Expressionism: ลักษณะงานและผู้แต่ง

Expressionism เป็นขบวนการทางศิลปะ ภาพยนตร์ ดนตรี และวรรณกรรมที่เริ่มต้นในรูปแบบภาพในเยอรมนีในช่วงการเปลี่ยนผ่านจากศตวรรษที่ 19 เป็นศตวรรษที่ 20 จากนั้นจึงขยายไปสู่สาขาวิชาและภูมิภาคอื่น ๆ จนกระทั่งถึงวุฒิภาวะระหว่างปี ค.ศ. 1905 และ 1933 โดยไม่ทำให้เกิดการหยุดชะงักของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง แตกต่างจากสิ่งที่เรียกว่าเปรี้ยวจี๊ดทางประวัติศาสตร์ Expressionism ไม่ใช่การเคลื่อนไหวที่มีรูปแบบที่เป็นหนึ่งเดียว มันค่อนข้างเป็นผลจากจิตวิญญาณวิพากษ์วิจารณ์ต่อระเบียบใหม่ทางตะวันตก

ความผิดหวังและการวิพากษ์วิจารณ์ทำให้ขบวนการนี้เป็นศูนย์กลางของโครงการคือการรับรู้ในแง่ร้ายของชีวิตและ ปัจเจกบุคคลร่วมสมัย การปฏิเสธองค์ประกอบที่ไตร่ตรองไว้ล่วงหน้า และการตั้งคำถามถึงความงามของ Apollonian เป็นเป้าหมายสูงสุดของงาน ศิลปะ.

ในบทความนี้เราจะเรียนรู้เกี่ยวกับลักษณะของการแสดงออกทั้งทั่วไปและเฉพาะตามวินัย ในทำนองเดียวกัน เราจะทราบแง่มุมที่สำคัญที่สุดของบริบทและที่มาของมัน และบทบาทของกลุ่มต่างๆ ที่กล่าวถึงสุนทรียศาสตร์นี้

ลักษณะทั่วไปของการแสดงออก

แจ้งให้เราทราบถึงลักษณะสำคัญบางประการของสุนทรียศาสตร์ของการแสดงออกในหัวข้อต่อไปนี้

มุมมองเชิงลบต่อความเป็นจริง

Expressionism มีลักษณะเฉพาะด้วยมุมมองที่ไม่แยแสต่อความเป็นจริง ศิลปินมองคำมั่นสัญญาที่ก้าวหน้าของความทันสมัยด้วยความไม่เชื่อและไม่ไว้วางใจขณะเข้าใจความขัดแย้งที่แฝงอยู่

รับรู้ถึงสิ่งที่ไม่มีอำนาจอยู่ข้างหน้าด้ายแห่งอำนาจ

รุ่น Expressionist รู้สึกว่าปัจเจกบุคคลเป็นสิ่งมีชีวิตที่อยู่ในความเมตตาของเหตุการณ์ ขาดเนื้อหาของตัวเองและอยู่ภายใต้ความธรรมดา สำหรับคนรุ่นนี้ ผู้คนถูกกีดกันเสรีภาพและเอกราช และถูกลดทอนให้เป็นชิ้นส่วนของระบบ

แสดงถึงแก่นแท้ของบุคคลร่วมสมัย

Expressionism ปรารถนาที่จะแสดงถึงแก่นแท้ของบุคคลร่วมสมัย ดังนั้นจึงปฏิเสธเพียงการแสดงลักษณะที่ปรากฏ ปลูกฝังดังนั้น, ละคร, อัตวิสัยและการแสดงออกของความรู้สึกของมนุษย์, โดยเฉพาะความผิดหวัง ความสยดสยอง ความปวดร้าว ความเหงา ความทุกข์ยากของมนุษย์ การถูกยึดครอง และ ไม่เชื่อ

สัญชาตญาณครอบงำเหนือเหตุผล

Expressionism มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้สัญชาตญาณเหนือความมีเหตุมีผลในกระบวนการสร้างสรรค์ นั่นคือศิลปินคัดค้านการจัดองค์ประกอบที่มีเหตุผลและส่งเสริมคุณค่าของสัญชาตญาณและการแสดงด้นสด จู่ ๆ ก็ปรากฏตัว

เปลื้องวัตถุแห่งอุดมคติ

การลบวัตถุออกจากการทำให้เป็นอุดมคติหรือการทำให้เกิดวัตถุใด ๆ เป็นส่วนหนึ่งของหลักการของการแสดงออก เอกภพที่เป็นตัวแทนจะรวมเอาความเป็นจริงที่ซ่อนเร้นอยู่เสมอ

