การเคลื่อนไหวของ VANGUARDIA: ความหมาย ประเภท และศิลปิน

บริบทของวิกฤตทางสังคมไม่เพียงแต่ส่งผลกระทบต่อโครงสร้างทางเศรษฐกิจและการเมืองของประเทศเท่านั้น ยุคประวัติศาสตร์ สงคราม โรคระบาด หรือการเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหันได้นำไปสู่การประดิษฐ์รูปแบบใหม่ ของศิลปะ. นี่คือกรณีของ ขบวนการเปรี้ยวจี๊ดที่เกิดขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 20. ในบทเรียนนี้จากครู เราจะเจาะลึกถึงความหมายและการกระทำของการเคลื่อนไหวเหล่านี้ รวมถึงรูปแบบต่างๆ

กองหน้าศิลปะ artistic พวกเขาเป็นที่รู้จักในฐานะกลุ่มที่มีความมุ่งมั่นทางการเมืองอุดมการณ์หรือศิลปะ อย่างไรก็ตาม แม้ว่าจะเป็นไปได้ที่จะพูดถึงเปรี้ยวจี๊ดในความหมายทั่วไป แต่ก็มักถูกเรียกว่า "การเคลื่อนไหวเปรี้ยวจี๊ด" สำหรับคนบางกลุ่ม ศิลปินที่พัฒนาวรรณกรรมและศิลปะพลาสติก ในส่วนต่าง ๆ ของยุโรปตั้งแต่ ทศวรรษแรกของปี 1900.

ขบวนการเปรี้ยวจี๊ดพยายามที่จะทำลายประเพณีวัฒนธรรมของตะวันตกในศตวรรษที่ 19 มันเป็นบริบทที่พวกเขาเกิดมาซึ่งทำให้ชื่อของพวกเขา. กองหน้าเป็นคำที่ใช้ในการตั้งค่าทางทหารของฝรั่งเศสเพื่อกำหนดส่วนที่ก้าวหน้าที่สุดของกองทหาร อย่างแม่นยำ นิรุกติศาสตร์มาจาก ยามล่วงหน้า ที่แตกออกเป็น ข้างหน้า ซึ่งหมายถึง "ไปข้างหน้า" และ ยาม ซึ่งหมายถึง "ด่านหน้าของกลุ่มการเมือง วรรณกรรม อุดมการณ์ หรือศิลปะ"

ทางนี้, ขบวนการเปรี้ยวจี๊ดพยายามที่จะก้าวนำแนวปฏิบัติด้านสุนทรียศาสตร์ที่สืบทอดมาจากศิลปะของชนชั้นนายทุน ที่ถูกสร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่แตกต่างกันของ 1800 ด้วยกระบวนการของอุตสาหกรรมและความก้าวหน้าของอาณาจักรที่ยิ่งใหญ่

ลักษณะของขบวนการเปรี้ยวจี๊ด

ภายใต้บริบทดังกล่าว ในช่วงศตวรรษที่ 19 ความก้าวหน้าของการถ่ายภาพได้ถูกนำมาใช้เป็นศิลปะ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในปี พ.ศ. 2438 การประดิษฐ์โรงภาพยนตร์ก็เกิดขึ้น สองวิธีใหม่ในการแสดงความเป็นจริงนี้ส่งผลต่อวิจิตรศิลป์และทำให้พวกเขามีมุมมองใหม่ในการตีความโลก การรวมกันของการเปลี่ยนแปลงที่กำหนดไว้ ลักษณะบางอย่างในการเคลื่อนไหวเปรี้ยวจี๊ด ซึ่งเราสามารถสรุปได้ในประเด็นต่อไปนี้:

• อิสระในการแสดงออกทางศิลปะของคุณ
• สำรวจความงามใหม่
• ข้อหาปฏิวัติในคำพูดของเขา
• การใช้ความไร้เหตุผล เหมือนฝัน และอารมณ์

แนวหน้ามักจะแบ่งออกเป็นสองช่วง (คลื่นลูกแรกและคลื่นลูกที่สอง); อย่างไรก็ตาม คราวนี้เราจะนำเสนอพวกเขาตามประเภท นั่นคือ จัดกลุ่มตามงานศิลปะที่พวกเขาใช้ ดังนั้นแนวหน้ามีสามประเภทหลัก: 1) สหวิทยาการที่ใช้จิตรกรรมและวรรณคดี 2) งานศิลปะที่ใช้เฉพาะศิลปะพลาสติก 3) พวกวรรณกรรมซึ่งถูกพัฒนาเป็นเรื่องราว

กองหน้าสหวิทยาการ

ภายในกลุ่มแรกนี้ที่ใช้ทั้งวรรณกรรม รวมทั้งกวีนิพนธ์ บทละคร และการเล่าเรื่อง ตลอดจนศิลปะพลาสติก เราพบประเภทย่อยเปรี้ยวจี๊ดหลักสามประเภท:

