย่างเช่น ขนฟิล์ม มหานคร (1927) โดยฟริตซ์ แลงก์
อีกกรอบของความทันสมัยไม่มีโรงหนัง foi o สถิตยศาสตร์ ภาษาอังกฤษ, conheque sobretudo ผ่าน อา เชียน อันดาลู (1928) ภาพยนตร์ที่กำกับโดย Luis Buñuel และ Salvador Dalí สามารถดูแบบเต็มได้ที่ด้านล่าง:
หรือ โรงภาพยนตร์โซเวียต ก็มีความสำคัญอย่างยิ่งเช่นกันเนื่องจากผลงานที่จะเข้าสู่ประวัติศาสตร์ของศิลปะที่เจ็ดเช่น O Encouraçado Potemkin (1925) โดย Sergei Eisenstein e อุม โฮมม คอม อุมะ คาเมร่า (1929) โดย Dziga Vertov
ไม่มีพาโนรามาแบบบราซิลหรือ โรงหนังโนโว เป็นการเคลื่อนไหวที่ส่งผลกระทบในระดับสากล ส่งเสริมการเปลี่ยนแปลงของประเทศ
ภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดสองเรื่องตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ecoavam ยังได้รับอิทธิพลจากสมัยใหม่อีกด้วย É หรือกรณีของ Deus e o Diabo ที่ Terra do Sol (1964) อี Terra em Transe (1967) โดย Glauber Rocha ou Macunaíma (1969) โดย Joaquim Pedro de Andrade
ความทันสมัยในโรงเรียนจิตรกรรมและเปรี้ยวจี๊ด
Depois do seu initial fôlego หรือ Modernism เริ่มได้รับการสนับสนุนจากจุดต่างๆ ของโลก นำเสนอความแตกต่างและความเป็นเอกเทศที่มาจากบริบท
ในฐานะจังหวะหรือการเคลื่อนไหว ฉันจัดการได้หลายรูปแบบในการแสดงออกทางวัฒนธรรมและศิลปะ: ภาพวาด สถาปัตยกรรม วรรณกรรม ดนตรี ฯลฯ
ได้รับอิทธิพลจากรูปลักษณ์ของภาพยนตร์ ภาพเคลื่อนไหว จิตรกรจากยุคนี้เริ่มคิดค้นวิธีการเพาะพันธุ์และหลีกหนีจากความสมจริงแบบดั้งเดิม
Nasceram, แอสซิม, os "ไอเอ็มเอส" ต่างๆ ที่จะทำเครื่องหมายภาพพาโนรามาศิลปะของเราอย่างลึกซึ้ง: หรือ การแสดงออก, หรือ ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, หรือ Dadaism, หรือ สถิตยศาสตร์หรือลัทธิแห่งอนาคต เป็นต้น
ดังนั้นแนวหน้าทางศิลปะจึงมีลักษณะที่หัวรุนแรงและโดยการสำรวจจิตใจด้วยจุดประสงค์ในการแสดงความรู้สึกและอารมณ์
หรือ การแสดงออก มันเกิดขึ้นในประเทศเยอรมนีและเข้าร่วมโดย Wassily Kandinsky โดยมีตัวแทนหลักสองคน O Cubismo teve ในฐานะผู้ร่วมก่อตั้งและตัวแทนสูงสุดของคุณหรือ Pablo Picasso จิตรกรชาวสเปน
นาอิตาลีหรือ ลัทธิแห่งอนาคต ganhou força na วรรณกรรม devido ao แถลงการณ์แห่งอนาคตกวีฟิลิปโป มาริเน็ตติ Seus preceitos ecoavam เป็นภาพวาดของศิลปิน เช่น Umberto Boccioni, Carlo Carrá และ do português Almada Negreiros
นำโดยกวี Tristan Tzara หรือขบวนการ Dada ที่ Suíça เกิดในเมือง Zurique Já em Paris, uma das mais notáveis avant-garde modernist ถือกำเนิดขึ้น: o สถิตยศาสตร์.
ในฐานะนักเขียน André Breton ในฐานะที่ปรึกษาและกวี Guillaume Apollinaire ในฐานะผู้เพาะพันธุ์เทอร์โม หรือ สถิตยศาสตร์ เป็นกระแสความงามที่อุดมสมบูรณ์มาก ในบรรดาชื่อที่ยิ่งใหญ่ของยุคนั้นมีความโดดเด่นหรือของ ซัลวาดอร์ ดาลีซึ่งยังคงเป็นสัญลักษณ์ที่ติดอยู่กับวันที่ล่วงไป
ทั้งหมดนี้ โรงเรียนเปรี้ยวจี๊ด พยายามไม่เพียงแค่สร้างนวัตกรรมเท่านั้น แต่ยังต้องสัมผัสด้วย เต็มใจที่จะสำรวจทุกอย่างหรือสิ่งที่จะถูกค้นพบ พวกเขาสนใจที่จะเข้าใจจิตใจของมนุษย์และเปลี่ยนแปลงวิธีคิดและการใช้ชีวิต อิทธิพลของมันจึงเป็นปัจจัยกำหนดในภาพพาโนรามาทางวรรณกรรม
ไม่ใช่บราซิล จิตรกรได้รับอิทธิพลจากแนวหน้าของยุโรปเหล่านี้ ซึ่งแสดงถึงการมีอยู่ของขบวนการบราซิลตั้งแต่หรือเริ่มต้นในสัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่
กำลังมองหา uma การปรับปรุงความงามศิลปินเหล่านี้จะให้ความสำคัญกับวัฒนธรรมของชาติ ปีที่เป็นศูนย์กลางของเมือง อุตสาหกรรม และหัวข้ออื่นๆ ที่โดดเด่นในขณะนั้น
Tarsila do Amaral ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการวาดภาพสมัยใหม่ของบราซิล ไปทำงาน อะโปรู (พ.ศ. 2471) ศิลปินผู้เป็นแรงบันดาลใจให้สร้างขบวนการมานุษยวิทยา
จิตรกรสมัยใหม่ผู้ยิ่งใหญ่
ไม่มีบราซิล
- อานิต้า มัลฟัตตี (2432 - 2507)
- ดิ คาวาลคานตี (2440-2519),
- Tarsila do Amaral (1886 - 1973)
- แคนดิโด ปอร์ตินารี (1903 - 1962)
- บิเซนเต ดู เรโก มอนเตโร (1899 - 1970)
- อินาซิโอ ดา คอสตา เฟเรไรรา (1892 -1958)
ณ ยุโรป
- Wassily Kandinsky (1866 - 1944)
- อองรี มาติส (1869 - 1954)
- ปาโบล ปีกัสโซ (1881 - 1973)
- ซัลวาดอร์ ดาลี (1904 - 1989)
- Piet Mondrian (1872 - 1944)
- จอร์จ แบรค (1882 - 1963)
- อุมแบร์โต บอชโชนี (1882 - 1916)
คอนเฮซ่าด้วย
- ศิลปะสมัยใหม่: การเคลื่อนไหวและศิลปินในบราซิลและในโลก
- บทกวีสมัยใหม่ของชาวบราซิลผู้ยิ่งใหญ่
- Quadros of Tarsila do Amaral
- ลัทธิแห่งอนาคต: งานหลักคืออะไร?
- ธรรมชาตินิยมไม่ใช่บราซิล not
- A Persistência da Memória โดย Salvador Dalí
- ความสมจริงที่ยอดเยี่ยม
- ธรรมชาตินิยม: ลักษณะและงานหลัก