ศาสตร์แห่งจิตวิทยา

จิตวิทยามีบทบาทพื้นฐาน เพราะมันสำรวจความรู้สึกหลักหรือโดยสัญชาตญาณของอาสาสมัคร โลกแห่งความฝัน และจักรวาลแห่งความพิลึกพิลั่น มันสนับสนุนการบิดเบือนและความตึงเครียดระหว่างความเป็นจริงกับสิ่งที่รับรู้ในงาน

ลักษณะของการแสดงออกตามระเบียบวินัย

ลักษณะของศิลปะพลาสติก

• การตั้งค่าสำหรับรูปร่างเชิงมุม
• การใช้มุมมองที่ไม่เป็นธรรมชาติ กล่าวคือ โดยพลการ (ตามวัตถุประสงค์ของการเป็นตัวแทน)
• รูปทรงบิดเบี้ยวเพื่อเน้นความรู้สึก
• การก่อสร้างพื้นที่เฉียง
• ฉากซ้อนทับ;
• ระบายสีที่แสดงออก สีที่เจิดจ้า (สดใส ละลายดี หรือแยกออกจากกัน) สีที่น่าสมเพช
• แป้งหนา, ตอก, หยาบ;
• เทคนิครุนแรงที่ไปสู่ด้นสด

ลักษณะของภาพยนตร์นักแสดงออกชาวเยอรมัน

การสิ้นสุดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งยังนำมาซึ่งการพัฒนาสุนทรียภาพของภาพยนตร์รูปแบบใหม่ด้วย ภาพยนตร์แนว expressionist ยังสะท้อนให้เห็นถึงความไม่มั่นคง ความปวดร้าว ความคลุมเครือ และความสงสัยเกี่ยวกับอัตถิภาวนิยมของสังคมเยอรมัน Expressionism มาถึงการพัฒนาภาพยนตร์ที่สำคัญในทศวรรษที่ 1920 และจนกระทั่งการขึ้นสู่อำนาจของพวกนาซี ท่ามกลางลักษณะของมันเราสามารถพูดถึง:

• การตั้งค่าสำหรับการก่อสร้างพื้นที่วงรีซึ่งเน้นความรู้สึกของการกดขี่และความระมัดระวัง
• ความชัดลึกที่ทำได้ด้วยการตกแต่ง (ลักษณะผิดธรรมชาติ);
• ระนาบเฉียงที่ทำให้เกิดอาการเวียนศีรษะ
• การใช้แสงสลัว;
• chiaroscuro เข้มข้นเป็นการแสดงออกถึงความเป็นคู่ของแต่ละบุคคลที่เผชิญหน้ากับโลกภายในของเขา
• การใช้ Very Close-up (DPI) ซ้ำๆ

ลักษณะของวรรณคดี

สำหรับผู้เขียนบางคน การแสดงออกทางวรรณกรรมไม่ได้ถูกมองว่าเป็นการเคลื่อนไหวแบบเป็นโปรแกรม แต่เป็นจิตวิญญาณของรุ่นหรือยุค อย่างไรก็ตาม คุณสามารถแยกแยะคุณลักษณะบางอย่างต่อไปนี้ได้

• การพัฒนานวนิยายและโรงละครอย่างกว้างขวางโดยเฉพาะ
• ในการเล่าเรื่องมีการพัฒนาแนวโน้มสองแบบ: แบบธรรมชาตินิยมและแบบทดลองอื่นๆ
• ในกวีนิพนธ์ พื้นที่ถูกมอบให้กับสุนทรียศาสตร์ของพิสดารและการสละบรรทัดฐานที่เป็นทางการบางอย่างเพื่อสนับสนุนการแสดงออก
• ในบทละคร ตัวเลขมักไม่มีชื่อเฉพาะแต่ตอบสนองต่อการกำหนดประเภท
• เขาไม่ได้กังวลเกี่ยวกับความเป็นจริง แต่ด้วยการแสดงออกของโลกภายในของอาสาสมัครในความตึงเครียดถาวร

คุณอาจชอบ: วรรณกรรมเปรี้ยวจี๊ด

คุณสมบัติเพลง

ในส่วนของดนตรีนั้น ได้ประสบกับจุดเปลี่ยนที่สำคัญจากผลงานของนักประพันธ์เพลง เช่น Arnold Schoenberg ราวปี 1918, Anton Webern และ Alban Berg ทุกคนพยายามที่จะเอาชนะธรรมเนียมปฏิบัติในอดีต เพื่อค้นหาวิธีใหม่ในการสร้างสุนทรียะแห่งดนตรี