• ลัทธิแห่งอนาคต: เป็นของคลื่นลูกแรก มันถูกสร้างขึ้นระหว่างปี 2452 ถึง 2487 ในอิตาลี ผู้บุกเบิกคือกวีและนักเขียน Filippo Tommaso Marinetti ผู้เขียน แถลงการณ์แห่งอนาคต. จากจุดนั้น เราสามารถกอบกู้แนวคิดของเปรี้ยวจี๊ดประเภทนี้ที่เน้นไปที่การแสดงความเร็ว พลวัต ราคะ และวิวัฒนาการทางเทคโนโลยีของสังคมในยุคนั้น
• ลัทธิดาดานิยม: มันถูกสร้างขึ้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในยุโรป ด้วยอิทธิพลทางอุดมการณ์ของอนาธิปไตย การปฏิเสธระเบียบทางสังคมและการเมืองที่กำหนดขึ้นโดยชนชั้นนายทุนและการใช้ประโยชน์จากแนวคิดเรื่องไร้สาระ ทำให้เกิดสุนทรียภาพขึ้น การวิพากษ์วิจารณ์ Dadaism มุ่งเน้นไปที่วิธีที่ระบบทุนนิยมทำให้งานศิลปะกลายเป็นสินค้าและผู้สร้าง
• สถิตยศาสตร์: ด้วยเลขชี้กำลังในวรรณคดีเช่น Salvador Dalí และในวรรณคดีเช่น André Breton เป็นขบวนการเปรี้ยวจี๊ดของความฝัน ด้วยการผสมผสานภาพสะท้อนของจิตไร้สำนึกเข้ากับสุนทรียศาสตร์ สถิตยศาสตร์ช่วยคิดใหม่เกี่ยวกับเวลา จิตใจ อารมณ์ และการใช้ความคิดสร้างสรรค์

กองหน้าศิลปะ Artist

แม้ว่าจะมีการเปลี่ยนแปลง แต่ขบวนการเปรี้ยวจี๊ดหลักบางส่วนที่ใช้เฉพาะงานศิลปะพลาสติกสามารถระบุได้ดังนี้:

• ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม: ระหว่างปี 1900 และ 1910 ได้ปรากฏเป็นรูปลักษณ์ใหม่ในโลกที่โกลาหลที่เต็มไปด้วยความขัดแย้ง จิตรกรเช่น Pablo Picasso ได้ตั้งชื่อให้คลื่นลูกแรกนี้ด้วยงานศิลปะของพวกเขาด้วยองค์ประกอบของสีเทาและตั้งใจให้ความเป็นจริงเป็นภาพปะติด
• การแสดงออกเชิงนามธรรม: เป็นส่วนหนึ่งของคลื่นลูกที่สอง มันถูกสร้างขึ้นในปี 1940 ในสหรัฐอเมริกา ด้วยการใช้น้ำมันและสิ่งที่เป็นนามธรรม พวกเขาจึงพยายามหลีกหนีจากวิธีดั้งเดิมในการสร้างงานศิลปะ หนึ่งในเลขชี้กำลังหลักคือ Jackson Pollock ด้วยเทคนิค "drip" ของเขา
• ป๊อปอาร์ต: เกิดขึ้นในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เริ่มจากสินค้าในตลาด การโฆษณา และสุนทรียศาสตร์ของการ์ตูน เขาใช้ภาพที่พยายามวิจารณ์การผลิตจำนวนมากและสังคมผู้บริโภค

แนวหน้าวรรณกรรม

สุดท้ายนี้ เรามาทบทวนความล้ำหน้าสองประการที่ใช้แต่วรรณกรรมเป็นสื่อกลางทางศิลปะกัน:

• การสร้างสรรค์: เป็นขบวนการฮิสแปนิก - อเมริกันโดยเฉพาะที่เริ่มต้นโดย บิเซนเต้ ฮุยโดโบรกวีชาวชิลี เนรมิตนิยมตรวจสอบเหตุผลของมนุษย์ในการเขียนบทกวีต่างจากสถิตยศาสตร์ ในทำนองเดียวกัน เขาถือว่างานเขียนควรมีเสรีภาพอย่างแท้จริงและได้รับการสร้างสรรค์อย่างสูงสุดในกวีนิพนธ์
• อุลตร้านิยม: เกิดในปี 1918 กับ Rafael Cansinos Assens ในสเปน ในลาตินอเมริกาJorge Luis Borges มันเป็นเลขชี้กำลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวรรณคดีอาร์เจนตินา มีลักษณะเฉพาะโดยใช้อุปมา ร้อยแก้ว และหลีกเลี่ยงอารมณ์ความรู้สึก