• ให้ ระบบสิบสองโทนtoneนั่นคือมาตราส่วนประกอบด้วยเสียง 12 เสียงในช่วงเวลาเดียวกันซึ่งแตกด้วยโครงสร้างของมาตราส่วนตะวันตก (อิงจาก 8 เสียง)
• ส่งเสริมการพัฒนาของดนตรีวรรณยุกต์;
• เขาไปสู่การประสานกันที่ไม่ลงรอยกันอย่างมาก
• เขาชอบแนวไพเราะตามการเคลื่อนไหวโดยองศาที่ไม่ปะติดปะต่อกัน นั่นคือ มีช่วงเวลามากกว่าวินาทีที่สำคัญ
• ใช้ประโยชน์จากความแตกต่างในไดนามิก

คุณอาจสนใจ: 25 ขบวนการทางศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20

ศิลปินหลักและผู้แต่งการแสดงออก

ช่างทาสี นักวาดภาพประกอบ และช่างแกะสลัก

1. Edvard Munch (นอร์เวย์, 1863-1944) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: เสียงกรีดร้อง วัยแรกรุ่น ความตายในห้องนอน.
2. เจมส์ เอ็นเซอร์ (เบลเยียม, 2403-2492) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: วางอุบาย; โครงกระดูกกำลังแย่งชิงปลาเฮอริ่ง ความตายและหน้ากาก.
3. เอมิล โนลเด (เยอรมนี 2410-2499) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: กระยาหารมื้อสุดท้าย; Mask Still Life III.
4. Käthe Kollwitz (เยอรมนี 2410-2488) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: ผู้หญิงที่มีลูกตาย; แม่ม่าย ผู้รอดชีวิต.
5. ฟรานซ์ มาร์ก (เยอรมัน 2423-2459) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: ม้าสีน้ำเงิน; วัวสีเหลือง; ชะตากรรมของสัตว์
6. เอิร์นส์ ลุดวิก เคิร์ชเนอร์ (เยอรมนี, 2423-2481) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: ฉากถนนเบอร์ลิน; ภาพเหมือนตนเองเป็นทหาร; ผู้หญิงห้าคนบนถนน.
7. Oskar Kokoschka (ออสเตรีย 2429-2523) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: เทพีแห่งอากาศ ภาพเหมือนตนเองของศิลปินที่เสื่อมทราม; ไข่แดง.
8. อ็อตโต ดิกซ์ (เยอรมนี 2434-2512) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: สงคราม; ผู้เล่นการ์ด; ภาพเหมือนของนักข่าว Sylvia von Harden
9. จอร์จ กรอสซ์ (เยอรมนี 2436-2502) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: Cain หรือ Hitler ในนรก; งานศพที่อุทิศให้กับ Oscar Panizza; วันสีเทา.
10. Georges Henri Rouault (ฝรั่งเศส, 2414-2501) จิตรกรและช่างแกะสลัก. งานตัวแทนส่วนใหญ่: ความทุกข์ยาก (ซีรีส์); ตัวตลกที่น่าเศร้า; การตรึงกางเขน.
11. Wassily Kandinsky (รัสเซีย 2409-2487) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: เดอร์ บลู ไรเตอร์ (ผู้ขับขี่สีน้ำเงิน); วันอาทิตย์ (รัสเซียเก่า).
12. พอล คลี (สวิส ค.ศ. 1879-1940) จิตรกร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: บ้านหมุน; Angelus Novus.

คุณอาจสนใจ: Edvard Munch: 20 งานเพื่อทำความเข้าใจบิดาแห่งการแสดงออก.

ประติมากร

• เอิร์นส์ บาร์ลัค (เยอรมัน, 2413-2481) ประติมากร. งานตัวแทนส่วนใหญ่: อนุสาวรีย์แห่งมักเดบูร์ก; จิตวิญญาณแห่งการต่อสู้ นางฟ้าลอยน้ำ (วิหารแขก); ขอทาน.
• วิลเฮล์ม เลมบรุค (เยอรมนี 2424-2462) ประติมากร. ผลงานที่เป็นตัวแทนมากที่สุด: The ล้มลง; คุกเข่า.

ผู้สร้างภาพยนตร์

• โรเบิร์ต วีน (เยอรมัน 2416-2481) งานตัวแทนส่วนใหญ่: คณะรัฐมนตรีของดร.คาลิการี (1919)
• คาร์ล โบเซ (เยอรมนี 2430-2501) งานตัวแทนส่วนใหญ่: โกเลม (1920)
• ฟริตซ์ ลัง (ออสเตรีย 2433-2519) งานตัวแทนส่วนใหญ่: ไฟสามดวง (1921); ดร.มาบูเสะ (1922); มหานคร (1927)
• เอฟดับบลิว. มูร์เนา (เยอรมนี 2431-2474) งานตัวแทนส่วนใหญ่: นอสเฟอราตู (1922); คนสุดท้าย (1924); เฟาสท์ ตำนานชาวเยอรมัน (1926)
• เฮนริก กาลีน (ออสเตรีย 2424-2492) งานตัวแทนส่วนใหญ่: นักศึกษาจากปราก (1926)

นักเขียน

• เกออร์กเฮม (เยอรมัน 2430-2455) ผลงานตัวแทน: เทพเจ้าแห่งเมือง วันนิรันดร์.
• ออกัส สตรามม์ (เยอรมัน พ.ศ. 2417-2458) ผลงานตัวแทน: ดี เบาเอิร์น; ออสวานเดอเรอร์!
• Georg Trakl (เยอรมัน 2430-2457) ผลงานตัวแทน: เซบาสเตียนในความฝันและบทกวีอื่น ๆ.
• ธีโอดอร์ เดาเบลอร์ (เยอรมนี 2419-2477) ผลงานตัวแทน: แสงออโรร่าเหนือ; บทกวีและเพลง.
• อัลเฟรด ดอบลิน (เยอรมนี 2421-2457) ผลงานตัวแทน: เบอร์ลิน อเล็กซานเดอร์พลัทซ์.
• โยฮันเนส อาร์ เบเชอร์ (เยอรมนี พ.ศ. 2434-2501) ผลงานตัวแทน: ขาดเรียน (Einer deutschen Tragödie erster Teil 1900–1914)
• ก็อตต์ฟรีด เบนน์ (เยอรมนี 2429-2499) ผลงานตัวแทน: บทกวีคงที่.
• เกออร์ก ไกเซอร์ (เยอรมัน 2421-2488) ผลงานตัวแทน: ชาวเมืองกาเลส์; ยุโรป; ไตรภาคแต่งโดย ปะการัง, แก๊ส I Y แก๊ส II.

นักดนตรี

• อาร์โนลด์ เชินเบิร์ก (ออสเตรีย 2417-2494) ผลงานตัวแทน: Pierrot lunaire.
• แอนตัน เวเบิร์น (ออสเตรีย 2426-2488) ผลงานตัวแทน: แย้มยิ้ม 21 ซิมโฟนี.
• อัลบัน เบิร์ก (ออสเตรีย 2428-2478) ผลงานตัวแทน: ลูลู่; เจ็ดเพลงชั่วคราว.
• Ernst Krenek (ออสเตรีย, 1900–1991) ผลงานตัวแทน: คาร์ลอส วี; ออร์ฟัสและยูริไดซ์.
• พอล ฮินเดมิธ (เยอรมนี 2438-2506) ผลงานตัวแทน: Matías จิตรกร; คอนแชร์โต้สำหรับวงออเคสตรา 38.
• อิกอร์ สตราวินสกี้ (รัสเซีย 2425-2514) ผลงานตัวแทน: ถวายฤดูใบไม้ผลิ; ชุดสำหรับเรื่องราวของทหาร

บริบทและที่มาของการแสดงออก

Expressionism เช่นเดียวกับศิลปะแนวหน้าโดยทั่วไป ใกล้เคียงกับสามแง่มุมพื้นฐานของการเปลี่ยนแปลงจากศตวรรษที่ 19 เป็นศตวรรษที่ 20:

1. ผลกระทบของ "การปฏิวัติอุตสาหกรรมครั้งที่สอง"ก่อตั้งขึ้นบนพันธมิตรระหว่างความรู้ทางวิทยาศาสตร์และนวัตกรรมทางเทคโนโลยี นี้ถูกนำเสนอเป็นธงของความก้าวหน้าของอารยธรรมตะวันตก
2. การขยายตัวของจักรวรรดินิยมซึ่งเติบโตขึ้นพร้อมกับการปฏิวัติอุตสาหกรรมครั้งที่สองในการค้นหาวัตถุดิบใหม่ แรงงานราคาถูก และตลาดใหม่
3. การฟื้นคืนชีพของลัทธิชาตินิยมซึ่งได้ส่งเสริมความแตกต่างที่ไม่สามารถประนีประนอมในยุโรป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในประเทศเหล่านั้นภายใต้การปกครองแบบจักรวรรดิ (จักรวรรดิออตโตมันและจักรวรรดิออสโตร-ฮังการี)

ทั้งหมดนี้ปลุกเร้าในภาคส่วนที่มองโลกในแง่ดีน้อยกว่า รวมทั้งศิลปิน รู้สึกไม่สบายใจ สัญชาตญาณเหล่านั้นได้รับการยืนยันเมื่อเกิดการระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (พ.ศ. 2457-2461) เยอรมนี ผู้พ่ายแพ้อย่างใหญ่หลวง ตกอยู่ในสภาวะอัปยศ ไร้ที่พึ่ง และความสับสนที่ตอกย้ำความอึดอัดที่ศิลปินหันมาใช้ศิลปะ

ภูมิหลังทางศิลปะและอิทธิพล

สัญญาณของทัศนคติที่สำคัญต่อความทันสมัยของตะวันตกได้ปรากฏขึ้นแล้วในศิลปะของศตวรรษที่ 19 โกยาและภาพวาดสีดำของเขากลายเป็นภาพอ้างอิงสำหรับจิตรกรชาวเยอรมัน แต่สำหรับเอ็ดวาร์ด มุนช์ ยิ่งกว่านั้นสำหรับเอ็ดวาร์ด มุนช์ ในปลายศตวรรษนั้น ถือว่าเป็นสารตั้งต้นของขบวนการนี้ สิ่งเดียวกันนี้ได้รับอิทธิพลจาก Paul Gauguin และ Vincent Van Gogh ตลอดจน Fauvists และจิตรกร Ensor และ Emil Nolde

มุ่งสู่ขบวนการนักแสดงออก

Expressionism เป็นขบวนการภาพแรกที่แพร่กระจายไปยังสาขาอื่นในภายหลัง ระยะแรกมีลักษณะเป็นภาพเสียดสีของชนชั้นนายทุนและความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะแสดงออก กลุ่มต่างๆ มีบทบาทสำคัญในการส่งเสริมการเคลื่อนไหว ในหมู่พวกเขา:

• Die Brücke (สะพาน): ก่อตั้งในเมืองเดรสเดนในปี ค.ศ. 1905 โดยอี. ล. เคิร์ชเนอร์, อี. เฮคเคิลและเค ชมิดท์-ร็อตลัฟ. จากนั้น Emil Nolde, Max Pechstein และ Otto Müllerก็เข้าร่วม
• เดอร์ บลู ไรเตอร์ (ผู้ขับขี่สีน้ำเงิน): ก่อตั้งขึ้นในมิวนิกราวปี 1911 โดยชาวเยอรมัน Franz Marc, August Macke และ Heinrich Campendonk; Swiss Paul Klee และ Russian Wassily Kandinsky

ทั้งสองกลุ่มสลายตัวในปี 2456 ไม่นานก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

• นอย สาชลิชเคท (วัตถุประสงค์ใหม่): ก่อตั้งขึ้นหลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่งโดย Otto Dix และ George Grosz จิตวิญญาณที่โดดเด่นของมันคือ การมองโลกในแง่ร้าย และทัศนคติเสียดสีและเหยียดหยามต่อสังคม

โดยทั่วไปแล้ว นักแสดงออกในปัจจุบันต้องทนทุกข์กับการเซ็นเซอร์ของลัทธินาซีซึ่งเกี่ยวข้องกับลัทธิคอมมิวนิสต์และคิดว่ามันโค่นล้ม

คุณอาจสนใจ:

• Post-impressionism: ลักษณะที่สำคัญที่สุดของผู้แต่งและภาพวาด and
• 15 บทกวีเปรี้ยวจี๊ด

อาจารย์มหาวิทยาลัย นักร้อง อักษรศาสตรบัณฑิต (การกล่าวถึงการส่งเสริมวัฒนธรรม), อักษรศาสตรมหาบัณฑิต เปรียบเทียบโดยมหาวิทยาลัยกลางแห่งเวเนซุเอลาและผู้สมัครระดับปริญญาเอกด้านประวัติศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยอิสระแห่งลิสบอน